اللوحة Gorodets. (61 صورة). لوحة Gorodets - تاريخ الحرف الفنية الشعبية الروسية

تاريخ أصل لوحة جوروديتس

تأسست قرية جوروديتس في القرن السادس عشر. كان الفلاحون في جميع القرى المجاورة يعملون في صيد الأسماك: نسج الخيوط ، وصنعن اللوحات. في منطقة نيجني نوفغورود ، لم يتم نسجهم من عجلة دوارة ، ولكن من مشط. بدلاً من شفرة عجلة الغزل ، تم إدخال مشط في القاع ووضعت أداة سحب على أسنانها. أعطى سطح القاع للفنان الفرصة لكشف لوحات كاملة.

وهذا ما تقوله الموسوعة السوفيتية العظمى عن هذا:

"لوحة Gorodets ، وهي حرفة فنية شعبية تطورت منذ منتصف القرن التاسع عشر في منطقة مدينة Gorodets (الآن في منطقة Gorky) واستبدلت الإنتاج المحلي (الموجود منذ القرن الثامن عشر) للغزل عجلات مع ترصيع ونحت.

تم استخدام لوحة درجة حرارة Gorodets ذات الألوان المتناقضة لاكونيك لتزيين المنزل (مصاريع ، أبواب ، بوابات) والأدوات المنزلية (الجزء السفلي من عجلات الغزل ، والأثاث ، والألعاب ، وما إلى ذلك). تم صنع أشكال الخيول والديوك والوحوش الرائعة والطيور المحاطة بأنماط نباتية ومشاهد للمشي وحفلات الشاي بضربة فرشاة عريضة وحرة مع رسم بياني للصور بخطوط بيضاء وسوداء تؤكد الإيقاع الواضح للتكوين.

تلاشت الثروة السمكية في بداية القرن العشرين. أعيد إحياؤها في العهد السوفياتي. في عام 1938 ، تم إنشاء "الذكرى السنوية الـ 21 لشهر أكتوبر" Artel (منذ عام 1960 - مصنع "Gorodets للرسم") في Gorodets ، لإنتاج الألعاب والتذكارات الملونة.

الأساتذة المعاصرون الرائدون - دي آي كريوكوف ، إيه إي كونوفالوف ، آي إيه مازن. "

رسم جوروديتس على الخشب ، وهو حرفة فنية تقليدية تطورت في منتصف القرن التاسع عشر في القرى الواقعة على طول نهر أوزولا بالقرب من جوروديتس بمنطقة نيجني نوفغورود.

نشأ ظهور الرسم في إنتاج قيعان جوروديت المغزولة ، المطعمة ببلوط المستنقعات والمزينة بنقوش كفافية. على عكس عجلات الغزل المستخدمة على نطاق واسع ، والمنحوتة من كتلة خشبية واحدة ، تتكون عجلات جوروديتس الدوارة من جزأين: الجزء السفلي والمشط. كان الجزء السفلي عبارة عن لوح عريض ، يتدحرج إلى الرأس باستخدام "رمح" هرمي ، في الفتحة التي تم إدخال ساق مشط فيها. عندما لا يتم العمل على عجلة الغزل ، تمت إزالة المشط من الرمح ، وعلق الجزء السفلي على الحائط ، ليصبح نوعًا من الألواح الزخرفية.

في منتصف القرن الماضي ، بدأ الحرفيون في إحياء القيعان المرصعة ، أولاً فقط عن طريق صبغ الخلفية ، ثم بالنحت ، وبعد ذلك عن طريق تقديم رسومات ملونة. تم صنع أقدم قاع مشابه ، والذي نجا حتى يومنا هذا ، من قبل السيد لازار ميلنيكوف في عام 1859. تدريجيًا ، استبدلت اللوحة ، الأبسط من الناحية التكنولوجية ، أخيرًا البطانة كثيفة العمالة.

لم ينقل حرفيو جوروديتس إلى رسم المؤامرات المستخدمة سابقًا في القشرة فحسب ، بل أيضًا تفسيرًا عامًا للصور ، مدفوعًا بتقنيات النحت. استخدمت اللوحة ألوانًا مشرقة من الأحمر والأصفر والأخضر والأسود ممزوجة بغراء نجارة سائل. مع مرور الوقت ، اتسع النطاق ؛ بالإضافة إلى قيعان الغزل التقليدية ، بدأوا في صنع ورسم الصناديق والألعاب الخشبية والأثاث وحتى أجزاء من المنزل والمصاريع والأبواب والبوابات. في عام 1880 ، شارك حوالي 70 شخصًا من سبع قرى مجاورة في صيد الأسماك. من بين أقدم الأساتذة الذين أصبحوا مبتدئين في رسم لوحة Gorodets ، تم الاحتفاظ بأسماء الأخوين Melnikov و G. كراسنوياروف ، تي بيلييف ، آي أ.الصدور.

تعتبر لوحة Gorodets ظاهرة فريدة من نوعها للثقافة الوطنية الروسية. جمع هذا الفن الشعبي سمات الأصالة الفنية للرسم الشعبي ، التي تعود جذورها إلى أعماق القرون.

يمتد تاريخ لوحة الحبكة الفريدة من نوعها إلى أكثر من قرن ونصف. اكتشف الفنانون الفلاحون في مؤلفاتهم عالماً تصويرياً فريداً.

تعتبر لوحة Gorodets واحدة من أشهر الحرف الفنية في روسيا ، وهي ألمع ظاهرة لما يسمى بالفن "الساذج". لا عجب أن أحد نقاد الفن الفرنسي قال إن مثل هذه الأشياء يجب أن تكون في متحف اللوفر.

