هناك سمة عزيزة في القرب من الناس - تحليل مقارن للحلقة من الرواية و. هناك سمة عزيزة على قرب الناس هناك سمة عزيزة في تحليل القرب من الناس

"xml: lang =" ru-RU "lang =" ru-RU ">" هناك سمة عزيزة على قرب الناس ... "(تحليل مقارن لحلقة الرواية بقلم آي إس تورجينيف" آباء وأبناء " والقصيدة التي كتبها أ.أخماتوفا "هناك أناس بالجوار ...")

كما تعلم ، فإن الفصل الثامن عشر من رواية I.S Turgenev "الآباء والأبناء" هو ذروة العلاقة بين آنا سيرجيفنا أودينتسوفا وإيفجيني بازاروف. يظهر مشهد التفسير قوة بازاروف ، مرة أخرى يقنع القارئ بأن البطل اجتاز اختبار الحب بكرامة. تثير القراءة المتأنية لهذه الحلقة عددًا من الأسئلة التي سيحاول كاتب هذا المقال الإجابة عليها.

في الدروس المخصصة لدراسة رواية "الآباء والأبناء" (أو دراسة أعمال أ.أ أخماتوفا) ، اقترحت أن يقارن الطلاب في الصف العاشر (11) مشهد إعلان الحب في رواية إ. قصيدة Turgenev و A. Akhmatova "هناك أشخاص في الجوار ..." يمكن للمرء أن يقارن الحالة الداخلية للبطلتين البطلة الغنائية أخماتوفا وآنا أودينتسوفا ، ويتأملان ما هذه الصفة بالذات ، التي أشار إليها كل من أخماتوفا و Turgenev ، هو ، ما هو الحب في فهم Turgenev و Akhmatova ، وكيف يرتبط Turgenev بأودينتسوفا.

لذا ، دعونا ننظر في حلقة من الفصل 18 (من الكلمات "Bazarov انحنى رأسه" إلى نهاية الفصل) وقصيدة A. Akhmatova.

مشهد إعلان الحب لبازاروف قصير جدًا ، لكن كم من المشاعر فيه ، وكم عدد تفاصيل الحديث!

بعد القراءة الأولى ، فإن التناقض بين السلوك الهادئ لأودينتسوفا والسلوك المندفع والعاطفي لبازاروف يلفت الأنظار على الفور. شدد تورجينيف عدة مرات على حالة الخوف والمفاجأة لدى أودينتسوفا: "لقد نظرت بتساؤل" ، "كررها بنوع من الخوف ، لا يزال غير مفهوم بالنسبة لها" ، "شعرت أودينتسوفا بالخوف والأسف تجاهه" ، "بعد لحظة كانت تقف بعيدًا بالفعل" في الزاوية وتنظر من هناك إلى بازاروف ، "همست برعب متسرع. وإليكم وصف بازاروف: "لقد كان خانقًا. ارتجف جسده بالكامل "،" ضربه العاطفة ، شغف قوي وثقيل ، شبيه بالخبث وربما قريب منه "،" استدار سريعًا ، ألقى نظرة ملتهبة عليها ، وأمسك بكلتا يديها ، وجذبها فجأة إلى صدره "،" هرع إليها "،" عض شفتيه وخرج ".

التفاصيل الفنية مثيرة للاهتمام: "مدت أودينتسوفا كلتا يديه للأمام" بعد اعتراف بازاروف ، لكنه في ذلك الوقت كان يقف وظهره إليها. هذه الإيماءة من Odintsova وقائية مثل مسافة معينة. ليس صدفة "لحظة وقفت فيما بعدبعيدًا في الزاوية وبدا من هناك على بازاروف "(خطي المائل K.E.A.). أم أن إيماءة أودينتسوفا هذه كانت بمثابة عرض فوري للحنان ، لأنها شعرت "بالأسف من أجله"؟ لكن فقط "لحظة". ثم آنا سيرجيفنا بعيدة جدًا عن بازاروف ، ليس فقط حرفياً ، "بعيدًا في الزاوية" ، ولكن أيضًا بعيدًا عما يشعر به بازاروف. لن تفهم أبدًا هذه الحالة الذهنية لـ يفغيني بازاروف. هي لا تفهم نفسها أيضًا: "لم أفهم أنك لم تفهمني" ، أجابته (بازاروف في ملاحظة)آنا سيرجيفنا ، لكنها فكرت بنفسها: "لم أفهم نفسي أيضًا."

بعد "عض بازاروف شفتيه وتركه" ، لم نعد نراه (بعد نصف ساعة فقط أحضرت الخادمة ملاحظة منه). في هذا المشهد ، كان من المهم أن يظهر تورجينيف أودينتسوف بالضبط. لذلك ، في أربع فقرات أخرى ، نحن نراقبها. هنا تتجول في الغرفة ذهابًا وإيابًا ، في محاولة لفهم "ما الذي جعلها" تحقق "، على حد تعبير بازاروف ، صراحته". لا نرى أي تجربة خاصة لآنا سيرجيفنا. إنها إما أن تتوقف أمام النافذة ، ثم أمام المرآة (من غير المحتمل أن تتوقف المرأة التي تعاني من شيء خطير بشكل دوري أمام المرآة لتعجب بنفسها) ، ثم تحمر خجلاً فجأة ، وتتذكر "الوجه الوحشي لبازاروف عندما هرع إليها ". نعم ، ربما كانت سعيدة لأن مثل هذا الرجل القوي والذكاء مثل بازاروف وقع في حبها وتوق إليها.

