حقائق مثيرة للاهتمام من حياة راقصة الباليه أوليانا لوباتكينا. أوليانا لوباتكينا: مهنتنا صادقة جدًا في الحياة الشخصية لأوليانا لوباتكينا

مهنة على المسرح أو الحياة الأسرية - حتى وقت قريب، التزمت العديد من راقصات الباليه بهذه القاعدة. ومع ذلك، فإن الراقصات الحديثة ليست خائفة من أن تصبح زوجات وأمهات. يقول الموقع: من تتزوج راقصات الباليه المشهورات وما علاقتهن بالأمومة وكيف يتعافين بعد الولادة؟

ديانا فيشنيفا. الصورة: globallookpress.com

التزمت أوليانا وزوجها فلاديمير كورنيف بمبدأ صارم: عدم الحديث عن حياتهما الشخصية. لذلك، لا يُعرف الكثير عن زوج راقصة الباليه الوحيد. التقيا في عام 1999 في حفل توزيع جوائز سانت بطرسبرغ في مجال الثقافة، وبعد عامين تزوجا وتزوجا في دائرة أقربائهما - ولم يدعوا حتى زملاء أوليانا. فلاديمير، وهو مهندس معماري بالتدريب وكاتب بشغف، دخل في مجال البناء بعد زفافه. لم يفهم كورنيف شيئًا عن الباليه ولم يحب الحديث عن المسرح، لكن بعد كل عرض قدم لزوجته 150 وردة قرمزية. في عام 2002، أصبح كورنيف ولوباتكينا آباء، وفي عام 2010 انفصلا - دون تفسير أو تعليق.

الصورة: www.uliana-lopatkina.com

كادت ولادة ابنتها ماريا أن تكلف لوباتكينا حياتها المهنية. أثناء الحمل، تفاقمت إصابة القدم الطويلة الأمد - بالكاد تستطيع راقصة الباليه المشي بعد بضع ساعات من التدريب. تحولت إجازة الأمومة إلى إجازة مرضية: في عام 2003، خضعت أوليانا لعملية جراحية في ساقها. لم يكن من السهل التعافي: واجه الجسم صعوبة في تحمل الإجهاد طويل الأمد، ولم يكن هناك ما يكفي من القدرة على التحمل. ومع ذلك، فإن لوباتكينا، بعد الاستماع إلى نصيحة زميلاتها اللاتي أصبحن أمهات بالفعل، عادت إلى شكلها السابق وعادت إلى المسرح بعد انقطاع دام عامين. لا أستطيع أن أقول، كما هي العادة، إنني أصبحت مختلفاً تماماً. هذا النوع الخاص من الحب الذي ينشأ بين الأم والطفل مثمر للغاية. "تزداد المخاوف، ولكن تظهر أيضًا المزيد من الطاقة: تبدأ في العمل بشكل أكثر كثافة، والتفكير بجدية أكبر، وهناك رغبة في إدراك نفسك بطرق غير عادية تمامًا،" تقول أوليانا عن الأمومة.

إلزي ليبا

لم تكن الحياة الشخصية لراقصة الباليه الشهيرة سهلة: فقد انتهت علاقتها مع عازف الكمان سيرجي ستادلر بالطلاق، وكان عليها أن تنتظر أكثر من 10 سنوات حتى تنجب طفلاً من زوجها الثاني فلاديسلاف باولوس. أصبحت إلزي أمًا لأول مرة في عام 2010، عن عمر يناهز 46 عامًا. ناديجدا هي طفلة مرغوبة لدرجة أن الراقصة خططت لأخذ استراحة مهنية لمدة عام من أجل ابنتها. لكن الأمر لم ينجح. بعد الولادة، دعا نيكولاي تسيسكاريدز المرأة: “لدينا ملكة البستوني قريبًا”. نحن بحاجة إلى التدرب." ظهرت ليبا على المسرح بعد شهرين ونصف من ولادة ابنتها - ساعدت دروس البيلاتس المرأة على استعادة لياقتها.

بعد 14 عامًا من الزواج، انفصل إلزي وفلاديسلاف، وحتى ولادة ابنتهما لم تنقذ زواجهما. وكما قالت راقصة الباليه، لم يدعمها بولس في الإبداع والأعمال، وخلق فضائح، وحرمها من المساعدة المالية. اتخذت ليبا قرار الطلاق من أجل نادية الصغيرة. "ليس هناك ما هو أسوأ من رؤية أم تعذبها حياة عائلية رهيبة. وأوضحت الراقصة: "بعد الانفصال عن زوجي، توقفت أخيرًا عن كوني شخصًا منهكًا ومدمرًا". لا تزال العلاقات بين الزوجين السابقين متوترة: منذ وقت ليس ببعيد، قدم فلاديسلاف طلبا إلى المحكمة للحصول على الحق في مقابلة الوريثة في كثير من الأحيان.

ديانا فيشنيفا

في عام 1995، تم قبول راقصة الباليه في شركة مسرح ماريانسكي، وبعد عام أصبحت ديانا عازفة منفردة. حصلت الفتاة على رئيس الوزراء فاروخ روزيماتوف كشريك لها، واتضح أنه أول حب كبير لها. فاروخ أكبر من ديانا بـ 13 عامًا، لكن هذا لم يمنع العشاق من الأداء على قدم المساواة على المسرح وفي الحياة. تبين أن الشخصية المعقدة للراقصة تمثل مشكلة أكبر بكثير. تتذكر فيشنيفا: "لقد انفصلنا، وعدنا معًا مرة أخرى - لقد كان شغفًا لا يمكن أن ينتهي إلا بشكل مأساوي". وهكذا حدث: انفصل الفنانون، ولم ينقذ العمل سوى راقصة الباليه من المخاوف - ذهبت ديانا للرقص في أوروبا.

في الألعاب الأولمبية في الصين، التقت راقصة الباليه بزوجها المستقبلي كونستانتين سيلينيفيتش، في ذلك الوقت مدير ألكسندر أوفيتشكين. كان الزوجان معا منذ عام 2008، على الرغم من أن العلاقة شرعية فقط في عام 2013 - لم يكن هناك ما يكفي من الوقت للتوقيع. الآن كونستانتين ليس فقط زوجًا محبًا، ولكنه أيضًا منتج لراقصة الباليه. مساعد ودعم ولكن ليس معجبًا - تشير Vishneva بشكل خاص إلى هذه السمة. في المقابلات، قالت ديانا مرارا وتكرارا إنها تحلم بالأطفال. لقد فهمت أنه بعد الولادة، لن أتمكن من الرقص على الرقصات الكلاسيكية كما كان من قبل، لكنني لم أضع مسيرتي المهنية فوق عائلتي - فقط "لم ينجح الأمر". قريبا سوف تتحقق رغبة الراقصة: لقد أصبح معروفا مؤخرا.

سفيتلانا وزوجها فاديم ريبين يخدمان الفن: هي - باليه، هو - موسيقى. يبدو أن ما هي أفكار الطفل في سلسلة من الجولات والسفر والحفلات الموسيقية والعروض المستمرة؟ ومع ذلك، كان الزوجان يتطلعان إلى إضافة جديدة إلى العائلة، وبالنسبة لسفيتلانا، أصبح الحمل... إجازة. غادرت زاخاروفا المسرح، وجالت مع زوجها، وسارت واستمتعت ببساطة باستراحة من النشاط البدني والعروض.

الصورة: globallookpress.com

في عام 2011، أنجبت راقصة الباليه ابنتها أنيا، وبعد شهرين كانت تدرس في الفصل. قبل الحمل، أكدت سفيتلانا أنها ليست خائفة من فقدان الشكل ولم تفكر في الأمر - بعد كل شيء، كانت هناك مثل هذه السعادة في المستقبل! لكن بعد الولادة اعترفت: كان الصعود على المسرح بعد الاستراحة أمرًا مخيفًا. كانت فترة التعافي صعبة، وتوقفت العضلات عن الانصياع، وبدا رفع الساق وإمساكها مهمة مستحيلة. التدريب المستمر ودعم زوجها وأمها - وهذا فقط ساعد زاخاروفا على التأقلم مع نفسها.

كان زوج ماريانسكي بريما هو زميلها العازف المنفرد السابق لمسرح البولشوي أرتيم شبيلفسكي. درس أزواج المستقبل معًا في أكاديمية الباليه الروسية، وكما اتضح فيما بعد، أحبوا بعضهم البعض لفترة طويلة. لكنهم اعترفوا بمشاعرهم بعد ذلك بكثير - خلال جولة مشتركة في اليابان. في عام 2008، تزوج الفنانون وبدأوا في التفكير في إنجاب طفل. ظهرت ابنة ميلادا في عائلتها في عام 2013 - قبل شهر من عيد ميلاد فيكتوريا الثلاثين.