من بين مواضيع الرسم الأكثر شيوعًا الاحتفالات وحفلات الشاي وحصان جوروديتس الشهير مع متسابق والعطلات الشعبية. اللوحة مشبعة بثراء ألوان الصيف الروسي بأعشابه المرجانية ، التي تنيرها شمس الظهيرة الساطعة ، وكأنها تغمر أكاليل الزهور المورقة والطيور الغريبة بضوء مبهر.

على مدار تاريخ الحرفة ، أنشأ السادة الشعبيون نظامًا تصويريًا أصليًا ، ووجدوا صورًا فريدة وطوروا ترسانة غنية من التقنيات للتوضيح التصويري لتفاصيل الحبكة وعناصر الزينة.

أساس نحت Gorodets هو زخرفة نباتية مع إدراج العديد من النقوش والتواريخ ، وكذلك صور الأسود والمخلوقات الخيالية (الشواطئ والفراعنة). يستخدم الفنانون أيضًا الأقواس ، والملونة ، والمنحوتة والمطعمة ببلوط المستنقعات. في المؤسسة ، تم تزيين الصناديق واللوحات الصغيرة وإطارات الأيقونات وألواح خبز الزنجبيل (لطباعة خبز الزنجبيل) والمنحوتات الصغيرة بنقوش بارعة. يعمل النحاتون الرئيسيون على أيقونات منحوتة باستخدام تقنيات فنية قادمة من فن روسيا القديمة. تتميز منتجات النحاتين ببراعتها في الأداء وتتميز بنبل أسلوبهم الفني.

في فترة قصيرة من الزمن ، أتقن الفنانون فن الرسم بإتقان. على الرغم من أن الصور تحتفظ بشخصية مستوية في الغالب ، بدلاً من chiaroscuro ، تبدأ الظلال الانتقالية والرسوم المتحركة في لعب دور متزايد الأهمية. إن دقة الخط ومرونته ، ودقة السكتة الدماغية ، وثقة السكتة الدماغية وخفة وزنها ، تحد أحيانًا من البراعة. العناصر ذات الحجم الصغير أو الغرض النفعي (قبو الملح ، صندوق لعب الأطفال) ، كقاعدة عامة ، يتم رسمها بأنماط زهرية ، حيث يتم قطع زهرة الورد والأوراق والفروع وريش الطيور بضربات بيضاء. في اللوحات الزخرفية ، غالبًا ما تتكشف الحبكة إما في طبقتين أو ثلاث طبقات ، أو في عدة مشاهد ، أو في صورة زخرفية واحدة. يصور الناس في أزياء تحتفظ بملامح ملابس القرن الماضي. إذا حدث الإجراء داخل المبنى ، فإن الجزء الداخلي من المبنى يشبه نوعًا من الهندسة المعمارية القديمة بأعمدة غريبة وأقواس ، وتمتلئ المساحة الخالية بزخارف نباتية. كل شيء يخلق انطباعًا بالكسل والأناقة من تباين الألوان ومن الخيال.

اليوم ، تتطور حرفة الفن الشعبي التقليدي "لوحة Gorodets" في المركز التاريخي لأصلها ووجودها ، مثل فن تزيين الأسطح المستوية. يسمح الطلاء الذي لا يتطلب معالجة حرارية للحرفيين باستخدام مجموعة متنوعة من الأشكال والألوان والظلال. ثراء لوح الألوان الخاص به لا حدود له ، وعلى مدار 60 عامًا ، ظل أساتذة مصنع الرسم في Gorodets يحافظون على تقاليد هذه الحرفة الفنية الشعبية ويطورونها.

في النصف الأول من القرن التاسع عشر ، كان نحت الخشب لا يزال شائعًا ، رغم أنه شاق للغاية. جاءوا إلى اللوحة تدريجياً ، وقاموا بتلوين العنصر المنحوت في الأماكن الضرورية بالطلاء الغامق ، والذي ، كما كان ، حل محل ترصيع البلوط المستنقعي.

مباشرة قبل الطلاء ، مرت قطعة العمل بمرحلة تحضيرية معقدة ، تتكون من تحضيرها بالطباشير وتلطيخها بالغراء. وفقط بعد هذا العمل التمهيدي بدأ السيد في الرسم. كانت طريقة طلاء المنتج مثيرة للاهتمام - وضع الألوان الأساسية مع التطور الخطي اللاحق. تم استكمال اللوحة بواسطة "رسوم متحركة" - قطع دقيق لأشكال الزينة باستخدام التبييض. في أعمال أساتذة Gorodets ، تم تطبيق "الرسوم المتحركة" دائمًا على الصور الظلية أحادية اللون ، مما أعطاهم بعض الحجم. تم صنع الحلي على مرحلتين أو ثلاث مراحل. سيفرض السيد اللون الرئيسي بضربة واحدة ، ويضع لونًا آخر بجانبه ، أو التظليل أو التباين ، وفي الأعلى مع الحركة الحرة سيطبق "الإحياء". وستتفتح الأزهار على سيقان رفيعة ، وستكون رائحة الورود الرائعة والأكواب الرقيقة حلوة. سيأتي رئيس العمال مرة أخرى ، وستسقط الأوراق المرنة في كل مكان ، لتكمل زهور المدينة الزاهية.

تم حل أرقام الأشخاص على المنتجات الحضرية بشكل مثير للاهتمام. تم رسم جميع الوجوه بنفس الطريقة: أولاً ، تم وضع دائرة بيضاء ، حيث تم رسم أقواس رفيعة بحركات سريعة للفرشاة - الحاجبين ، والشرطات - العيون ، والأقواس - الشفتين.