تبدأ Turgenev الفقرة التالية بالكلمات: "Or؟" قالت فجأة ، وتوقفت ، وهزت تجعيد الشعر ... رمي الرأس للخلف بابتسامة غامضة على عيون وشفاه نصف مغلقة ونصف مفتوحة. هذه الابتسامة "بدت وكأنها تقول شيئًا لها في تلك اللحظة ، والتي كانت هي نفسها محرجة منها". ماذا يعني هذا "أو"؟ آنا سيرجيفنا ، التي أجابت عليها بحزم "لا" وتضيف إلى نفسها: "الله يعرف إلى أين سيقود ، لا يمكنك المزاح بشأنه ، فالهدوء لا يزال أفضل شيء في العالم." ما هذا"؟ الحب ، أصله الذي كانت البطلة تخشى أن تشعر به في نفسها؟

في البداية ، "بكت" أودينتسوفا (أيضًا الفعل الناطق لا يبكي أو يبكي ، ولكن "يبكي" هناك شيء مسرحي فيه) ، ثم غمرت مشاعر غامضة مختلفة عليها ، وعي حياة عابرة. ها هو ، اتضح: أرادت Odintsova "الجدة" ، لكنها بعد ذلك شعرت بالخوف ، لأن الهدوء سينزعج. خاصة إذا كانت المشاعر فجأة قوية. أي حداثة تعني نوعًا من إهدار الذات ، ولا تحتاج أودينتسوفا إلى ذلك ، لأن "الهدوء هو أفضل شيء في العالم".

النصف الثاني من الجملة الأخيرة لتورجنيف غامض: "... أجبرت نفسها على الوصول إلى سطر معين ، وأجبرت نفسها على النظر خلفها ولم تر ورائها حتى هاوية ، بل خواء ... أو وصمة عار." عندما تقرأ هذه الكلمات تثار أسئلة: ما هي هذه الميزة؟ لماذا رأيت الهاوية؟ ما هذه الهاوية؟ لماذا يوجد خواء وقبح وراء هذا الخط؟

هذا هو المكان الذي تتبادر فيه قصيدة A. Akhmatova ، والتي يمكن أن تساعد في الإجابة على هذه الأسئلة أو محاولة الإجابة عليها.

هناك خط عزيز على مقربة من الناس ، ولا يمكن تجاوزهحب وغرام... "" أولئك الذين يتطلعون إليها هم مجنونون ، ومن وصلوا إليه يصابون بالكرب ... "ما هو هذا الخط الذي يطمح إليه المجانين فقط ، مع العلم أنه بعد تجاوزك الحد ، ستصاب بالألم إلى الأبد؟ إنهم يعرفون - وما زالوا يجاهدون! ماذا يوجد وراء الخط؟ ربما السمة هي ما يسبق الحب: الوقوع في الحب ، الجاذبية ، الشغف؟ وهناك ، وراء الخط ، الحب ، بعد أن انغمس فيه ، لم يعد الشخص ينتمي لنفسه فقط. أولئك الذين يجرؤون على تجاوز الخط يُطلق عليهم الجنون ، لأن الشخص المحب يجب أن يتخلى عن الكثير ، أو يعيد النظر أو يعيد شيئًا في نفسه حتى يعيش طويلاً مع حبيبه. في علاقة الحب ، يجب أن تكون قادرًا على الاستسلام ، والقدرة على الفهم والتسامح ، وأحيانًا تكون قادرًا على التكيف ، وهذا كله إهدار عاطفي ضخم لا يستطيع الجميع القيام به. إنه أمر صعب ، لكن بدونه لا يوجد شعور بالامتلاء في الحياة. الأشخاص الذين يقررون الحب هم رجال شجعان حقيقيون.

الشغف أيضًا يكسر الشخص ، لكن الشغف لا يطول أبدًا ، ولا يمكنك أبدًا بناء علاقات عميقة وطويلة الأمد عليه. الشغف هو تفشي مرض ينتقل من تلقاء نفسه. (كلمة "شغف" تأتي من "الخوف" ، "المرض").لا يمكن أن يكون الشغف صديقًا بالحب العميق ، إذا أمكن ، فلن يظلوا معًا لفترة طويلة (عمر الخيام).الشغف قريب من الحب ، ربما اختلاف عنه ، لكن ليس الحب. والوقوع في الحب قريب من الحب ، لكنه لا يزال غير محب أيضًا. لنصدق الحكيم أف إم دوستويفسكي ، الذي قال: "الوقوع في الحب لا يعني الحب. يمكنك أن تقع في الحب والكراهية. هناك العديد من التفسيرات للوقوع في الحب ، ولكن كل هذه التفسيرات تشترك في شيء واحد. يمكن أن يهدأ الحب وينتهي ويظهر من جديد. يمكن أن يتحول إلى مشاعر أخرى ، على سبيل المثال ، إلى حب (وليس العكس!) ، الوقوع في الحب ، مثل العاطفة ، قصير العمر ، عابر.