الصورة: globallookpress.com

تصف فيكتوريا الأمومة بأنها خطوة متعمدة وواعية للغاية، والرأي القائل بأن "الولادة تدمر مهنة راقصة الباليه" هو أسطورة. خلال فترة الحمل، اكتسبت تيريشكينا 14 كيلوغراما، لكن الوزن الزائد خرج دون اتباع نظام غذائي مرهق - فقط بفضل التدريب. وتبين أيضًا أن العودة إلى ارتداء أحذية بوانت لم تكن صعبة للغاية: في البداية لم تكن ساقاي قادرة على حملي، لكن ذاكرتي العضلية لم تخذلني. بفضل ولادة ابنتها، بدأت راقصة الباليه تشعر بمزيد من الثقة على المسرح: "في مرحلة ما، تدركين أن مسؤوليتك الأكثر أهمية الآن هي أن تكوني أماً. وهذا يساعدك حقًا على الرقص: لم تعد تقلق كثيرًا بعد الآن، لأن هناك شيئًا أكثر أهمية في حياتك من الباليه. علاوة على ذلك، أشعر بتحسن جسدي، على سبيل المثال، ألاحظ أن ساقي لم تعد تتشنج كما كانت من قبل. تساعدها والدة تيريشكينا وزوجها على التعامل مع مسؤولياتها الجديدة - ترك شبيلفسكي المسرح وتولى العمل وتربية ابنته. على الرغم من أن فيكتوريا نفسها تحاول قضاء أكبر وقت ممكن مع الوريثة وتأخذ الفتاة معها في جولة منذ سن مبكرة.

الأخبار: أدائك في فرساي كان مخصصًا لثلاث راقصات باليه عظيمات - بافلوفا وأولانوفا وبليستسكايا. هل تعتبر نفسك وريثهم؟

أوليانا لوباتكينا: أعتقد أنه من الأفضل طرح هذا السؤال على الجمهور وخبراء الباليه. أعتبر أنه من واجبي أن أواصل اتجاههم في الفن الذي يجمع بين الحرية الإبداعية واحترام التقاليد.

و: يبدو أنك تحتفظ ببعض الأشياء التي تخص أولانوفا؟

لوباتكينا: لدي أشياء غالينا سيرجيفنا التي حصلت عليها تخليداً لذكراها. ولكن ليس من يديها شخصيًا، بل بفضل الأشخاص الذين أحبوها، والذين كانوا يقدسون عملها كثيرًا. لقد أعطوني إياها بعد وفاتها.

و: منذ زمن أولانوفا، في رأيك، في مجال الباليه هل نحن متقدمون على البقية أم فقدنا موقعنا؟

لوباتكينا: لقد كنت دائمًا حذرًا من هذه العبارة باعتبارها عبارة عن ثقة مفرطة بالنفس. من الصعب عمومًا أن تكون "متقدمًا على الباقي". وماذا ينتظرنا؟ وبأي معايير للتقييم؟ لا توجد قوانين عامة لتحديد الأولوية في الإبداع. أعتقد أنك بحاجة إلى أن تكون فنانًا محترفًا وحرًا للغاية، ويجب ألا تكون الرغبة في البطولة هي الهدف الوحيد.

و: عندما أديت في فرساي، رقص ميخائيل باريشنيكوف معك في مسرح المدينة في باريس. لم تتمكن أبدا من عبور المسارات؟

لوباتكينا: لسوء الحظ، ليس بعد. أنا وميخائيل نيكولاييفيتش لم نكن في إجازة في فرنسا...

افضل ما في اليوم

و: هل يمكنك أن تتخيل نفسك على المسرح مع باريشنيكوف؟

لوباتكينا: ستكون تجربة ممتعة للغاية. لا أستطيع أن أتخيل كيف كنا سننجح. ولكن هناك رغبة.

و: هل أنت راضٍ عن العرض الأول لفيلم "آنا كارنينا" للمخرج أليكسي راتمانسكي على مسرح ماريانسكي؟

لوباتكينا: كنت مهتمة بالعمل والرقص.

و: وكيف هي يا آنا؟ مثل تولستوي؟

لوباتكينا: لا، بالطبع. عمل الباليه، بالطبع، يختلف عن الرواية. إنه أكثر إيجازًا ويحمل دلالة عاطفية للموسيقى. الباليه مستقل. لديه شكل مختلف من العرض الذي تعتمد عليه صورة البطلة. في رأيي أنه من المستحيل المقارنة.

و: ستظل مخلصًا لمسرح ماريانسكي. هل كان هناك أي إغراء للانتقال إلى مسرح البولشوي أو إلى فرقة غربية؟

لوباتكينا: نعم، سأظل مخلصًا لمسرح ماريانسكي، وسأترك كل شيء آخر خلف الكواليس.

و: راقصو الباليه الفرنسيون يعتقدون أنك تمثل جوهر فرقة باليه ماريانسكي.

لوباتكينا: في الواقع، أسلوب باليه سانت بطرسبورغ في فتراته المختلفة قريب جدًا مني. ولهذا السبب ربما يطلقون علي اسم "الجوهر"، على الرغم من أن هذه صياغة معقدة للغاية. لكني أشعر بالسعادة لسماع مثل هذا التقييم لعملي. بشكل عام، يعتقد أن العديد من مجالات الفن في سانت بطرسبرغ متأصلة في أسلوب خاص.

و: أنت تُدعى "عظيم"، "إلهي"، "أيقونة الباليه الروسي". ألا يزعجك هذا؟

لوباتكينا: مثل هذه التقييمات تشجعنا على رفع مستوى المستوى المهني وتحديد أهداف جديدة. المبالغة في التقدير تحفز المطالب على الذات. فهو لا يمنحك الفرصة لتهدأ ويجعلك تعمل بجدية كما في بداية رحلتك، عندما بدا لك أنك لا تستطيع فعل أي شيء. لا يمكنك الاعتماد على أمجادك والتوقف عن التطور. ومن المحفز أيضًا أن يكون عمر الباليه قصيرًا.

و: دياجليف طلب من فنانيه أن يفاجئوه. هل يفاجئك أي شيء في الباليه اليوم؟

لوباتكينا: ما زلت مندهشًا من كيفية سيطرة الراقصين على أجسادهم. أنا مندهش من قدرة الإنسان على التعبير عن أحاسيس فريدة لا أستطيع تجربتها إلا في الباليه. أعني مزيجًا من رسم الجسم والعواطف.

و: ما هو سحر الباليه وراقصات الباليه الذي كانت متحمسة له العقول الأكثر استنارة في روسيا وعلى رأسها بوشكين؟

لوباتكينا: سحر الرقص فريد من نوعه ولا يُضاهى. وسحر راقصة الباليه يعتمد على شخصيتها.

و: جمهورنا المحافظ لا يزال أكثر عرضة لرفض الباليه الحديث...

لوباتكينا: الجمهور الروسي محافظ بالفعل. لكن هذا لا يعني أنها غير قادرة على إدراك الباليه الحديث. يبحث مشاهدنا عن أوجه تشابه مع تجاربه الخاصة في الحياة. وإذا وجد مثل هذه المشاعر في الرقص الحديث، فإنها تصبح مفهومة ومثيرة للاهتمام وضرورية بالنسبة له.

و: هل ستبقى "Swan Lake" علامتنا التجارية لمائة عام أخرى؟

لوباتكينا: سننتظر ونرى. لا أستطيع أن أقول نعم أو لا بعد. من المثير للاهتمام أن نشاهد كيف تتطور العلاقة بين المجتمع والباليه.

و: ما هي الألعاب الجديدة التي تحضرها؟

لوباتكينا: لقد تم للتو العرض الأول لفيلم Anna Karenina. سيُظهر الموسم المقبل الأشياء الجديدة التي تنتظرني أنا والمسرح. أميل إلى الحديث عما حدث بالفعل وليس عما سيحدث.

أنا: من هو مصمم الرقصات الذي ترغب في العمل معه؟

لوباتكينا: مع الكثيرين، لكني لن أكشف أسراري.

و: يقول مصمم الرقصات الأمريكي الشهير ويليام فورسايث إنه يحتاج إلى راقصين يمكنهم القفز معه من الهاوية إلى الهاوية. هل أنت مستعد لهذا مع المخرج الذي تقدره حقًا؟

لوباتكينا: مصمم الرقصات على حق في المطالبة بموقف مماثل تجاه العملية الإبداعية. للحصول على أفضل النتائج، سيكون أمرا رائعا أن يتمكن الفنان من القفز إلى الهاوية مع المخرج. على الرغم من وجود نوع من إنكار الذات في هذا من خلال رؤيته الخاصة للباليه. ولكن نظرا لأن الراقصة غالبا ما تكون بمثابة مادة لمصمم الرقصات النحات، فمن الضروري في بعض الأحيان القفز معا، دون معرفة ما ينتظرك أدناه.

