Съставете устна история на Волга за картината. Подготовка за есе по картината на И.Е. Репин "Шлепове на Волга". Предупредителният характер на картината

„Баржи на Волга“ е една от най-известните картини на великия руски художник Иля Репин (1844-1930). Картината е създадена в периода 1870-1873 г. Изкуствоведите определят жанра на тази картина като натурализъм с елементи на критически реализъм.

Бурлак е наемен работник в Русия от 16-ти - началото на 20-ти век, който, вървейки по брега (по така наречената пътека за теглене), тегли речен кораб срещу течението с помощта на въже. През 18-19 век основният тип кораб, задвижван от шлепове, е кората. Бурлатският труд беше сезонен. Лодките бяха изтеглени голяма вода“: пролет и есен. За да изпълнят поръчката, шлеповете се обединиха в артели. Работата на превозвача на шлепове беше изключително тежка и монотонна. Скоростта на движение зависи от силата на попътния или насрещния вятър. Когато имаше попътен вятър, на кораба (кората) се вдигаше платно, което значително ускоряваше движението. Песните помагаха на превозвачите да поддържат темпото на движение. Една от най-известните бурлатски песни е „Ех, дубинушка, хайде ху“, която обикновено се пееше за координиране на силите на артела в един от най- трудни моменти: преместване на кората от мястото й след вдигане на котвата.

Когато Достоевски видя тази картина на Иля Репин „Баржи на Волга“, той беше много щастлив, че художникът не вложи никакъв социален протест в нея. В „Дневникът на един писател“ Фьодор Михайлович отбелязва: „... шлепове, истински шлепове и нищо повече. Нито един от тях не крещи от снимката към зрителя: „Виж колко съм нещастен и до каква степен си длъжник на хората!“

Първото впечатление от платното е група изтощени хора под жаркото слънце, които теглят шлеп, преодолявайки силата на течението на великата руска река. В бандата има единадесет души и всеки от тях дърпа ремък, който се врязва в гърдите и раменете. От скъсаните дрехи става ясно, че само крайната бедност може да тласне човек към подобна работа. Някои ризи на шлепове са толкова опърпани, че презрамката просто се протрива през тях. Хората обаче упорито продължават да дърпат кораба за въжето.

Ако погледнете по-отблизо героите поотделно, можете да видите, че всеки има свой собствен характер. Някои напълно са се примирили с тежката си съдба, други са философски спокойни, защото разбират, че сезонът ще свърши, а с него и тежката работа. Но след това семейството вече няма да има нужда.

Композицията на картината е изградена така, сякаш шлеповете вървят към зрителя. Но хората, които теглят товара, не се покриват един друг, така че можете да видите, че един от героите пали цигара, докато останалите поемат целия товар. Всички членове на бандата обаче са спокойни, явно заради силна умора. Те ще се отнасят към приятеля си с разбирането, че сега той се нуждае от малко почивка.

Централният герой ходи с умения. Това е възрастен превозвач на шлепове, очевидно лидер на бандата. Той вече знае точно как да пресмята силите си, затова стъпва равномерно. Въпреки жегата той е с дебели дрехи, тъй като знае, че леката риза бързо ще се износи при такава работа. Погледът му отразяваше умора и дори някаква безнадеждност, но в същото време съзнанието, че човекът, който върви, все още ще може да преодолее пътя.

Тогавашният публицист Алексей Суворин отговори с множество критики към творчеството на Репин. Въпреки това много колеги и хора от онова време приеха картината с ентусиазъм, например Крамской и Стасов. Въпреки това, на световната изложба картината беше наградена само с бронзов медал, великият княз Владимир Александрович наистина хареса картината, която я купи за три хиляди рубли.

Основното платно е с размери 131,5 см на 281 см, картината се намира в Руския музей в Санкт Петербург, по-малкото платно „Шлепове, които се разхождат“, 1872 г., с размери 62 см на 97 см, е в Третяковската галерия.

1. Пътека за теглене

Утъпкана крайбрежна ивица, по която вървяха шлепове. Император Павел забранява да се строят огради и сгради тук, но това е всичко. Нито храсти, нито камъни, нито блатисти места не бяха премахнати от пътя на шлеповете, така че мястото, написано от Репин, може да се счита за идеален участък от пътя.