ربما هذا هو سبب الحب والعاطفة في قصيدة A. Akhmatova إلى هذه النقطة. البطلة الغنائية لـ A. Akhmatova ، على ما يبدو ، وصلت إلى هذا الخط وتجاوزت ذلك ، وبالتالي فإن القلب لا يخفقه ، يضربه شوق الحب: "أولئك الذين وصلوا يصيبهم الشوق" (لكن: "... هناك ... هو الأمل في الشوق. ظهور الشوق هو بالفعل الخلاص ... "- N. Berdyaev)

اختارت البطلة الغنائية لأخماتوفا ، على عكس آنا سيرجيفنا أودينتسوفا ، جنون الحب. مثل بازاروف ، الذي تخطى الخط الذي قلب حياته رأسًا على عقب. رأى Odintsova فراغًا يتجاوز الخط وكان خائفًا منه ، لأنه ، كما ذكر أعلاه ، هذا هو شوق الحب ، والتغييرات ، والاضطرابات العاطفية. كل هذا "القبح" (الكلمة الأخيرة في الفصل 18) أخاف بشدة بطلة تورجنيف ، واختارت السلام والراحة. أريد فقط أن أضيف عبارة من الفصل 16: "... ونمت ، كلها نظيفة وباردة ، في كتان نظيف ورائع." يشعر تورغينيف بالسخرية في هذه الكلمات ، ولكن ليس الإدانة. هل من الممكن إدانة آنا سيرجيفنا؟ على الاغلب لا. الحب ليس للجميع. كيف يمكن للمرء ألا يتذكر قول بوشكين "لا سعادة في العالم ، لكن هناك سلام وحرية".

يقود Turgenev أبطاله من خلال اختبار الحب ، لأنه في الحب تتجلى كل الصفات الجيدة والسيئة للشخص. لا يمكنك الكذب أو التظاهر هنا. لم تتمكن Odintsova من اجتياز هذا الاختبار ، لكن بازاروف نجح. صحيح ، لقد حاول بكل قوته أن يقمع الحب المتزايد في نفسه ، لكن الحب ، كما يظهر تورجينيف ، لا يمكن السيطرة عليه ، وبالتالي ، فإن كل قوة الحب "تنفجر" في لحظة تفسير بازاروف ، لم يعد قادرًا على ذلك. للسيطرة على نفسه. بازاروف رجل قوي ، لكن قوة الحب التي استيقظت فيه أقوى. هذا هو السبب في أنه تحت الخط. كل شيء هنا: الشغف والشوق والوقوع في الحب والانجذاب أي الحب وليس أطواره وتنوعاته الفردية.

في رواية كل كاتب عظيم نجد بعض الصيغ اللفظية للحب. كان Turgenev ، الذي أحب امرأة واحدة طوال حياته ، يعرف ما كان يكتب عنه. في رواية "الآباء والأبناء" هذه الصيغة قريبة من صيغة أخماتوف. إذا قمت بتوصيلهم ، فسيظهر شيئًا كالتالي: "هناك خط عزيز في القرب من الناس ، ولا يمكن تجاوزه بالوقوع في الحب والعاطفة" ، ولكن الحب الحقيقي وحده هو القادر على تجاوز الحد للانغماس فيه. هاوية الحب رافضة السلام والراحة والحرية لأن "المحبة أقوى من الموت والخوف من الموت. فقط هو ، فقط الحب يحافظ على الحياة وينقلها.

المواد التي جمعتها مجموعة SamZan متاحة للعامة

قراءة المقطع "هناك سمة عزيزة على القرب من الناس" لآنا أندريفنا أخماتوفا مثيرة للاهتمام بشكل خاص بالمقارنة مع أعمالها الحب الأخرى ، والتي كتبت في فترات مختلفة من العلاقات مع نيكولاي جوميلوف.
تمت كتابة نص قصيدة أخماتوفا "هناك سمة عزيزة على القرب من الناس" في عام 1915. كرست آنا أندريفنا هذه القصيدة ليس لزوجها ، كما يعتقد الكثيرون ، ولكن لصديق نيكولاي فلاديميروفيتش نيدوبرو. الشاعر يترك تجاربه على الورق. تكتب عن سمة عزيزة تعني بها الحب الحقيقي ، والذي لا يمكن أن يحل محله الحب ولا العاطفة.

يعد تعلم قصيدة في دروس الأدب في المدرسة الثانوية أمرًا ضروريًا بعد النظر في بيانات السيرة الذاتية حول حياة عائلة أخماتوفا. على موقعنا يمكنك قراءة نص العمل بالكامل عبر الإنترنت أو تنزيله.

N.V.N

هناك صفة عزيزة على قرب الناس ،
لا يمكنها تجاوز الحب والعاطفة -
دع الشفتين تندمجان في صمت رهيب
والقلب ممزق من الحب الى أشلاء.

والصداقة هنا لا حول لها ولا قوة وسنوات
السعادة العالية والنارية ،
عندما تكون الروح حرة وغريبة
الكسل البطيء للشهوة.

أولئك الذين يبحثون عنها هم مجنونون وهي
والذين حققوا يصيبهم الشوق ...
الآن أنت تفهم لماذا بلدي
لا ينبض القلب تحت يدك.

"هناك سمة عزيزة على قرب الناس ..." آنا أخماتوفا

هناك صفة عزيزة على قرب الناس ،
لا يمكنها تجاوز الحب والعاطفة -
دع الشفتين تندمجان في صمت رهيب
والقلب ممزق من الحب الى أشلاء.

والصداقة هنا لا حول لها ولا قوة وسنوات
السعادة العالية والنارية ،
عندما تكون الروح حرة وغريبة
الكسل البطيء للشهوة.

أولئك الذين يبحثون عنها هم مجنونون وهي
والذين حققوا يصيبهم الشوق ...
الآن أنت تفهم لماذا بلدي
لا ينبض القلب تحت يدك.

تحليل قصيدة أخماتوفا "هناك سمة عزيزة على قرب الناس ..."

