يعود العمل إلى الفترة المبكرة من عمل ماندلستام. نُشر عام 1913 مع بيان الاتجاه الجديد في الشعر - Acmeism. وعلى النقيض من الرمزيين، الذين كتبوا عن عوالم أخرى وهمية، اعتقد Acmeists أن الشعراء يجب أن يكتبوا عن الأشياء الأرضية الجميلة، والتي يجب على الشاعر أن يطلق عليها أسماء، مثل آدم في الجنة (لذلك ذكره في المقطع الأول من القصيدة هو ليس من قبيل الصدفة).

تصف القصيدة متعة التأمل في المبنى المهيب لكاتدرائية نوتردام. لكن تحليل قصيدة "نوتردام" مستحيل دون معرفة بعض الحقائق من التاريخ والمعمار. تم بناء الكاتدرائية في جزيرة سيتي، حيث كانت تقع لوتيتيا، وهي مستوطنة رومانية بين الغال ("الشعب الأجنبي")، خلال الإمبراطورية الرومانية. أثناء بناء الكاتدرائية، تم استخدام إنجاز مبتكر على الطراز القوطي - قبو متقاطع، تم تعزيزه من الخارج بأقواس محيطية. ظاهريًا، تشبه هيكل السمكة ("الأضلاع الوحشية"). الكاتدرائية هي خليفة ثلاث ثقافات - الغالية والرومانية والمسيحية.

تحليل قصيدة "نوتردام" بسيط. القصيدة مبنية على التناقضات: فالقبو المتقاطع "المبهج والخفيف"، كما يُرى داخل الغرفة، لديه بالطبع "كتلة ثقيلة". ولكن بما أن الأقواس الخارجية تدعم القبو والجدران، فإن كبش القبو غير متضمن. وفي المقطع الثالث هناك المزيد من التناقضات. وأبرزها ما يتعلق بالروح القوطية التي خلقت اللاوعي، وهو ما يسمى الهاوية العقلانية. الهاوية شيء عفوي، يتجاوز العقل، لكن اتضح أن الإنسان قد فكر فيها بعقلانية. ومع ذلك، فإن خجل المسيحيين أمام الله جعل من الممكن إنشاء معبد لم يكن أقل شأنا من الأهرامات المصرية. القصيدة تمجد خلق الإنسان، مكرسة لله، ولكن الموضوع الرئيسيليس موضوعًا دينيًا، بل موضوع تنظيم المواد من خلال عمل المهندسين المعماريين والبنائين ("في كل مكان يكون الملك راسيا").

إن إعجاب البطل الغنائي بالهيكل الفخم يؤدي إلى استنتاج مفاده أنه كيف يمكن إنشاء مثل هذا المبنى الخفيف المتجه نحو السماء من الحجر؟ مليء بالبهجةوالجمال، ومن الكلمات العادية يمكن خلق أعمال شعرية جميلة، تشبه أفضل أمثلة الهندسة المعمارية. يجب أن تبهر القصائد أيضًا بخفتها ورشاقتها، مهما كانت عملية إنشائها طويلة وصعبة بالنسبة للشاعر.

2 051 0

العالم الداخلي لهذا الشاعر متغير للغاية ولا يمكن التنبؤ به. لذلك، البدء في قراءة قصائده، في بعض الأحيان يكون من الصعب للغاية تخيل ما ستكون نهايته. عمل "نوتردام" في هذه الحالة ليس استثناءً. صدم المؤلف من عظمة الكاتدرائية وجمالها، وأشار إلى أن "القبو المتقاطع الخفيف ينشر الأعصاب ويلعب بعضلاته". تتعايش العظمة والنعمة والنصب التذكاري والتهوية بشكل مثالي في هذا المبنى. هذا المزيج يثير خيال أوسيب ماندلستام، حيث يحارب الشعور بالخوف مع الشعور بالإعجاب. تتكون الكاتدرائية نفسها من نفس التناقضات تمامًا، والتي كانت قبتها القوية ستنهار منذ فترة طويلة لولا ذلك. "تم الاهتمام بقوة أقواس محيط الجسم". يبدو التصميم، الذي تم التفكير فيه بأدق التفاصيل، مذهلًا للغاية لدرجة أن الشاعر لا يتعب أبدًا من الإعجاب بالكاتدرائية ولا يصبح تدريجيًا مشبعًا بروحها فحسب، بل يفهم أيضًا سبب اعتبار هذا المبنى بحق واحدًا من أجمل المباني في العالم.

بدراسة الكاتدرائية من الداخل، توصل المؤلف إلى اكتشاف مذهل، مشيرًا إلى أن "أرواح الهاوية العقلانية القوطية والقوة المصرية والخجل المسيحي" متشابكة عضويًا هنا. هشاشة القصب في المعبد مجاورة لكثافة البلوط، وفي نفس الوقت "في كل مكان الملك هو خط راسيا".

