عرض على مسرح البولشوي فضيحة. الفضيحة التي لم تحدث: الباليه الذي طال انتظاره "نورييف" في البولشوي. "Nureyev" في Bolshoi: مراجعة مسرحية لـ Kirill Serebrennikov ، والتي لن يراها أحد

علامات الحمل بعد زرع الجنين

من حيث مستوى الاهتمام العام ، لا يمكن مقارنة هذا الإنتاج إلا بالضجيج الذي طال أمده حول ظهور أوبرا أطفال روزنتال في نفس البولشوي ، عندما احتج ناشي على النص المكتوب. ومن حيث شدة المشاعر "الفاضحة" ، فإن الجو المحيط بـ "أ" يجذب أحد أفلام هوليوود الرائجة.

لكن الأهم من ذلك ، أن هذه القصة تتحدث ببلاغة عن روسيا اليوم.

يمكن أن تسبب شخصية وسيرة بطل الرواية صرير الأسنان في جميع أنواع "حراس الأسس". بعد كل شيء ، أراد نورييف أن يبصق على المؤسسات - من أي نوع - طوال حياته.

الإثارة حول العرضين الأول والثاني للباليه هي أن إدارة المسرح توصلت إلى إجراء خاص لبيع التذاكر - الشخصية وبجواز السفر. ليس فقط لأن الإقبال كبير على العرض الأول في الواقع كان من المفترض أن يتم قبل بضعة أشهر ،

لكن تم إلغاؤها فجأة في اللحظة الأخيرة ، بعد بروفة اللباس ، بحجة أن الفرقة ، بسبب انشغالها بأعمال أخرى ، لم يكن لديها وقت للتمرن على الرقصات بشكل صحيح (المخرج صمد بثبات على موقفه ، على الرغم من وجود العديد من الإصدارات حول الأسباب الحقيقية للحظر).

وليس فقط لأن مدير الباليه ، كيريل سيريبرينكوف ، الذي ، لحسن الحظ ، تمكن من إقامة نورييف بالكامل ، أصبح الآن قيد الإقامة الجبرية ، وحرم من فرصة العمل ، وتم إطلاق العرض الآن بدونه.

قبل ذلك الصيف ، الذي تم إلغاؤه ، العرض الأول ، كان الباليه نفسه مثيرًا للاهتمام ، باستثناء رقص الباليه ، ربما باستثناء عشاق "الفراولة" على خشبة المسرح: صورة لرودولف عارية ، حتى لو كانت تومض لبضع ثوانٍ فقط ، إنها إثارة .

السؤال "هل ستكون هناك قصة عن نورييف مثلي الجنس أم لا؟" - مربع الطنين.

لم أكن مهتمًا باليه ، ولكن في سياق الباليه. طعم الفاكهة المحرمة. همسات على الهامش.

العرض الأول الحالي - بعد الاعتقال - ينظر إليه عامة الناس على أنه عمل يدعمه ، سواء أراد المسرح ذلك أم لا. صرخات "برافو ، كيريل" على التصفيق ، أود أن أعتقد ، سوف يسمعها المخرج. والكتابات على ظهر المسرح ، حيث خربش K.Serebr ، وكذلك قرار العديد من الأشخاص من فريق الإنتاج أن ينحني بقمصان عليها صورة Serebrennikov ونقش "Freedom to the Director" ، يقود الأداء من الفن إلى العمل الاجتماعي.

لكن تبين أن الأداء كان يستحق الحديث عنه.

الباليه حول رودولف في موسكو شذوذ جغرافي. نورييف هو في الواقع شخصية بطرسبورغ. ترتبط سيرته الذاتية قبل عدم عودته من جولة في فرنسا بمدرسة لينينغراد للباليه ، حيث درس ، بمسرح كيروف (الآن مارينسكي) ، حيث خدم.

لكن فكرة الباليه عن راقصة مشهورة ولدت في البولشوي. تم اقتراح الاسم من قبل الفريق: الملحن والمخرج كيريل سيريبنيكوف والمؤلف المباشر للفكرة - مصمم الرقصات (دعتهم مديرية مسرح البولشوي لتقديم العرض للمرة الثانية ، بعد نجاح المشروع الأول - باليه "بطل زماننا"). ويظهر على غلاف البرنامج تواريخ حياة رودولف وهي تقول: "إلى الذكرى الثمانين لميلاده".

نورييف هو أحد اثنين من نجوم الباليه العالميين من اتحاد الجمهوريات الاشتراكية السوفياتية (الثاني ، بالطبع ، باريشنيكوف) ، واسمه معروف للجميع.

لكن الشيء الرئيسي هو أن حياة الراقص ، الذي ، بسبب مزاجه العنيف وشخصيته السخيفة ، يلقب "بالحيوان البري في غرفة المعيشة" ، مليئة باللحظات المسرحية المذهلة. ومع ذلك ، لم يتبع المخرجون المسار المطروق "ولد-درس-متزوج".

Serebrennikov ، وهو أيضًا كاتب سيناريو ومصمم مواقع ، لم يحاول القيام بذلك. ركز المؤلفون المشاركون بحكمة على النقاط الرئيسية. لقد أخذوا سيرة نورييف كنقطة انطلاق - وقاموا بتأليف عرض يمكن تسميته شعارًا صحفيًا لاذعًا ، وُلد بعد قصة الهروب من "السبق الصحفي" في مطار باريس.