الحب والوقوع في الحب - غالبًا ما يخلط الناس بين هذين الشعورين ، ويمررون التمني. هذا هو بالضبط ما حدث لآنا أخماتوفا ، التي أدركت ، بعد بضع سنوات من الزواج ، أن لديها مشاعر ودية دافئة لنيكولاي جوميلوف ، ولكن ليس الحب على الإطلاق. الشاعرة لا تستطيع ولا تريد أن تشارك مشاعرها الداخلية حتى مع زوجها ، لأنها تعلم أن مثل هذه الوحي يمكن أن تسبب له ألمًا شديدًا. ومع ذلك ، في الشعر ، لا تزال تتطرق إلى هذا الموضوع الصعب المتعلق بالعلاقات الأسرية ، حيث نشرت في عام 1911 العمل "هناك سمة عزيزة على قرب الناس ...".

بالحديث عن معلم معين يسعى الكثير من الأزواج في الحب من أجله ، فإن Akhmatova تعني أن الحب الصادق والنقي ، عندما تفسح التضحية مكانًا للفخر ، والحياة بدون محبوب حقًا غير ممكنة ببساطة. وهذا الخط حسب الشاعرة "لا يتقاطع مع الحب والعاطفة" ، أي. تلك المشاعر التي ما هي إلا تقليد للحب الحقيقي. بغض النظر عن مدى إثارة القبلات ، فإن مذاقها عاجلاً أم آجلاً يصبح عديم الرائحة ودنيويًا إذا لم يكن مدعومًا بالحب الحقيقي. بدوره ، هذا الشعور ، حتى لو انفصل الناس ، يستمر مدى الحياة ، ولا توجد عقبات أمامه على شكل وقت أو مجموعة من الظروف.

الحب الحقيقي أعلى بكثير من الصداقة ، ووفقًا لأخماتوفا ، أعلى من أي ملذات جسدية. في الواقع ، في هذه الحالة ، نحن لا نتحدث عن علم وظائف الأعضاء ، ولكن عن الروح ، التي "حرة وغريبة عن ضعف الشهوانية البطيئة". في الوقت نفسه ، غالبًا ما يؤدي التغلب على الخط الثمين إلى إحباط ، نظرًا لأن هذا الشعور نادرًا ما يكون متبادلاً. بتعبير أدق ، في الزوجين ، يحب المرء بصدق وصدق ، بينما يعتقد الآخر أنهما يختبران نفس الشيء. لذلك ، لاحظت أخماتوفا ، مشيرة إلى نيكولاي جوميلوف في قصيدتها: "الآن أنت تفهم سبب عدم خفق قلبي تحت يدك." وهكذا ، تدرك الشاعرة مغالطة الزواج الذي دخلته بدافع الشفقة على شخص مستعد للانتحار بسبب الحب غير المتبادل. ومع ذلك ، فإن تصحيح مثل هذه الأخطاء يستلزم مرة أخرى وجع قلب ، ولكن ليس لشخص واحد ، ولكن لشخصين اتخذوا قرارًا خاطئًا. ما هو الأفضل في مثل هذه الحالة - ترك كل شيء كما هو أو المغادرة؟ لا تعطي أخماتوفا إجابة على هذا السؤال ، على الرغم من أنها تفهم جيدًا في أعماقها أن زواجها محكوم عليه بالفشل بالفعل ، وأن الحكم موقّع من القدر نفسه.

"هناك سمة عزيزة على القرب من الناس ..." (تحليل مقارن لحلقة الرواية من تأليف I.S Turgenev "الآباء والأبناء" وقصيدة A.A. Akhmatova "هناك أشخاص على مقربة ...")

كما تعلم ، فإن الفصل الثامن عشر من رواية I.S Turgenev "الآباء والأبناء" هو ذروة العلاقة بين آنا سيرجيفنا أودينتسوفا وإيفجيني بازاروف. يظهر مشهد التفسير قوة بازاروف ، مرة أخرى يقنع القارئ بأن البطل اجتاز اختبار الحب بكرامة. تثير القراءة المتأنية لهذه الحلقة عددًا من الأسئلة التي سيحاول كاتب هذا المقال الإجابة عليها.

في الدروس المخصصة لدراسة رواية "الآباء والأبناء" (أو دراسة أعمال أ.أ أخماتوفا) ، اقترحت أن يقارن الطلاب في الصف العاشر (11) مشهد إعلان الحب في رواية إ. قصيدة Turgenev و A. Akhmatova "هناك أشخاص في الجوار ..." يمكنك مقارنة الحالة الداخلية للبطلتين - البطلة الغنائية Akhmatova و Anna Odintsova ، تفكر في ماهية هذه السمة بالذات ، والتي أشار إليها كلاهما Akhmatova و Turgenev ، ما هو الحب في فهم Turgenev و Akhmatova ، وكيف يرتبط Turgenev بأودينتسوفا.

لذا ، دعونا ننظر في حلقة من الفصل 18 (من الكلمات "Bazarov انحنى رأسه" إلى نهاية الفصل) وقصيدة A. Akhmatova.

مشهد إعلان الحب لبازاروف قصير جدًا ، لكن كم من المشاعر فيه ، وكم عدد تفاصيل الحديث!