يعجب الشاعر بإخلاص بمهارة المهندسين المعماريين القدماء، على الرغم من أنه يفهم جيدا أن بناء مثل هذه الكاتدرائية استغرق قدرا كبيرا من الوقت والجهد. وفي الوقت نفسه تبدو مواد البناء التي لا تتميز بالحداثة والرقي وكأن المعبد تم تجميعه من زغب جيد التهوية. يطارد هذا اللغز ماندلستام، الذي لا يزال غير قادر على العثور على إجابة لسؤاله، وهو يستكشف الزوايا الأبعد للكاتدرائية: كيف يمكن بالضبط إنشاء مثل هذه التحفة المعمارية من الحجر والخشب والزجاج؟ يقول الشاعر وهو يخاطب الكاتدرائية: "لقد درست أضلاعك الوحشية". علاوة على ذلك، فقد فعل ذلك باهتمام خاص، محاولًا فهم سر "نوتردام". ومع ذلك، فإن الاستنتاجات التي توصل إليها الشاعر لا تكمن على المستوى المادي، بل على المستوى الفلسفي. "من الثقل القاسي، سأصنع يومًا ما شيئًا جميلًا..."- يشير المؤلف إلى أن الكلمات هي نفسها مواد بناء، مثل الحجر. خشنة وخشنة. ولكن إذا كان لدى الشخص هدية، فحتى بمساعدة من هذا القبيل "مادة"يمكنك "بناء" تحفة أدبية حقيقية، والتي حتى بعد قرون سوف تحظى بإعجاب أحفاد ممتنين.

لو من هذه المادةلا توجد معلومات حول المؤلف أو المصدر، مما يعني أنه تم نسخه ببساطة على الإنترنت من مواقع أخرى وعرضه في المجموعة لأغراض إعلامية فقط. في هذه الحالة، يشير الافتقار إلى التأليف إلى قبول ما هو مكتوب باعتباره مجرد رأي شخص ما، وليس باعتباره الحقيقة المطلقة. يكتب الناس كثيرًا ويرتكبون الكثير من الأخطاء - وهذا أمر طبيعي.

"نوتردام" كتبها الشاب أوسيب عام 1912، وكانت أيضًا إحدى القصائد التي أصبحت جزءًا من مجموعته "الحجر" عام 1916. في عام 1913، تم كتابة العمل في ملحق إعلان Acmeism باسم مثال مناسب. محتوى هذا العمل هو أن موضوع الشعر يصور في شؤون بسيطة ومحلية.

يُظهر عنوان العمل ما يدور حوله، أي كاتدرائية نوتردام. يتضمن العمل أربعة مقاطع. يُظهر كل مقطع بدوره زاوية جديدة للرؤية وتحولًا جديدًا للفكر. ونتيجة لذلك، يتم إنشاء عمل كامل من الأجزاء المناسبة. يشبه هذا العمل الكاتدرائية، أي أنه يبدو للقارئ ككائن حقيقي.

يُظهر المقطع الافتتاحي صورة البطل للكاتدرائية بالداخل. المقطع الثاني يظهر الكاتدرائية من الخارج. المقطعان الأخيران يفحصان الكاتدرائية من الداخل والخارج، ولكن بعناية أكبر. يتوافق هذا التناوب المتقاطع مع قبو الكاتدرائية ذو الشكل الصليبي، وهو كنز من القرن الثاني عشر. لا يصف العمل الكاتدرائية فحسب، بل يناقش أيضًا ماضي ومستقبل وحاضر الناس من قبل البطل.

يُظهر المقطع الافتتاحي الماضي، أي أن الكاتدرائية بنيت في القرن الثاني عشر وعلى منطقة كانت توجد بها مستعمرة رومانية. يقارن المؤلف القبو الصليبي بآدم، أول إنسان على وجه الأرض. وبهذا يشرح الوحي الجديد في الثقافة والتاريخ الإنساني. يقدم المقطعان التاليان المجمع كتركيبة من ثلاث ثقافات: الرومانية والوثنية والمسيحية كمكمل داخلي للمجلس. المقطع الأخير يصف المستقبل. يسعى أوسيب البالغ من العمر 21 عامًا إلى إنشاء شيء "جميل" مثل الكاتدرائية نفسها.

موضوع العمل هو غرض الشاعر وارتباطه بثقافة الأرض كلها. الفكرة الرئيسية هي علاقة جميع الأشياء، أي الماضي بالمستقبل، والقبح بالجمال، والفنان بفنه.

الرمز الرئيسي للعمل هو الحجر، لأنه مادة مثالية، كائن كل شيء أرضي. الحجر، الذي يجمع حكمة كل القرون، يصبح كاتدرائية. هناك تناقضات في القصيدة. ويضم المجلس هذه المعارضات. القبو، الذي يبدو خفيفًا داخل الكاتدرائية، يضغط بقوة جر لا تصدق. يتناقض أيضًا البلوط والقصب كمكونات مختلفة، أي سميكة ورقيقة. هناك عميق المعنى الفلسفي: الشخص الذي يشبه القصبة ويفكر مع ضعفه، يتناقض سوء الفهم مع الثقة بالنفس و إلى رجل قوي، يشبه البلوط.

القوة الوثنية هي عكس التواضع المسيحي. الهاوية العقلانية هي مزيج من غير المتوافق، لأن الهاوية ليست عقلانية أبدا، ولكن بالنسبة للشخصية القوطية، التي تجمع بين كل الأضداد، يُنظر إلى العالم بهذه الطريقة فقط. وفي المقطع الرابع يتناقض القبح مع الجمال، فالمادة التي اخترع بها الجميل تتناقض مع خلق الأيدي البشرية.