باليه نورييف هو بالطبع قصة قفزة نحو الحرية. إلى الحرية "من" - وإلى "الحرية".

لفرصة عيش حياتك الخاصة ، ولا تفرضها الحياة على أحد. إلى جنون الإبداع المتنوع الذي يغمر الراقص بثلاثمائة عرض في السنة. كل تفاصيل السيرة الذاتية المستخدمة في هذا ليس حتى باليه ، ولكن مجموعة من الرقص والدراما والأوبرا التي اخترعها Serebrennikov ، تعمل من أجل مثل هذه الفكرة.

ووفقًا له ، أنشأ الملحن إيليا ديموتسكي النتيجة بناءً على طلب مصمم الرقصات: أن تكتب بالعواطف ، "لتجعل روحك تتقيأ". من غير المرجح أن يتم الاستماع إلى الموسيقى التي تعزفها أوركسترا مسرح البولشوي تحت إشراف قائد الفرقة الموسيقية بشكل منفصل ، لكنها مثالية لباليه السيرة الذاتية: يعمل المؤلف ببراعة ، تقريبًا بدون سخرية ، مع الكليشيهات الجاهزة ، والتي تعيد إنشاء الصورة المطلوبة.

يتحدث ديموتسكي نفسه عن "الموسيقى البدائية الخانقة" في حلقة من مدرسة لينينغراد للباليه ، عن "أغنية سوفياتية وطنية خانقة" ، عن مزيج من عدة رقصات كلاسيكية تتدفق إلى بعضها البعض وتعود - هكذا يتم تذكيرنا بأغنية نورييف. أجزاء التتويج.

هناك أيضًا موسيقى الفالس والمسيرات ، التي اقتبسها ماهلر ، وعالجها Lully مع Rameau وموسيقى الجاز مع الساكسفون. والجميع يبدون بإخلاص "عند أقدامهم". بالإضافة إلى أغنية التتار الحزينة التي تحدث في اللحظات الحاسمة في الحياة.

إن فكرة تذكر معالم السيرة الذاتية من خلال أشياء البطل ، التي بيعت بعد وفاته في المزاد ، ليست جديدة في مسرح الباليه.

ولكن في الأداء الحالي - من منظور مزادات نورييف الحقيقية بعد وفاته - فإن هذا يعمل بشكل درامي. شخصية الباليه هي الدلال () ، الذي يبيع الوثائق واللوحات والأثاث وجزيرة نورييف الشخصية.

تُعرض مذكرات رودولف للتقدم للبيع ، وعلى خشبة المسرح عبارة عن فصل رقص في مدرسة لينينغراد فاجانوفا للباليه ، مع صور قابلة للتبديل بشكل انتهازي - من إلى خروتشوف - صور القادة على الحائط وروتين دائم للتمرين اليومي.

مع الشاب الموهوب روديك المتمركز حول الذات ، زوبعة - فعل كل شيء مع زوبعة - اقتحم المسرح ، إلى العمل ، ودفع شريكه بوقاحة.

في المزاد ، هناك ملاحظة حميمة ، وعلى خشبة المسرح ثنائي مع إسكندنافي وحشي - زميل ، ومعلم في المهنة وعاشق في الحياة ، رجل ذو صفات متناقضة مقارنة بنورييف. معبرة (برون) باللون الأسود ومربك Vladislav (Nureyev) باللون الأبيض.

تصميم رقصات بوسوخوف هنا مذهل: كيف يمكن للمرء أن يحقق الإثارة الجنسية الصريحة ويجسد دافعًا روحيًا وفنيًا لا شك فيه؟ إذا تحدثنا عن رقصات هذا الباليه على الإطلاق ، فهي مصنوعة من قبل يد واثقة تعرف الكثير عن التركيبة اللانهائية للخطوات الكلاسيكية. وفي نغمة بلاستيكية مناسبة ، يعطي العادي معنى غير عادي ، والزاوية المعتادة غير متوقعة إلى حد ما.

مشهد الهروب الاجتماعي الساخر النموذجي لسيريبرينكوف في لو بورجيه ، عندما تجسد الوطن الأم الفنانة قسراً في أحضان عنيدة ، في جوقة نسائية مملوكة للدولة بفساتين فخمة ، مع عازف منفرد () ، مختوم الغناء عن الحب للوطن الأم .

وفي أوروبا - حياة حرة ، بين الشباب الذين يرتدون بدلات جاهزة ، ويحتفلون مع الأغنياء الذين يرتدون معطفًا من الفرو فوق أجسادهم العارية ، ويغمزون مع مجموعة من المتخنثين ("المغريين" ، كما يقول ليبريتو) في Bois de Boulogne.

لاحظ القائمون على مركز Gogol خلال العرض بعض الإشارات هنا وهناك إلى آلة مولر. وأخيراً ، تصوير رودولف عارياً على المصور أفيدون.نعم ، الصورة الشهيرة بجسم عاري كامل الوجه ، وهي نتيجة مثيرة للجدل حول البروفات الصيفية ، لا تلوح في الأفق الآن. الشيء الأكثر إثارة للاهتمام في الإسقاط هو قطع خط النافذة.

قد يظن المرء بتسرع أن هذا ، مع مذاق بارع وشرير ، سيستمر حتى النهاية: أنت لا تعرف أبدًا ما فعله عبقري نورييف غريب الأطوار في الحياة! على الرغم من أننا نحبه ليس فقط من أجل هذا. لكن الفصل الثاني يغير الأشياء.