في بداية نشأة الحرفة ، تم طلاء المنتجات بدهانات البيض ، ثم بدهانات الغراء. بدأ استخدام الطلاء الزيتي في وقت لاحق ، فقط في بداية القرن العشرين.

تدريجيًا ، تم تطوير التقنيات الأصلية لرسم Gorodets ، والتي ، في طبيعتها متعددة المراحل ، قريبة من الرسم الاحترافي. في البداية ، تم رسم الخلفية ، وهي أيضًا أساس. على خلفية ملونة ، يقوم السيد بعمل "طلاء سفلي" ، حيث يقوم بتطبيق بقع اللون الرئيسية بفرشاة كبيرة ، وبعد ذلك يقوم بتصميم الشكل باستخدام فرش أرق. ينهي الرسم باللون الأبيض واللون الأسود ، ويوحد الرسم في كل واحد. عادةً ما يتم وضع الحبكة النهائية في إطار رسومي أو حد. يوجد في لوحة Gorodets العديد من الزخارف الزينة البسيطة - الورود والبراعم والأعشاب.

مع تطور الحرفة ، تم إثراء موضوعات الرسم ، المستعارة ، على ما يبدو ، من المطبوعات الشعبية. بالإضافة إلى الخيول التقليدية ، كانت هناك حفلات شاي واحتفالات ومشاهد من حياة المدينة وشخصيات من الحكايات الشعبية ومشاهد معارك مستوحاة من الحرب الروسية التركية.

استمرت مصايد الأسماك في Gorodetsky حوالي خمسين عامًا. تقع ذروتها في تسعينيات القرن التاسع عشر ، عندما وصل إنتاج الدونتس إلى 4 آلاف في السنة ، ولكن مع بداية القرن العشرين ، تراجعت مصايد الأسماك. بعد الحرب العالمية الأولى ، توقف إنتاج الرسم تمامًا ، واضطر حتى أشهر الرسامين إلى البحث عن طرق أخرى لكسب المال.

يرتبط إحياء لوحة Gorodets باسم الفنان I. I. Oveshkov ، الذي وصل إلى منطقة Gorky في عام 1935 من Zagorsk. من خلال جهوده ، تم افتتاح ورشة عمل عامة في قرية كوسكوفو ، جمعت الرسامين القدامى. تولى Oveshkov ليس فقط إدارة ورشة العمل ، بل قام أيضًا بتنظيم تدريب احترافي للفنانين. بمشاركته المباشرة ، بدأ توسيع نطاق المنتجات المطلية - الصناديق ، وخزائن الحائط للأطباق ، والكراسي العالية ، والشاشات القابلة للطي. في عام 1937 ، شارك أساتذة Gorodets في معرض "Folk Art" ، الذي أقيم في معرض Tretyakov في موسكو ، حيث تم عرض المنتجات الحديثة بجوار Donets في القرن التاسع عشر.

في عام 1951 ، تم افتتاح أعمال النجارة والأثاث Stakhanovets في قرية كورتسيفو ، برئاسة الرسام الوراثي أ. كونوفالوف من جوروديتسك. تولى Artel صناعة الأثاث بدوافع الرسم التقليدي للخزائن وطاولات السرير والمقاعد والطاولات ؛ النطاق يتوسع باستمرار. في عام 1960 ، تم تحويل Artel إلى مصنع رسم Gorodets.

حاليًا ، ينتج المصنع ألعاب هزازة مطلية وأثاث أطفال وألواح زخرفية وأطباق وأواني دوارة. على الرغم من أن الغرض الوظيفي لمنتجات Gorodets قد تغير ، إلا أنه تم الاحتفاظ بالزخارف والصور التقليدية والخيول ذات الأرجل الطويلة والفرسان والطيور السحرية وزهور الأكواب في لوحاتهم.

إبداع الأطفال اللوحة Gorodets

لطالما كانت الأرض الروسية غنية بالمواهب. لم تكن منطقة نيجني نوفغورود استثناءً. كان هناك نشأت حرفة شعبية - لوحة Gorodets. يبدأ تاريخ الحرفة في منتصف القرن التاسع عشر. في البداية ، تم استخدام هذا النوع من الأعمال الفنية لتزيين قيعان عجلات الغزل. في Gorodets ، تميزت عجلات الغزل بشكل غير عادي. كانت تتألف من عنصرين - مشط (عجلة الغزل نفسها) وقاع (مقعد جلست عليه الحرفيين). عند الدوران ، تم تجميع الأجزاء معًا ، وفي نهاية العمل ، كان الجزء السفلي بمثابة زخرفة جدارية في المنزل. مزيج من هذه الصفات: الفائدة في الاقتصاد وسهولة الاستخدام تحدد شعبية هذه السلع والطلب عليها في معارض نيجني نوفغورود. بدأت عجلات الغزل Gorodets في الانتشار في جميع أنحاء البلاد.

في البداية ، تم صنع عجلات الغزل باستخدام عناصر التطعيم ، وكانت لوحة Gorodets بمثابة إضافة فقط إلى التحفة الفنية التي تم إنشاؤها ، كلمسة نهائية. كان التطعيم عبارة عن مزيج من نوعين من الأشجار ، يختلفان في اللون. تم عمل المنحوتات في اللوحة الرئيسية ، حيث تم إدخال أشكال مختلفة من بلوط المستنقعات. في وقت لاحق ، بدأ الحرفيون في تزيين مثل هذه الإدخالات بالدهانات ، باستخدام أزهار رائعة وجميلة. لذلك استبدلوا العمل كثيف العمالة بالنحت وأصبحوا أساسًا لتطوير حرفة منفصلة - لوحة Gorodets. بدأت في تزيين ليس فقط عجلات الغزل ، ولكن أيضًا الكراسي ، والصناديق ، وهزازات الملح ، والزلاجات ، وأذرع الروك والعديد من الأدوات المنزلية الأخرى. تم تحديد أسلوب وطريقة الرسم في هذه اللوحة أخيرًا في نهاية القرن التاسع عشر ولم يتغير حتى يومنا هذا.