تحليل قصيدة نوتردام (نوتردام) حسب الخطة

أنت قد تكون مهتم

• تحليل قصيدة الأغنية الروسية (عندليبي، عندليبي...) لديلفيجا

  العمل الذي جزء لا يتجزأتشير مجموعة المؤلف "قصائد البارون دلفيج" في اتجاه النوع إلى كلمات الشاعر الفولكلورية المثالية

• تحليل قصيدة "لقد قتلت بالقرب من رزيف" لتفاردوفسكي

  يُصنف هذا العمل عادة على أنه قصيدة ذات كلمات وطنية، إحدى تلك التي كتبها تفاردوفسكي.

• تحليل قصيدة أحببتك. الحب بعد... برودسكي

  العمل الموجه نحو النوع هو على شكل السوناتة وهو نسخة مستعارة من قصيدة بوشكين الشهيرة، وهو نوع من التقليد للشاعر العظيم، معبرًا عنه في شكل مشاغب، لا يخلو من الألوان الزاهية.

• تحليل قصيدة بلوك الشفق، شفق الربيع

  هذه القصيدة الصوفية، المكتوبة في السنة الأولى من القرن العشرين، تبدأ بنقش فيت. سؤال بلاغي لا يزال بلوك يحاول الإجابة عليه: "هل ستنتظر؟" أحلام. البطل على الشاطئ، والأمواج عند قدميه باردة، ولا يمكنك السباحة عبرها

• تحليل قصيدة أخماتوفا قصيدة قداس مقال الصف الحادي عشر

  واجهت الشاعرة الروسية آنا أخماتوفا تجارب صعبة. قصيدتها "قداس" مكرسة للسنوات الصعبة من قمع ستالين للبلاد، عندما تم اعتقال العديد من الأشخاص ببراءة

ننشر نص محاضرة ألقاها م.ل. جاسباروف في مدرسة موسكو رقم 57. المحاضرة مبنية على مقال "اثنين من القوطيين ومصرين في شعر أو. ماندلستام". التحليل والتفسير". (في هذا الكتاب:

ميخائيل جاسباروف . عن الشعر الروسي. يحلل. التفسيرات. صفات. سانت بطرسبرغ: أزبوكا، 2001.)

م. جاسباروف

التحليل والتفسير: قصيدتان لماندلستام عن الكاتدرائيات القوطية

سأقوم بتحليل قصيدتين لماندلستام عن كاتدرائيتين قوطيتين، إحداهما مبكرة والأخرى متأخرة: نوتردام و"[ريمس - لاون]". ولكن هذا ليس من أجل تعريفك أكثر بهذا الشاعر، ولكن من أجل إظهار الطريقتين الرئيسيتين اللتين يتم من خلالهما تحليل العمل الشعري. انهم يسمى تحليلو تفسير. غالبًا ما يتم الخلط بينهما، في حين أنهما في الواقع متعارضان تمامًا. على الرغم من أنها تؤدي إلى نفس الشيء - إلى الفهم - ولكن من جوانب مختلفة.

لنبدأ بثلاثة عبارات شائعة جدًا.

أولاً: يمكن أن تكون النصوص بسيطة ومعقدة، وسهلة وصعبة. نشعر بهذا بشكل حدسي: على الرغم من وجود العديد من المراحل الانتقالية بين البسيط الذي لا يمكن إنكاره والمعقد الذي لا يمكن إنكاره، إلا أن كل قارئ سيوافق على أن نوتردام نص بسيط نسبيًا، وأن "[ريمس - لاون]" معقد نسبيًا.

ثانياً: تتطلب النصوص البسيطة والمعقدة طرق مختلفةالقراءة والفهم: للبسيط - التحليل، للمعقد - التفسير. ماهو الفرق؟ في التحليل ينتقل الفكر من الكل إلى الجزئيات، وفي التفسير، على العكس من ذلك، من الجزئيات إلى الكل. تحليلتعني كلمة "أصليًا" (باللغة اليونانية) "التفكيك": نقرأ قصيدة بسيطة، ونفهمها ككل، ثم نحاول فهم أجزائها وتفاصيلها بشكل أفضل. تفسير(باللاتينية) تعني "التفسير": نقرأ قصيدة صعبة، ولا نستطيع أن نفهمها ككل، ولكن يمكننا أن نفهم على الأقل معنى الأجزاء الفردية التي تكون أبسط من غيرها. وبناء على هذا الفهم الجزئي، نحاول فهم معنى الأجزاء المجاورة، أبعد وأبعد، كما لو كنا نحل لغز كلمات متقاطعة - وفي النهاية يتم فهم النص بأكمله، وقد تبقى بعض الأماكن فقط غامضة.

وأخيرًا، ثالثًا: ماذا نعني بالضبط بـ "الفهم"؟ أبسط شيء: نحن نفهم القصيدة إذا تمكنا من إعادة سردها بكلماتنا الخاصة، مثل تلميذ صغير. يُعتقد عادةً أن الشعر لا يسمح بمثل هذه السرد بحيث يضيع فيه جوهر شعره. في الواقع، الأمر على العكس من ذلك: فقط من خلال وجود صياغة ما في رؤوسنا (بوعي أو بغير وعي، بشكل واضح أو غامض) لمحتوى القصيدة، التي لم تصبح شعرًا بعد، يمكننا أن نفصل عن ذلك تلك الوسائل التعبيرية التي تصنعها. الشعر، ونركز أحاسيسنا عليها بدقة. وهذا ما نفعله عادة، ولكن بسرعة كبيرة، وبالتالي لا نلاحظه بأنفسنا.

