ينتمي العمل إلى الفترة المبكرة من عمل ماندلستام. نُشر عام 1913 مع بيان الاتجاه الجديد في الشعر - الذروة. على النقيض من الرمزيين، الذين كتبوا عن عوالم أخرى خيالية، اعتقد Acmeists أن الشعراء يجب أن يكتبوا عن الأشياء الأرضية الجميلة، والتي يجب على الشاعر أن يطلق عليها أسماء، مثل آدم في الجنة (لذلك لم يتم ذكره في المقطع الأول من القصيدة). عرضي).

تصف القصيدة البهجة عند تأمل المبنى المهيب لكاتدرائية نوتردام. لكن تحليل قصيدة "نوتردام" مستحيل دون معرفة بعض الحقائق من التاريخ والمعمار. تم بناء الكاتدرائية في جزيرة سيتي، حيث كانت توجد لوتيتيا خلال الإمبراطورية الرومانية - وهي مستوطنة رومانية بين الغال ("الشعب الأجنبي"). أثناء بناء الكاتدرائية، تم استخدام إنجاز مبتكر على الطراز القوطي - قبو متقاطع، تم تعزيزه من الخارج بأقواس محيطية. ظاهريًا، تشبه هيكل السمكة ("الأضلاع الوحشية"). الكاتدرائية هي خليفة ثلاث ثقافات - الغالية والرومانية والمسيحية.

تحليل قصيدة "نوتردام" ليس بالأمر الصعب. القصيدة مبنية على التناقضات: فالقبو المتقاطع "المبهج والخفيف"، كما يُرى في الداخل، لديه بالطبع "كتلة ثقيلة". ولكن بما أن الأقواس الخارجية تدعم القبو والجدران، فإن كبش القبو غير متضمن. وفي المقطع الثالث، التناقض أكبر. وأبرزها ما يتعلق بالروح القوطية التي خلقت اللاوعي، وهو ما يسمى الهاوية العقلانية. الهاوية شيء عفوي، غير قابل للعقل، لكن اتضح أن الشخص يفكر فيه بعقلانية. لكن خجل المسيحيين أمام الله جعل من الممكن إنشاء معبد ليس أقل شأنا من الأهرامات المصرية في العظمة. القصيدة تغني عن خلق الإنسان، مكرسة لله، ولكن الموضوع الرئيسيليس موضوعًا دينيًا، بل موضوع تنظيم المادة من خلال عمل المهندسين المعماريين والبنائين ("في كل مكان يكون الملك راسيا").

إن إعجاب البطل الغنائي بالهيكل الفخم يؤدي إلى استنتاج مفاده أنه كيف يمكن إنشاء مثل هذا المبنى الخفيف المتجه نحو السماء من الحجر، مليء بالبهجةوالجمال، ومن الكلمات العادية يمكن خلق أعمال شعرية جميلة، تشبه أفضل أمثلة الهندسة المعمارية. يجب أن تبهر القصائد أيضًا بخفتها ورشاقتها، بغض النظر عن مدى صعوبة عملية إنشائها وطولها بالنسبة للشاعر.

2 051 0

العالم الداخلي لهذا الشاعر متغير للغاية ولا يمكن التنبؤ به. لذلك، البدء في قراءة قصائده، في بعض الأحيان يكون من الصعب للغاية تخيل ما ستكون نهايته. عمل "نوتردام" في هذه الحالة ليس استثناء. صدم المؤلف من عظمة وجمال الكاتدرائية، ويشير المؤلف إلى أن "توزيع الأعصاب، ولعب قبو الضوء المتقاطع بالعضلات". تتعايش العظمة والنعمة والنصب التذكاري والتهوية بشكل مثالي في هذا المبنى. هذا المزيج يثير خيال أوسيب ماندلستام، حيث يتصارع الشعور بالخوف مع الشعور بالإعجاب. تتكون الكاتدرائية نفسها من نفس التناقضات تمامًا، والتي كانت قبةها القوية ستنهار منذ فترة طويلة لولا ذلك. "اعتني بمقاس الأقواس". في الوقت نفسه، يبدو التصميم، المدروس بأدق التفاصيل، مذهلًا للغاية لدرجة أن الشاعر لا يتعب من الإعجاب بالكاتدرائية ولا يتشبع بروحها تدريجيًا فحسب، بل يفهم أيضًا سبب اعتبار هذا المبنى بحق أحد المباني أجمل في العالم.

بدراسة الكاتدرائية من الداخل، توصل المؤلف إلى اكتشاف مذهل، مشيرًا إلى أن "أرواح الهاوية العقلانية القوطية والقوة المصرية وخجل المسيحية" متشابكة عضويًا هنا. هشاشة القصب في المعبد مجاورة لكثافة البلوط، وفي نفس الوقت "في كل مكان الملك هو خط راسيا".

يعجب الشاعر بإخلاص بمهارة المهندسين المعماريين القدماء، على الرغم من أنه يدرك جيدا أن بناء مثل هذه الكاتدرائية استغرق قدرا كبيرا من الوقت والجهد. وفي الوقت نفسه تبدو مواد البناء التي لا تتميز بالحداثة والرقي وكأن المعبد تم تجميعه من زغب الهواء. يطارد هذا اللغز ماندلستام، الذي، عند فحص الزوايا والأركان البعيدة للكاتدرائية، لا يستطيع العثور على إجابة لسؤاله: كيف يمكن بالضبط إنشاء مثل هذه التحفة المعمارية من الحجر والخشب والزجاج؟ يقول الشاعر وهو يخاطب الكاتدرائية: "لقد درست أضلاعك الوحشية". علاوة على ذلك، فعل ذلك باهتمام خاص، في محاولة لفهم سر "نوتردام". ومع ذلك، فإن الاستنتاجات التي توصل إليها الشاعر لا تكمن في المادة، بل في المستوى الفلسفي. "من الجاذبية القاسية، سأصنع يومًا ما شيئًا جميلًا..."، - يلاحظ المؤلف، مما يعني أن الكلمات هي نفسها مواد بناءكالحجر. خشنة وخشنة. ولكن إذا كان لدى الشخص هدية، فحتى بمساعدة من هذا القبيل "مادة"يمكنك "بناء" تحفة أدبية حقيقية، والتي ستحظى بإعجاب أحفاد ممتنين حتى بعد قرون.

لو هذه المادةلا توجد معلومات عن المؤلف أو المصدر، مما يعني أنه تم نسخه ببساطة على الإنترنت من مواقع أخرى وعرضه في المجموعة لأغراض المعلومات فقط. وفي هذه الحالة، فإن غياب التأليف يوحي بقبول ما هو مكتوب باعتباره مجرد رأي شخص ما، وليس باعتباره الحقيقة المطلقة. يكتب الناس كثيرًا ويرتكبون الكثير من الأخطاء - وهذا أمر طبيعي.