و: هل الهوس ضروري في الفن؟

لوباتكينا: لست مستعدة للتضحية بكل شيء وإحضار كل شيء إلى مذبح الفن الزائل. يجب أن يكون الموقف تجاه المهنة والإبداع صادقًا للغاية. لكن حياة الإنسان تتكون من مكونات كثيرة. وأحيانا ما يحدث في حياة الفنان خارج المسرح يشكل جزءا مهما مما يحدث له على المسرح. ليس كل شخص قادر على العمل في المسرح بناءً على خياله فقط.

أنا: لكنني اعتقدت أنهم في المسرح لا يعملون، بل يبدعون...

لوباتكينا: لا شك أنك كمشاهد لا ينبغي أن تعرف أنهم يعملون في المسرح. هذا هو أحد الأسرار المهنية، وهو نوع من المفارقة - العمل في الإبداع. ليس مزيجا سهلا.

و: هل تشعر بحالة من النشوة على المسرح؟

لوباتكينا: أفهم هذه الحالة بطريقتي الخاصة: انسَ كل شيء واستسلم لعملية لا تتذكر فيها نفسك ولا العملية نفسها. لكن فن الباليه غالبا ما يتطلب تقنية دقيقة للغاية لإعادة إنتاج نمط الرقص. لذلك، لم أستطع أن أنسى نفسي تمامًا إلا في أجزاء قليلة من الثانية. الباليه ليس رياضة وليس الإلهام النهائي الذي يلغي الحساب. نحن بحاجة إلى إيجاد حل وسط.

و: وفقًا لك، أنت تفسر الإثارة الجنسية في الباليه جماليًا.

لوباتكينا: أعني الجماليات في الجمال الطبيعي للجسم. وهذا نوع من التقليل الذي يمنح المشاهد الفرصة لمزيد من الشعور والتأمل والتخيل. هذا هو الحفاظ على الغموض في الأشياء العادية والمفهومة.

و: هل أنت مؤمن؟

لوباتكينا: نعم. لكن الإيمان هو مساحة من المساحة الشخصية.

و: "جميع العائلات السعيدة متشابهة؛ وكل عائلة تعيسة هي تعيسة بطريقتها الخاصة". هكذا تبدأ رواية آنا كارنينا. ماذا تعني لك السعادة العائلية؟

لوباتكينا: ربما في المعاملة بالمثل. حسنا، بشكل عام، السعادة في الحب. والحب متعدد الأوجه للغاية. الدفء واللطف والمساعدة المتبادلة.

و: هل تذهب ابنتك ماشا البالغة من العمر 8 سنوات إلى العروض؟ هل هي معجبة بك؟

لوباتكينا: تعبر عن مشاعرها كالأطفال.

و: هل تتخيلها على مسرح الباليه؟

لوباتكينا: لا أريد أن أفرض طريقي على شخص آخر.

و: ولكن هذه لا تزال ابنتك.

لوباتكينا: نعم، لكن هذا شخص مختلف. إنها ليست تكرارًا لشخصيتي.

و: منذ عدة سنوات، تم ترشيحك لتصبح المدير الفني لشركة Mariinsky Ballet Company. عادة تتجنب الإجابة على هذا السؤال.

لوباتكينا: سأجيب على هذا السؤال بهذه الطريقة. أنا مهتم بمهنتي التي تأخذ مني الكثير من الوقت. ماذا سيحدث بعد؟ أفضل أن أتحدث ليس عن المستقبل، بل عما يحدث في حياتي الآن. أنا أعتبر أنه من السابق لأوانه مناقشة الأحداث المزعومة. حاليًا أنا مشغول بما هو مناسب لي الآن.

و: هل تعتبر نفسك مصمم رقصات أو مدرسًا؟

لوباتكينا: وهذا ليس مستبعدا مثل أي طريق يستمر في مهنة الراقصة.

و: هل الحياة السياسية لا تروق لك؟

لوباتكينا: سأبتعد عن السياسة في الوقت الحالي.

لوباتكينا: "جناح كارمن" من إخراج ألبرتو ألونسو و"الماس" لموسيقى تشايكوفسكي من باليه "جواهر" لبالانشين.

يطلق عليها أفضل "بجعة" منذ مايا بليستسكايا. وأيضا "الإلهي" و"أجنحة الحمامة". هذا صحيح، بحرف كبير. تشعر أوليانا لوباتكينا بعدم الارتياح من هذه الكلمات...

انهارت الألقاب على لوباتكينا في أوائل العشرينات من عمرها. بدأوا في "الذهاب إليه"، كما يقولون في المسرح، وحتى الركوب. عازفو الباليه من بيلوكامينايا، بعد أن نسوا نجوم البولشوي، اشتروا أولاً تذكرة إلى Red Arrow، ثم إلى عرض بمشاركة نجم شاب، حتى يتمكنوا في المساء، عشية البجعة ناقش بحيوية في بهو مسرح ماريانسكي ما إذا كانت لوباتكينا هي حقًا صورة البصق لبليستسكايا ولها "أجنحة الحمامة" وهل هي إلهية كما تكتب عنها الصحافة البريطانية؟ بالمناسبة، في لندن، لم يشك النقاد في هذا قط. في باريس وميلانو وطوكيو ونيويورك، يعد اسم أوليانا لوباتكينا الموجود على الملصق سببًا للإثارة الحقيقية. "إنها لا تشوبها شائبة!" - يتحدث عنها راقصو الباليه ولا يفوتوا أي عرض. الأصدقاء فقط هم الذين يسمحون لأنفسهم بالسخرية من أوليانا ، في إشارة إلى الارتفاع غير المعتاد (175 سم) والأيدي الرشيقة لراقصة الباليه: "بالطبع ، ليس من السهل على أوليانا القيام بجميع أنواع الدورات ، فهي تتمتع بانفجار كبير ، مثل أجنحة الحمامة..."

منذ أن بلغت أوليانا الرابعة من عمرها، اهتمت بمستقبل ابنتها، أخذتها والدتها إلى مجموعة واسعة من نوادي وأقسام الأطفال، في محاولة لفهم القدرات الحقيقية للفتاة. لم يكن لديها أدنى شك في أن ابنتها كانت موهوبة. وكانت على حق. في أحد الأيام، وجدت لوباتكينا نفسها في استوديو باليه، حيث نصحها معلموها، بعد مراقبة الفتاة لبعض الوقت، بتجربة يدها في عالم الباليه الكبير.

دخلت مدرسة الباليه في لينينغراد (الآن فاجانوفا، وبشكل أكثر دقة، أكاديمية فاجانوفا للباليه الروسي) بعد فشلها في موسكو (حيث لم تنجح أوليانا في اجتياز الجولة الثالثة) بتصنيف "مشروط" في جميع النقاط. وهذا يعني "ج"، أوضحت أوليانا في مقابلة قبل حوالي عشر سنوات. في الوقت الحاضر لم يعد الناس يسألون لوباتكينا "الإلهية" عن شبابها المجهول في الباليه. من كان يصدق أنه خلال الجولة الثانية من امتحانات القبول في فاجانوفسكوي، أو بالأحرى، في اللجنة الطبية، وجد النجم الذي لا تشوبه شائبة في مسرح ماريانسكي "العديد من العيوب". ومع ذلك، حاول مقدم الطلب جاهدا أن يترك انطباعا جيدا لدى المعلمين الصارمين. في الجولة الثالثة كان عليها أن ترقص رقصة العمود "وتبتسم كثيرًا". لحسن الحظ، كانت الفتاة على دراية بهذه الرقصة. وتم قبول أوليانا البالغة من العمر عشر سنوات.

بدأت المدرسة. ثماني سنوات من التغلب يوميًا على الذات ومحاربة المخاوف والعقد والشك في الذات. وأيضًا الشعور بالوحدة في مرحلة الطفولة وعطلات نهاية الأسبوع في عائلة أفضل صديقاتها - استمر والدا أوليانا في العيش في كيرتش. لكن يبدو أن الشابة لوباتكينا تعتبر ما كان يحدث أمرا مفروغا منه. الباليه مهنة قاسية، ويحدث أن الناس يبدأون في القيام بها في وقت مبكر جدًا، ويضحون ببساطة بطفولتهم. لكنهم ينتهون أيضًا. قالت لنفسها: "مما يعني أنك بحاجة إلى الاستمتاع بكل لحظة". حتى لو كان مليئًا بالألم، فهو الأكثر واقعية وجسدية.