صاحب المزاد الذي نقل الحدث بقصة عن الحياة يتحدث الآن عن الإبداع. ستأتي سلسلة من أدوار نورييف التي أعاد بوسوخوف صياغتها. من "جناح باخ" باليه "الباروكي" الذي قدمه هنا كتأليه أنيق على طراز القرن السابع عشر. مع إطلاق Sun King مع حاشيته ، جنبًا إلى جنب مع كونترتور يرتدي إلى تسعة والغبار في قناع ذهبي. (بذلت مصممة الأزياء قصارى جهدها).

من خلال دويتو رودي مع شريكه الإنجليزي المحبوب () ، الذي يذكرنا بأداء التاج "Marguerite and Armand". وأحلام نورييف ، إعادة صياغة له Lunar Pierrot من الباليه الذي يحمل نفس الاسم إلى موسيقى Schoenberg.

هنا ، بالمناسبة ، نفس شيلوفا تغني ، لكن ليس في القطيفة ، بل بالجلد الأسود ، مما لا يمنعها من إدخال الأول ، امتنع ، مؤلمًا للبطل: "أنت لا تختار وطنك".

يقرأ البائع بالمزاد الخطابات المكتوبة الآن ، في عام 2017 ، من قبل شركاء وطلاب نورييف. ذكريات باثوس تبدو (كلاهما ممتاز) ، "رقصت".

في بعض الأحيان يكون هناك الكثير من الشفقة ، وكذلك النص المنطوق ، وتكرار مشاهد المزاد. نعم ، وجيد ، ولكن ذكي للغاية بالنسبة لهذا الدور ، الراقص لانتراتوف ، الذي لا يتمتع بأي حال من الأحوال بمزاج نورييف ، لا يزال لا ينقل جاذبيته الأسطورية الخشنة. لذا ، فإن القسم اللامع بأن نورييف ، الرئيس القوي لباليه أوبرا باريس ، يطلق العنان للفرقة في الأداء يبدو أنه رسم فني مطلوب بشكل عاجل.

لكن الشفقة هي الطريق إلى خاتمة مؤثرة حقًا ، عندما يتم بيع القطعة الأخيرة في المزاد - عصا قائد.

تطفو ظلال الباليه "La Bayadère" على خشبة المسرح ، التي يوجهها نورييف الضعيف من حفرة الأوركسترا. تتلاشى الموسيقى تدريجياً ، يتحكم رودولف في الصمت. وهذا رمز ثلاث مرات. أصبح Nureyev في السنوات الأخيرة مهتمًا جدًا بإجراء. ومع فيلمه La Bayadère ، الذي تدرب عليه مع فناني الأوبرا شبه ميت بسبب الإيدز ، ودّع "الوحش البري" العالم: بعد العرض الأول في أكتوبر 1992 ، عاش ثلاثة أشهر فقط.

سأبدأ مع أحد المطلعين. مما يمكنك أن تسمعه في القاعة ، في البوفيه ، وراء الكواليس وليس فقط. لماذا ظهر العرض الأول الموعود في مايو في ديسمبر؟ وراء الكواليس ، شكر الجميع ، بمن فيهم الفنانون ، شخصًا واحدًا على هذا - رومان أبراموفيتش.

داخل:لم يكن هناك عرض أول في 12/09/2017 إذا لم يطرح أبراموفيتش السؤال فارغًا: إما أن تجد إدارة البولشوي أيامًا في جدول هذا العام لإظهار نورييف ، أو أنه ، أبراموفيتش ، يترك مجلس أمناء البولشوي مسرح. والنقطة ، بعد كل شيء ، لم تكن أن الأوليغارشية أصبحت متقلبة ولم ترغب في الانتظار عدة أشهر حتى مايو. قيل أن المعلومات وصلت إليه أن مديرية البولشوي خططت لتأجيل العرض لسنة أخرى أو ربما سنتين.
تم التخطيط للتأجيل ، على الرغم من حقيقة أنه قد تمت إزالة جميع اللحظات الأكثر إثارة للجدل في الجولة الفاضحة الأولى في هذا الاختلاف ، والتي أظهرها البولشوي الآن. لا توجد صورة لنورييف عارياً سواء على ظهره أو على شكل رئيس وزراء راقص عارياً على خشبة المسرح.
لا تزال رقصة المتخنثين وثنائي نورييف مع إريك برون باقية. ولكن إذا تم حذف ذلك ، فيمكن بالفعل إلغاء الأداء إلى الأبد.
لذلك شكر أبراموفيتش ليس عبثا. ولكن ، بما أن هذا هو من الداخل ، وليست كلمة عن ذلك لأي شخص!
بعد اليوم ، لم يعد بطن ديانا فيشنيفا المستدير بشكل ملحوظ من الداخل. جلست في السرير ولم تخف بطنها. في هذا الصدد ، أنا سعيد جدًا لها. أطيب التمنيات لها ولزوجها!
اخر داخل:عُرض على Ovcharenko ذات مرة أداء دور Nureyev في فريق التمثيل الأول. لكنه رفض أن يرقص عارياً تماماً. كان المشهد صغيرا ، لكنه لا يزال. طلب Ovcharenko ضمادة بلون اللحم. لكن رئيس الوزراء من فريق التمثيل الثاني ، لانتراتوف ، وافق على الرقص عارياً منذ البداية. نتيجة لذلك ، حصل على الحق في التكوين الأول.
وبعد الجري الفاضح ، تم استبدال رقصة نورييف العارية ، بقرار من إدارة المسرح ، برقصة نورييف ، ولكن بضمادة جسدية. في كل التراكيب. لكن Lantratov بقي بدلاً من Ovcharenko في الفريق الأول. Ovcharenko يرقص على العاشر في فريق التمثيل الثاني. أولئك الذين يفهمون تعقيدات جدول الرتب في Bolshoi سوف يفهمون سبب إيلاء الكثير من الاهتمام للتشكيلات.
كان عاشق موسكو بأكمله في القاعة. هذا لم يعد من الداخل. كان هناك حتى أولئك الذين لم أرهم من قبل في البولشوي. حدث ، كما ترى ، من السنة المنتهية ولايته! من العار عدم ذكر ذلك! تمت الإشارة إلى كل شيء في النهاية. لن أسرد الأسماء. افتح الصفحات الأخيرة من أي مجلة لامعة ، وادخل بإصبعك في أول شخصية ثرثرة تصادفك ، ولا يمكنك أن تخطئ. كان (كان) على نورييف.
كان هناك مسؤولون ونجوم وسياسيون. كان هناك كل شيء تقريبًا.
لم يكن هناك مدير. كان سيريبرينكوف حاضراً مع نقش على القمصان الخاصة بإيليا ديموتسكي ويوري بوسوخوف: "الحرية للمخرج". في هذا الشكل ، ذهب المؤلفون المشاركون للانحناء.