بعد القراءة الأولى ، فإن التناقض بين السلوك الهادئ لأودينتسوفا والسلوك المندفع والعاطفي لبازاروف يلفت الأنظار على الفور. شدد تورجينيف عدة مرات على حالة الخوف والمفاجأة لدى أودينتسوفا: "لقد نظرت بتساؤل" ، "كررها بنوع من الخوف ، لا يزال غير مفهوم بالنسبة لها" ، "شعرت أودينتسوفا بالخوف والأسف تجاهه" ، "بعد لحظة كانت تقف بعيدًا بالفعل" في الزاوية وتنظر من هناك إلى بازاروف ، "همست برعب متسرع. وإليكم وصف بازاروف: "لقد كان خانقًا. ارتجف جسده بالكامل "،" ضربه العاطفة ، قويًا وثقيلًا - شغفًا مشابهًا للحقد وربما يشبهه "،" استدار سريعًا ، وألقى نظرة ملتهبة عليها - وأمسك بكلتا يديها فجأة جذبها إلى صدره "،" هرع إليها "،" عض شفتيه وخرج ".

التفاصيل الفنية مثيرة للاهتمام: "مدت أودينتسوفا كلتا يديه للأمام" بعد اعتراف بازاروف ، لكنه في ذلك الوقت كان يقف وظهره إليها. هذه الإيماءة من Odintsova وقائية مثل مسافة معينة. ليس صدفة "لحظة وقفت فيما بعدبعيدًا في الزاوية وبدا من هناك على بازاروف "(خطي المائل - K.E.A.). أم أن إيماءة أودينتسوفا هذه كانت بمثابة عرض فوري للحنان ، لأنها شعرت "بالأسف من أجله"؟ لكن فقط "لحظة". ثم آنا سيرجيفنا بعيدة جدًا عن بازاروف ، ليس فقط حرفياً ، "بعيدًا في الزاوية" ، ولكن أيضًا بعيدًا عما يشعر به بازاروف. لن تفهم أبدًا هذه الحالة الذهنية لـ يفغيني بازاروف. هي لا تفهم نفسها أيضًا: "لم أفهمك - أنت لم تفهمني" ، أجابته (بازاروف في ملاحظة)آنا سيرجيفنا ، لكنها فكرت بنفسها: "لم أفهم نفسي أيضًا."

بعد "عض بازاروف شفتيه وتركه" ، لم نعد نراه (بعد نصف ساعة فقط أحضرت الخادمة ملاحظة منه). في هذا المشهد ، كان من المهم أن يظهر تورجينيف أودينتسوف بالضبط. لذلك ، في أربع فقرات أخرى ، نحن نراقبها. هنا تتجول في الغرفة ذهابًا وإيابًا ، في محاولة لفهم "ما الذي جعلها" تحقق "، على حد تعبير بازاروف ، صراحته". لا نرى أي تجربة خاصة لآنا سيرجيفنا. إنها إما أن تتوقف أمام النافذة ، ثم أمام المرآة (من غير المحتمل أن تتوقف المرأة التي تعاني من شيء خطير بشكل دوري أمام المرآة لتعجب بنفسها) ، ثم تحمر خجلاً فجأة ، وتتذكر "الوجه الوحشي لبازاروف عندما هرع إليها ". نعم ، ربما كانت سعيدة لأن مثل هذا الرجل القوي والذكاء مثل بازاروف وقع في حبها وتوق إليها.

تبدأ Turgenev الفقرة التالية بالكلمات: "Or؟" قالت فجأة ، وتوقفت ، وهزت تجعيد الشعر ... رمي الرأس للخلف بابتسامة غامضة على عيون وشفاه نصف مغلقة ونصف مفتوحة. هذه الابتسامة "بدت وكأنها تقول شيئًا لها في تلك اللحظة ، والتي كانت هي نفسها محرجة منها". ماذا يعني هذا "أو"؟ آنا سيرجيفنا ، التي أجابت عليها بحزم "لا" وتضيف إلى نفسها: "الله يعرف إلى أين سيقود ، لا يمكنك المزاح بشأنه ، فالهدوء لا يزال أفضل شيء في العالم." ما هذا"؟ الحب ، أصله الذي كانت البطلة تخشى أن تشعر به في نفسها؟

في البداية ، "بكت" أودينتسوفا (أيضًا فعل يتحدث - لم تبكي أو تبكي ، لكنها "تبكت" - هناك شيء مسرحي جدًا حول هذا الموضوع) ، ثم غمرت مشاعر غامضة مختلفة عليها ، وعي حياة عابرة. ها هو ، اتضح: أرادت Odintsova "الجدة" ، لكنها بعد ذلك شعرت بالخوف ، لأن الهدوء سينزعج. خاصة إذا كانت المشاعر فجأة قوية. أي حداثة تعني نوعًا من إهدار الذات ، ولا تحتاج أودينتسوفا إلى ذلك ، لأن "الهدوء هو أفضل شيء في العالم".

النصف الثاني من الجملة الأخيرة لتورجينيف غامض: "... أجبرت نفسها على الوصول إلى سطر معين ، وأجبرت نفسها على النظر إلى ما وراءه - ولم تر ما وراءه حتى هاوية ، بل فراغًا ... أو وصمة عار." عندما تقرأ هذه الكلمات تثار أسئلة: ما هي هذه الميزة؟ لماذا رأيت الهاوية؟ ما هذه الهاوية؟ لماذا يوجد خواء وقبح وراء هذا الخط؟

هذا هو المكان الذي تتبادر فيه قصيدة A. Akhmatova ، والتي يمكن أن تساعد في الإجابة على هذه الأسئلة أو محاولة الإجابة عليها.