ذات مرة، طُلب من أوليانا لوباتكينا، الممثلة الأولى لمسرح ماريانسكي، أن تتحدث عن أكثر الأحداث التي لا تنسى والسخافات التي حدثت لها على المسرح. رداً على ذلك، أعطت راقصة الباليه، دون حرج، مثالاً من شبابها في الباليه: "إن أتفه شيء هو كيف سقطت عند التخرج في تصميم الرقصات. لقد قمت بالتدوير ولم أحسب الرصيد. لقد انهارت للخلف تجاه الجمهور. إذا كنت تريد أن تعرف نوع ضبط النفس الذي يجب أن يتمتع به نجم الباليه المستقبلي، فضع نفسك مكان تلك الفتاة في الامتحان. ماذا عن الجمهور؟ وأوضحت لوباتكينا مبتسمة: "في مثل هذه الحالات، يصرخ الجمهور أمام الجمهور بأكمله: "آه!" ويبدأ في التصفيق للفنان بقوة للحصول على الدعم".

سانت بطرسبرغ هي مكان يتمتع بالجمال المذهل والأناقة والثقافة. لكن هذه المدينة هي اختبار للحياة

يبدو أنه حتى تسريحة شعرها، غير المعهودة بالنسبة لراقصة الباليه، تتحدث عن قوة الشخصية. اليوم قص شعرها مثل شعر الصبي. طوق القميص الأبيض الأنيق مزرر حتى الذقن. هناك نصف ابتسامة مقيدة على وجهه. غالبًا ما يُخطئ التواضع والقرب الذي تميزت به أوليانا منذ شبابها الأول على أنه غطرسة. ولكن عندما تبدأ في التحدث، يظهر لك صوتها اللطيف حسن النية الصادقة والرغبة في التواصل.

بين طوكيو وموسكو ونيويورك

• أوليانا، لقد أتيحت لك الفرصة للاستقلال مبكرًا جدًا، والانتقال من موطنك الأصلي كيرتش إلى مدينة أخرى، وهي اليوم دولة أخرى. كيف اعتدت على شمال تدمر؟ وكيف غيرتك هذه المدينة؟

لقد ولدت بالفعل في كيرتش، لكنني عشت هناك لمدة عشر سنوات فقط. قضيت بقية حياتي في سان بطرسبرج. و"أعيد تدريبه". (يضحك.) سانت بطرسبرغ مدينة ذات جمال مذهل وجماليات وأسلوب وفلسفة وثقافة وتاريخ. لقد أثر عليّ وعلى إبداعي بشكل كبير. لكن هذه المدينة هي اختبار للحياة حتى يومنا هذا. ليس سراً كيف تبدو بيئة المدينة وتاريخ إنشائها. المدينة بنيت على الدم على الأرواح الكثيرة التي ضاعت. المدينة تقف على مستنقع. وهذا يفسر الكثير. المناخ القاسي والرطوبة العالية. يشعر الراقص بتأثير هذه الأماكن بشكل واضح جدًا. في هذا الصدد، هناك مواقف روح الدعابة تماما. عندما يأتي فنانو مسرح البولشوي من موسكو، فإنهم يأتون في الأيام الثلاثة الأولى بخفة وحيوية إلى الفصل الصباحي، وينظرون إلى فنانينا، ويتفاجأون: "أنتم جميعًا تشعرون بالنعاس هنا، وأنتم تتحركون نوعًا ما". بوتيرة بطيئة. على الرغم من أن الساعة الآن الحادية عشرة صباحًا بالمناسبة!» وفي مسرح البولشوي، ألاحظ أن الدرس والفصل (الإحماء الكلاسيكي لمدة ساعة أو ساعة ونصف في الحانة، والذي يبدأ به يوم كل راقص باليه. - إد.) يبدأ في الساعة الساعة 10 و 11 صباحا. ولكن مرت ثلاثة أيام، وفجأة أخذ سكان موسكو مظهر سانت بطرسبرغ بالكامل. وعندما يأتون إلى الفصل في الصباح، يسألون عرضًا: "اسمع، هل أنت بخير، هل تستيقظ بسهولة في الصباح؟" والذي نجيب عليه عادةً: "مرحبًا بكم في سانت بطرسبرغ!" أي أنه من لحظة الإدانة إلى الفهم، تمر ثلاثة أيام بالضبط، كقاعدة عامة. ثم يقع كل شيء في مكانه.

لدى الراقص أسباب كثيرة تجعله غير سعيد، لا يمكنك حتى أن تتخيلها!

• أوليانا، أين تجد أنه من الأسهل الرقص - على المسرح الخاص بك في مسرح ماريانسكي أو في جولة؟

في جولة، بشكل غريب بما فيه الكفاية. لسبب ما، تعتبر مسرح ماريانسكي في غاية الأهمية بالنسبة لي. في كل مرة يكون الخروج هناك مصحوبًا بالإثارة والخوف المجنون. وبعد ذلك، يبدو أن الجمهور في الجولة يحبك، وأنت تشعر بذلك. الاستحمام في هذا الحب. الجمهور المنزلي صارم ومتطلب للغاية. أما بالنسبة للجانب المادي، فقد اختبرت بنفسي الفرق في الأحاسيس بين العمل في سانت بطرسبرغ وفي ظروف نفس العاصمة عندما كنت في جولة في موسكو. في عشرة أيام رقصت أربعة عروض. في سانت بطرسبرغ، عادة لا نعمل في هذا الوضع نظرًا لوجود الكثير منا. ومع ذلك، لا يوجد ثقل، ولا خمول في الصباح، لذلك لا يمكنك رفع نفسك... شعور مختلف تمامًا في العضلات، وتناسب مختلف، وسهولة العمل. ولكن بما أن هذا يحدث نادرًا جدًا، فهو لا يربكنا بشكل خطير. (يضحك) نعود إلى مدينتنا ومسرحنا ومناخنا دون مشاكل.

• هناك أساطير حقيقية حول أسلوب حياة الراقصين ونظامهم القاسي وروتينهم اليومي. ما هو في رأيك أصعب شيء في حياة راقصة الباليه؟

يكمن تعقيد حياة راقصات الباليه في غياب النظام أكثر من وجوده. (يبتسم.) نظرًا لجدول جولات المسرح المزدحم وجدول الجولات الشخصية، والتغيرات في المناطق الزمنية، والحاجة المرتبطة بذلك إلى التدريبات في وقت متأخر أو حتى ليلًا. عندما يكون لديك ثلاثة أيام فقط بين أمريكا واليابان، تجد صعوبة في العثور على تلك الساعة أو الساعتين أو الثلاثة في اليوم التي تفهم فيها حتى مكان وجودك. من الصعب جدًا تحريك آلتك الموسيقية جسديًا - في هذه الحالة، جسمك وعقلك - في مثل هذه الظروف.

وريث ميامي

هكذا بدأوا الحديث عن لوباتكينا عندما رقصت في بحيرة البجع. أصبح هذا اللقب عبئا ثقيلا على راقصة الباليه. عندما أدرجت Lopatkina "Carmen Suite" في ذخيرتها الموسيقية لموسيقى Wiese - Shchedrin، لم يسلمها النقد، ومقارنتها مع Plisetskaya العظيمة (في الصورة مايا ميخائيلوفنا تهنئ Ulyana على العرض الأول للمسرحية في X International Mariinsky Ballet مهرجان أبريل 2010). أضافت بليستسكايا شخصيًا اللمسات الأخيرة على الرسم التمثيلي لدور آخر لأوليانا - آنا في باليه "آنا كارنينا". وفي البروفة قالت: "إن حبك لفرونسكي لا يكفي بالنسبة لي، ولم يكن لدي الوقت لأشعر بمدى قوة مشاعرك". "كان علي أن أكون منفتحًا للغاية في جميع الحلقات... ثم عانقتني مايا ميخائيلوفنا وقالت: "الآن كل شيء كما ينبغي". أحسست أنني قد عدت إلى الحياة..."

تسافر إلى اليابان، على سبيل المثال، وفي اليوم التالي يكون لديك بروفة وعرض. كقاعدة عامة، لا يوجد وقت للتكيف على الإطلاق. وهذا على النقيض من عالم الرياضة، حيث يُمنح الرياضي عادةً وقتًا لنوع من التأقلم. عندما يحدث هذا التكيف أخيرًا، بعد عشرة أيام، يتم إعادة بنائك، وتبدأ في الشعور بالتحسن، على الأقل لا تغفو أثناء فترات الاستراحة في "بحيرة البجع"، عندما تجلس على كرسي وتدرك أنك الإغماء، وأمامك "البجعة السوداء"... لذلك في هذه اللحظة اتضح أن الوقت قد حان للعودة إلى روسيا للذهاب على الفور إلى أمريكا. ربما هذا هو الشيء الأكثر صعوبة. عندما لا تواجه الأحمال، ولكن الأحمال الزائدة. ثم تعود من أمريكا ولا تفهم شيئا على الإطلاق... (يضحك).