ثم بالنسبة لأولئك الذين يحبون الباليه بقدر ما أحب.
توليف الباليه والمسرح والأوبرا. شيء جديد تمامًا للمشهد التاريخي للبولشوي. لكن ليس للمسرح الوطني. كل هذا كان بالفعل في الباليه الروسي. في مشروع دياجليف. هذا كل شيء - يأتي من "المواسم الروسية"! هل هو جيد أو سيئ؟! حسنا جيد.
العمل المنجز ضخم وخطير للغاية.
تصميم رقصات ممتاز ، خاصة في دويتو نورييف وإريك. جدير بمدرسة الباليه لدينا - يتم عرض جميع الأرقام بدون استثناء (الأداء "ينهار" قليلاً في هذه الأرقام الفردية ، لكن هذا لا يفسد الانطباع العام).
موسيقى مذهلة ، مع اقتباسات لأجزاء موسيقية مألوفة من الباليه الكلاسيكي لتشايكوفسكي ومينكوس وفاجنر. الرقم حول ناتاليا ماكاروفا ، الذي تم تعيينه على adagietto الشهير من السيمفونية الخامسة لماهلر ، جميل في اللدونة المكسورة. وكل ذلك - في معالجة ذكية للغاية ، وببراعة "مثبتة" في الموسيقى الأصلية.
من وجهة نظر الكوريغرافيا ، أنا متأكد من أن المشاهد الأخيرة لنورييف ستحتل مكانة منفصلة تمامًا في تاريخ الكوريغرافيا العالمية.
المشهد الأخير. لا بيادير. الباليه ، الذي قام نورييف بمراجعته وعرضه في تفسيره الخاص في أوبرا غارنييه. إنها تمشي في باريس اليوم. من إخراج نورييف وليس بيتيبا. (الجزء الأول ، مع ذلك ، هو Petipa بالكامل ، ولم يغيره نورييف). كان La Bayadère هو ظهوره الوداع على المسرح. كان نورييف ، الذي كان مريضًا بالفعل ، أثناء الانحناء ، يرتدي معطفًا أسودًا للجمهور في مسرح غارنييه في عام 1992. أدرك كل من كان حاضرًا في ذلك المساء في Garnier Hall أنه كان وداع نورييف للجمهور ، للمسرح ، على المسرح.
في Serebrennikov's Nureyev ، تتحول رقصة الظل الشهيرة ، الخاتمة من La Bayadère ، أيضًا إلى مشهد رحيل Nureyev. مع هراوة قائد الفرقة الموسيقية ، التي قادها في أوبرا فيينا ، ينزل نورييف من المسرح مباشرة إلى حفرة الأوركسترا. في عمامة بيضاء ، شاحبة قاتلة ، في معطف أسود ، هو نفسه مثل ظل من La Bayadère. إجراء آخر عمل من أعمال La Bayadère وحياته.
في هذا الوقت ، على خشبة المسرح ، في مرحلة ما ، بين الظلال التي تنزل الدرج - السيلفس ، تظهر الظلال فجأة - الراقصين الذكور. ومرة أخرى ، كل شيء "مبني" عضويًا للغاية ، دون التسبب في الرفض. على العكس من ذلك ، كل شيء جميل بشكل لا يصدق. المشهد الأخير لا ينسى! إنها تستحق بيتيبا!
العبارة الأخيرة - التي أود أن أنهي بها هذا المنشور - كانت مكتوبة بالفعل على قمصانهم من قبل الملحن ومصمم الرقصات - إيليا ديموتسكي ويوري بوسوخوف. وخرجوا بهذه الكتابة لينحنوا.
لم أستطع أن أقول أي شيء أفضل.