إن فهم النص وإعادة سرد النص يعني إعادة البناء: ما الموقف الموصوف في هذه الكلمات أو في أي موقف يمكن نطق هذه الكلمات؟ أي أننا نتحدث عن الفهم فقط على مستوى الفطرة السليمة. وهذا مهم لأن كثيرا من العلماء يميلون إلى الاعتقاد بأن كل قصيدة، حتى أبسطها، هي لغز ينتظر حله وتفسيره، فيبدأون بالنظر فيه، أو بالأحرى، يقرأون فيه الأفكار والمفاهيم التي تشغلهم. في قصيدة حب بوشكين أو بلوك، يرى المرء البحث عن الله، وآخر يرى مجمعات التحليل النفسي، والثالث يرى أصداء الوعي الأسطوري البدائي، وما إلى ذلك. ولم يعد هذا عملاً بحثيًا، بل عمل إبداعي للتخمين وإعادة التفكير في موضوع ما. وبالطبع لكل قارئ الحق في مثل هذا العمل الإبداعي، لكن لا ينبغي له أن ينسب نتائج إبداعه إلى الشاعر الذي يدرسه.

تشعر أنني لا أحب ذلك عندما يكون النص معقدًا بشكل مصطنع. ومع ذلك، يمكن قول شيء دفاعًا عن أولئك الذين يبحثون عن التعقيدات التي تتطلب التفسير حتى في النصوص البسيطة. قد يكون مجال اهتمامنا أضيق وأوسع. عندما ننظر إلى قصيدة واحدة، يمكن أن يكون الأمر بسيطًا جدًا ويكفي التحليل فقط. ولكن إذا قمنا بتوسيع مجال رؤيتنا ليشمل نصوصًا أخرى ذات صلة، فإن موضوعنا سيصبح في الوقت نفسه أكثر تعقيدًا ويتطلب المزيد والمزيد من التفسير. قصيدة بوشكين "طائر الله لا يعرف الرعاية ولا العمل..." بسيطة للغاية، وهي منشورة في مختارات الأطفال. ولكنها تدرج في قصيدة "الغجر" الرومانسية عن الحرية والحب والموت، وعلى هذه الخلفية تصبح أكثر معنى عميق، تتطلب التفسير. إذا نظرت إليها في سياق عمل بوشكين بأكمله، على خلفية التقاليد الثقافية الأوروبية بأكملها، وصولاً إلى الأناجيل وحتى أبعد من ذلك، تصبح الحاجة إلى التفسير غير مشروطة. في هذا العمل التفسيري، نميز بين مفهومين: "السياق"، وهو نظام الروابط بين نصنا والنصوص الأخرى لمؤلفنا، و"النص الفرعي"، وهو نظام الروابط بين نصنا ونصوص المؤلفين الآخرين المعروفين لشاعرنا. سوف نرى أمثلة.

بعد هذه المقدمة، دعونا ننتقل إلى قصيدتينا عن القوطية.

قصيدة نوتردام "بسيطة" لأنها تقدم بوضوح وصفًا متحمسًا للكاتدرائية ثم خاتمة واضحة مثل المغزى الأخلاقي للحكاية - لكن كلما درست، يا معقل نوتردام، أضلاعك الوحشية بعناية أكبر، كلما فكرت في كثير من الأحيان: من هذا الثقل القاسي، سأخلق شيئًا جميلًا يومًا ما.. وهذا يعني أن الثقافة تتغلب على الطبيعة، وتقيم فيها توازنًا متناغمًا بين القوى المتعارضة.