تكنولوجيا الصيد

طريقة تطبيق الطلاء أبسط بكثير من منتجات سادة Khokhloma. يتم تطبيق الرسم مباشرة على الشجرة نفسها ، دون أي تمهيد أولي للقاعدة. تسمح لك لوحة Gorodets باستخدام الألوان الصفراء أو الحمراء أو السوداء كخلفية إذا كنت ترغب في ذلك. في السابق ، كان المعلمون يرسمون بالدهانات القائمة على البيض. في عصرنا ، بدأوا في استخدام الزيت ، مما يسمح لك بتوسيع لوحة الألوان وإضافة اللون إلى المشهد المصور أو الرسم. تحظى الدهانات الجافة المصنوعة من أصباغ طبيعية وصناعية بشعبية ، وتسمى درجات الحرارة.

لرسم الخطوط العريضة للرسم ، يمكن للطالب استخدام قلم رصاص بسيط لرسم الزهور والأنماط التي تتميز بها هذه الحرفة الفنية بوضوح - لوحة Gorodets. عناصر الصورة متنوعة ومزخرفة لدرجة أنه يصعب على شخص عديم الخبرة التعامل مع تفاصيل الرسم ، لكن الأسياد يعتقدون أنه يجب رسم الصورة بأكملها بفرشاة فقط. كما حددت الخطوط العريضة للصورة بالأبيض والأسود.

دوافع فن الحرفة

فازت لوحة Gorodets بقلوب الشعب الروسي بمخططاتها غير المعقدة للرسومات ، وفوريتها وعدم وجود قيود في رحلة الفكر. تتميز هذه اللوحة بالجدية والروعة وأبهة الأشكال والزخارف الزهرية وباقات الزهور وأكاليلها. مشاهد من حياة الفلاحين العاديين وطبقة التجار. شرب الشاي على الطاولة ، الاستجمام في الهواء الطلق ، محادثة بين زوجين في حالة حب ، الحمام يهدل مع بعضهما البعض. يمكن للمرء أن يرى في الرسومات أشكالًا مثالية لحيوانات وطيور في الخارج. كل هذه الزخارف المرحة غير المتطورة جعلت منتجات الحرفيين في نيجني نوفغورود حلوة ولمسة ومفضلة للروح الروسية.

قصة

تعود لوحة Gorodets إلى القرن التاسع عشر. في ذلك الوقت ، أصبحت حرفة فنية شعبية روسية نشأت في مقاطعة نيجني نوفغورود بالقرب من مدينة جوروديتس.

يمكن رؤية بداية لوحة جوروديتس في عجلات دوارة منحوتة. كانت مميزة في Gorodets بفضل القيعان (اللوح الخشبي الذي يجلس عليه الدوار) ومشط عجلة الغزل. تم تزيين الجزء السفلي من قبل حرفيين محليين باستخدام تقنية التطعيم الخاصة. تم إدخال أشكال منحوتة من خشب من نوع آخر (على سبيل المثال ، بلوط المستنقعات) في التجاويف. اختلفت هذه العناصر في الارتياح على السطح ، وخلق لونان فقط من الخشب في أيدي الحرفيين في Gorodets أعمالًا فنية حقيقية على أساس لوحة عادية. في وقت لاحق ، بدأ الحرفيون في استخدام الصبغة (ألوان زرقاء وخضراء وحمراء وصفراء زاهية) ، مما جعل الجزء السفلي أكثر سخونة. دفعت الحاجة المتزايدة لإنتاج نهايات الغزل الحرفيين إلى إعادة النظر في تقنية الزخرفة ، مما يجعلها أبسط. في النصف الثاني من القرن التاسع عشر ، تم استبدال الترصيع كتقنية معقدة ومستهلكة للوقت بالنحت العادي بالطلاء ، وفي نهاية القرن ، أصبحت العناصر الخلابة هي الزخرفة السائدة في Donets.

تكنولوجيا

تعد تقنية رسم Gorodets من نواح كثيرة أبسط من إنشاء Khokhloma ، خاصة من حيث إعداد القاعدة. تتم لوحة Gorodets مباشرة على قاعدة خشبية ، والتي ، إذا رغبت في ذلك ، يمكن تغطيتها بطلاء أرضي أحمر أو أسود أو أصفر. يجب أن تحتوي جميع الألوان الرئيسية المستخدمة في اللوحة على ظلال مشبعة ومخففة. على سطح العمل ، تحدد الخطوط الرفيعة بقلم رصاص تكوين النمط المستقبلي. تتمثل المهمة الرئيسية في تحديد حجم وموضع العناصر الرئيسية أو العقد ، على سبيل المثال ، الحيوانات والزهور. يتخطى الحرفيون المتمرسون هذه المرحلة ، ويرسمون على الفور بالطلاء. يتم رسم العقد ، كقاعدة عامة ، بنبرة أفتح من الطلاء (اللوحة). يتم تطبيق ضربات رقيقة من الظل الداكن (الظل) على البقع المضيئة ، والتي تصور التفاصيل: بتلات الزهور ، وثنيات الملابس ، والتفاصيل الداخلية ، وما إلى ذلك. في نفس المرحلة ، يتم تصوير الأوراق والبراعم بين العناصر الكبيرة. المرحلة الأخيرة من اللوحة هي تطبيق طلاء أسود (سائل) وأبيض (إحياء) بضربات ونقاط. يتم تنفيذ هذه الإجراءات باستخدام أنحف فرشاة وإعطاء العمل مظهرًا كاملاً. بعد أن يجف الطلاء ، يتم تغطية المنتج بورنيش عديم اللون.