كتب العمل "نوتردام" عام 1912 من قبل الشاب أوسيب، وأصبح أيضًا أحد القصائد التي أصبحت جزءًا من مجموعته "الحجر" عام 1916. في عام 1913، تم كتابة العمل في ملحق لإعلان الذروة كما مثال جيد. محتوى هذا العمل هو أن موضوع الشعر يصور في شؤون بسيطة ومحلية.

يُظهر عنوان العمل ما يدور حوله، أي كاتدرائية نوتردام. يتضمن العمل أربعة مقاطع. يُظهر كل مقطع بدوره زاوية جديدة للرؤية وتحولًا جديدًا للفكر. ونتيجة لذلك، يتم إنشاء عمل كامل من الأجزاء المناسبة. يشبه هذا العمل الكاتدرائية، أي أنه يتم تقديمه للقارئ ككائن حقيقي.

يُظهر المقطع الافتتاحي صورة البطل للكاتدرائية بالداخل. المقطع الثاني يظهر الكاتدرائية من الخارج. المقطعان الأخيران يفحصان الكاتدرائية من الداخل والخارج، ولكن بعناية أكبر. يتوافق هذا التشابك المتقاطع مع قبو الكاتدرائية الصليبي الشكل، وهو كنز من القرن الثاني عشر. لا يصف العمل الكاتدرائية فحسب، بل يناقش أيضًا الماضي والمستقبل والحاضر للأشخاص كأبطال.

يُظهر المقطع الافتتاحي الماضي، أي أن الكاتدرائية بنيت في القرن الثاني عشر وفي المنطقة التي كانت تتواجد فيها المستعمرة الرومانية. يقارن المؤلف القبو الصليبي بآدم، أول إنسان على وجه الأرض. وبهذا يشرح الوحي الجديد في الثقافة والتاريخ الإنساني. يقدم المقطعان التاليان الكاتدرائية كتركيبة من ثلاث ثقافات: الرومانية والوثنية والمسيحية كإضافة داخلية للكاتدرائية. المقطع الأخير يصف المستقبل. يسعى أوسيب البالغ من العمر 21 عامًا إلى خلق "جميلة" مثل الكاتدرائية نفسها.

موضوع العمل هو تعيين الشاعر وارتباطه بثقافة الأرض كلها. الفكرة الرئيسية هي علاقة جميع الأشياء، أي الماضي بالمستقبل، والقبح بالجمال، والفنان بفنه.

الرمز الرئيسي للعمل هو الحجر، لأنه مادة كاملة، موضوع كل شيء أرضي. الحجر، الذي يجمع حكمة كل القرون، يصبح الكاتدرائية. هناك تناقضات في القصيدة. ويضم المجلس هذه المعارضات. القبو، الذي يبدو خفيفًا داخل الكاتدرائية، يضغط بقوة جر لا تصدق. يتناقض البلوط أيضًا مع القصب كمكونات مختلفة، سميكة ورقيقة. هنا يكمن عميق المعنى الفلسفي: إنسان يشبه القصبة ويفكر مع ضعفه، وسوء الفهم يعارض الثقة بالنفس و رجل قويعلى غرار البلوط.

القوة الوثنية هي عكس التواضع المسيحي. الهاوية العقلانية هي مزيج من المتعارضين، فالهاوية ليست عقلانية، لكن بالنسبة للشخصية القوطية التي تجمع بين كل الأضداد، لا يُرى العالم إلا بهذه الطريقة. في المقطع الرابع، يتناقض القبح مع الجمال، باعتباره المادة التي تم اختراع الجمال بها، على عكس خلق الأيدي البشرية.

تحليل قصيدة نوتردام (نوتردام) حسب الخطة

ربما سوف تكون مهتما

• تحليل قصيدة الأغنية الروسية (عندليبي، عندليب ...) دلفيجا

  العمل الذي جزء لا يتجزأتشير مجموعة المؤلف "قصائد البارون دلفيج" حسب النوع إلى كلمات الشاعر الفولكلورية المثالية

• تحليل القصيدة لقد قتلت في عهد رزيف تفاردوفسكي

  يُنسب هذا العمل عادةً إلى قصائد ذات كلمات وطنية، إحدى تلك القصائد التي كتبها تفاردوفسكي.

• تحليل قصيدة أحببتك. أحب أكثر ... برودسكي

  حسب النوع، يعد العمل شكلاً من أشكال السوناتة وهو نسخة مستعارة من قصيدة بوشكين الشهيرة، وهو نوع من التقليد للشاعر العظيم، معبرًا عنه في شكل مشاغب، لا يخلو من الألوان الزاهية

• تحليل قصيدة بلوك الشفق، شفق الربيع

  هذه القصيدة الصوفية، المكتوبة في السنة الأولى من القرن العشرين، تبدأ بنقش فيت. سؤال بلاغي لا يزال بلوك يحاول الإجابة عليه: "هل ستنتظر؟" أحلام. البطل على الشاطئ والأمواج عند قدميه باردة - لا تسبح عبرها

• تحليل قصيدة أخماتوفا قصيدة قداس الصف الحادي عشر مقال

  تعرضت حصة الشاعرة الروسية آنا أخماتوفا لاختبارات صعبة. قصيدتها "قداس" مكرسة للسنوات الصعبة من القمع الستاليني للبلاد، عندما تم اعتقال الكثير من الناس ببراءة

ننشر نص المحاضرة التي ألقاها م.ل. جاسباروف في مدرسة موسكو رقم 57. المحاضرة مبنية على مقال “اثنين من القوطيين ومصرين في شعر أو. ماندلستام. التحليل والتفسير". (في هذا الكتاب:

ميخائيل جاسباروف . عن الشعر الروسي. يحلل. التفسيرات. صفات. سانت بطرسبرغ: أزبوكا، 2001.)

م. جاسباروف

التحليل والتفسير: قصيدتان لماندلستام عن الكاتدرائيات القوطية

سأقوم بتحليل قصيدتين لماندلستام عن كاتدرائيتين قوطيتين، إحداهما مبكرة والأخرى متأخرة: نوتردام و"[ريمس - لاون]". لكن هذا ليس من أجل تعريفك عن كثب بهذا الشاعر، ولكن من أجل إظهار الطريقتين الرئيسيتين اللتين يتم بهما تحليل العمل الشعري. انهم يسمى تحليلو تفسير. غالبًا ما يتم الخلط بينهما، في حين أنهما في الواقع متعارضان تمامًا. على الرغم من أنها تؤدي إلى نفس الشيء - إلى الفهم - ولكن من جوانب مختلفة.