2. Шишка - бригадир на шлеп

Той стана сръчен, силен и опитен човек, който знаеше много песни. В артела, който Репин залови, големият удар беше поп фигурата Канин (запазени са скици, където художникът посочи имената на някои от героите). Бригадирът стоеше, тоест закопчаваше ремъка си, пред всички и задаваше ритъма на движението. Шлеповете правеха всяка стъпка в синхрон с десен крак, след което дръпнете нагоре левия. Това накара целия артел да се люлее, докато се движи. Ако някой загуби стъпката си, хората се сблъскаха с раменете си и конусът даде команда „сено - слама“, възобновявайки движението в стъпка. Поддържането на ритъм по тесните пътеки над скалите изискваше голямо умение от бригадира.

3. Podshishelnye - най-близките помощници на шишарките, висящи отдясно и отляво на него. от лява ръкаОт Канин идва Илка Моряка, бригадирът на артела, който купуваше провизии и даваше заплатите на шлеповете. По времето на Репин беше 30 копейки на ден. Например, това е колко струва да прекосите цяла Москва в такси, карайки от Знаменка до Лефортово (не толкова малко - цяла Москва в такси, тоест такси). Зад гърба на аутсайдерите бяха онези, които се нуждаеха от специален контрол.

4. „Обвързаните” като човек с лула успяха да пропилеят заплатите си за цялото пътуване още в началото на пътуването. Като длъжници на артеля, те работеха за ядене и не се стараеха много.

5. Готвачът и началникът на сокола (т.е. отговорен за чистотата на тоалетната на кораба) беше най-младият от превозвачите на шлепове - момчето от селото Ларка. Като смяташе, че задълженията му са повече от достатъчни, Ларка понякога вдигаше скандал и демонстративно отказваше да дръпнете ремъка.

6. „Хакерски работници“

Във всеки артел имаше и просто невнимателни хора, понякога те не бяха против да преместят някоибреме върху плещите на другите

.

7. "Надзирател"

Най-съвестните превозвачи на шлепове вървяха отзад, подтиквайки хаковете да продължат.

8. Инертен или негъвкав

Инертен или инертен - това беше името на шлепа, който изведе задната част. Следеше влакното да не се закача за камъните и храстите на брега. Инертният обикновено гледаше в краката си и си почиваше, за да може да върви в собствения си ритъм. За инертните бяха избрани опитни, но болни или слаби.

9-10. Кора и знаме

Тип шлеп. Те са били използвани за транспортиране на елтонска сол, каспийска риба и тюленово масло, уралско желязо и персийски стоки (памук, коприна, ориз, сушени плодове) нагоре по Волга. Артелът се основаваше на теглото на натоварения кораб в размер на приблизително 250 пуда на човек. Товар, който се тегли нагоре по реката 11 шлепове, тежащи най-малко 40 тона, не се приемаха твърде сериозно и понякога бяха повдигнати с главата надолу, както тук.

11 и 13. Пилот и водовоз

Пилотът е човекът на кормилото, всъщност капитанът на кораба. Той печели повече от целия артел взети заедно, дава инструкции на превозвачите на шлепове и маневрира както с волана, така и с блоковете, които регулират дължината на въжето. Сега кората прави завой, обикаляйки плитчината.

Водолив е дърводелец, който замазва и ремонтира кораба, следи за безопасността на стоките и носи финансова отговорност за тях при товарене и разтоварване. Според договора той няма право да напуска кората по време на плаването и замества собственика, като води от негово име.

12. Бечева - кабел, на който се опират шлепове. Докато шлепът се водеше по стръмния яр, тоест точно до брега, влакното беше изтеглено на около 30 метра, но пилотът го разхлаби и кората се отдалечи от брега. След минута въжето ще се опъне като струна и шлеповете ще трябва първо да удържат инерцията на плавателния съд, а след това да го дърпат с всички сили. В този момент големецът ще започне да скандира: „Ето ние вървим и водим, / Надясно и наляво те се застъпват. / Ой още веднъж, още веднъж, / Още веднъж, още веднъж...” и така, докато артелът влезе в ритъм и тръгне напред.

14. Платното се вдигна при попътен вятър, след което корабът плаваше много по-лесно и по-бързо. Сега платното е премахнато и вятърът е насрещен, така че за шлеповете е по-трудно да вървят и не могат да направят дълга крачка.

15. Дърворезба върху кора

От 16-ти век е обичайно да се украсяват волжките кори със сложни резби. Смятало се, че помага на кораба да се издигне срещу течението. Най-добрите специалисти в страната по работа с брадва се занимаваха с лай. Когато параходи изместват дървените баржи от реката през 1870 г., занаятчиите се пръсват в търсене на работа и в дървената архитектура Централна Русиятридесетгодишната ера на великолепието резбовани рамки. По-късно дърворезбата, която изисква високо умение, отстъпи място на по-примитивното изрязване на шаблони.