وصف متحمس للكاتدرائية - هل يمكننا إعادة سردها على الفور؟ ربما لا - ولكن ليس لأنه صعب للغاية، ولكن لأنه يفترض بعض المعرفة المسبقة لدى القارئ. أيّ؟ ويبدو أنه يفترض أننا 1) نعرف ذلك نوتردام- هذه كاتدرائية في باريس، ونتخيل من الصور كيف تبدو، وإلا فلن نفهم شيئًا؛ 2) التي نتذكر من التاريخ أنها تقف على جزيرة السين حيث كانت رومانيالتسوية بين لأحد آخرمن شعب الغال: وإلا فلن نفهم المقطع الأول؛ 3) أننا نعلم من تاريخ الفن أن الطراز القوطي يتميز بقبو متقاطع مدعوم بأقواس داعمة ودعامات طائرة: وإلا فلن نفهم المقطع الثاني. ولمن لم يكن مهتما بتاريخ الفن، دعونا نذكركم. في مثل هذه الهندسة المعمارية، حيث لا توجد أقواس وأقبية، فإن "الوزن الشرير" بأكمله للمبنى يضغط فقط من الأعلى إلى الأسفل - كما هو الحال في المعبد اليوناني. وعندما يظهر القبو والقبة في العمارة، فإنهما لا يضغطان على الجدران فحسب، بل يدفعانها أيضًا إلى الجانب: إذا لم تصمد الجدران، فسوف تنهار في كل الاتجاهات دفعة واحدة. بحيث لا يحدث هذا، في أوائل العصور الوسطى، فعلوا ذلك ببساطة: لقد بنوا الجدران سميكة للغاية - كان هذا هو النمط الروماني. لكن من الصعب القيام بذلك داخل مثل هذه الجدران نوافذ كبيرةكان المعبد مظلمًا وقبيحًا. بعد ذلك، في العصور الوسطى العليا، على الطراز القوطي، بدأوا في جعل القبة ليست سلسة، مثل كوب مقلوب، ولكن مع أسافين، مثل قلنسوة مخيط. كان هذا هو القبو المتقاطع: حيث ذهب وزن القبة بالكامل على طول طبقات الحجر بين هذه الأوتاد، ولم تكن المسافات بين الطبقات تضغط، ويمكن جعل الجدران الموجودة تحتها أرق وقطعها بنوافذ واسعة ذات ألوان ملونة. زجاج. ولكن حيثما كانت الطبقات الحجرية ذات الوزن المتزايد ترتكز على الجدران، كان لا بد من تعزيز هذه الأجزاء من الجدران بشكل كبير: ولهذا السبب، تم ربط دعامات إضافية بها من الخارج - أقواس محيطية، والتي ضغطت بقوة انفجارها نحو الانفجار قوة القبو وبالتالي دعم الجدران. من الخارج، تبدو هذه الأقواس المحيطة بالمبنى تمامًا مثل أضلاع الهيكل العظمي للسمكة: ومن هنا جاءت الكلمة ضلوعفي المقطع الرابع. وكانت الشقوق الحجرية بين أوتاد القبة تسمى أضلاعًا: ومن هنا جاءت الكلمة الأعصابفي المقطع الأول. أعتذر عن هذا الاستطراد: كل هذا لم يكن تحليلا، بل المعرفة الأولية التي يفترضها المؤلف في القارئ قبل أي تحليل. وهذا أمر مهم للمعلقين: التعليق في مطبوعة جيدة يجب أن يخبرنا، نحن القراء، على وجه التحديد تلك المعرفة المسبقة التي قد لا تكون لدينا.

الآن هذا يكفي لإعادة سرد القصيدة بكلماتك الخاصة في مقاطع: (I، العرض) الكاتدرائية الموجودة في موقع كرسي الحكم الروماني جميلة وخفيفة، (II، المقطع الأكثر "تقنية") ولكن هذه الخفة هي نتيجة التوازن الديناميكي للقوى المتعارضة، (الثالث، المقطع الأكثر إثارة للشفقة) كل شيء فيه يذهل بالتناقضات، - (الرابع، الخاتمة) هذه هي الطريقة التي أرغب في خلق الجميل من مادة مقاومة. في بداية المقطعين الثاني والرابع توجد الكلمة لكن، فهو يفردها على أنها العناصر الرئيسية الداعمة موضوعيًا؛ يتم الحصول على إيقاع تركيبي، بالتناوب بعد مقطع أقل وأكثر أهمية. مقطع I - نظرة من الداخل إلى الأسفل قبو متقاطع خفيف; المقطع الثاني – نظرة من الخارج؛ المقطع الثالث - مرة أخرى من الداخل؛ المقطع الرابع - مرة أخرى نظرة دراسة من الخارج. المقطع الأول يتطلع إلى الماضي، والثاني والثالث إلى الحاضر، والرابع إلى المستقبل.

هذه هي فكرة القارئ العامة عن القصيدة ككل، والتي يبدأ بها التحليل. والآن، مع هذه الفكرة عن الكل، دعونا نتتبع التفاصيل التي تبرز على خلفيتها. الطراز القوطيهو نظام من القوى المتعارضة: وبالتالي فإن أسلوب القصيدة هو نظام من التناقضات والأضداد. إنها أكثر سمكًا - وقد لاحظنا ذلك - في المقطع الثالث. ألمع منهم: النفوس القوطية، الهاوية العقلية: الهاوية هي شيء غير عقلاني، ولكن هنا، اتضح أن الهاوية يتم بناؤها بشكل عقلاني من قبل العقل البشري. متاهة عنصرية- شيء أفقي غابة غير مفهومة- شيء عمودي: وهو أيضًا تباين. متاهة العناصر: يتم تنظيم العناصر الطبيعية في بنية بشرية، معقدة ولكنها مربكة بشكل متعمد. تعد الغابة بمثابة تذكير بسوناتة بودلير الشهيرة "مراسلات" في عصر الرمزية: طبيعة- هذا معبد يمر فيه الإنسان بغابة من الرموز تنظر إليه، وفي هذه الغابة تمتزج الأصوات والروائح والألوان وتتطابق، لتجذب الروح إلى اللانهاية. لكن هذا التذكير جدلي: بالنسبة للرمزيين، كانت الطبيعة معبدًا لم تصنعه الأيدي؛ وبالنسبة لماندلستام، على العكس من ذلك، يصبح المعبد من صنع الإنسان طبيعة. إضافي، القوة المصرية والجبن المسيحي- نقيض أيضًا: الخوف المسيحي من الله يدفعنا بشكل غير متوقع إلى بناء مباني ليست متواضعة وبائسة، بل قوية، مثل الأهرامات المصرية. شجرة بلوط بجانب القصب- نفس الفكر ولكن بصورة محددة. يحتوي النص الفرعي لهذه الصورة على خرافات لافونتين وكريلوف: في العاصفة تموت شجرة البلوط، وينحني القصب، لكنه ينجو؛ وخلفه نص فرعي آخر على النقيض من ذلك، حكمة باسكال: الإنسان مجرد قصبة، ولكنه قصبة تفكرنتذكرها من سطر تيوتشيف: ...ويتذمر القصب المفكر. وفي القصائد المبكرة لماندلستام نفسه، كانت القصب التي تنمو في المستنقع رمزًا لمفاهيم مهمة مثل المسيحية التي نشأت من اليهودية. أتوقف هنا حتى لا أطيل كثيرا، ولكن كما ترى كيف يغنينا فهم هذه الجزئيات، التي انتقلنا إليها من فهم هذه القصيدة ككل.