لنبدأ بثلاثة عبارات شائعة جدًا.

أولاً: النصوص بسيطة ومعقدة، وسهلة وصعبة. نشعر بذلك بشكل حدسي: على الرغم من وجود العديد من الخطوات الانتقالية بين البسيط الذي لا يمكن إنكاره والمعقد الذي لا يمكن إنكاره، فإن أي قارئ سيوافق على أن نوتردام نص بسيط نسبيًا، وأن "[ريمس - لاون]" معقد نسبيًا.

ثانياً: تتطلب النصوص البسيطة والمعقدة طرق مختلفةالقراءة والفهم: للتحليل البسيط، للتفسير المعقد. ماهو الفرق؟ في التحليل، ينتقل الفكر من الكل إلى الجزئيات، وفي التفسير، على العكس من ذلك، من الجزئيات إلى الكل. تحليلاشتقاقيًا (باللغة اليونانية) يعني "التحليل" إلى أجزاء: نقرأ قصيدة بسيطة، ونفهمها ككل، وبعد ذلك نحاول فهم أجزائها وتفاصيلها بشكل أفضل. تفسير(باللاتينية) تعني "تفسير": نقرأ قصيدة صعبة، ولا نستطيع أن نفهمها ككل، لكن يمكننا أن نفهم على الأقل معنى بعض الأجزاء التي تكون أبسط من غيرها. وبناء على هذا الفهم الجزئي، نحاول أن نفهم معنى الأجزاء المجاورة لها، أبعد وأبعد، كما لو كنا نحل لغز الكلمات المتقاطعة - وفي النهاية يتم فهم النص بأكمله، وربما تظل بعض الأماكن فقط مظلمة.

وأخيرًا، السؤال الثالث: ماذا نعني في الواقع بكلمة "الفهم"؟ أبسط شيء: نحن نفهم القصيدة إذا تمكنا من إعادة سردها بكلماتنا الخاصة، مثل تلميذ صغير. يُعتقد عمومًا أن الشعر لا يسمح بمثل هذه الروايات، وأنه بذلك يضيع جوهر شعره. في الواقع، العكس هو الصحيح: فقط بوجود صياغة ما في رؤوسنا (بوعي أو بغير وعي، بشكل واضح أو غامض) لمحتوى القصيدة، التي لم تصبح شعرًا بعد، يمكننا أن نفصل عن ذلك تلك الوسائل التعبيرية التي تجعلها شعرًا، ونركز أحاسيسنا عليها بدقة. هذا ما نفعله عادة، فقط بسرعة كبيرة، وبالتالي نحن أنفسنا لا نلاحظ ذلك.

لفهم النص، فإن إعادة سرد النص يعني إعادة البناء: ما هو الموقف الموصوف في هذه الكلمات أو في أي موقف يمكن نطق هذه الكلمات؟ أي أننا نتحدث عن الفهم فقط على مستوى الفطرة السليمة. وهذا مهم، لأن كثيرا من العلماء يميلون إلى الاعتقاد بأن كل قصيدة، حتى أبسطها، هي عبارة عن لغز ينتظر حله وتفسيره، فيبدأون بالنظر فيه، أو بالأحرى، بقراءة الأفكار والمفاهيم التي تشغلهم فيه. في قصيدة حب بوشكين أو بلوك، يرى المرء البحث عن الله، وآخر يرى مجمعات التحليل النفسي، والثالث يرى أصداء الوعي الأسطوري البدائي، وما إلى ذلك. وهذا لم يعد عملاً بحثيًا، بل عمل إبداعي للتفكير وإعادة التفكير في موضوعك. وبالطبع لكل قارئ الحق في مثل هذا العمل الإبداعي، لكن لا ينبغي له أن ينسب نتائج عمله إلى الشاعر المدروس.

تشعر أنني لا أحب ذلك عندما يكون النص معقدًا بشكل مصطنع. ومع ذلك، يمكن قول شيء دفاعًا عن أولئك الذين يبحثون، حتى في النصوص البسيطة، عن التعقيدات التي تتطلب تفسيرًا. قد يكون مجال اهتمامنا أضيق وأوسع. عندما نفكر في قصيدة فردية، يمكن أن يكون الأمر بسيطًا جدًا، ويكفي التحليل لها. ولكن إذا قمنا بتوسيع مجال رؤيتنا ليشمل نصوصًا أخرى ذات صلة، فسيصبح موضوعنا على الفور أكثر تعقيدًا ويحتاج أكثر فأكثر إلى التفسير. قصيدة بوشكين "طائر الله لا يعرف الرعاية ولا العمل ..." بسيطة للغاية، وهي مطبوعة في مختارات الأطفال. ولكنها تدرج في قصيدة "الغجر" الرومانسية عن الحرية والحب والموت، وعلى هذه الخلفية تصبح أكثر معنى عميق، تتطلب التفسير. إذا نظرنا إليها في سياق عمل بوشكين بأكمله، على خلفية التقاليد الثقافية الأوروبية بأكملها، وصولاً إلى الأناجيل وحتى أبعد من ذلك، تصبح الحاجة إلى التفسير غير مشروطة. نميز في هذا العمل التفسيري بين مفهومين: "السياق"، وهو نظام ارتباطات نصنا مع نصوص أخرى لمؤلفنا، و"النص الفرعي"، وهو نظام ارتباطات نصنا مع نصوص مؤلفين آخرين معروفين لشاعرنا. . سوف نرى أمثلة.

بعد هذه المقدمة، دعونا ننتقل إلى قصيدتينا عن القوطية.

قصيدة نوتردام "بسيطة" لأنه من الواضح أنها وصف متحمس للكاتدرائية ومن ثم خاتمة واضحة كأخلاق أسطورية - لكن كلما درست، معقل نوتردام، باهتمام أكبر، أضلاعك الوحشية، كلما فكرت في كثير من الأحيان: من الجاذبية القاسية، سأقوم يومًا ما بإنشاء جميل. وهذا يعني أن الثقافة تتغلب على الطبيعة، وتقيم فيها توازنًا متناغمًا بين القوى المتعارضة.