В Западна Европа (например в Белгия, Холандия и Франция, както и в Италия) движението на речни кораби с помощта на работна ръка и впрегатни животни продължава до тридесетте години на 20 век. Но в Германия използването на работна сила е спряно през втората половина на 19 век. Имаше и женски артели.

О "Шлепове на Волга" е истински шедьовър на руската култура и живопис. Създаден е по реалистичен начин.

Когато погледнете снимката, започва да изглежда, че стоите на брега на река Волга, а шлеповете бавно се движат точно към вас. Баржите и другите кораби могат да се спуснат по Волга с товар надолу по течението без особени затруднения, но шлеповете ги връщат нагоре по течението, срещу течението на реката.

Тези хора впрягат ремъците и дърпат въжетата, прикрепени към шлеповете. Те вървят по бреговете, а шлепът се носи по реката.
Картината показва група превозвачи на баржи по време на работа.

Брегът на река Волга, лятна жега, глинест мокър пясък под краката на шлеповете. Почти винаги основните пространства на картините на художника са заети от очертанията на хора.

Това също е на тази снимка - почти не виждате водата на Волга. Линията на хоризонта разделя картината наполовина, в горната част има синкаво небе с облаци, в долната част има тъмен пясък и жълта вода поради навлизането на пясък. Очертанията на човешки фигури са добре очертани на фона на реката.

Това са превозвачи на шлепове, които трябва да изтеглят кораба нагоре по реката.

Трудно им е да теглят шлепа срещу течението, всеки от тях полага невероятни усилия, видими за зрителя, раменете на хората са вързани с широки презрамки и здрави презрамки - в края на краищата е по-удобно да се влачат.

Не е изненадващо, но хората са облечени в разкъсани дрехи, които бързо се износват и развалят под коланите, а обувките им са потъпкани от безкрайно ходене. Дълги ръцешлеповете провиснаха покрай торсовете си — ръцете не могат да помогнат при такава работа. Основното тук е да стъпвате с крака и да опрете тялото си на коланите.

Тази тежка работа изисква определени умения. Освен това той ще изисква всеки превозвач на шлепове в екипа да работи на пълен капацитет - тъй като е невъзможно да се измами и да се прехвърли тежестта върху други плещи.

Тази работа е колективна и щом един превозвач приложи по-малко сила към лентите, други ще усетят увеличаването на натоварването и ще дръпнат шлепа по-силно, което не е другарско.

Този най-тежък принудителен труд не е превърнал шлеповете в роби, въпреки варварските условия на труд на шлеповете. Героите в платното стоят смело и не изглеждат като жалки и клети роби.

Това са хора, които могат да направят това, което е невъзможно за другите. Живеят и работят в екип, справят се със стихиите в душата и природата.

Художникът рисува с голям трепет лицата на шлеповете. Героите на картината са хора, които художникът действително е срещал и той си спомня израженията на лицата им с много подробности. Ето защо на снимката те изглеждат живи и реалистични.

Репин добре разбира съдбата на шлепа, след като е пътувал по Волга няколко пъти и е прекарал много време с екипажите на шлеповете. Той наблюдава хората, научава характерите им и прави рисунки и скици. Все пак героите на платното са конкретни хора, които представляват колективния образ на руския народ.

Урок по интегрирано прилагане на знания и умения.

Цел на урока: Запознаване с живота и творчеството на великия художник И. Репин. Намерете общото в творчеството на великите поети Н. Некрасов и художника И. Репин. Да възпитаваме любов и интерес към живописта, към творчеството на великите...

Видимост: портрет на И. Репин. Картина-илюстрация „Шлепове на Волга“

НАПРЕДЪК НА УРОКА:

1. Поставяне на целта на урока.

2. Думата на учителя: Разказ за картината на И. Репин „Баржи на Волга“

3.Работа върху есето.

ИСТОРИЯ ЗА ЕДНА КАРТИНА И. Репин „Баржи на Волга“

Тази картина е позната на всички. Първо научаваме за това от училищните учебници, от календарите и от пощенските картички. Със сигурност , това са само репродукции: оригиналът е в Санкт Петербург, Ленинград, в Руския музей.

Често има опасност в популярността на произведението: живият интерес към него се притъпява, възниква илюзията за достатъчно познаване и цялата дълбочина на чувствата, мислите и стремежите на художника може да изглежда ненужна на зрителя. Творенията на великия майстор са изразени не само от неговия духовен свят , но и значими белези на епохата . Ето защо можете да се връщате към известна картина отново и отново и, разбирайки я, да придобиете нови знания и впечатления.