• كيف تتعافى في مثل هذه الحالات؟

الوصفة بسيطة. النوم والتغذية السليمة والتدليك كإجراء مساعد. في بعض الأحيان يكون الأمر مجرد جمباز. بالإضافة إلى حمام سباحة وساونا. لكن الشيء الأكثر أهمية هو عدم ترك الفصول الدراسية. استمر في حضور الفصل كل يوم، وقم بتغيير المجموعات في تمرين الباليه نفسه بطريقة تساعد الجسم على استعادة شكله السابق. الطبقة المنظمة بشكل صحيح إما تشفي أو تدرب أو تجهز الجسم للتوتر والعمل البدني. إن قضاء ساعة إلى ساعة ونصف في الصباح أمام الماكينة هو الوقت الأكثر أهمية في يوم العمل التالي. يمكنك ترك الدرس مدمرًا ومرهقًا تمامًا، مع الرغبة في ترك كل شيء على الفور. أو يمكنك أن تكون مجنحًا مثل الطير. الاسترخاء على الأريكة لا يساعد راقصة الباليه هنا.

سبب السعادة

في بعض الأحيان، التكاليف الجسدية للفنان لا يمكن مقارنتها بالطاقة والعقلية...

الجمهور يعوضهم. لكن... في بعض الأحيان تحتاج إلى الصمت والوحدة. في بعض الأحيان، على العكس من ذلك، هناك انطباعات وعواطف جديدة. الموسيقى والرسم، مجرد المشي. في بعض الأحيان يكفي أن تكون في الطبيعة أو تركز على الطفل. والمعبد ينضبط بشكل جيد للغاية. بشكل عام، أصعب شيء في حياة راقصة الباليه هو الحفاظ على الرغبة في الإبداع. لا تضل خلال الوقت المخصص لك في المهنة. ومع ذلك، فإن عمر الباليه قصير - 15-20 سنة فقط. في بعض الأحيان 30. اجمع بين الشكل الجيد وفنون الأداء وفي نفس الوقت الإلهام والقدرة على الإبداع كلما كان ذلك ضروريًا. لا تتراجع إلى الأداء الرسمي لواجباتك عندما يتبخر الإبداع ويختفي كالرمال بين أصابعك. تحافظ على لياقتك البدنية، وتفعل ما هو ضروري، وترقص، لكن... لا ترقص. انت تعمل. ولكن هذا كل شيء. هذا صعب.

• هل سبق لك أن كنت غير سعيد على المسرح؟

بالتأكيد! وغير سعيدة للغاية. (يضحك). تساءلت متى سينتهي هذا. هناك فعلت شيئا خاطئا، تعثرت هناك. هنا دفع الشريك، تحرك المسرح فجأة في الاتجاه الآخر، لسبب ما كانت تميل كثيرًا، وأنا أسقط بسرعة كبيرة... لدى الراقصة أسباب كثيرة تجعلها غير سعيدة، لا يمكنك حتى أن تتخيلها! يتطور النقد الذاتي الداخلي بقوة ويضرب بسرعة كبيرة. فقط بسرعة البرق... مثل نظرة جورجون ميدوسا. تصبح مخدرًا في اللحظة التي تحتاج فيها إلى الاستمرار في القيام بشيء ما. ويصرخ فيك صوتك الداخلي: هذا خطأ فادح! مجرد كارثة! وكل هذا بالتوازي مع الحركة والموسيقى. كل الفنانين يعانون من هذا دون استثناء. خاصة في بداية الرحلة الإبداعية. إن تعلم كيفية تحمل الناقد الذي يعيش بداخلك أمر صعب للغاية. في مثل هذه الحالات، يأتي تسجيل الفيديو للأداء إلى الإنقاذ. تجلس وتشاهد الفيلم وترى أن كل شيء لم يكن فظيعًا كما كنت تعتقد، ثم تهدأ. وكنت على وشك الموت على المسرح! لقد تعثرت قليلا. أصبح الوجه تعكرًا، ورأى الجمهور أن كل شيء كان سيئًا. على الرغم من أن لا أحد يفهم ما هو السيء بالضبط. ولكن لسبب ما أصبحت راقصة الباليه حزينة وتوقفت عن الرقص. إنها ببساطة "تعيش" اختلافها على المسرح. لذلك من السهل أن تكون غير سعيد على المسرح. عليك فقط أن تشعر بالأسف على نفسك. (يبتسم.) لكن سعيد أيضًا.

• اليوم، يتم تحديد النجاح في أي نوع من النشاط من خلال الأشياء المادية. الباليه ليس استثناء ...

نعم، الثروة والرفاهية هي معيار محدد لحياتنا، حيث يقسم الناس إلى أولئك الذين هم متاحون لهم وأولئك الذين ليسوا كذلك. بالنسبة للبعض، هذا سبب للفرح والشعور وكأنه سوبرمان، ولكن بالنسبة للآخرين، هو سبب للاكتئاب الدائم والحلم دائمًا وعدم تحقيق الرفاهية أبدًا. أكن احترامًا كبيرًا للأثرياء الذين لا ينفقون ثرواتهم والفرص المتاحة لهم "لإرضاء" أنفسهم فقط. أحترم أولئك الذين يلتزمون بالزهد في الحياة اليومية. هناك أمثلة لأشخاص أثرياء جدًا يعرفون كيفية استخدام ثروتهم لصالحهم ليس فقط لصالحهم، ولكن أيضًا لصالح من حولهم. إنهم يفهمون أن الثروة تُعطى للإنسان كاختبار.

• هل تحتاج إلى الرفاهية بنفسك؟

الوقت هو ترف بالنسبة لي. إلهاء عن التدريبات والتمارين اليومية المعتادة. قلة التوتر، عندما أسمح لنفسي بعدم القيام بأي شيء فيما يتعلق بالمهنة. يومين أو ثلاثة أو أربعة أيام، لا أكثر. وعندما يتعلق الأمر بعشرة أيام، يصبح الأمر باهظ الثمن. علينا أن ندفع.

• في عام 2002، أصبحت أماً، وخاطرت بمغادرة المسرح لفترة من الوقت وتوقفت عن مسيرتك المهنية كراقصة باليه. لكن الرأي القائل بأن الراقص لا يمكن أن ينجب أطفالاً دون الإضرار بالرقصة لا يزال حياً...

هذه إحدى الطرق لقراءة فكرة ضرورة التضحية بالنفس من أجل الفن. لكنني أعتقد أن هذا بيان نمطي للغاية. نعم، الباليه حقا يستغرق الكثير من الوقت والجهد. التدريب المنتظم، والبروفات، وتعلم أجزائك، والراحة - يبدو أن المهنة تمتصك دون أن يترك أثرا. لكنني أعتقد أن إخضاع حياتك بالكامل للعمل هو خطأ. وإلا فلن تكون المرأة موهوبة بالقدرة على الإنجاب. وأردت دائمًا الأطفال. و اريد. وكان الوقت الأكثر روعة بالنسبة لي عندما كانت ابنتي ماشا صغيرة جدًا. نعم، إنه أمر صعب للغاية. في البداية فقدت اتجاهي تمامًا: أين الليل وأين النهار؟ كيف تحصل على قسط كافي من النوم؟! متى سينتهي كل هذا؟! ولكن عندما ينظر إليك طفلك ويبتسم لك، فإن مثل هذه اللحظات لا تُنسى.

• هل فكرت يومًا فيما كنت ستفعله لو لم تصبح راقصة باليه؟ بعد كل شيء، عندما كنت طفلاً كنت مهتمًا جدًا بالرسم...