وصف متحمس للكاتدرائية - هل يمكننا إعادة سردها على الفور؟ ربما لا - ولكن ليس لأنها معقدة للغاية، ولكن لأنها تفترض بعض المعرفة المسبقة لدى القارئ. أيّ؟ على ما يبدو، من المفترض أن 1) نعرف ذلك نوتردام- هذه كاتدرائية في باريس، ونتخيل كيف تبدو من الصور، وإلا فلن نفهم شيئًا؛ 2) أننا نتذكر من التاريخ أنه يقف على جزيرة السين تلك حيث كان رومانيالتسوية بين لأحد آخرمن شعب الغال: وإلا فلن نفهم المقطع الأول؛ 3) أننا نعلم من تاريخ الفن أن الطراز القوطي يتميز بقبو متقاطع، مدعوم بأقواس زنبركية، ودعامات طائرة: وإلا فلن نفهم المقطع الثاني. ومن لم يكن مهتمًا بتاريخ الفن، فمن نذكره. في مثل هذه الهندسة المعمارية، حيث لا توجد أقواس وأقبية، فإن كل "الوزن السيئ" للمبنى يضغط فقط من الأعلى إلى الأسفل - كما هو الحال في المعبد اليوناني. وعندما يظهر القبو والقبة في الهندسة المعمارية، فإنه لا يضغط على الجدران فحسب، بل ينفجرها أيضًا بشكل جانبي: إذا لم تصمد الجدران، فسوف تنهار في كل الاتجاهات دفعة واحدة. لمنع حدوث ذلك، تصرفوا في العصور الوسطى المبكرة ببساطة: لقد بنوا الجدران سميكة للغاية - كان هذا هو الطراز الروماني. ولكن في جدران مثل هذه من الصعب القيام بذلك نوافذ كبيرةكان المعبد مظلمًا وقبيحًا. بعد ذلك، في العصور الوسطى العليا، على الطراز القوطي، بدأت القبة في عدم السلس، مثل كوب مقلوب، ولكن مع أسافين، مثل قلنسوة مخيط. كان هذا هو القبو المتقاطع: حيث ذهب وزن القبة بالكامل على طول طبقات الحجر بين هذه الأوتاد، ولم تضغط الفجوات بين الطبقات، ويمكن جعل الجدران الموجودة تحتها أرق وقطعها بنوافذ واسعة مع زجاج ملون . ولكن حيثما كانت الطبقات الحجرية ذات الوزن المتزايد تستقر على الجدران، كان لا بد من تعزيز هذه الأماكن من الجدران بشكل كبير: لهذا، تم ربط دعامات إضافية بها من الخارج - أقواس زنبركية، والتي تم ضغطها بقوة الانفجار قوة انفجار القبو وبالتالي دعم الجدران. من الخارج، تبدو هذه الأقواس المحيطة بالمبنى تمامًا مثل أضلاع الهيكل العظمي للسمكة: ومن هنا جاءت الكلمة ضلوعفي المقطع الرابع. والدرزات الحجرية بين الأوتاد المقببة كانت تسمى أضلاعًا: ومن هنا جاءت الكلمة الأعصابفي المقطع الأول. أعتذر عن هذا الاستطراد: كل هذا لم يكن تحليلاً بعد، بل تلك المعرفة الأولية التي يفترضها المؤلف من القارئ قبل أي تحليل. وهذا أمر مهم للمعلقين: التعليق في مطبوعة جيدة يجب أن يمنحنا، نحن القراء، نوع المعرفة المسبقة التي قد لا تكون لدينا.

الآن هذا يكفي لإعادة سرد القصيدة بكلماتك الخاصة في مقاطع: (أنا، العرض) الكاتدرائية الموجودة في موقع البلاط الروماني جميلة وخفيفة، (ثانيًا، المقطع الأكثر "تقنية")، لكن هذه الخفة هي نتيجة التوازن الديناميكي للقوى المتعارضة، (ثالثًا، المقطع الأكثر إثارة للشفقة) فيه كل شيء يتناقض مع التناقضات، - (رابعًا، الخاتمة) لذا أود أن أخلق الجمال من مادة مقاومة. في بداية المقطعين الثاني والرابع توجد الكلمة لكن، فهو يفردها على أنها العناصر الرئيسية الداعمة موضوعيًا؛ يتم الحصول على إيقاع تركيبي، وتناوب المقاطع الأقل أهمية من خلال مقطع واحد. أنا مقطع - نظرة من الداخل تحت قبو متقاطع; المقطع الثاني - نظرة من الخارج؛ المقطع الثالث - مرة أخرى من الداخل؛ المقطع الرابع - مرة أخرى دراسة المظهر من الخارج. المقطع الأول ينظر إلى الماضي، II-III - إلى الحاضر، IV - إلى المستقبل.

هذه هي فكرة القارئ العامة عن القصيدة ككل، ومنها يبدأ التحليل. والآن، مع فكرة الكل هذه، دعونا نتتبع التفاصيل التي تبرز على خلفيتها. الطراز القوطي- هذا نظام من القوى المتعارضة: وعليه فإن أسلوب القصيدة هو نظام من التناقضات والنقيض. إنها أكثر سمكًا - وقد لاحظنا ذلك - في المقطع الثالث. ألمع منهم: أرواح الهاوية العقلانية القوطية: الهاوية شيء غير عقلاني، ولكن هنا، اتضح أن الهاوية مبنية بعقلانية من قبل العقل البشري. متاهة عنصريةهو شيء أفقي غابة غامضة- شيء عمودي: وهو التباين أيضًا. متاهة العناصر: يتم تنظيم العناصر الطبيعية في بنية بشرية، معقدة ولكنها معقدة بشكل متعمد. تعد الغابة بمثابة تذكير لسونيتة مراسلات بودلير التي كانت تحظى بشعبية كبيرة في عصر الرمزية: طبيعة- هذا معبد يمر فيه الإنسان بغابة من الرموز تنظر إليه، وفي هذه الغابة تمتزج الأصوات والروائح والألوان وتترابط، لتسحب الروح إلى اللانهاية. لكن هذا التذكير مثير للجدل: بالنسبة للرمزيين، كانت الطبيعة معبدًا معجزة، بالنسبة لماندلستام، على العكس من ذلك، يصبح المعبد من صنع الإنسان طبيعة. إضافي، القوة المصرية والخجل المسيحي- نقيض أيضًا: الخوف المسيحي من الله يدفع بشكل غير متوقع إلى تشييد مباني ليست متواضعة وبائسة، بل قوية، مثل الأهرامات المصرية. مع القصب بجانب البلوط- نفس الفكرة ولكن بطريقة محددة. في النص الفرعي لهذه الصورة توجد خرافات لافونتين وكريلوف: في العاصفة تموت شجرة بلوط، وينحني القصب، لكنه ينجو؛ وخلفه نص فرعي آخر على النقيض من ذلك، حكمة باسكال: وما الإنسان إلا قصبة، ولكنه قصبة تفكرنتذكرها من خط تيوتشيف: ...ويتذمر القصب المفكر. وفي القصائد المبكرة لماندلستام نفسه، كانت القصب التي تنمو في المستنقع رمزًا لمفاهيم مهمة مثل المسيحية التي نشأت من اليهودية. وهنا أتوقف، حتى لا أطيل كثيرا، ولكن ترى كم هو إثراء لنا أن نفهم هذه الجزئيات، التي انتقلنا إليها من فهم هذه القصيدة ككل.