هناك خط عزيز على مقربة من الناس ، ولا يمكن تجاوزهحب وغرام... "" أولئك الذين يطمحون إليها هم مجنونون ، ومن وصلوا إليه يصابون بالكرب ... "ما هو هذا الخط الذي يطمح إليه المجانين فقط ، مع العلم أنه بعد تجاوزك الحد ، ستصاب بالعذاب إلى الأبد؟ إنهم يعرفون - وما زالوا يجاهدون! ماذا يوجد وراء الخط؟ ربما السمة هي ما يسبق الحب: الوقوع في الحب ، الجاذبية ، الشغف؟ وهناك ، وراء الخط ، الحب ، بعد أن انغمس فيه ، لم يعد الشخص ينتمي لنفسه فقط. أولئك الذين يجرؤون على تجاوز الخط يُطلق عليهم الجنون ، لأن الشخص المحب يجب أن يتخلى عن الكثير ، أو يعيد النظر أو يعيد شيئًا في نفسه حتى يعيش طويلاً مع حبيبه. في علاقة الحب ، يجب أن تكون قادرًا على الاستسلام ، والقدرة على الفهم والتسامح ، وأحيانًا تكون قادرًا على التكيف ، وهذا كله إهدار عاطفي ضخم لا يستطيع الجميع القيام به. إنه أمر صعب ، لكن بدونه لا يوجد شعور بالامتلاء في الحياة. الأشخاص الذين يقررون الحب هم رجال شجعان حقيقيون.

الشغف أيضًا يكسر الشخص ، لكن الشغف لا يطول أبدًا ، ولا يمكنك أبدًا بناء علاقات عميقة وطويلة الأمد عليه. الشغف هو تفشي مرض ينتقل من تلقاء نفسه. (كلمة "شغف" تأتي من "الخوف" ، "المرض").لا يمكن أن يكون الشغف صديقًا بالحب العميق ، إذا أمكن ، فلن يظلوا معًا لفترة طويلة (عمر الخيام).الشغف قريب من الحب ، ربما اختلاف عنه ، لكن ليس الحب. والوقوع في الحب قريب من الحب ، لكنه لا يزال غير محب أيضًا. لنصدق الحكيم أف إم دوستويفسكي ، الذي قال: "الوقوع في الحب لا يعني الحب. يمكنك أن تقع في الحب والكراهية. هناك العديد من التفسيرات للوقوع في الحب ، ولكن كل هذه التفسيرات تشترك في شيء واحد. يمكن للحب أن يهدأ وينتهي ويظهر من جديد. يمكن أن يتحول إلى مشاعر أخرى ، على سبيل المثال ، إلى حب (وليس العكس!) ، الوقوع في الحب ، مثل العاطفة ، قصير العمر ، عابر.

ربما هذا هو سبب الحب والعاطفة في قصيدة A. Akhmatova إلى هذه النقطة. البطلة الغنائية لأخماتوفا ، على ما يبدو ، وصلت إلى هذا الخط وتجاوزت ذلك ، وبالتالي فإن القلب لا ينبض - توقف ، يضربه شوق الحب: "أولئك الذين وصلوا يصيبهم الشوق" (لكن: "... هناك أمل في الشوق. ظهور الشوق هو بالفعل الخلاص ... "- N. Berdyaev)

اختارت البطلة الغنائية لأخماتوفا ، على عكس آنا سيرجيفنا أودينتسوفا ، جنون الحب. مثل بازاروف ، الذي تخطى الخط الذي قلب حياته رأسًا على عقب. رأى Odintsova فراغًا يتجاوز الخط وكان خائفًا منه ، لأنه ، كما ذكر أعلاه ، هذا هو شوق الحب ، والتغييرات ، والاضطرابات العاطفية. كل هذا "القبح" (الكلمة الأخيرة في الفصل 18) أخاف بشدة بطلة تورجنيف ، واختارت السلام والراحة. أريد فقط أن أضيف عبارة من الفصل 16: "... ونمت ، كلها نظيفة وباردة ، في كتان نظيف ورائع." يشعر تورغينيف بالسخرية في هذه الكلمات ، ولكن ليس الإدانة. هل من الممكن إدانة آنا سيرجيفنا؟ على الاغلب لا. الحب ليس للجميع. كيف يمكن للمرء ألا يتذكر قول بوشكين "لا سعادة في العالم ، لكن هناك سلام وحرية".

يقود Turgenev أبطاله من خلال اختبار الحب ، لأنه في الحب تتجلى كل الصفات الجيدة والسيئة للشخص. لا يمكنك الكذب أو التظاهر هنا. لم تتمكن Odintsova من اجتياز هذا الاختبار ، لكن بازاروف نجح. صحيح ، لقد حاول بكل قوته أن يقمع الحب المتزايد في نفسه ، لكن الحب ، كما يظهر تورجينيف ، لا يمكن السيطرة عليه ، وبالتالي ، فإن كل قوة الحب "تنفجر" في لحظة تفسير بازاروف ، لم يعد قادرًا على ذلك. للسيطرة على نفسه. بازاروف رجل قوي ، لكن قوة الحب التي استيقظت فيه أقوى. هذا هو السبب في أنه تحت الخط. كل شيء هنا: الشغف والشوق والوقوع في الحب والجاذبية - أي الحب وليس أطواره وتنوعاته الفردية.

في رواية كل كاتب عظيم نجد بعض الصيغ اللفظية للحب. كان Turgenev ، الذي أحب امرأة واحدة طوال حياته ، يعرف ما كان يكتب عنه. في رواية "الآباء والأبناء" هذه الصيغة قريبة من صيغة أخماتوف. إذا قمت بتوصيلهم ، فسيظهر شيئًا كالتالي: "هناك خط عزيز في القرب من الناس ، ولا يمكن تجاوزه بالوقوع في الحب والعاطفة" ، ولكن الحب الحقيقي وحده هو القادر على تجاوز الحد للانغماس فيه. هاوية الحب رافضة السلام والراحة والحرية لأن "المحبة أقوى من الموت والخوف من الموت. فقط هو ، فقط الحب يحافظ على الحياة وينقلها.