يرجى ملاحظة: في هذه المحادثة بأكملها لم أستخدم التعبيرات التقييمية: جيد - سيئ. هذا لأنني عالم ولست ناقدًا، وعملي هو الوصف وليس التقييم. كيف القارئ ليبالطبع، أحب بعض الأشياء أكثر، وبعضها أقل، لكن هذا شأني الشخصي. ومع ذلك، أود أن أقول عن سطر واحد: إنه ليس ناجحًا جدًا. وهذا في المقطع الثاني: قبو جريء ... كبش. لماذا الكبش؟ يتم وصف ثلاث حركات هنا. وزن الحمليضغط القبو عموديًا إلى الأسفل وإلى الجوانب على الجدران؛ لكن صفيقتمت تسمية القبو بالأحرى بسبب ميله العمودي من الأسفل إلى الأعلى نحو البرج القوطي، ثقب السماء(تعبير ماندلستام نفسه)؛ ومجازيا كبشنتخيل جذع شجرة، ليس عموديًا، ولكن أفقيًا يصطدم بجدار أو بوابة. هنا هذه الصور الثلاث الموجهة بشكل مختلف خجولة وغامضة بعضها البعض.

حتى الآن، لم أتجاوز حدود قصيدتنا - تحدثت عن تكوينها، ونظام التناقضات، وما إلى ذلك. لقد كان تحليلًا خالصًا، تحليلًا من الكل إلى الأجزاء. لكن عندما سمحت لنفسي بتوسيع مجال رؤيتي قليلاً - ليشمل إشارات إلى بودلير، ولافونتين، وباسكال، وتيتشيف - قدمت عناصر التفسير: تحدثت عن النصوص الفرعية. الآن سأسمح لنفسي بتوسيع مجال رؤيتي قليلاً في الاتجاه الآخر: الحديث عن السياق الذي تناسبه هذه القصيدة لماندلستام ومعاصريه. نُشرت القصيدة في بداية عام 1913 كملحق لإعلان حركة أدبية جديدة - Acmeism بقيادة جوميلوف وأخماتوفا وجوروديتسكي المنسي. كانت الذروة تتعارض مع الرمزية: كان لدى الرمزيين شعر من التلميحات، وكان لدى الذروة شعر من الكلمات الدقيقة. أعلنوا: يجب أن يكتب الشعر عن عالمنا الأرضي، وليس عن عوالم أخرى؛ هذا العالم جميلإنها مليئة بالخيرات، وعلى الشاعر، مثل آدم في الجنة، أن يعطي أسماء لكل الأشياء. (وهذا هو سبب ذكر آدم، دون داع على ما يبدو، في المقطع الأول من نوتردام). وبالفعل يمكننا أن نلاحظ: نوتردام قصيدة عن معبد، لكنها ليست قصيدة دينية. ينظر ماندلستام إلى المعبد ليس من خلال عيون المؤمن، ولكن من خلال عيون السيد، الباني، الذي لا يهم بالنسبة لأي إله يبني من أجله، ولكن المهم فقط هو أن يستمر بناءه بثبات ولفترة طويلة. وقت. تم التأكيد على هذا في المقطع الأول: نوتردام هي وريثة ثلاث ثقافات: الغال (الاجانب)، روماني (يحكم على)، والمسيحي. الثقافة ليست جزءًا من الدين، لكن الدين جزء من الثقافة: وهي سمة مهمة جدًا للنظرة العالمية. وإلى هذا الشعور المشترك بين جميع Acmeists، يضيف ماندلستام شعوره الخاص: في مقالته البرنامجية "صباح Acmeism" يكتب: "يشارك Acmeists حبهم للجسد والتنظيم مع العصور الوسطى الرائعة من الناحية الفسيولوجية" - ثم ينطق مدح الكاتدرائية القوطية على وجه التحديد باعتبارها كائنًا مثاليًا.

لماذا انجذب ماندلستام (على عكس رفاقه) إلى العصور الوسطى - لن نشتت انتباهنا بهذا. لكن دعونا نلاحظ: "الكائن الحي" و"المنظمة" ليسا مفهومين متطابقين، بل هما متضادان: الأول ينتمي إلى الطبيعة، والثاني إلى الثقافة. يمجد ماندلستام في مقالته الكاتدرائية القوطية ككائن طبيعي. في قصيدته يمجد نوتردامكتنظيم المواد من خلال أعمال البناء. هذا تناقض.