ملاحظة: في كل هذه المحادثة، لم أستخدم التعابير التقييمية: جيد - سيئ. هذا لأنني عالم ولست ناقدًا، وظيفتي هي الوصف وليس التقييم. كيف القارئ ليبالطبع، أحب شيئًا أكثر، وشيئًا أقل، لكن هذا هو عملي الخاص. ومع ذلك، أريد أن أقول عن سطر واحد: إنه ليس ناجحا للغاية. وهي في المقطع الثاني: قبو الوقح ... كبش الضرب. لماذا الكبش؟ يتم وصف ثلاث حركات هنا في وقت واحد. وزنيضغط القبو على الجدران بشكل عمودي إلى الأسفل وعلى الجانبين؛ لكن مغرورتمت تسمية القبو بالأحرى بسبب طموحه العمودي من الأسفل إلى الأعلى، إلى البرج القوطي، وخز السماء(تعبير ماندلستام نفسه)؛ ومجازيا كبشنتخيل جذع شجرة، ليس عموديًا، ولكن أفقيًا يصطدم بجدار أو بوابة. هنا، كانت هذه الصور الثلاث ذات التوجيه المختلف محرجة وحجبت بعضها البعض.

حتى الآن، لم أتجاوز حدود قصيدتنا - لقد تحدثت عن تكوينها، وعن نظام التناقضات، وما إلى ذلك. لقد كان تحليلًا خالصًا، تحليلًا من الكل إلى الأجزاء. ولكن عندما سمحت لنفسي بتوسيع مجال الرؤية قليلاً - ليشمل إشارات إلى بودلير ولافونتين وباسكال وتيتشيف - فقد قدمت بالفعل عناصر التفسير: لقد تحدثت عن النصوص الفرعية. الآن سأسمح لنفسي بتوسيع مجال الرؤية قليلاً في الاتجاه الآخر: الحديث عن السياق الذي تتناسب فيه هذه القصيدة مع ماندلستام ومعاصريه. نُشرت القصيدة في أوائل عام 1913 كملحق لإعلان اتجاه أدبي جديد - الذروة بقيادة جوميلوف وأخماتوفا وجوروديتسكي المنسي. عارضت Acmeism الرمزية: بين الرموز - شعر التلميحات، بين Acmeists - شعر الكلمات الدقيقة. أعلنوا: يجب أن يكتب الشعر عن عالمنا الأرضي، وليس عن عوالم أخرى؛ هذا العالم جميلإنها مليئة بالخيرات، وعلى الشاعر، مثل آدم في الجنة، أن يعطي أسماء لكل الأشياء. (ولهذا السبب تم ذكر آدم، دون داع على ما يبدو، في المقطع الأول من نوتردام). والحقيقة أنه يمكننا أن نلاحظ: أن نوتردام هي قصيدة عن المعبد، ولكنها ليست قصيدة دينية. ينظر ماندلستام إلى المعبد ليس بعيني المؤمن، بل بعيني المعلم، الباني الذي لا يهتم لأي إله يبني، ولكن من المهم فقط أن يظل بناءه ثابتًا ولفترة طويلة. تم التأكيد على هذا في المقطع الأول: نوتردام هي وريثة ثلاث ثقافات: الغال (الاجانب)، روماني (يحكم على)، والمسيحي. ليست الثقافة جزءًا من الدين، بل الدين جزء من الثقافة: وهي سمة مهمة جدًا للنظرة العالمية. وإلى هذا الشعور المشترك بين جميع أتباع القمة، يضيف ماندلستام شعوره الشخصي: في مقال برنامجه "صباح الذروة"، يكتب: "يشترك أتباع القمة في حب الجسد والتنظيم مع العصور الوسطى الرائعة من الناحية الفسيولوجية" - وبعد ذلك يسلم مدح للكاتدرائية القوطية على وجه التحديد باعتبارها كائنًا مثاليًا.

لماذا انجذب ماندلستام (على عكس رفاقه) إلى العصور الوسطى - لن نشتت انتباهنا بهذا. لكن لاحظ: "الكائن الحي" و"المنظمة" ليسا مفهومين متطابقين، بل هما متضادان: الأول ينتمي إلى الطبيعة، والثاني إلى الثقافة. يمجد ماندلستام في مقالته الكاتدرائية القوطية ككائن طبيعي. في قصيدته يمجد نوتردامكتنظيم المواد من خلال عمال البناء. هذا تناقض.

لكن انظر الآن إلى القصيدة الثانية، التي كتبت بعد 25 عامًا، ولن يكون هناك أي تناقض. كانت نوتردام نشيد التنظيم والثقافة التي تغلبت على الطبيعة. القصيدة الثانية هي ترنيمة للكائن الحي، للثقافة التي تنمو في الطبيعة. إنه أمر معقد، ولا يدعونا إلى التحليل، بل إلى التفسير: بحيث نحله مثل لغز الكلمات المتقاطعة.

في النسخة الأولى، كانت القصيدة تحمل عنوان "ريمس - لاون"، ثم تم إهمالها. مع العنوان، سيكون الأمر أكثر قابلية للفهم: العنوان أعطى القارئ إشارة إلى فرنسا، وربما القوطية: في مدينة ريمس - إحدى أشهر الكاتدرائيات، التي دمرت في القرن الأول. الحرب العالمية، في مدينة لاون (بتعبير أدق، لين) توجد أيضًا كاتدرائية، وإن كانت أقل شهرة. بدون عنوان، تتحول القصيدة إلى لغز، حتى مع البداية النموذجية للألغاز القديمة: لقد رأيت- وبعض الصور الرائعة. دعونا نحاول تجاهل عنوان قصيدة نوتردام - وسيصبح أيضًا بمثابة لغز، سيتم تسمية حله فقط في المقطع الرابع.