هناك صفة عزيزة على قرب الناس ،

لا يمكنها تجاوز الحب والعاطفة -

دع الشفتين تندمجان في صمت رهيب

والقلب ممزق من الحب الى أشلاء.

والصداقة هنا لا حول لها ولا قوة وسنوات

السعادة العالية والنارية ،

عندما تكون الروح حرة وغريبة

الكسل البطيء للشهوة.

أولئك الذين يبحثون عنها هم مجنونون وهي

الآن أنت تفهم لماذا بلدي

لا ينبض القلب تحت يدك.

كُتبت هذه القصيدة عام 1915 ، وأدرجتها أخماتوفا لاحقًا في مجموعة The White Flock ، التي نُشرت عام 1917.

في المقطع الأول ، ليس من الصعب التعرف على دافع النص الشعري بأكمله. سوف يركز على الخلاف الداخلي غير القابل للحل للبطلة الغنائية. الذي ، على ما يبدو ، لم يعد يختبر هذا الحب العاطفي ، الأزيز الذي يحدث بين الرجل والمرأة في أول مرة من التعارف ، ولكن لا يزال لديه عاطفة حب دافئة وودية في روحها. يتضح التمييز الصارم الذي لا رجوع فيه بين هذه المفاهيم من خلال التعبير المجازي المستخدم في السطر الأول: "السمة العزيزة". يقول اللقب الذي استخدمته الشاعرة على الفور أن الانفصال مقدس ولا يمكن تحقيقه بشكل خاص ، بحيث إذا كانت المشاعر التي مررت بها على الجانب الآخر ، فلن تصبح "حبًا وشغفًا" مرة أخرى. ومن الواضح أيضًا من المقطع الأول أن البطلة الغنائية تقف حاليًا على الجانب الآخر من الوقوع في الحب ؛ وما يحدث من ناحية يخيفها ويلهمها بالرغبة في الهروب ، ومن ناحية أخرى ، تريد البطلة بشكل لا يصدق أن تختبر شيئًا أكثر للشخص الذي أحبته من قبل ، والذي لا يزال قريبًا جدًا منها.

لذلك ، فإن الصمت الذي يحدث فيه فعل حميم مثل القبلة ، تسميه "مخيفًا" ، ثم تتحدث عن الحب المؤلم الذي يكسر القلب. وتشعر على الفور أن هذا هو رعاية حب دافئة ، وعاطفة حب. يبدو على الفور أن البطلة تعتبر الوضع الحالي مأساويًا للغاية.

يتم الشعور بجو المأساة بقوة أكبر في المقطع الثاني ، حيث يضاف شعور باليأس الكامل ونوع من اليأس. من الواضح أن البطلة تقدر الوقت الذي تقضيه مع حبيبها ، حيث تذكر "سنوات السعادة العالية والناريّة" التي قضتها معًا ؛ لكنه يعلق على الفور أنه إذا لم يكن هناك حب ضروري في الروح ، فإن "الصداقة هنا لا حول لها ولا قوة."

في هذا المقطع ، يستخدم المؤلف استعارات حية مثل "سنوات من السعادة العالية والناري" و "الكسل البطيء للحواس" ، مما يخلق صورًا ملونة وعاطفية ، ويظهر التباين بين ما كان وما أصبح ، وبالتالي يضيف الدراما إلى الوضع الحالي.

يحتوي المقطع الأخير على تأليه منطق البطلة الغنائية. هنا تستنتج أن الرغبة في أن تكون إلى جانب "الوقوع في الحب والعاطفة" هي الجنون ، لأنه بمجرد أن تصل إلى المكان المطلوب ، لا يمكنك الحصول على أي شيء سوى الحياة الكئيبة. ولكن بعد هذا الاستنتاج الراسخ والحاسم ، هناك علامة حذف: "أولئك الذين حققوا قد أصابهم الشوق ..." ، مما يوضح لنا عدم اليقين الداخلي للبطلة بشأن ما تريد قوله بعد ذلك ، وكذلك رغبتها في إخفاءه. أشياء غير سارة وواضحة وراء وقفة متعددة القيم. علاوة على ذلك ، تتحول البطلة ، على الأرجح ، إلى حبيبها السابق ، الذي نفهم منه أن هذه القصيدة بأكملها هي اعتراف ، وحي من البطلة الغنائية. وعلى الرغم من الإحجام الداخلي للبطلة عن إيذاء حبيبها ، إلا أنها لا تزال تُنهي حديثها بعبارة قاتلة ("الآن أنت تفهم ...").

يمكن تتبع الانقسام وعدم اليقين في الحالة الداخلية للبطلة في جميع أنحاء القصيدة ، ومن الواضح أن البطلة الغنائية تعاني بشكل كبير ، وحديثها عن مشاعرها لشخص آخر كان قريبًا منها يجعلها تشعر بهذا الحزن مرارًا وتكرارًا. القصيدة كلها مشبعة باليأس والحزن ، ويبدو أن البطلة شعرت باليأس حتى قبل أن يمر الحب. ويبدو الاعتراف القاتل خاليًا من المشاعر ، كأن البطلة تعرف بالضبط ما هو الألم الذي ستجلبه لحبيبها ، لكن الأفكار الطويلة أرهقتها لدرجة أن البطلة تريد فقط أن تحرر نفسها من العبء الذي يخنقها وتضع حدًا لها. أفكارها المرهقة. لذلك ، يبدو الاعتراف وكأنه بيان معين لحقيقة معروفة ومفهومة منذ فترة طويلة ، ولكنها لا تزال بحاجة إلى التعبير عنها.