"Nureyev" في Bolshoi: مراجعة مسرحية لـ Kirill Serebrennikov ، والتي لن يراها أحد

بعد فلاديمير كوشيف ، الممثل في إنتاج نورييف ، الذي كان من المفترض أن يتم عرضه الأول اليوم في البولشوي ، ولكن بقرار من المسرح ، تم تأجيله إلى الموسم المقبل ، ديمتري إيزوتوف ، مرشح تاريخ الفن ، مؤرخ المسرح الموسيقي ، الذي كان من بين المتفرجين على الجري ، أخبرنا عن رقص الباليه "نوريفا". ما هو أداء كيريل سيريبرينكوف الجديد الرنان؟ نقدم منظور شاهد عيان محترف.

الفضيحة المحيطة بإنتاج "نورييف" تستمر في اكتساب الزخم. يجمع الصحفيون المعلومات شيئًا فشيئًا على الإنترنت لوصف أداء لن يراه أحد أبدًا. في الجولة الوحيدة التي جرت يوم السبت 8 يوليو ، رفضت مديرية مسرح البولشوي السماح للجمهور بالدخول. وعلى الرغم من وجود بعض الإعلاميين في القاعة - رومان أبراموفيتش ، ميخائيل شفيدكوي ، فاديم فيرنيك ، سيرجي فيلين ، كونستانتين بوغومولوف - كان الجمهور الرئيسي للمسرح هو طاقم المسرح والفنانين أنفسهم المشاركين في الإنتاج.

ركض الجوقة وميمام ، بعد أن عزفوا مشاهدهم ، إلى الطابق الخامس لأخذ أماكنهم على المستويات ومشاهدة الأداء ، الذي لم يتم إصداره بعد ، ولكنه أصبح بالفعل أسطورة. صادف أن كنت في مسرح البولشوي - قبل بضع دقائق من بدء الفصل الأول ، تم إدخال اسمي في القائمة السرية للضيوف المدعوين. ساد جو إبداعي خاص في القاعة - أدرك الجميع أنهم كانوا يحضرون حدثًا تاريخيًا مهمًا. شارك حوالي 600 شخص في الإنتاج ، بما في ذلك ورش الإنتاج ، وفي نفس الوقت عرف الجميع أنهم كانوا يلعبون "نورييف" للمرة الأولى والأخيرة.

يعتمد السيناريو ومسار المخرج لأداء السيرة الذاتية على المزاد الشهير "كريستي" ، الذي باع المتعلقات الشخصية لرودولف نورييف. كان هناك اثنان - الفرنسية والأمريكية. وهكذا بدأ العرض بكلمات مضيف المزاد ، الذي تحدث بخفة بلغتين عن المجموعات المعروضة. قدم في هذا الجزء الدرامي ضيفان من الفنانين - إيغور فيرنيك في الفصل الأول ، وفلاديمير كوشيفوي في الفصل الثاني.

من المفترض أن تكون الخط الرئيسي المصاحب ، حيث تربط الحلقات المتباينة من حياة الراقص الأسطوري في لوحة مسرحية كاملة. العديد من ضيوف المزاد - فنانو الميمام (تم تجنيدهم من Mosfilm ومسرح البولشوي) ، السيدات والسادة المسنين في فساتين السهرة الفاخرة ، كرروا عروض Nureyev الشهيرة عند سرد القطع المباعة. السمة الرئيسية للأداء هي مزيج من الأوبرا والباليه والمقتطفات الدرامية.

جاء Serebrennikov بتعبير حديث عن "الأسلوب الكبير" - بمشاهد كورالية وإضافات وفرق باليه وأجزاء منفردة وحيل استفزازية جزئيًا. عند الجمع بين عناصر مختلفة من الأداء المسرحي ، تم تشكيل فيلم إثارة رائع - سيرة ذاتية من حياة نورييف ، تجمع بين الوقائع الوثائقية والمشاهد من الحياة الحقيقية للراقص.

مشهد من مسرحية "نورييف"

كل شيء يبدأ مع دروس الرقص في مدرسة الباليه. و انا. فاجانوفا. على الحائط ، صورتها مجاورة لصورة نيكولاس الثاني. يتغير القادة - الحكام ، أولاً لينين ، ثم ستالين ، وخروتشوف ، ومدير التوريد ، وعامل التنظيف يلصقون الزهور فيها ، وتنظر أغريبينا فاجانوفا دائمًا إلى الطلاب الصغار. تم بالفعل تعيين شخصية نورييف في المشهد الأول. يؤكد مصمم الرقصات يوري بوسوخوف على أنانيته الإبداعية وغرورته بإيماءة مميزة: في دويتو مع راقصة باليه شابة ، يدفعها بوقاحة بعيدًا ليكون أول من يؤكد أهميته.

لعب دور نورييف في الجري فلاديسلاف لانتراتوف - عازف منفرد ذو شخصية جذابة وجريئة وطموحة. تم حل "القفزة إلى الحرية" الشهيرة - رحلة نورييف إلى الغرب ، كمشهد وطني بمشاركة جوقة كبيرة - نساء سوفياتيات بدينات يرتدين فساتين الحفلات الموسيقية ذات البريق وتصفيفات الشعر المنتفخة. هنا يظهر العازف المنفرد أمام الجوقة - إعادة صياغة لودميلا زيكينا ، وهو جزء رائع تؤديه سفيتلانا شيلوفا. تغني ترنيمة فخر لبلدها ووطنها:

كانت الأيام رمادية مائلة
الطقس السيئ الطباشير الشوارع
ولدت في الخريف في روسيا ،
وقبلتني روسيا.
الجوقة تغني:
هم لا يختارون وطنهم ،
ابدأ في الإيمان والتنفس
يستقبلون وطنا في الدنيا
دائما مثل الأب والأم. إن عبارة "لا تختار وطنك" ستصبح لازمة للأداء كله وستتكرر أكثر من مرة ولكنها في النهاية بالفعل. يقرأ المخادع (إيغور فيرنيك) الحقائق من الحالة الحقيقية لهروب رودولف نورييف ، ويقفز مؤدي الجزء الرئيسي فوق الأسوار ، تاركًا وراءه كلاً من الجوقة الوطنية ويرقصون بمرح رياضيين كومسومول الصغار. تبدأ حياة نورييف الجديدة.