كما تعلمون، في مرحلة الطفولة، كل طفل لديه نوع من التنوير. (يضحك.) لقد فهم فجأة ما يريد أن يصبح. حلمت أن أصبح معلمة رياض أطفال مبتدئة. لكن طفولتي مرتبطة بنهاية الحقبة السوفيتية، عندما كانت الحياة مختلفة تمامًا عن اليوم. ومجموعة المهن التي يمكنك الاختيار من بينها أيضًا. ولكن لو كنت طفلاً اليوم، فمن المرجح أن أكون مفتونًا بالتصميم أو اللغات الأجنبية. لكن على أية حال فإن المهنة ستكون إبداعية. كان لدي أيضًا حلم مضحك. بتعبير أدق، اثنان! كن رسامًا ومصفف شعر. لقد قمت بقص وتمشيط كل الدمى التي أملكها. وحتى بعض عماتي (ولدي الكثير منهن من جانب والدي وأمي) خاطرن بوضع أنفسهن بين يدي. وحتى يومنا هذا، عندما يقومون بتصفيف شعري قبل العرض، أحاول التدخل في العملية. يقولون لي: "ارفعوا أيديكم!" - وأنا: "سأصلح الأمر هنا فقط!" (يضحك.) حسنًا، الرسم - العملية ذاتها لكيفية وضع الطلاء على السطح، والعلامة التي تتركها الفرشاة - كل هذا أذهلني، ويمكنني أن أقضي ساعات، كما لو كنت منبهرًا، أشاهد طلاء الأطباق، على سبيل المثال. لكن الحياة لم تنته بعد. ومن يعرف ماذا سأفعل في المستقبل. (يبتسم.)

• بالمناسبة، لديك بالتأكيد فرصة لتصبح مدرسًا...

حتى أنني كانت لدي خبرة في التدريس في مدرسة فاجانوفا - لقد طُلب مني استبدال الفصول الدراسية. ومع المراهقين والأطفال الصغار. وأنا مهتم بهم. هذا ما كنت أخشاه عندما ولدت ابنتي - أنه سيكون من الصعب علي أن أجد لغة مشتركة مع الطفل، وكانت اهتمامات البالغين والأطفال مختلفة جدًا. كم مرة شاهدت الكبار يقولون لأطفالهم بلا توقف: "لا تزعجوا الكبار". افعل شيئًا خاصًا بك! وسألت نفسي: هل سأفعل هذا بطفلي حقًا؟.. لقد كان هذا يؤلمني دائمًا كثيرًا. لكن ابنتي أخذتني معها إلى الطفولة. وعندما يصعب علي التركيز، أحاول فقط أن أتخيل كيف تنظر إلى هذا العالم من خلال عيونها، لضبط هذه النظرة. ويصبح الأمر مثيرًا للاهتمام على الفور!..

• أنت لا تحب وضع الخطط بصوت عالٍ. شارك ما هي الخطط والأحلام التي تحققت بالفعل؟

بنت. لم أكن أتوقع أن ولادتها ستكون بمثابة الوحي بالنسبة لي. لقد تركتني في حيرة كاملة من كيفية حدوث ذلك! بينما كنت أحمل طفلاً بداخلي، كان لدي شعور بأن لا أحد يفهم ما يحدث بداخلي. إن فكرة خلق شخص جديد في الداخل، من حيث المبدأ، لم تتم معالجتها بواسطة الدماغ. لقد تجولت مصدومًا طوال الأشهر التسعة: كيف يمكن أن يكون هذا؟! هنا الرأس، وهنا الذراع، وهناك الساق - هذا شيء لا يصدق! المعجزات تحدث لنا ومن حولنا كل يوم. أنت فقط بحاجة إلى أن ترى.

حقائق عن أوليانا لوباتكينا

عندما أقوم في أحد العروض بأداء حركات ذات تعقيد رهيب، والتي يجب أن أستعد لها منذ الطفولة وأمسح مائة عرق، فهذه هي بالضبط الظروف التي يمكنني من خلالها أن أجد الحرية الداخلية. الموسيقى تحثني على اكتشاف الأشياء

• ولد في كيرتش (أوكرانيا) في 23 أكتوبر؛
• تخرج من أكاديمية الباليه الروسية. A. Ya.Vaganova (فئة البروفيسور دودينسكايا)؛
• في عام 1991 تم قبولها في فرقة مسرح ماريانسكي. بدأت في فيلق الباليه. في أغسطس 1994 ظهرت لأول مرة في باليه بحيرة البجع في دور أوديت أوديل. وبعد عام تم تعيينها راقصة الباليه الأولى؛
• في عام 2001 تركت المسرح بسبب الإصابة والحمل. في فبراير 2003 قررت إجراء عملية جراحية وعادت إلى المسرح.
• تزوجت في عام 2001. الزوج - رجل أعمال، مهندس معماري، كاتب فلاديمير كورنيف. يقوم الزوجان بتربية ابنتهما ماشا (9 سنوات).

اليوم هو عيد ميلاد أوليانا لوباتكينا. ما هو الدور الذي لعبه ميخائيل باريشنيكوف في حياة راقصة الباليه، ومن كانت تحبه، ولماذا كانت حياتها المهنية في خطر في عام 2002؟ قام AiF.ru بجمع حقائق معروفة وغير معروفة من حياة الفنان

/ إيجور روساك / ريا نوفوستي و

يوم واحد إيلينا جورجيفنا لوباتكيناعدت من العمل في وقت أبكر من المعتاد ورأيت صورة مثيرة للاهتمام: ابنتيأوليانارقص الفالس على الموسيقىباخفي رداء والدتي الوردي. فوجئت الفتاة بالخوف من توبيخها لأنها أخذت الأشياء دون أن تطلب ذلك، لكن إيلينا جورجييفنا لم توبخ الطفلة. لقد اتخذت قرارًا مصيريًا - يجب تنمية موهبة ابنتها. في سن العاشرة، انتقلت الراقصة الشابة من موطنها كيرتش إلى سانت بطرسبرغ، حيث دخلت أكاديمية الباليه الروسية. أ.يا فاجانوفا. وعلى الرغم من أن اسم أوليانا لوباتكينا معروف اليوم في جميع أنحاء العالم، إلا أننا لا نعرف الكثير عنها. بمناسبة عيد ميلاد الفنان، جمعت AiF.ru حقائق مثيرة للاهتمام من سيرة بريما مسرح ماريانسكي.

رقم 1. ناضجة بعد سنواتها

كانت راقصة الباليه منذ سن مبكرة مستقلة، في 2.5 سنة، تركها والداها بهدوء بمفردها في المنزل. ومن سن العاشرة عاشت أوليانا في سانت بطرسبرغ ونشأت في مدرسة داخلية بالأكاديمية. فاجانوفا. للأسف، لم تتاح للوالدين الفرصة للانتقال مع ابنتهما إلى العاصمة الشمالية.

رقم 2. النضال من أجل الجمال

في الفصل الذي درست فيه راقصة الباليه، تم تقسيم جميع المرايا إلى فئتين: بعضها جعلها تبدو أنحف، والبعض الآخر أضاف بصريًا رطلًا إضافيًا. بطبيعة الحال، كان الوقوف بالقرب من الأخير بمثابة حزن حقيقي لأي فتاة، لذلك حاول الطلاب، ومن بينهم أوليانا، الحضور إلى الفصل مبكرًا من أجل الحصول على الأماكن الأكثر فائدة.

رقم 3. أفراح صغيرة

على الرغم من الانضباط والنظام الغذائي الصارم، كان لدى راقصات الباليه أيضًا أفراحهن الصغيرة. في بعض الأحيان كانت الفتيات يعدن طعامًا شهيًا غير عادي: ويدهن رغيفًا من الخبز بالزبدة، ثم يضغطن عليه بالمكواة من الجانبين. بنخب مرتجل، لم يسعدوا أنفسهم فحسب، بل أيضًا طلاب المدارس الثانوية، لأنه كان من المستحيل تناول الكثير من الخبز.

أوليانا لوباتكينا، 1999. الصورة: www.globallookpress.com

رقم 4. خلافا للمعايير

في المدرسة، كانت أوليانا بعيدة كل البعد عن الأطول بين أقرانها. لقد امتدت بشكل كبير فقط في السنوات الثلاث الأخيرة من الدراسة. واليوم، وفقا لتقارير وسائل الإعلام، يبلغ طولها 175 سم. ذات مرة، لم تكن هذه المعلمات تعتبر باليه على الإطلاق. لكن مرات أولانوفامع 1.65 سم أو بافلوفا، التي كانت أقصر بسنتيمتر واحد فقط من غالينا سيرجيفنا، اختفت منذ فترة طويلة. لم يعيق نمو لوباتكينا أبدًا. علاوة على ذلك، مع مرور الوقت، أصبحت بطاقة الاتصال الخاصة بها.

رقم 5. فيلق الباليه

لم تدخل أوليانا المدرسة بأعلى الدرجات، وكانت طوال دراستها طالبة جيدة أكثر من كونها طالبة ممتازة، ومع ذلك بعد تخرجها من الأكاديمية في عام 1991، تم قبولها في فرقة مسرح ماريانسكي. لقد بدأت مع فيلق الباليه. أعطت المشاركة في مشاهد الجماهير لوباتكينا خبرة لا تقدر بثمن، مما ساعد راقصة الباليه عندما بدأت في الرقص في الأدوار القيادية.