أنواع التكوين

هناك ثلاثة أنواع من التكوين في لوحة Gorodets: لوحة زهرة, لوحة زهرية مع ادراج فكرة "حصان" و "طائر".و اللوحة المؤامرة.

لوحة زهرةغالبًا ما يتم استخدامه لأنه الأسهل في الأداء. في نسخة أقل تعقيدًا ، يمكن تصوير زهرة واحدة بأوراق متباعدة عنها في العمل. في نسخة أكثر تعقيدًا ، على سبيل المثال ، غالبًا ما يتم رسم شريط من الزخارف الزهرية على الجدران الجانبية ، والغطاء مزين بأزهار منقوشة في دائرة. عادة ما يتم ترتيب الزهور على أغطية صناديق الخبز في شكل مستطيل أو معين. في الزخرفة الزهرية ، يمكن تمييز أنواع الزخرفة التالية الأكثر شيوعًا:

عادة ما تكون ترتيبات الأزهار متناظرة في ترتيب الزخارف وتوزيع الألوان. على الرغم من وجود مخططات صارمة لبناء أنماط الأزهار ، يأتي الفنانون بخيارات لا حصر لها لهذه اللوحة.

تكوين الأزهار مع إدراج فكرة "الحصان" و "الطائر"أيضًا شائع جدًا في لوحة Gorodets. يمكن رؤيته على الأطباق وألواح التقطيع والصناديق وصناديق الخبز وأثاث الأطفال وحتى الملاعق. يؤدي تضمين الزخارف الجديدة أيضًا إلى زيادة عدد الخيارات للتركيبات المختلفة. كما هو الحال في الرسم بالزهور ، يمكن أن تكون الزخارف متماثلة في المنتجات التي تصور حصانًا وطائرًا. تقع على جوانب شجرة مزهرة أو داخل إكليل من الزهور. في بعض الأحيان ، من بين الزخارف الزهرية المكتوبة بشكل متماثل ، يوجد عصفوران ، غير متماثلين في النمط ، وأحيانًا يختلفان في اللون. في حالة تصوير الزخارف "الحصان" أو "الطائر" بشكل منفصل في التكوين ، يمكن الحفاظ على تناسق تركيبة الزهرة ، أو يمكن كسرها.

من خلال إجراء هذه النظرة على مجموعة من ألواح التقطيع ، ينشئ فنانو Gorodets تناظرًا داخل المجموعة نفسها. لذلك ، إذا كان يتكون من ثلاث لوحات ، فسيكون اللوحان المتطرفان متماثلان ، على الرغم من أن هذا التناظر عشوائي إلى حد ما. على الألواح القصوى ، يمكن تصوير أشكال مختلفة من الزهور ، أو عند كتابة الطيور ، سيتم استخدام شكلين: "الديك" و "الدجاجة". تبدو هذه الزخرفة جميلة بشكل مثير للدهشة ومتكاملة في الأطباق المزخرفة ، حيث يتم تحديد المركز بوضوح. بالإضافة إلى ذلك ، يكتب الحرفيون في Gorodets مثل هذه الأنماط ليس فقط على خلفية الخشب ، ولكن أيضًا على الخلفيات الملونة. تبدو مثيرة للإعجاب بشكل خاص على "البطانات" السوداء والحمراء ، على الرغم من أن الفنانين يستخدمون ألوانًا أخرى معها ، على سبيل المثال ، الأصفر ، والمغر ، والذهبي ، والبرتقالي ، إلخ. يجلب تلوينًا دلاليًا معينًا. لذلك ، فإن صورة "الديك" أو "الحصان" يتم تفسيرها على أنها رسول الشمس ، ورغبة في السعادة ، ونتمنى لك التوفيق ، والنجاح. ترمز الصورة المزدوجة لـ "الديك" و "الدجاجة" إلى رفاهية الأسرة ، متمنياً لها السعادة والعديد من الأطفال.

لوحة القصةواحدة من أكثر أنواع تركيبات لوحات Gorodets التي تستغرق وقتًا طويلاً والأكثر جمالًا. فيما يلي التواريخ والاحتفالات ، والتجمعات والأعياد ، ورحلات العطلات والتوديع ، والرسوم التوضيحية لمختلف القصص الخيالية والقصص من الحياة الحديثة ، بالإضافة إلى الكثير والكثير.

تحتوي اللوحات الزخرفية ، كقاعدة عامة ، على شكل مستطيل مستطيل أفقيًا. قد تتكون من ثلاث لوحات منفصلة. يحافظون على تلك الأساليب التقليدية لتنظيم الفضاء التي طورها فنانو جوروديتس في نهاية القرن التاسع عشر. هذه هي الأعمدة التي تقف على الجوانب ، والستائر الثرية والمغطاة بشكل جميل على الجانبين وساعات الحائط المعلقة في وسط التصميم الداخلي المصور ، والنوافذ الضخمة والطاولات المستديرة. وملابس الشخصيات الرئيسية - السيدات والسادة - لم تتغير على الإطلاق. يتم استخدام الألوان فقط الآن أكثر إشراقًا. غالبًا ما يتم تقسيم اللوحات الأفقية ، مثل اللوحات الرأسية ، من قبل الفنانين. يقع البطل أو مجموعة الشخصيات الرئيسية في تكوين الحبكة ، كقاعدة عامة ، في وسط اللوحة الجدارية الأفقية أو في الجزء العلوي من اللوحة الرأسية. تبرز في اللون والحجم والنبرة والإيقاع.