تمتلئ Bois de Boulogne الفاسدة بالمخنثين - راقصات فرقة الباليه الذكور في الكعب. هم ، مثل ساحرات ماكبث ، يحولون البطل إلى دوامة من الإغراءات في منطقة الضوء الأحمر. التالي - مشهد جلسة التصوير الشهيرة لريتشارد أفيدون ، الذي أقنع نورييف بالتقاط صور له وهو عارٍ تمامًا. في هذه اللحظة ، لبضع ثوان ، تظهر صورة حقيقية لنورييف عارية على ظهر المسرح ، والتي حصل عليها مسرح البولشوي من صاحب حقوق التأليف والنشر للصورة الشهيرة. يتعرى بنفسه فلاديسلاف لانتراتوف، مع ترك ضمادة بلون اللحم تغطي أكثر الأماكن حميمية. في زوبعة الرقص ، يلاحق العديد من المصورين والمجتمع العلماني البطل الجشع للفضائح.

يستمر موضوع المثلية الجنسية في دويتو نورييف ومعلمه ، وبعد ذلك عشيقته إريك برون (دينيس سافين). يرتدي بنطالًا أسود وياقة مدورة تبرز عضلات الراقص ، مع نفس السيجارة في فمه ، يعانق نورييف ، مرتديًا ملابس بيضاء بالكامل - هكذا يبدأ الثنائي المثير للذكور. يتشابك الجنس والعاطفة والحب واليأس في تصميم الرقصات الاستفزازي ، ولكن في نفس الوقت الرقيق الذي صممه يوري بوسوخوف. يبدو نص البائع بالمزاد عن ملاحظة كتبها رودولف نورييف ، مكتوبة على الجزء الخلفي من ترويسة أحد المستشفيات في مدينة تورنتو ، والتي لم تُمنح أبدًا لعشيقه إريك برون ، الذي توفي بسرطان الرئة. وشق هذا المشهد طريقه إلى صرخة الرعب ورافقه تصفيق حار من الجمهور. هكذا ينتهي الفصل الأول من المسرحية.

يبدأ الفصل الثاني أيضًا بالمزاد. هذه المرة ، يروي فلاديمير كوشيفوي ، من خلال القرعة المقدمة ، قصة المصير الإبداعي للراقصة: على خشبة المسرح الرائعة مارغو فونتين ، التي ساعدت نورييف في بداية مسيرته الخارجية. يعد دويتو ماريا الكسندروفا وفلاديسلاف لانتراتوف أحد أفضل الحلقات الغنائية في الأداء. إنها تجسد الأنوثة ، فهو شغف الذكور.

ثم تغيرت سلسلة من الشركاء ، لكن نورييف هو عازف منفرد في كل مكان. يقرأ فلاديمير كوشيفوي بشكل مثير للدهشة الرسائل الغنائية المؤثرة التي كتبها آلا أوسيبينكو وناتاليا ماكاروفا خصيصًا لهذا الأداء. إيكاترينا شيبولينا ترقص بمفردها. في رقصها ذكريات وانكسار القدر وحب بلا مقابل. نورييف هو الملك غير المشروط ، الذي ينحني أمامه مجتمع العديد من المعجبين به.

يمثل المشهد الأوبراي المجازي التالي أحد أدواره - ملك الشمس لويس الرابع عشر. تظهر الإضافات على المسرح في أزياء الباروك الفاخرة وأقنعة الكرنفال. يغني كونترتنور أغنية لآيات بودلير ، مصحوبة برقصات عالية لفرقة رقص الباليه. يستمر البائع بالمزاد في إعلان القرعة ، ويستمر نورييف في الرقص من أجل البلى.

في النهاية ، تحت خبر مرض نورييف ، يدخل الباليه بأكمله إلى المسرح. يسمي بائع المزاد آخر قطعة - عصا قائد الفرقة الموسيقية ، التي أدى بها نورييف لأول مرة كقائد لأوركسترا فيينا السيمفونية. وسط تصفيق الجمهور ، نزل البطل إلى حفرة الأوركسترا وعزف "الظلال" الشهيرة من باليه مينكوس "لا بايادير". يقوم الباليه بالخطوات المكتسبة. من بين الظلال رجال ونساء. يملأون مساحة المسرح بأكملها. تتوقف الموسيقى. لكن الظلال تستمر في القيام بحركاتها الرتيبة ، ويصمت رودولف نورييف. ستارة.