في الطبعة الرابعة من The White Flock لعام 1923 ، كانت القصيدة مسبوقة بالأحرف الأولى "K.V.N." (يُعرف هذا على أنه تهجئة خاطئة للأحرف الأولى "N.V.N.") ، مما يتيح لنا أن نستنتج أن العمل مخصص لنيكولاي فلاديميروفيتش نيدوبروفو ، الناقد الأدبي الروسي ، والذي كانت لأخماتوفا علاقات ودية معه أثناء كتابة المجموعة. "الباقة البيضاء". إذا اعتبرنا القصيدة مجرد إهداء لـ N.V. Nedobrovo ، ثم موضوع الحب المذهل سوف يتراجع إلى الخلفية هنا ، مما يفسح المجال للحب الودود والإعجاب الذي عاشه أخماتوفا ونيدوبروفو لبعضهما البعض. ثم يمكن تفسير بعض الآيات بشكل مختلف ، على سبيل المثال: "التقارب بين الناس سمة عزيزة" يمكن أن يعني الوحدة الروحية ، "سنوات من السعادة العالية والنارية" - إشارة إلى سنوات الصداقة بين أخماتوفا ونيدوبروفو ، عندما كانت الشاعرة كتب أفضل قصائد مجموعة "وايت باك". لكن بشكل عام ، مع رفض عنصر الحب ، تفقد القصيدة الانسجام والنزاهة. لذلك ، من المقبول عمومًا أن الأحرف الأولى تشير إلى أن "هناك سمة عزيزة في القرب من الناس ..." تمت كتابتها ردًا على قصيدة N.V. Nedobrovo "معك ، بصرف النظر عن قصائدك ..." (1915 ). في هذا النص الشعري يتحدث البطل الغنائي عن تغير في مشاعره. الاستمتاع بالحميمية الروحية:

"الصراحة المهملة معي

والألفة - يا له من هوس! "

يتدفق إلى الإعجاب العاطفي ، ربما الحب:

"المتعة تغلي في الغيرة."

ومن المثير للاهتمام ، أنه في نهاية كلتا القصيدتين اعتراف. البطل الغنائي نيدوبروفو يعذب الغيرة:

ولا عذاب مخلص ...

الآن أنت تعرف ما الذي تعذبت به؟ -

أنت من لم تغني لي صوتًا ".

تكرر أخماتوفا جزئيًا التركيب النحوي والقياسي للمقطع الأخير ، وكما هو الحال في Nedobrovo ، تخاطب بطلتها الغنائية محاورها بإيحاء:

"أولئك الذين يبحثون عنها هم مجنونون وهي

والذين حققوا يصيبهم الشوق ...

الآن أنت تفهم لماذا بلدي

لا ينبض القلب تحت يدك.

هناك الكثير من القواسم المشتركة بين القصائد ، ويبدو أن البطلين الغنائيين يتحدثان مع بعضهما البعض ، لذلك هناك كل الأسباب التي تجعلنا نفترض أن أخماتوفا عبرت عن أفكارها حول نص نيدوبروفو الشعري بهذه الطريقة. ثم يتبين أننا لا نتحدث عن الحب الماضي ، ولكن عن الحب الذي لن يظهر أبدًا (لن يتجاوز "الخط العزيز").

على الرغم من حقيقة أنها "[أخماتوفا] على وجه الخصوص لم تسمح بإجراء مقارنات ، حتى من أي جانب ، مع بوشكين" ، لا يسع المرء إلا الانتباه إلى دوافع بوشكين لهذه القصيدة: المعاناة ، عدم اكتمال مشاعر البطلة الغنائية ، لها عدم اليقين. هكذا يتحدث الناقد الأدبي ألكسندر زولكوفسكوي عن القصيدة: "إن زخارفها المفضلة ذات المغزى هي تطور واضح لموضوع بوشكين المميز المتمثل في" العاطفة بلا عاطفة "، الحب بلا أمل وبدون رغبات. لذلك ، من الطبيعي أن نستعير من بوشكين الصورة المهيمنة لخط لا يمكن تجاوزه والتركيب نفسه الذي يقدمه ". كان لشاعر العصر الذهبي بلا شك تأثير كبير على أعمال آنا أخماتوفا. على وجه الخصوص ، تشير هذه القصيدة ذات "الخط العزيزة" بطريقة ما إلى "الخط الذي لا يمكن الوصول إليه" من قصيدة بوشكين "تحت السماء الزرقاء لبلده الأصلي ..." ، حيث يفصل "الخط الذي لا يمكن الوصول إليه" البطل الغنائي و المحبوب المتوفى بنفس الطريقة التي يفصل بها السطر في القصيدة التي نقوم بتحليلها ، البطلة الغنائية من محاورها ، أي أنه لا يمكن لبطل بوشكين أو البطلة أخماتوفا أن يتخطيا هذا الخط. لا يزال من الممكن العثور على موازٍ في قصيدة "The Burnt Letter". وعلى الرغم من أنه في السطر "على الرماد الخفيف ، تتحول ملامحها العزيزة إلى اللون الأبيض" ، يتم استخدام التعبير بمعنى مختلف ، في النهاية ، لا تزال تظهر صورة اللارجعة ، والتي تعكس جزئيًا صورة أخماتوفا.