لكن لننظر الآن إلى القصيدة الثانية، التي كتبت بعد 25 عاما، ولن يكون هناك أي تناقض. وكانت نوتردام نشيداً للتنظيم، ولتغلب الثقافة على الطبيعة؛ القصيدة الثانية هي ترنيمة للكائن الحي، للثقافة الناشئة عن الطبيعة. إنه أمر معقد، ولا يدعونا إلى التحليل بل إلى التفسير: لحله مثل لغز الكلمات المتقاطعة.

في النسخة الأولى، حملت القصيدة عنوان "ريمس - لاون"، والذي تم تجاهله لاحقًا. مع العنوان، كان من الممكن أن يكون الأمر أكثر قابلية للفهم: فقد أعطى العنوان للقارئ إشارة إلى فرنسا، وربما، إلى الفن القوطي: توجد في مدينة ريمس إحدى أشهر الكاتدرائيات، التي دمرت في الحرب العالمية الأولى. الحرب العالمية، في مدينة لاون (بتعبير أدق، لانا) توجد أيضًا كاتدرائية، على الرغم من أنها أقل شهرة. بدون عنوان، تتحول القصيدة إلى لغز، حتى مع البداية النموذجية للألغاز القديمة: لقد رأيت- وبعض الصور الرائعة. دعونا نحاول تجاهل عنوان قصيدة نوتردام - وسيصبح أيضًا بمثابة لغز لن يتم الكشف عن حله إلا في المقطع الرابع.

لذلك نسأل أنفسنا: "ما" هذه القصيدة؟ ما الأشياء التي نراها في كل مقطع؟ المقطع الأول: بحيرة، يوجد فيها بيت سمك، عليها مكوك مع ثعلب غامض وأسد، وليس من الواضح على الإطلاق كيف ترتبط الوردة الموجودة في العجلة بهذا. تم ذكر البحيرة على الفور يقف عموديامن الواضح أن هذا غير واقعي، مما يعني أن كل هذه الصور تُستخدم بطريقة ما مجازيا. بحيث؟ واصل القراءة. المقطع الثاني: ثلاث بوابات، وأقواس، وامتداد، وأبراج: كل هذه عناصر من هيكل معماري، ربما على الطراز القوطي: ثلاث بوابات مدخل وبرجين هي الواجهة المعتادة للكاتدرائية القوطية. ثم نفهم بأثر رجعي المقطع الأول: الوردة مصطلح معماري: نافذة زجاجية ملونة مستديرة، إلزامية فوق البوابة المركزية؛ ديكور جميل للواجهة - مثل التموجات على بحيرة شديدة الانحدار؛ الأسماك - ربما فقط من خلال الارتباط بالبحيرة؛ المكوك - صحن، مضاءة. "السفينة"، مصطلح معماري: الجزء الطولي من داخل الكنيسة؛ الثعلب والأسد لا يزالان غامضين. يرسم المقطع الثالث خلفية تؤكد تخميننا: توجد حول الكاتدرائية مدينة على ضفاف النهر بها حرفة تدق وتطحن. على طول الطريق، نلاحظ كومة من الصور المتحركة: ليس فقط الأسماك والثعلب والأسد، ولكن أيضًا البوابات - مثل حناجر الكلاب، والجزء العلوي نصف الدائري للبوابة - مثل قفزة الغزال، وضوضاء المدينة - مثل النقيق من صرصور، كاتدرائية حجرية تنمو مثل نبات مروي، مليئة بالرطوبةوالبحيرة والنهر والمحيط يشبهون الصبي الذي يلعب. يرتفع المحيط إلى داخل السحب، مثل بحيرة تقف عموديًا، وتشبه أكواب الماء المستديرة في السماء وردة مستديرةفي العجلة: صدى الصور في بداية القصيدة ونهايتها.

هذه هي نتائج قراءتنا الأولى: ظهرت أماكن فردية مفهومة وبدأت تتشكل في الصورة العامة للكاتدرائية القوطية. الآن دعنا نذهب إلى الأماكن التي لا تزال غير واضحة للمرة الثانية. لماذا وردة في عجلة؟ روز - هذا هو اسم القوطية نافذة الزجاج الملونوراء هذه الكلمة كل الارتباطات الغامضة التي لا نهاية لها المرتبطة بالورد. لكن في الواقع، النافذة لا تشبه الوردة كثيرًا، فالوردة متحدة المركز، والنافذة الزجاجية الملونة مدعومة بقضبان شعاعية، مثل المتحدث في العجلة (وخلف عجلة القيادة توجد جميع الارتباطات المرتبطة بالتعذيب). لماذا تحدق الأمراض - أعداء الأقواس غير المفتوحة؟ الأمراض ، شيء سيء ، تحاصر الكاتدرائية من الخارج ، وهي معادية ليس للأقواس الخارجية للبوابات بقدر ما هي معادية لبعض الأقواس الأقل وضوحًا وغير المفتوحة. يمكن للمرء أن يفترض: هذه هي أقواس محيط الأقواس التي تدعم الكاتدرائية القوطية: يبدو أن الأمراض تريد تقويضها حتى تنهار الكاتدرائية. (إذا كان الأمر كذلك، فلماذا تم التفكير في هذه الأقواس في المقام الأول في نوتردام، وفي ريمس لاون؟) غير مفتوح؟ بسبب وجهة النظر: ينظر الشاعر إلى نوتردام من جميع الجهات، وإلى كاتدرائية ريمس-لان - من الواجهة، لكن الدعامات الطائرة غير مرئية من الواجهة. كان ماندلستام نفسه في باريس، وكتب عن ريمس ولين من الصور.) هنا يمكننا أن نفترض نصًا فرعيًا أدبيًا: إذا كانت الأمراض تحاصر الكاتدرائية، فهذا يذكرنا برواية هوغو "نوتردام دي باريس"، حيث تحاصر هذه الكاتدرائية من قبل المتسولون واللصوص والمقعدون (أي الأمراض الاجتماعية والجسدية). لماذا الحجر الرملي الصادق؟ لأنه - وهذا مهم جدًا - فقط في الطبيعة كل شيء صادق، ولكن في مجتمع انسانيكل شيء باطل ومشوه. وهذا الموضوع موجود تقريبًا في جميع قصائد ماندلستام في ذلك الوقت – عام 1937. لماذا فترة، أيّ ركضت الغزالة, – البنفسجي؟ لأنه ربما كان ماندلستام يحتفظ في ذاكرته بلوحة كلود مونيه "كاتدرائية روان" من متحف موسكو: الضوء فيها برتقالي والظلال أرجوانية. بل يمكن للمرء أن يقول أكثر من ذلك: في ذهنه، ارتبطت القوطية والانطباعية عنصر الماء. في إحدى مقالاته التي تعود إلى ثلاثينيات القرن العشرين، كتب عن المتحف: "... في غرفة كلود مونيه يوجد هواء نهري"، وفي مقال آخر أقدم: "... ما هو أكثر حركة وأكثر مرونة - لوحة قوطي كاتدرائية أم محيط منتفخ؟ - ومن هنا جاءت الصورة الأصلية للقصيدة، واجهة الكاتدرائية على شكل بحيرة محض ومحيط محض.