رقم 6. الإيمان

نشأت أوليانا في عائلة ملحدة، ولكن في سن السادسة عشرة قررت هي وصديقتها أن تعتمدا. ومنذ تلك اللحظة، بحسب راقصة الباليه نفسها، بدأت «نقطة انطلاق جديدة» في حياتها.

رقم 7. لاول مرة

قامت لوباتكينا بأول دور منفرد لها في عام 1992، عندما ذهب الجزء الرئيسي من الفرقة في جولة. لقد كانت جيزيل. ساعدت أوليانا في الحصول على دور صعب أولغا نيكولاييفا مويسيفا، الذي آمن بالطالب. ولم تخدعها غرائز المعلمة المهنية، فقد تعاملت راقصة الباليه مع المهمة.

رقم 8. "البجعة" الأولى

أظهرت راقصة الباليه أول "بجعة" لها للجمهور في عام 1994. اعتلت المسرح في اليوم الأخير من الموسم. بالإضافة إلى الجمهور، جاء المعلمون والزملاء لمشاهدة أداء لوباتكينا. كانت الإثارة خارج المخططات. أثناء أداء أحد العناصر، تراجعت أرجل الفنانة قليلاً، لكنها تذكرت نصيحة المحترفين: "إذا كان الأمر مخيفًا للغاية، انغمس في الحركات نفسها، في عمل الجسد والموسيقى". فعلت أوليانا ذلك بالضبط. ونتيجة لذلك، تم الاحتفال بأول ظهور للفنان في هذا الدور بجائزة Golden Soffit المرموقة.

رقم 9. أسطورة الحب

على الرغم من أن "بحيرة البجع" التي تؤديها راقصة الباليه تسمى المعيار، إلا أن الجزء المفضل للراقصة ليس كذلك على الإطلاق أوديت-أوديل، أ محمين بانومن "أسطورة الحب".

رقم 10. الزواج

ربطت الراقصة الأسطورية العقدة مرة واحدة فقط. وكان زوجها فنانا وكاتبا فلاديمير كورنيف. تم حفل زفاف وحفل زفاف العروسين في دائرة عائلية ضيقة. وفي عام 2002، كان للزوجين ابنة. ماشا. السؤال - الأسرة أو المهنة - لم يواجه لوباتكينا. كانت تحلم بطفلة وتريد أن تصبح أماً، رغم أنها أدركت أن جدولها الزمني وجولاتها لن تسمح لها بإعطاء ابنتها الاهتمام الذي تستحقه.

على الرغم من حقيقة أن راقصة الباليه لسنوات عديدة قامت بحماية حياتها الشخصية بعناية من أعين المتطفلين، في عام 2010 أصبح من المعروف أن اتحاد لوباتكين-كورنيف قد انفصل. وبطبيعة الحال، لم يعلق الزوجان على الطلاق.

الصورة: www.globallookpress.com

رقم 11. إصابات قديمة

بعد الولادة، كانت مهنة راقصة الباليه في خطر. خلال فترة الحمل، أصبحت إصابة القدم الطويلة الأمد أسوأ. عندما عادت لوباتكينا إلى الحانة، أدركت أنها لا تستطيع الرقص. وبعد ساعتين من التدريب، أصبحت ساق الراقص منتفخة لدرجة أنه لم يتمكن من المشي. العلاج المحافظ لم يأتِ بنتائج، وبدا أن المشهد يجب أن يُنسى، لكن تم إنقاذ الموقف ميخائيل باريشنيكوف.

لم يعرفا بعضهما البعض شخصيا، ولكن عندما طلب أحد زملاء راقصة الباليه من الراقص الأسطوري المساعدة، أعطى رقم هاتفه دون مزيد من اللغط. كان باريشنيكوف هو من نصح لوباتكينا للجراح الذي عمل مع الفرقة لسنوات عديدة بلانشينوالمتخصصة في مثل هذه الإصابات. تم إجراء العملية المعقدة في نيويورك. عندما فتحت أوليانا عينيها، كان أول شخص رأته هو باريشنيكوف. جلس بجانب سرير راقصة الباليه وقرأ إحدى الصحف. وكان هذا أول لقاء شخصي لهم.

أوليانا لوباتكينا تؤدي أغنية "The Dying Swan". الصورة: ريا نوفوستي / ايكاترينا تشيسنكوفا

رقم 12. راحة النفس

هواية راقصة الباليه الثانية بعد المسرح هي الرسم. في أوقات فراغها، تحضر دروسًا في استوديو فني، لكنها في الوقت نفسه ترسم من أجل الروح فقط وليس لديها أي خطط لعرض أعمالها.

رقم 13. ليس فقط الكلاسيكيات

على الرغم من أن لوباتكينا تعتبر راقصة باليه كلاسيكية، إلا أن مجموعتها تتضمن العديد من الأعمال مع مصممي الرقصات المعاصرين. كان رقم "Saturday Night Fever" لموسيقى Bee Gees غير معتاد للغاية بالنسبة للفنان.

هذه ليست مجرد رقصة، بل هي ارتجال من قبل مصمم الرقصات رولاند بيتي، أوليانا نفسها وشريكها، اللذان قاما بسعادة بتصويرهما أثناء التدريب وتمكنا من إعادة إنتاجها وإحيائها من التسجيلات. تبين أن الفعل كان سهلاً، على الرغم من أن هذا النوع من التجارب يمثل دائمًا تحديًا لنفسها بالنسبة للوباتكينا: هل سينجح أم لا؟ هذه هي المهنة - الشكوك الأبدية والصراع مع مخاوفك. لكن راقصة الباليه ليست من أولئك الذين يستسلمون دون قتال.

كان اسمها الموجود على الملصق سببًا للإثارة العامة وضمانًا بنسبة مائة بالمائة تقريبًا لمنزل كامل. يشيد نقاد الباليه والصحافة في جميع أنحاء العالم براقصة الباليه، ويخترعون ألقابًا ملونة جديدة، لكن الراقصة "الإلهية" نفسها، "البجعة الجميلة ذات الأذرع مثل أجنحة الطائر"، تعترف بأن هذه المسرات تجعلها تشعر بعدم الارتياح.

الطفولة والشباب

ولدت أوليانا فياتشيسلافوفنا لوباتكينا في كيرتش في 23 أكتوبر 1973 (وفقًا لدائرة الأبراج، هذا هو اليوم الحدودي بين الميزان والعقرب). لم يكن لدى والدة راقصة الباليه المستقبلية أي شك على الإطلاق في أن ابنتها ستصبح مشهورة، ومن سن الرابعة أخذتها إلى النوادي والأقسام. انتهى الأمر بالفتاة الصغيرة في مدرسة الباليه بناءً على نصيحة المعلمين المألوفين وبدأت هوايتها الجديدة بكل سرور.

بعد المدرسة، لم تتمكن لوباتكينا من الذهاب للدراسة في العاصمة، وفشلت في الجولة الثالثة من امتحانات القبول. اقترح المعلمون تجربة حظهم في مدرسة لينينغراد للباليه (وهي الآن أكاديمية أ.يا فاجانوفا للباليه الروسي). من الصعب تصديق ذلك، لكن الراقصة الأسطورية اجتازت الامتحانات بتقدير C.

انتقدت هيئة المحلفين الصارمة شخصيتها: فقد يصبح ارتفاعها غير المعتاد بالنسبة لراقصة الباليه (175 سم ووزنها 52 كجم) عقبة عند اختيار الشريك، وقد تبدو الأقدام والأيدي الكبيرة قبيحة من المسرح. وفي الجولة الأخيرة، رقصت الشابة أوليانا "البولكا" بابتسامة عريضة. لقد ترك سحرها انطباعًا إيجابيًا لدى الممتحنين، وتم قبول الفتاة.

لقد مرت السنوات الثماني التالية في "الحفر" الصعب والعمل المستمر والشعور بالوحدة، والتي ترافق حتما تطور راقصات الباليه. بقي والداها في كيرتش، وذهبت أوليانا لزيارة صديقتها المفضلة في عطلات نهاية الأسبوع. كانت حياتها اليومية مليئة بالتدريبات التي لا نهاية لها، لكن لوباتكينا تعاملت مع الجوانب غير السارة في مهنتها المستقبلية وأخذتها كأمر مسلم به. في حفل التخرج، سقطت راقصة الباليه الشابة، بعد أن أخطأت في حساب توازنها في الدوران، وظهرها للجمهور. وقد دعمها الجمهور بتصفيق صادق. جمعت أوليانا نفسها وأنهت الرقصة بشكل صحيح.