يمكن استخدام صور الأعمدة والستائر كعنصر منفصل. وهكذا ، رسم الفنانون عدة غرف على لوحات زخرفية ، والموضوع المركزي مرتبط بالمعنى مع المؤامرات الموضحة على الجوانب. توجد جداريات حيث اللوحة مقسمة إلى قسمين. ثم يظهر مركزان دلاليان ، مرتبطان ارتباطًا وثيقًا ببعضهما البعض ، ولكل جزء مركزه الخاص ، وهو مبني وفقًا للقوانين العامة.

قراءة مميزة لشخصيات المؤامرة. يتم تفسير شخصية الذكر على الحصان على أنها عريس ، وتقرأ الفتاة الوحيدة التي تقف بالقرب من صديق البتولا على أنها عروس. يتم تنفيذ مشاهد الأعياد وحفلات الشاي وحفلات الزفاف والحفلات على خلفية نافذة مع إدراج إلزامي لطاولة. لا تكون الطاولة فارغة أبدًا ، فهي مليئة بالأكواب أو السماور أو إناء الزهور - وهذا رمز للثروة والازدهار. تحمل الستائر وساعات الحائط ذات الستائر الثرية نفس القراءة الدلالية. دائمًا ما يتم توجيه وجوه الأشخاص في لوحة Gorodets نحو المشاهد. نادرًا ما يتم نشر الصور في ثلاثة أرباع.

لا يقتصر الفنانون على تصوير الديكورات الداخلية. تظهر منازل القرية ذات المصاريع المنحوتة والعتبات ، مع المداخن المزينة بالديوك المنحوتة على اللوحات الزخرفية ، وهنا الآبار ذات الأسقف المزينة برؤوس الخيول. يتم أحيانًا تقسيم اللوحات التي تصور مشاهد الشوارع إلى أجزاء. في الوقت نفسه ، سيتم تقديم قطعة الأرض الرئيسية في الوسط ، وفي بعض الأحيان يمكن أن تظهر الزخرفة الداخلية لمنزل غني. ولكن في أغلب الأحيان ، لا يقسم أساتذة Gorodets الحديثون مشاهد الاحتفالات والرحلات والتواريخ إلى أجزاء. شوارع بأكملها مستنسخة على اللوحة مع منازل وأسوار وكنائس وزخارف نباتية في الشكل الأشجار. غالبًا ما تتم كتابة الحيوانات تحت أقدام الشخصيات الرئيسية - الكلاب والقطط والكويريل والدجاج. مع بناء الحبكة هذا ، يتم تصوير الشخصيات الرئيسية في المقدمة ، أكبر من الشخصيات الثانوية ، وغالبًا ما يتم تمييزها بالألوان. على الرغم من تعقيد المؤامرات ، يقوم الفنانون دائمًا بتضمين الزهور في اللوحة ، حتى لو تم عرض منظر طبيعي شتوي.

يعود تقليد توقيع الأعمال أو مرافقتها مع الأمثال والأقوال الشعبية إلى أول عناصر Gorodets المرسومة في الربع الأخير من القرن التاسع عشر. تساعد الحكمة الشعبية ، المعبر عنها بالكلمات ، في الكشف عن حبكة الصورة ، وتنشيط الصورة المرسومة وتؤكد المعنى الدلالي الكبير الذي وضعه المؤلف في منتجه.

أصبحت منطقة الفولغا هي مسقط رأس لوحات جوروديتس ، وهي قرى وقرى خليباخا وكورتسيفو وكوسكوفو وسافينو وبوكينو وغيرها ، وتقع على طول ضفاف نهر الفولغا لنهر أوزولا الصافي والمشرق. هناك ، قام فلاحو عدة قرى برسم عجلات الغزل ونقلوا منتجاتهم إلى معرض نيجني نوفغورود لبيعها. لذلك ، كانت اللوحة تسمى أولاً نيجني نوفغورود. بتعبير أدق ، حتى قبل ظهور هذه اللوحة ، تم تزيين عجلات الغزل بالنقوش. بمرور الوقت ، بدأ النحت يلون قليلاً - لمزيد من الأناقة ، وبعد ذلك تم استبدال النحت على عجلات الغزل بالكامل بالطلاء.

نهر أوزولا

لماذا كانت اللوحة تسمى Grodetskaya؟

ظهر اسم "Gorodets" فقط في الثلاثينيات من القرن الماضي بعد ظهور أعمال أحد أشهر الباحثين في الثقافة الشعبية V.M. فاسيلينكو. في الطبعات السابقة ، كنا نتحدث عن "لوحة نيجني نوفغورود" أو عن "صباغين كورتسيفو". تم تعليق الاسم الجديد لأن Gorodets كان السوق الرئيسي لأواني Uzol المطلية وأيضًا ورش الرسم على الخشب. لكن الشيء الأكثر أهمية: منذ منتصف القرن التاسع عشر ، يرتبط مضمون اللوحة به وطريقته في الحياة والنرجس والصور. نمت لوحة أوزول الشهيرة على أساس الثقافة الفنية الكاملة لجوروديتس وضواحيها ، والتي يمتد تاريخها إلى أكثر من ثمانية قرون.