لذلك نسأل أنفسنا: "ما" موضوع هذه القصيدة؟ ما الأشياء التي نراها في كل مقطع؟ المقطع الأول: بحيرة، فيها بيت سمك، عليها مكوك مع ثعلب غامض وأسد، وليس من الواضح على الإطلاق كيف ترتبط الوردة الموجودة في العجلة بهذا. قيل على الفور عن البحيرة محضفمن الواضح أن هذا غير واقعي، مما يعني أن كل هذه الصور مستخدمة في بعضها مجازيا. بحيث؟ واصل القراءة. المقطع الثاني: ثلاث بوابات، أقواس، امتداد، أبراج: كل هذه عناصر هيكل معماري، ربما قوطية: ثلاث بوابات مدخل وبرجين هي الواجهة المعتادة للكاتدرائية القوطية. ثم نفهم بأثر رجعي المقطع الأول: الوردة مصطلح معماري: نافذة زجاجية ملونة مستديرة، إلزامية فوق البوابة المركزية؛ ديكور صغير للواجهة - مثل التموجات على بحيرة شديدة الانحدار؛ الأسماك - ربما فقط من خلال الارتباط بالبحيرة؛ مكوك - صحن، مضاء. "السفينة" مصطلح معماري: الجزء الطولي من داخل الكنيسة؛ الثعلب والأسد لا يزالان غامضين. يرسم المقطع الثالث خلفية تؤكد تخميننا: توجد حول الكاتدرائية مدينة على ضفاف النهر بها طرق وحشرجة يدوية. على طول الطريق، نلاحظ كومة من الصور المتحركة: ليس فقط الأسماك والثعلب والأسد، ولكن أيضًا البوابات - مثل حناجر الكلاب، والجزء العلوي نصف الدائري من البوابة - مثل الغزال القافز، وضوضاء المدينة - مثل زقزقة الكريكيت، الكاتدرائية الحجرية تنمو مثل النبات المروي، مليئة بالرطوبةوالبحيرة والنهر والمحيط - مثل صبي يلعب. يرتفع المحيط إلى السحب، مثل بحيرة تقف عموديًا، وتشبه أكواب مستديرة من الماء في السماء وردة مستديرةفي العجلة: صدى الصور في بداية القصيدة وفي نهايتها.

هذه هي نتائج قراءتنا الأولى: ظهرت أماكن منفصلة ومفهومة وبدأت تتشكل في الصورة الشاملة للكاتدرائية القوطية. الآن دعنا ننتقل للمرة الثانية إلى الأماكن التي لا تزال غير مفهومة. لماذا الوردة في العجلة؟ روز هو اسم القوطية نافذة الزجاج الملونوراء هذه الكلمة - كل الارتباطات الصوفية التي لا نهاية لها المرتبطة بالورد. لكن في الواقع، النافذة لا تبدو مثل الوردة حقًا، فالوردة متحدة المركز، والنافذة ذات الزجاج الملون مدعومة بقضبان شعاعية، تشبه المتحدث في العجلة (وخلف عجلة القيادة توجد جميع الارتباطات المرتبطة بالتعذيب ). لماذا يحدق الأمراض - أعداء الأقواس غير المفتوحة؟ الأمراض، شيء سيء، تحاصر الكاتدرائية من الخارج، وهي معادية ليس للأقواس الخارجية للبوابات بقدر ما هي معادية لبعض الأقواس الأقل وضوحًا وغير المفتوحة. يمكن الافتراض أن هذه هي أقواس نفس أقواس المحيط التي تحمل الكاتدرائية القوطية: يبدو أن الأمراض تريد تقويضها حتى تنهار الكاتدرائية. (إذا كان الأمر كذلك، فلماذا يتم التفكير في هذه الأقواس في نوتردام في المقام الأول، بينما في ريمس لاون؟ غير مفتوح؟ بسبب وجهة النظر: ينظر الشاعر إلى نوتردام من جميع الجوانب، وإلى كاتدرائية ريمس لان - من الواجهة، ولا تظهر الدعامات الطائرة من الواجهة. كان ماندلستام نفسه في باريس، وكتب عن ريمس ولانا من الصور.) هنا يمكننا أن نفترض نصًا فرعيًا أدبيًا: إذا كانت الأمراض تحاصر الكاتدرائية، فهذا يذكرنا برواية هوغو كاتدرائية نوتردام، حيث يحاصر المتسولون هذه الكاتدرائية، اللصوص والمقعدون (أي الأمراض الاجتماعية والجسدية). لماذا الحجر الرملي الصادق؟ لأنه - وهذا مهم جدًا - فقط في الطبيعة كل شيء صادق، ولكن في مجتمع انسانيكل شيء باطل ومشوه. هذا الموضوع موجود في جميع قصائد ماندلستام تقريبًا في هذا الوقت - 1937. لماذا فترة، أيّ ركضت الغزالة, – البنفسجي؟ لأنه ربما كان لدى ماندلستام في ذاكرته لوحة لكلود مونيه "كاتدرائية روان" من متحف موسكو: الضوء فيها برتقالي والظلال أرجوانية. يمكنك حتى أن تقول المزيد: في ذهنه، ارتبطت القوطية والانطباعية عنصر الماء. في إحدى مقالات الثلاثينيات، كتب عن المتحف: "... الهواء في غرفة كلود مونيه نهر"، وفي مقال آخر أقدم: "... وهو أكثر حركة وأكثر مرونة - كاتدرائية قوطية أم محيط منتفخ؟ - ومن هنا الصورة الأصلية للقصيدة، واجهة الكاتدرائية كبحيرة شديدة الانحدار ومحيط شديد الانحدار.

بعد هذه المشاهدة الثانية، يبقى مكان واحد غير مفهوم في لغز الكلمات المتقاطعة لدينا: ماذا يعني ذلك تصارع الثعلب والأسد في زورق؟ الفكرة الأولى: هذه قصة رمزية بسيطة، الأسد قوة، الثعلب ماكر. يمكننا تعزيز هذه الفكرة: إن الطراز القوطي هو نتاج الثقافة الحضرية المبكرة، وفي الأدب فإن المنتج الأكثر شهرة للثقافة الحضرية المبكرة هو قصة الثعلب رينارد الرومانسية، حيث يدافع ثعلب ماكر عن نفسه ضد أسد جبار. علاوة على ذلك، كان هناك منتج آخر للثقافة الحضرية اللاحقة - الشاعر فرانسوا فيلون، المتشرد واللص، عدو الدولة والمجتمع: أحبه ماندلستام، وعرف نفسه معه، وكتب ذات مرة مقالا عنه، حيث كان يمر قارنه بحيوان مفترس ذو جلد رث، وفي نفس مارس 1937 كتب أيضًا قصيدة يعارض فيها فيلون الحر السلطة الاستبدادية ("النظام المصري" - تذكر القوة المصريةفي نوتردام)، وعن سلوكه في منفاه في فورونيج، قال: "أنت بحاجة إلى التهجم"، خذ مثالاً من فيلون. هناك وحدة لغوية معروفة صخرة القارب، النضال من أجل السلطة بعنف لدرجة أن موضوع النزاع على وشك الموت؛ ربما تم بناء صورة الثعلب والأسد في الزورق على هذا الأساس. والنص الفرعي الأخير لهذا، غير متوقع، اقترحه عليّ زميلي أومري رونين، أفضل متخصص حالي في ماندلستام. هذه هي حكاية كريلوف "الأسد والشامواه والثعلب": كان الأسد يطارد الشامواه، وانزلقت منه عبر الهاوية، قال الثعلب: "اقفز بعد" - انهار الأسد وتحطم، واستمتع الثعلب بالولائم. فوق جسده. ما مدى إقناع هذا النص الفرعي؟ والحقيقة هي أنه في نفس الوقت تعتمد عليها صورة أخرى لقصيدتنا: عبرت الغزال المدى- لقد فهمنا أنه تم وصف مسار نصف دائري هنا، ولكن لماذا نفهم الغزال الآن فقط.