تعد موسيقى إيليا ديموتسكي اكتشافًا حقيقيًا: الإيقاع المزيف للانفجارات العصبية لنورييف ، وأسلوب الأغاني السوفييتية ، والموضوعات الغنائية الحميمة ، بالإضافة إلى العديد من الاقتباسات من روائع الباليه العالمية تضيف إلى لوحة شاملة من التنسيقات الموسيقية. بالطبع ، الموضوع الرئيسي للأداء ليس الحياة الفاضحة للراقصة الشهيرة. هذا أداء حديث قوي عن الحرية وحقيقة أن "المرء لا يختار وطنه". إن التصفيق والتصفيق الذي قدمه جميع المشاركين في الأداء على مسرح مسرح البولشوي يتحدثون عن أنفسهم. بكى الجميع - من المخرج إلى العملاء. هذا العرض الأول الفاشل هو بالفعل التاريخ. تاريخ روسيا الحديث الذي لا نختاره.

أصبح تأجيل العرض الأول لباليه "نورييف" للمخرج كيريل سيريبنيكوف في مسرح البولشوي أحد أكثر المواضيع التي نوقشت في أوائل يوليو. تؤكد إدارة المسرح أن الفنانين ليسوا مستعدين للأداء ، لكن الجمهور يعتقد أن إلغاء العرض الأول لفيلم Nureyev قد يكون نتيجة حالة الاحتيال المالي في Seventh Studio ، حيث كان Serebrennikov شاهدًا. في وقت لاحق ، ذكرت تاس أنه تم إلغاء العرض بسبب الترويج للمثلية الجنسية بناءً على أوامر شخصية من وزير الثقافة فلاديمير ميدينسكي ، لكن مدير مسرح البولشوي وصف مثل هذه التصريحات بأنها استفزازية.

ذكر موقع مسرح البولشوي يوم السبت 8 يوليو أن العرض الأول لباليه "نورييف" في 11 يوليو لن يقام. على المسرح التاريخي من 11 إلى 14 يوليو ، سيتم عرض دون كيشوت بدلاً من ذلك.

تم إخراج إنتاج الراقصة السوفيتية العظيمة من قبل المخرج كيريل سيريبنيكوف ومصمم الرقصات يوري بوسوخوف والملحن إيليا ديموتسكي. في الموسم قبل الماضي ، ابتكر فريقهم الإبداعي مسرحية "بطل زماننا" في Bolshoi ، والتي تم الاعتراف بها على أنها الأفضل في الموسم وحصلت على "القناع الذهبي".

أخبر كيريل سيريبرينكوف فيدوموستي أن قرار إلغاء العرض الأول اتخذه ممثلو مسرح البولشوي.

لا اريد التعليق. هذا قرار المسرح. هكذا قرروا

كيريل سيريبرينكوف.

وفي حديثه في ختام الموسم في مركز غوغول برئاسة سيريبنيكوف قال إن العرض سيستمر.

أفضل تأكيد على ذلك هو كيفية لقاء الفنانين على خشبة المسرح. الضحايا لا ينتقدون هكذا. التصفيق حتى الفائزين فقط. لذلك يجب فهم هذا الأمر بوضوح شديد.

كيريل سيريبرينكوف.

قال مدير مسرح البولشوي ، فلاديمير أورين ، إن سبب تأجيل العرض الأول هو عدم تواجد الفنانين ، حسبما أفادت ريا نوفوستي. وبحسبه ، كان من المفترض في الأصل عرض الأداء في موسم 2018/2019 ، ولكن بسبب التغييرات في الجدول ، بدأ الفنانون الاستعدادات العاجلة لنيورييف بحلول 11 يوليو 2017.

فلاديمير أورين.

كما أكد مدير المسرح أن الأمر لا يتعلق بالإلغاء ، بل بتأجيل الباليه ، وسيُقام العرض الأول في مايو المقبل. لن يتمكن كيريل سيريبريانيكوف من حضوره ، لأنه في ذلك الوقت سيكون مشغولاً بالعمل في ميونيخ.

وقالت تاس ، نقلاً عن مصدر مطلع ، إن الأمر بإلغاء العرض تم إصداره شخصيًا من قبل وزير الثقافة فلاديمير ميدينسكي. وبحسب المصدر ، اعتبر الوزير إنتاج دعاية للشذوذ الجنسي.

في مقابلة مع RBC ، نفى أورين تلقي أي أمر من Medinsky ووصف هذه التقارير بأنها استفزازية.

أقسم بأنشطتي المهنية أنه لم يكن هناك مثل هذه المكالمة [من فلاديمير ميدينسكي] ، ولم يتم إعطاء تعليمات. من الصعب علي أن أقول من يبدأ مثل هذه الاستفزازات

فلاديمير أورين.

كما نفى مدير مسرح البولشوي الرأي القائل بأن تأجيل العرض الأول له دوافع سياسية. وبحسب قوله ، فهمت إدارة المسرح غموض شخصية نورييف ووجود "موضوع مناسب يمكن أن يسبب الرفض من قبل عدد من الناس".

كما نفى أورين شائعات بأن رومان أبراموفيتش يريد شراء المسرحية. حضر رجل الأعمال بروفة الباليه وأحبها.

أداء تم إنشاؤه بأموال الدولة ، حتى بموجب القانون ليس لي الحق (في البيع)

فلاديمير أورين.

نشر فلاديمير مامونتوف ، المدير العام لمحطة إذاعة "موسكو تتحدث" ، جزءًا من بروفة المسرحية على موقعه على Facebook. في ذلك ، يؤدي بعض الراقصين الذكور في الكعب.

في مسرحية "نورييف" يجب على الراقصين الأداء برفقة مطربي الأوبرا. في الأداء أيضًا ، هناك عناصر نصية ، ووفقًا لمصدر فيدوموستي ، هناك عبارات فاحشة باللغة الإنجليزية.