الباليه

بعد التخرج، عملت لوباتكينا لبعض الوقت في فرقة الباليه بمسرح ماريانسكي. في عام 1992، كانت لديها فرصة عظيمة - ذهب نصف الفرقة في جولة، وعرضت راقصة الباليه الشابة لأول مرة على جزء منفرد، والذي قامت به ببراعة. المرة الأولى التي أدت فيها أوليانا أغنية "البجعة" المميزة كانت في عام 1994. لهذا الأداء حصلت على جائزة Golden Spotlight المرموقة. في عام 1995، أصبحت راقصة الباليه أول مسرح ماريانسكي.

بدأت المقارنات بين لوباتكينا وبليستسكايا بعد بحيرة البجع. بالنسبة لأوليانا نفسها، تبين أن هذا اللقب كان عبئا ثقيلا. وهي تجادل بأن جميع راقصي الباليه المشهورين يعانون من الكمال، والمقارنات مع النجوم تتحول إلى الناقد الداخلي بكامل قوتها.

وأكدت في إحدى المقابلات: "لا يمكنك أن تتخيل عدد الأسباب التي تجعل الراقص غير سعيد!".

تعد مشاركة البدائية في الباليه نوعًا من علامة الجودة، وقد أدركت لوباتكينا كل أداء على مسرح مسرح ماريانسكي الأصلي بإثارة. ووفقا لها، فإن الجمهور "المنزلي" أكثر صرامة من الجمهور "الجولاني"، على الرغم من أنه كان عليهم العمل لفترة أطول وأصعب على الطريق. في الفترة 2003-2007، حاولت لوباتكينا نفسها كممثلة. عملت في 6 أفلام: في فيلمين لعبت أوليانا دورها، وفي الباقي لعبت دور فتيات راقصات متشابهات.

في عام 2006 حصلت على لقب فنانة الشعب في روسيا. قام Lopatkina بأداء دويتو مرتين مع. صحيح أن المحاولة الأولى في "La Bayadère" لم تكن ناجحة تمامًا، ولكن في المرة الثانية في "Corsair" تمكن الزوجان من الرقص.

صورها الشهيرة الأخرى هي "البجعة المحتضرة" في منمنمة رقصية لسان ساين، وجيزيل الرومانسية في الباليه الذي يحمل نفس الاسم، في Fairy Tale Ball، وكذلك دورها في جزء من باليه "The Nutcracker" ". تعتبر "الرقصة الروسية" لألكسندر جورسكي التي يؤديها لوباتكينا من روائع فن الباليه.

أوليانا لوباتكينا تؤدي "الرقصة الروسية"

في الباليه آنا كارنينا، خلقت صورة مأساوية واسعة النطاق للشخصية الرئيسية. هذا الدور راقص أيضًا، لكن معظم النقاد يفضلون عمل لوباتكينا، مشيرين إلى أنها نقلت بشكل أفضل مشاعر آنا الأمومية، ويبدو أن رقصتها المهيبة تستحوذ على المسرح.

في عام 2017، أكملت أوليانا لوباتكينا مسيرتها في الباليه. كان السبب هو تفاقم الإصابات القديمة: بسبب الأضرار التي لحقت بالقدم، لم يتمكن الراقص في بعض الأحيان من المشي، ناهيك عن الأداء. العملية المعقدة التي أجريت في نيويورك لم تحل المشكلة. لقد تركت عالم الباليه مع الأسف والأمل في أن تستمر سيرتها الذاتية الإبداعية في اتجاه آخر.

في عام 2017، دخلت أوليانا جامعة ولاية سانت بطرسبرغ، واختارت البرنامج التعليمي "التصميم البيئي".

الحياة الشخصية

في الفترة 1996-1997، نُسب الفضل إلى لوباتكينا في إقامة علاقة غرامية مع أحد الممثلين، لكنها لم تؤكد هذه المعلومات.

في عام 2001، تزوجت راقصة الباليه من المهندس المعماري ورجل الأعمال فلاديمير كورنيف، وحصلت على لقب مزدوج. وبعد مرور عام، خاطرت بمغادرة المسرح لفترة وأنجبت ابنة ماريا.

أوليانا لوباتكينا وزوجها السابق فلاديمير كورنيف

فوجئ المشجعون بشجاعة هذا القرار - من الصعب جدًا العودة إلى الباليه بعد ولادة الأطفال، لكن في تلك اللحظة كانت لوباتكينا تمر بأوقات عصيبة: لقد كانت تعذبها التعب المزمن، وتدهورت صحتها، وكسر من المسرح كان ضروريا بكل بساطة. أحببت أوليانا حقًا أن زوجها لم يفهم شيئًا عن المسرح أو الباليه، ويمكنها أن تكون مجرد ربة منزل وزوجة، وتكريس الوقت للرسم وطفلها.

وفي عام 2010، أعلن الزوجان طلاقهما. تخلت راقصة الباليه عن لقب زوجها وأصبحت لوباتكينا مرة أخرى. وفقًا للأصدقاء، لا تزال صور راقصة الباليه تزين منزل فلاديمير كورنيف، لكن الزوجين يتواصلان بشكل غير منتظم وبشكل رئيسي حول ابنتهما.

تُعرف أوليانا بأنها شخص متحفظ ولباق. يلاحظ الأصدقاء والصحفيون حسن نيتها الصادقة. إنها تحب سانت بطرسبرغ، لكنها تعتبرها مكانا صعبا للعيش فيه.

يوضح الفنان قائلاً: "إنها مبنية على الدماء والأرواح المفقودة والمستنقعات". "إن الراقصين، مثل أي شخص آخر، يشعرون بتأثير مناخها الصعب."

تؤثر روح المدينة النعسانة على وتيرة التدريبات وأسلوبها، مما يجعل من الصعب الاستيقاظ مبكرًا والعمل بسرعة.

أوليانا لوباتكينا الآن

في الحياة، تفضل أوليانا لوباتكينا البساطة المتطورة، واختيار الألوان الداكنة، والأزياء المتدفقة، والأوشحة الطويلة وقصات الشعر القصيرة. إنها لا تحب استخدام الشبكات الاجتماعية. تتم إدارة الصفحات الموجودة على فكونتاكتي وInstagram بواسطة المعجبين.

من الواضح أن الراقصة الشهيرة تفتقد التواجد على المسرح، لكن ليس لديها خطط للعودة بعد. وفي عام 2018، لم تشارك لوباتكينا في مشاريع إبداعية، مفضلة تخصيص الوقت لدراستها وحياتها الشخصية.

حفلات

• "كسارة البندق" لجون نيوماير - جزء من "بافلوف وتشيكيتي"
• ""هاملت"" لكونستانتين سيرجيف - أوفيليا
• "جيزيل" - جيزيل، ميرتا
• "قرصان" - ميدورا
• "باكيتا" - جراند باس
• "الجمال النائم" لماريوس بيتيبا - جنية الليلك
• "آنا كارنينا" - آنا، كيتي
• "غويا ديفرتيمنتو" - الموت
• "لا بايادير" لماريوس بيتيبا - نيكيا
• "بحيرة البجع" لليف إيفانوف وماريوس بيتيبا – أوديت وأوديلي
• "ريموندا" - كليمانس
• "شهرزاد" - زبيدة
• “نافورة بخشيساراي” لروستيسلاف زاخاروف – زاريما
• "أسطورة الحب" ليوري غريغوروفيتش - مخمين بانو
• "سيمفونية لينينغراد" لإيجور بيلسكي - فتاة
• "قبلة الجنية" - الجنية
• "صوت الصفحات الفارغة" لجون نيومير
• "Serenade" لجورج بالانشين
• "كونشرتو البيانو رقم 2" لجورج بالانشين
• سيمفونية في لغة C الكبرى"، الحركة الثانية، جورج بالانشين
• "الفالس" لجورج بالانشين
• "الماس" الجزء الثالث من باليه "جواهر"
• الثنائي الثالث "في الليل" لجيروم روبينز
• "الشباب والموت" لرولاند بيتي
• "آنا كارنينا" لأليكسي راتمانسكي - آنا

الجوائز

• 1991 - الحائز على جائزة مسابقة الباليه فاجانوفا-بريكس
• 1995 - جائزة سوفيت الذهبية لأفضل ظهور لأول مرة
• 1997 - جائزة القناع الذهبي
• 1997 - جائزة بينوا للرقص (لأداء دور ميدورا في باليه لو كورسير)
• 1997 - جائزة بالتيكا
• 1998 - جائزة نقاد إيفنينج ستاندرد لندن
• 1999 - جائزة الدولة الروسية
• 2000 - تكريم فنان روسيا
• 2006 - فنان الشعب الروسي
• 2015 - جائزة حكومة الاتحاد الروسي
• 9 نوفمبر 2015 - جائزة سوفيت الذهبية (لأداء دور مارجريتا في باليه مارجريتا وأرمان)