الآن يمكننا أخيرًا إعادة سرد القصيدة بكلماتنا الخاصة: "في وسط المدينة الحرفية بجانب النهر توجد كاتدرائية قوطية: إنها، كما لو كانت حية، تنمو من الصخر بأبراجها وبواباتها، وكل شيء فيها - الحركة والتوتر وصراع القوى المتعارضة." وبعد ذلك يمكنك أن تنتقل إلى النظر في صيغته اللفظية: الكتابة السليمة (الأمراض - الأعداء ...)، الآية (قافية ضعيفة متعمدة في المقطع الأول، انتهاك القيصر في المقطع الثالث)، بناء الجملة (الجملة التي تبدأ في البيت الثاني من المقطع وتنتهي في المقطع الثالث، كما هو الحال في المقطع الأول، نادرة)، والاستعارات والكناية ( دون تخفيف الكلمات: لا الكاتدرائية مثل البحيرة، لا بحيرة الكاتدرائيةولكن ببساطة بحيرة).

الثعلب والأسد، والعلل المحيطة بالكاتدرائية، والحجر الرملي الصادق في عالم غير أمين - نرى كيف، في قصيدة عام 1937، موضوع اجتماعي. في نفس الأشهر، كتب ماندلستام قصيدة كبيرة ومظلمة للغاية "قصائد عن الجندي المجهول" عن الحرب العالمية الأولى والحرب العالمية المستقبلية؛ يكتب قصائد عن روما الفاشية الحديثة واليونان القديمة التي لا تزال بلا طبقات، وما إلى ذلك. تحتوي قصيدتنا أيضًا على موضوع الحرب العالمية: الجميع يعلم أن كاتدرائية ريمس عام 1914 تعرضت لقصف ألماني وحشي، وصاحت الدعاية عنه؛ ولا يعلم الجميع أن لان كانت المكان الذي تمركزت فيه بعد ذلك بقليل "Big Berts" الألمانية بعيدة المدى للغاية، وأطلقت النار على باريس. وهناك ارتباط تاريخي آخر: كانت لان موقع بلدية لانا الشهيرة في القرن الثاني عشر، وهي إحدى أولى انتفاضات الطبقة الثالثة ضد الإقطاعيين، وهي انتفاضة دموية للغاية موصوفة في جميع كتب التاريخ.

نرى كيف تتلاءم قصيدة نوتردام مع سياق النضال الأدبي للذروة ضد الرمزية عام 1913، لذا فإن قصيدة 1937 تتناسب مع سياق النضال الاجتماعي والسياسي في عصرها من الحروب العالمية والثورات والديكتاتوريات. القصيدة الأولى كانت نشيد المنظمة: الثقافة. والثانية ترنيمة للجسد: الطبيعة: الحجر والماء. أحب ماندلستام الأوائل، مثل جميع الأكاديميين، الثقافة التي نشأت من الثقافة، مع التقاليد التاريخية القديمة. يريد الراحل ماندلستام ثقافة تنمو مباشرة من الطبيعة الصادقة ولا تنظر إلى التاريخ، بل إلى الجيولوجيا والبيولوجيا. (كتب مقالًا ضخمًا عن هذا - "محادثة حول دانتي".) ما هو سبب هذا التغيير أمر مفهوم: التجربة التاريخية للشاعر الروسي في السنوات الصعبة جدًا للنظام السوفيتي. لكن الآن هذا ليس موضوعنا الرئيسي. الشيء الأساسي الذي أردت بيانه هو الفرق بين الآيات البسيطة والمعقدة والفرق بين طرق فهمها: التحليل والتفسير، الطريق من الكل إلى الجزئي ومن الجزئي إلى الكل.

والآن الأمر الأخير: هل طرق الفهم هذه ضرورية حقًا، بل وحتى فهم نفسها؟ لا أريد إجبارهم على الإطلاق. الناس لديهم عقلية مختلفة. بالنسبة للبعض، فإن تحليل قصيدة "التحقق من الانسجام مع الجبر" يعني قتل المتعة الفنية الحية في النفس؛ بالنسبة للآخرين، فهذا يعني إثرائه. أنا نفسي عرفت هذه الآيات وأحببتها قبل أي دراسة؛ لم أفهم الكثير عن القصيدة التي تتحدث عن ريمس ولاهن، لكني أحببتها على أية حال. بعد البحث، أحبهم بنفس القدر، لكني أفهمهم بشكل أفضل. ما هو مقياس الإحساس المباشر والفهم العقلاني الذي يناسب كل واحد منكم، دع كل واحد يقرر بنفسه. حاولت أن أتحدث عما شعرت به جميعًا بشكل أو بآخر، لكن لم تكن على علم به. يختلف عالم اللغة عن القارئ البسيط في أنه يبدو أنه يشعر بشيء خاص في العمل، لا يمكن للآخرين الوصول إليه. إنه يشعر بنفس الشيء، فقط يدرك مشاعره وأي من هذه المشاعر يتم إنشاؤها بواسطة أي عناصر العمل - الكلمات، الحروف الساكنة، الاستعارات، الصور، الأفكار. كقارئ، أحب نفسي أكثر من موضوعي، وأستخرج منه لنفسي ما أحب، ومن الانتقاء أؤلف - مع معاصريني - عالمنا الثقافي الحاضر. كباحث، أحب موضوعي أكثر من نفسي: أذهب لأنحني له، وأتعلم لغته - اللغة الشعرية لبوشكين أو ماندلستام - أحاول أن أفهم ما هو الشيء الرئيسي في هذه القصيدة ليس بالنسبة لي، ولكن بالنسبة لي. مؤلفها، ومن خلاله أدخل إلى العالم الثقافي للعصور الماضية - عالم بدونه لم يكن لعالمنا أن يوجد.

حيث حكم القاضي الروماني على شعب أجنبي،

هناك كاتدرائية، و- بهيجة والأولى، -

مثلما فعل آدم ذات مرة وهو ينشر أعصابه،

القوس المتقاطع يلعب بالعضلات.

لكن خطة سرية تكشف نفسها من الخارج:

هنا، تم الاعتناء بقوة محيط الأقواس،

حتى لا تتحطم كتلة الجدار الثقيل -

وقبو الكبش الوقح غير نشط.