منظر جوروديتس من نهر الفولغا. منتصف القرن التاسع عشر

اشتهر جوروديتس منذ فترة طويلة بنحت الخشب "الصم" ، حيث كان الأهم من ذلك كله وجود الحرفيين الذين عملوا في الخشب. قدمت الغابة مواد رخيصة كانت دائمًا في متناول اليد. يتم إنشاء هذا الخيط بفأس وإزميل.

ترتبط الصفحات المشرقة في تاريخ الحرف الشعبية التي نشأت هنا بأنشطة بيتر الأول لإنشاء البحرية الروسية. تم تزيين كل سفينة بالتأكيد بمنحوتات خشبية ، مما يدل على القوة العسكرية لروسيا والموهبة الفنية للشعوب التي تسكنها. خلال القرن الثامن عشر ، اقترب بناء السفن من شواطئ البحار المحتلة. كان على الحرفيين الموهوبين البحث عن تطبيق جديد لخبراتهم المتراكمة. بدأ البعض بنحت الملاعق ، والبعض الآخر شحذ الأواني والأكواب ، وصنع آخرون أدوات للغزل والنسيج. حازت دواليب الغزل التي تم تزيينها على شعبية خاصة. الجزء السفلي من عجلة التدوير هو مقعد لم يكن مرئيًا أثناء التشغيل. ولكن بعد الانتهاء من الغزل ، علقت الفلاحة الجزء السفلي على الحائط ، وأصبح زينة لحياة متواضعة.

عجلة دوارة

أين ترى عجلة الغزل الآن؟ فقط في المتحف. تتكون عجلة الغزل من مشط وأسفل ومغزل. الجزء السفلي عبارة عن لوحة عريضة جلس عليها الدوار. تم طلاء قيعان عجلات الغزل. بعد العمل ، تم وضع المغازل في صندوق ، وتم تعليق الجزء السفلي على الحائط مثل الصورة.

تُظهر عينات من عجلات الغزل التي تم جمعها في المتاحف كيف تغيرت تقنية تزيين الدونات من نهاية القرن الثامن عشر إلى بداية القرن العشرين. تم استبدال النحت بقطع مطعمة من بلوط المستنقعات ، تليها اللوحة ، والتي يمكن القيام بها بسهولة أكبر وبسرعة أكبر.

ترتبط ذروة لوحة Gorodets بوصول الرسام الأيقوني Ogurechnikov في عام 1870 من Gorodets إلى قرية Kurtsevo ، والذي تمت دعوته لتجديد لوحة الكنيسة المحلية. لقد كان هو الذي ساعد الحرفيين المحليين على إتقان تقنيات الرسم التي طالما استخدمت في رسم الأيقونات: طرق تطبيق طبقات الطلاء ، "التنشيط" باستخدام التبييض - كل ما يمنح اللوحة اكتمالًا وتعبيرًا. لطالما استخدم المعلمون صبغة الأشياء المطعمة ، لذلك كانوا مستعدين لقبول تقنية الرسم. في نهاية القرن التاسع عشر ، ظهرت شنتز رخيصة الثمن في المصنع ، حلت محل الأقمشة المصنوعة يدويًا. أصبحت الدونات والأمشاط والمغازل ، الضرورية جدًا للإنتاج اليدوي للأقمشة ، غير ضرورية في المصانع. صُنعت أفضل الأمثلة على عجلات الغزل بالحب والموهبة ، وقد احتلت مكانها الصحيح في المتاحف وأصبحت مثالًا للأجيال القادمة.

ن. نوسكوف. أيقونة والدة الإله "اللون الباهت". 2005لا تزال تقاليد الأساتذة القدامى في رسم الأيقونات حية حتى اليوم. توجد ورشة عمل لرسم الأيقونات في مصنع الطلاء جوروديتس. تم رسم مخطط رسم الأيقونات المعروف باستخدام زخرفة جوروديتس.

في وقت لاحق ، بدأوا يرسمون ليس فقط عجلات الغزل ، ولكن أيضًا جميع أنواع العناصر من حياة الفلاحين - السلال ، وهزازات الملح ، والألعاب الخشبية ، وصناديق تخزين الغزل والعديد من المنتجات الأخرى. لطالما كانت ألوان لوحة Gorodets مشرقة ومثيرة ، وقد تم تزيين جميع المنتجات بالضرورة بباقات من الزهور المورقة التي تشبه الورود والأقحوان. في عملية تطوير الحرفة (بحلول نهاية القرن التاسع عشر ، شارك فيها سكان عشرات القرى) ، تم أيضًا استكمال النمط الجداري بموضوعات جديدة. كانت هناك شخصيات من الحكايات الشعبية ومشاهد من حياة المدينة وجميع أنواع "حفلات الشاي" والاحتفالات.

اللوحة Gorodets في عصرنا

بحلول بداية القرن العشرين ، تراجعت مصايد الأسماك ببطء ، وسرعان ما اندثرت تمامًا. بدأت استعادة لوحة Gorodets فقط في الثلاثينيات ، عندما تم افتتاح ورشة الرسامين. في وقت لاحق ، في الخمسينيات من القرن الماضي ، تم تشكيل أرتل. اليوم ، يتم إحياء تراث الأساتذة القدامى وأفضل تقاليدهم من قبل فنانين يعملون في مصنع الطلاء جوروديتس في جوروديتس ، الذي تم تأسيسه في عام 1960. لحسن الحظ ، أصبحت لوحة الفولغا القديمة الآن في أيدي الفنانين المعاصرين الموهوبين. خمسة منهم من الحائزين على جائزة ريبين. هذه أعلى جائزة للفنانين في بلدنا. أسماء هؤلاء الفنانين: Bespalova L.F. ، Kubatkina L.A. ، Kasatova F.N. ، Rukina T.M. ، Sokolova A.V. كان هناك وقت كادت فيه لوحة جوروديتس أن تموت ، ولكن كان هناك أشخاص طيبون وموهوبون أعادوا إحيائها. هم فخرنا الوطني. في الوقت الحاضر ، يعمل المعلمون في ورشة العمل الفنية في Gorodets ويعلمون طلابهم.