„Баржи на Волга“ е един от върховете на творчеството на Репин и руското изкуство X аз X-век. Идеята за платното възникна през студентските ми години, повече от две години преди да завърша Петербургската академия на изкуствата. Израснал в Украйна, художникът никога не е бил на голяма плавателна река и за първи път видя шлепове на Нева, в предградие на столицата.

„Тъмното“ се движи по брега , солено, някакво кафяво петно » - Ето как по-късно Иля Ефимович предава своите впечатления - О изглеждаше, че наблизо има тълпа изпод нишките на заплетени хора, впрегнати в ремък, чиято гледка шокира художника .

„О, Боже , защо го правят толкова мръсен и дрипав? ... Това са парцали!... Лицата са мрачни, понякога тежък поглед само ще искри изпод кичур заплетена, висяща коса, лицата са потни и лъскави, а ризите са съвсем тъмни... Какво контрастира с тази чиста уханна цветна градина на господата!

От този ден нататък Репин, по думите му, „не можеше да се отърве от шлеповете“ и безброй пъти рисува по памет група фигури и лица. Талантливият пейзажист Фьодор Василиев доброволно събира необходимата сума чрез меценати за пътуване до Волга. Къде, ако не на великата руска река, можеха да се видят и разберат истински шлепове, чийто тежък труд отдавна се използва тук като най-евтиният, откъдето произлизат репликите на Некрасов: „Излезте до Волга, чийто стон се чува ... ”

Усилията на Василиев се увенчаха с успех в малка компания от художници

Репин работи цяло лято в град Ширяев Буерак, недалеч от Самара.

Широки простори на реката. Запознаване с шлеповете. Скици, скици, рисунки от живота майка Волга го възнагради царствено, широко и щедро: давайки му обширен материал за сърцето и ума му и му помага в художествените открития. „Всички чувствахме някаква новост в средствата на изкуството“, спомня си Иля Ефимович, „и в нашия възглед за природата; ние разбрахме както необятната шир, така и живия цвят на нещата.”

Връщайки се в Санкт Петербург през август 1870 г., Репин представя своите летни творби на властите на Академията на изкуствата. През лятото на 1872 г. художникът отново е на Волга, пише скици и прави композицията „Barge Haulers Wading“.

Най-накрая, в началото на 1873 г., триметровото платно е завършено и изпратено на изложбата. Самият му размер удиви въображението. Никога досега картина от „битовия жанр” не е била издигана до ранг на епично произведение, сякаш придобивайки правата на „историческа живопис”.

...Шлеповете се движат по горещия пясък почти право към зрителя. Различни съдби и характери бяха свързани с обща нишка. Млад, несвикнал с ремъка на Лорка. А до него е опитен, все още силен старец. В края на отбора мъж се наведе, изтощен до краен предел. Напред са най-издръжливите: бивш моряк с неприятен поглед, могъщ шлепов изтребител, помрачен от слънцето, и накрая Канин, любимият герой на Репин. Това е доста истински човек, който скиташе от 10 години, преди това беше свещеник, пееше в църковен хор. Какво преобърна така рязко живота му?...

Там, на Волга, Канин със своя интелигентен, проницателен поглед, сдържаност и нежност напълно завладява мислите на художника.

„Вървя до Канин, без да откъсвам очи от него“, описва Репин пътуването до Волга, „влюбвам се страстно във всяка черта от характера му и във всеки нюанс на кожата и шитата му риза!“ На художника изглежда, че Канин е подобен на древния философ, паднал в робство на римляните. С него Репин свързва идеята за мощна, спяща сила в руския народ, която не може да бъде потисната... Платното, обемно по съдържание, не е само за тежестта на шлеповия труд, но и за съдбата на хората , тяхното търпение и вътрешния бунт, скрит в тях. В популистката епоха тези фигури и лица вълнуваха мисли.

Картината беше приветствана от водещата част на обществото. Картината „Шлепове на Волга“ беше важна за историята на руския музей: оставайки завинаги в Санкт Петербург-Петроград, картината в крайна сметка попадна в тази най-голяма колекция в страната.