متاهة عنصرية، غابة غير مفهومة،

أرواح الهاوية العقلانية القوطية ،

القوة المصرية والخجل المسيحي

مع القصب بجانبه بلوط، وفي كل مكان الملك هو خط راسيا.

ولكن كلما زاد الاهتمام، معقل نوتردام،

لقد درست أضلاعك الوحشية -

كلما فكرت في كثير من الأحيان: من خطورة القسوة

ويوماً ما سأصنع شيئاً جميلاً..

ومن أعمال ماندلستام البرنامجية في مجموعة "الحجر" قصيدة "نوتردام".

وللكشف عن معنى هذه القصيدة لا بد من الدخول في تحليلها:

• 1) في وحدة مفهوم مجموعة "الحجر"؛
• 2) في المفهوم الإبداعي للنظرة العالمية للشاعر؛
• 3) في السياق التاريخي والثقافي.

كما هو الحال في قصيدة "الصورة الذاتية"، يصبح الحجر هو رمز الصورة المركزي الذي يبلغ ذروته.

"يرفع Acmeists بوقار حجر Tyutchev الغامض ويضعونه في قاعدة المبنى."

يعبر الوزن المادي الخشن للحجر عن قبول الواقع والوجود.

"الحجر، كما كان، يتوق إلى وجود مختلف. لقد اكتشف هو نفسه القدرة المحتملة للديناميكيات المخفية فيه - كما لو طُلب منه "القبو المتقاطع" - للمشاركة في التفاعل البهيج من نوعه.

في سياق O.E. ماندلستام، يوجه الإنسان جهوده الإبداعية على الحجر، ويسعى جاهداً لجعل المادة حاملة محتوى عالي. لنتذكر سطور قصيدة "أنا أكره النور ...":

... الدانتيل، الحجر، كن

وتصبح شبكة الإنترنت.

تصبح كاتدرائية نوتردام صورة لتحول الحجر. على يد "باني الكريم" الغامض، أصبح الحجر معبدًا متجدد الهواء ومشرقًا، ووعاءً للحكمة.

نوتردام - كاتدرائية نوتردام، نصب تذكاري مشهور من الطراز القوطي الفرنسي المبكر. من السطر الأول من القصيدة، يبدو أن ماندلستام يضع طبقات سياقية فوق بعضها البعض، مما يسبب صفوف ترابطية في القارئ.

"حيث حكم القاضي الروماني على شعب أجنبي ..." - يشير إلينا المؤلف بوضوح حقيقة تاريخية. تقع نوتردام على جزيرة سيتي، حيث تقع مستعمرة لوتيتيا القديمة التي أسستها روما. وهكذا يظهر الموضوع الروماني في القصيدة. روما هي "أصل العالم الغربي"، "الحجر الذي يغلق القبو".

يتيح الموضوع الروماني تجربة التاريخ كمفهوم معماري واحد. بشكل غير مباشر، يحمل هذا الموضوع مبدأ موحدًا، ومن ثم التوافق بين السياقات الثقافية المختلفة في القصيدة.

إن المقارنة المجازية للهيكل مع الإنسان الأول، آدم، تعطي تشبيهًا خفيًا: ارتباط أجزاء الجسم بأجزاء الهيكل.

تقليديا، ترتبط صورة آدم بدافع فرحة الوجود، وسعادة الوجود. يلعب ماندلستام بهذه الفكرة من خلال تحويل التركيز: فهو يرتبط بشكل مجازي بآدم بشكل واضح، فهو يحمل فكرة الوجود.

أول مقطعين من القصيدة مبنيان على مبدأ التناقض: الخارج يتعارض مع الداخل. يكشف "القبو المتقاطع الخفيف" عن "خطة سرية" - "كتلة من الجدار الثقيل". من خلال الثقل الملموس للمبنى قيد الإنشاء، والضغط الهائل للقبو الضخم على أقواس محيط الجسم، يتم تحقيق فكرة الحجر. استعارة "وقوس الكبش الجريء خامل" مبنية على مبدأ النقيض. نفس التناقض كما في قصيدة "الصورة الذاتية": الطاقة البركانية الكامنة تتجمد للحظة فقط، مثل العنصر الخامس، يحوم بين السماء والأرض.

إن وجود نوتردام هو تحدي يلقيه الإنسان إلى الجنة والخلود ("صدر الجنة الفارغ // بجرح إبرة رفيعة"). هذا المشروع الجريء هو عنصر متجمد خلقه الإنسان.

في المقطع الثالث، يتم دمج العصور الثقافية المختلفة في "وحدة غير مدمجة" (تعريف O. Mandelstam)، مجسدة في "المتاهة العفوية" للمعبد. من خلال الكمال المعماري للكاتدرائية، من خلال "خلقها" الموهوب و"جسدها" المهيب، تظهر سمات الثقافات الماضية.

لإظهار هذا التوليف، للتأكيد على قدرة الفضاء السريالي المفتوح للمعبد، يستخدم الشاعر التناقض ("الأرواح القوطية هاوية عقلانية")، ويربط بين الظواهر المتعارضة على التوالي: "القوة المصرية والخجل المسيحي"؛ "وبجانبها قصبة بلوط، والملك في كل مكان هو خط راسيا."

وأخيرا، يصبح المقطع الرابع جوهر فكرة المؤلف. هناك مرآة لانعكاس معقل نوتردام إلى "الثقل الشرير" للكلمة.

تصبح الكلمة موضوع جهود الإنسان الإبداعية.

يتيح الحدس الفني العبقري للشاعر اكتشاف وحدة الفضاء الثقافي. في هذا الفضاء الثقافي الواحد، حيث تتعايش كل العصور، والذي رأى آثاره ماندلستام في «معقل» نوتردام، تذوب «المعاني الواعية» للكلمات، اللوغوي. ولكن فقط في التنظيم المعماري، ومحاذاة الشعر، تجد كلمة الشعارات كيانها الحقيقي، قيمة حقيقية، أكثر قدرة على الحركة من تلك الواردة في القاموس، الموجودة فقط في معمارية معينة، مجموعة معينة.

"من الجاذبية القاسية، سأصنع شيئًا جميلًا يومًا ما."

فقط في سياق قصيدة "نوتردام" تكتسب عبارة "الثقل قاسٍ" دلالات جديدة تمامًا وغير متوقعة: فهي تشير إلى الكلمة.

"أحب وجود الشيء أكثر من الشيء نفسه، وأحب وجودك أكثر من نفسك..." سيقول أو. ماندلستام.

تبدو الكلمة وكأنها حجر، وتكشف عن ديناميكياتها الداخلية، وتسعى إلى المشاركة في "التفاعل البهيج من نوعه" في المجال الدلالي للثقافة.

أسلوب القصيدة الشاعر ماندلستام