فهرس

لوحة جوروديتس على الخشب هي حرفة شعبية شهيرة في منطقة نيجني نوفغورود.

تم تطويره في النصف الثاني من القرن التاسع عشر في قرى الفولغا بالقرب من جوروديتس.

عُرف سكان القرى المجاورة بالحرفيين المهرة ، ومن بينهم الحدادين والنساجون والصباغون والنحاتون والنجارون والنجارون.

كانت هناك العديد من الغابات في منطقة Trans-Volga ، وقدمت الكثير من المواد الرخيصة التي صنع منها كل شيء: من لعب الأطفال إلى الأثاث.

كانت عجلات الغزل Gorodets مشهورة بشكل خاص ، والتي تم بيعها بكميات كبيرة في معرض نيجني نوفغورود وانتشرت في جميع أنحاء روسيا. تم شراؤها بسرور بفضل الصور المرسومة المضحكة على الجزء السفلي من عجلة الغزل.

بعد الانتهاء من العمل بهذه الدونات ، قامت المضيفات بتزيين الجدران بدلاً من اللوحات.

سرعان ما بدأت هذه اللوحة في تزيين ليس فقط عجلات الغزل ، ولكن أيضًا العديد من الأدوات المنزلية: الكراسي والسلال والصناديق وهزازات الملح والألعاب.

تعتبر لوحة Gorodets غريبة في طريقتها ، لذلك من الصعب جدًا الخلط بينها. لا يكتمل أي منتج من منتجات Gorodets بدون أكاليل خضراء وباقات من الزهور تشبه الورود والأقحوان.

تحتوي قطع منتجات Gorodets على قطعة أرض غريبة وفريدة من نوعها. صور الأساتذة مناحي السادة مع سيدات ، وراكبين على ظهور الخيل ، ومشاهد لشرب الشاي في مساحات داخلية غنية ، ومزينة بأعمدة ، ونوافذ عالية ، وستائر مورقة ، وساعات حائط.
ولكن كانت هناك أيضًا مشاهد من الحياة البسيطة: صيادون في الغابة ، وغزالون في العمل ، وبناء منزل.

تظهر المتعة في المدينة بضبط النفس ، لكن العديد من المشاعر المختلفة تخمن وراء الجمود الخارجي للشخصيات. وهي تنتقل بحركة واحدة للفرشاة فوق اللوحة البيضاء للوجوه.

يمكن لقطرة واحدة أن تُظهر كيف يراقب الرجل الجانب الذي يختاره.

كما تم تصوير أربع عجلات على العربات ، أو اثنتين ، في محاولة لتحقيق التعبير بأدنى حد من الوسائل.

من بين وفرة المنتجات الخشبية التي أنتجها حرفيو ترانس فولغا ، كان أشهرها عجلات جوروديتس الدوارة ، التي بيعت في المعارض ثم انتشرت في جميع أنحاء روسيا. ومنهم انتشرت لوحة جوروديتس الشهيرة.

عادة ما تكون عجلات الغزل محفورة من كتلة خشبية صلبة ، بينما تتكون عجلات Gorodets من جزأين: مشط وقاع. كان الجزء السفلي عبارة عن لوح عريض ، مدبب من أحد طرفيه وبه ثقب تم إدخال ساق المشط فيه. تم طلاء الجزء السفلي ، وفي وقت لم تكن عجلة الغزل قيد التشغيل ، تم تعليقها على الحائط مثل الصورة. قبل ذلك ، كان الجزء السفلي مزينًا بالترصيع ، لكن الطلاء ، بسبب بساطته وقلة إجهاده ، حل محله.

في السابق ، كانت لوحة Gorodets تُنجز باستخدام دهانات البيض ، والتي توضع على المنتج في بقع ملونة كبيرة ، بدون مخطط أولي.

تم تطبيق الرسم بضربات حرة بضربة رسم باللون الأسود أو الأبيض. سادت الألوان الأزرق والأحمر والأبيض والأسود.

اليوم ، يستخدم الحرفيون الطلاء الزيتي ، مما أدى إلى توسيع نطاق الألوان.

لكن دوافع وتكنولوجيا لوحة جوروديتس ظلت كما هي.

الفنانون المعاصرون ، كما في السابق ، يرسمون جميع أنواع العناصر الخشبية: الصناديق ، الصناديق ، الألواح الزخرفية ، الخزائن ، الرفوف ، صناديق الخبز ، هزازات الملح ، الألعاب والأثاث.

تتميز الفترة من 1870-1900 ، المرتبطة بالتطور السريع العام لنشاط الصيد لسكان منطقة غابة ترانس فولغا ، بالإضافة النهائية لأسلوب لوحة جوروديتس.

يحافظ أساتذة Gorodets أيضًا على تقاليد نحت Gorodets الأعمى ، والذي وجد تطبيقه في الظروف الحديثة في منتجات شعارات النبالة والأيقونات المنحوتة وأعمال المؤلف الفريدة.