Картини на руски художници
Картина на Иля Ефимович Репин „Шлепани на Волга“, маслени бои върху платно. От 1870 г. художникът работи върху нова творба, която с готовност показва на приятели, но все още не е решил да я представи на академична изложба, считайки я за недовършена и периодично внасяйки промени. Поради това художникът поиска да отложи пътуването си за пенсиониране, въпреки факта, че беше поканен от Василий Поленов, който същата година завършва Художествената академия с голям златен медал и заминава за чужбина. Тази идея възниква в стените на Академията по изкуствата. Талантът на Репин и сериозността на отношението му към живота бяха толкова големи, че позволиха на студента от Академията да нарисува картина, която не само го прослави, но и се превърна в забележителност на руската школа по живопис. Във филма „Шлепове на Волга“ Репин разкрива своята склонност към големи обобщения и поставяне на дълбоки житейски проблеми.

След като отиде заедно с художниците Ф. А. Василиев и Е. К. Макаров на пътуване по Волга през лятото на 1870 г., Репин се потопи в самата гъстота на живота на хората. Шлеповете престават да бъдат абстрактно понятие за него, а се превръщат в живи, близки хора, със свой вътрешен свят, свои тревоги и стремежи. Самият живот влезе в картината на художника, изпълвайки с плът и кръв мисълта, която лежеше в основата на плана на Репин. До края на дните си той не можа да забрави много шлепове, отделяйки им значително място на страниците на мемоарите си в книгата „Далечно близо“. И преди всичко ще отрежа задника на Канин. Това е същият шлепаджия, когото Репин постави начело на бандата шлепаджии - човек с просветено, мъдро и кротко лице. Когато го видя, Репин си спомни гръцките философи, които бяха купени от патрициите на Рим на пазарите за роби, за да отгледат децата си. И много години по-късно образът на Канин отново изплува в паметта на Репин, когато гледа Толстой, който върви зад рало през обработваемата земя. Такива сравнения могат да възникнат само в съзнанието на един истински демократ.

Платното „Шлепове на Волга“ беше представено на годишната изложба на Академията и веднага получи смесени отзиви. Всеки ден в залата до картината се събираха тълпи от хора - обсъждаха я, ругаеха я и й се възхищаваха. Вестниците писаха страстно за тази работа на младия Репин; Фьодор Достоевски и Василий Перов бяха много заинтересовани от нея. Професорите от Художествената академия обаче я приемат хладно, а ректорът Фьодор Бруни дори заявява, че „Баржи на Волга“ е „най-голямата профанация на изкуството“. Композицията на произведението напомня сюжета на „Тройката” на Перов. По подобен начин изобразява движението на група хора от дълбините на платното към зрителя. Но ако работата на Перов е изградена единствено върху чувството на съпричастност към непоносимото пренапрежение и безнадеждност, което може да се прочете в образите на деца просяци, тогава с Репин всичко е различно. По пясъчния бряг на брега на Волга на фона на необятните сини простори на реката банда дрипави и изтощени хора се движат бавно и тежко към зрителя.

Начело на бандата шлепове върви Канин - нисък, широкоплещест, набит герой с парцал на главата, който, скривайки косата му, разкрива високото чело на променил мнението си и изстрадал много мислител през живота си. На лицето и в очите има изражение на невинност, доброта, тъга. от дясна ръкаот Канин, кикотящ се добродушно и мрънкащо насърчавайки своите съседи, боецът от Нижни Новгород, местният герой, дърпа ремъка с огромна мечешка сила; от лявата ръка - обезумял, Илка моряка се обляга на ремъка с цялата тежест на тялото си, яростно и иронично гледайки изпод веждите си направо към зрителя. След тях, меланхолично пушейки лула и без да се занимава с прекомерни усилия, дълъг шлеп с шапка, като стълб, спокойно върви.

На няколко крачки от него едва се лута изтощен и болен старец, който бърше потта от челото си с жест на болезнено отчаяние. В пристъп на болка, негодувание и възмущение младото момче Ларка се изправя за кратко, опитвайки се да намести презрамката, с която не може да свикне. Зад него опитен, спокоен стар шлеповджия, докато върви, без да разхлабва ремъците си, вади кесия с тютюн и натоварено пълни лулата си с нея. Зад стареца някак раздразнено и неуверено, с малки крачки върви войник с ботуши и каскет. А до него е „гъркът”, който гордо и мрачно върши работата си, устремил копнежния си поглед в далечината. Шествието се закрива от унил и унил шлеповджия, придвижващ се трудно на непокорните си крака.

В картината няма интонация на изобличение, но има известно философско просветление. Следователно, очевидно дори аристократичната част от обществото прие картината благосклонно. Известно време картината украсява билярдната зала на великия княз Владимир Александрович, а след това е изпратена на Световното изложение във Виена.