تم تكريس الخط المركزي في الأداء للعلاقة بين رودولف نورييف ، الذي طلب في عام 1961 اللجوء السياسي في باريس وأصبح أول "منشق" سوفيتي ، والراقص الدنماركي إريك برون. كان على بعض الراقصين أن يتصرفوا كمخنثين. وفقًا للمنتج دميتري إيزوتوف ، الذي كان حاضرًا في العرض ، سارت الأمور على ما يرام.

في التعليقات على Facebook ، يأسف الكثيرون لأن العرض الأول لم يحدث ويخشون أنه لن يحدث أبدًا.

لكن مدير مسرح البولشوي أعلن بالفعل موعد العرض الأول - من المقرر إطلاق مسرحية "نورييف" في 4-5 مايو 2018.

ألغى مسرح البولشوي العرض الأول لباليه "نورييف".

أجبرت المؤامرة غير الصحيحة سياسياً والمشهد الصريح إدارة البولشوي على رفض العرض الأول للباليه.

قررت إدارة مسرح البولشوي إلغاء العرض العالمي الأول لباليه "نورييف" على المسرح التاريخي بمسرح البولشوي المقرر في 11 يوليو 2017.

علم فريق الإنتاج بالمسرح والمشاركين في العرض بالخبر في صباح يوم 8 يوليو. حتى المؤتمر الصحفي الرسمي المقرر عقده في 10 يوليو / تموز ، رفضت الإدارة والخدمة الصحفية للمسرح التعليق.

اتخذ قرار إقامة باليه نورييف من قبل قيادة البولشوي قبل عامين ، في أعقاب نجاح العرض العالمي الأول لباليه الباليه A Hero of Our Time. أُمر مؤلفو الإنتاج - مصمم الرقصات يوري بوسوخوف ، والمخرج كيريل سيريبنيكوف والملحن إيليا ديموتسكي - بإنشاء عرض على المسرح التاريخي للمسرح.

إن تنظيم رقص باليه درامي متعدد المهام للمرحلة التاريخية للبولشوي هو مهمة إبداعية على أعلى مستوى. من المقبول عمومًا أنه منذ العرض الأول لفيلم باليه يوري جريجوروفيتش "العصر الذهبي" عام 1982 ، لم يكن من الممكن إنشاء إنتاج باليه أصلي ناجح على المسرح التاريخي.

استمر العمل على إنشاء الأداء لمدة عامين. قبل عام ، وافق المخرج ، وهو أيضًا مؤلف النص المكتوب وسينوغرافيا الباليه ، كيريل سيريبرينكوف ، على تصميم مشهد الباليه من إدارة البولشوي.

في نص "نورييف" ، الذي يغطي فترة الثلاثين عامًا من حياة الراقص ومصمم الرقصات ، من الستينيات إلى التسعينيات ، لا تحظى حياة البطل الشخصية باهتمام أقل من حياته المهنية. مسرح كيروف ، رحلة إلى أمريكا ، شراكة ورومانسية مع راقصة الباليه بريما للأوبرا الملكية في لندن مارغوت فونتين ، اتصالات عديدة مع رجال ، حفلات باريس ما قبل السرعة في الثمانينيات.

يستخدم العرض مواد أرشيفية ورسائل إلى نورييف من مارغو فونتين وناتاليا ماكاروفا وآلا أوسيبينكو. أجزاء من الحروف ، استطرادات غنائية في الباليه تؤديها سفيتلانا زاخاروفا وفياتشيسلاف لوباتين.

تطلب الباليه الملحمي ، الذي يغطي تاريخ البلدان والقارات ، وتطور الأخلاق والبحث عن الهوية الذاتية للبطل ، أقصى قدر من التوتر من فرقة الباليه بأكملها في المسرح. هناك أربع فرق من الراقصين في المسرحية. يتم تنفيذ أجزاء Nureyev بواسطة Artem Ovcharenko و Vladislav Lantratov و Igor Tsvirko.

تم إنشاء نتيجة الباليه بواسطة الملحن إيليا ديموتسكي. هذا هو المثال الثالث فقط على تأليف الموسيقى الأصلية لباليه البولشوي في العصر الحديث: كتب ليونيد ديسياتنيكوف في Lost Illusions ، و Ilya Demutsky عن A Hero of Our Time و Nureyev.

على الأرجح ، أجبرت الفضيحة التي أحاطت بشخصية مدير الباليه كيريل سيريبنيكوف المديرية على إعادة تقييم الحبكة وتصميم الأداء عشية العرض الأول. كما أصبح معروفًا ، تم تأجيل العرض الأول للباليه في خطط الإنتاج لموسمين مقبلين.

سينتقل الأداء من المرحلة التاريخية إلى مرحلة جديدة. هذا يعني أنه ليس فقط السينوغرافيا ستخضع للتغييرات ، ولكن أيضًا الكوريغرافيا ، أي طبقة ضخمة من العمل يجب أن تبدأ من جديد.

بالإضافة إلى أموال ميزانية Bolshoi ، ولأول مرة في تاريخ المسرح ، شارك رئيس مجلس إدارة VTB Bank Andrey Kostin في الإنتاج بأموال شخصية. تمت رعاية العرض من قبل ماركة المجوهرات Van Cleef & Arpels ، والتي تقدر مساهمتها بمبلغ 100000 يورو.

المنشورات ذات الصلة