بعد هذه المشاهدة الثانية، يبقى مكان واحد غير واضح في لغز الكلمات المتقاطعة: ماذا يعني ذلك؟ تقاتل الثعلب والأسد في المكوك؟ الفكرة الأولى: هذه قصة رمزية بسيطة، الأسد قوة، الثعلب ماكر. يمكننا تعزيز هذه الفكرة: إن الطراز القوطي هو نتاج الثقافة الحضرية المبكرة، وفي الأدب فإن المنتج الأكثر شهرة للثقافة الحضرية المبكرة هو "رومانسية الثعلب رينارد"، حيث يدافع ثعلب ماكر عن نفسه من أسد جبار. علاوة على ذلك، كان هناك منتج آخر للثقافة الحضرية اللاحقة - الشاعر فرانسوا فيلون، المتشرد واللص، عدو الدولة والمجتمع: أحبه ماندلستام، وعرف نفسه به، وكتب ذات مرة مقالا عنه، حيث قارنه عرضيا إلى حيوان مفترس ذو جلد ممزق، وفي نفس مارس 1937 كتب قصيدة يعارض فيها فيلون الحر السلطة الاستبدادية ("النظام المصري" - تذكر القوة المصريةفي نوتردام)، وعن سلوكه في منفاه في فورونيج، قال: "يجب أن نكون فيلون"، خذ مثالاً من فيلون. هناك وحدة لغوية معروفة صخرة القارب، النضال من أجل السلطة بعنف لدرجة أن موضوع النزاع على وشك الموت؛ ربما هذا هو ما تستند إليه صورة الثعلب والأسد في المكوك. والنص الفرعي الأخير لهذا، غير متوقع، اقترحه عليّ زميلي أومري رونين، أفضل خبير حالي في ماندلستام. هذه هي حكاية كريلوف "الأسد والشامواه والثعلب": كان الأسد يطارد الشامواه، فهربت منه عبر الهاوية، قال الثعلب: "اقفز خلفه" - انهار الأسد وتحطم، وحتفل الثعلب فوق جسده. لماذا هذا النص الفرعي مقنع؟ لأنه في نفس الوقت ترتكز عليه صورة أخرى لقصيدتنا: ركض الغزال عبر المدى– لقد فهمنا أنه تم وصف مسار نصف دائري هنا، لكننا نفهم سبب وجود الغزال الآن فقط.

الآن يمكننا أخيرًا إعادة سرد القصيدة بكلماتنا الخاصة: "في وسط مدينة حرفية على ضفاف النهر توجد كاتدرائية قوطية: إنها، كما لو كانت حية، تنمو من الصخر بأبراجها وبواباتها، وكل شيء فيها الحركة والتوتر وصراع القوى المتعارضة." وبعد ذلك يمكنك الانتقال إلى النظر في شكله اللفظي: التسجيل الصوتي (المرض أعداء...)، الآية (القافية الضعيفة عمدًا في المقطع الأول، انتهاك القفص في المقطع الثالث)، بناء الجملة (الجملة التي تبدأ في البيت الثاني من المقطع وتنتهي في المقطع الثالث، كما هو الحال في المقطع الأول، نادرة)، والاستعارات والكنايات (بدون كلمات مخففة: لا الكاتدرائية مثل البحيرة، لا بحيرة الكاتدرائية، لكن فقط بحيرة).

الثعلب والأسد، الأمراض حول الكاتدرائية، الحجر الرملي الصادق في عالم غير أمين - نرى كيف في قصيدة 1937، مرارًا وتكرارًا، دون أي مبالغة، موضوع اجتماعي. خلال هذه الأشهر نفسها، كتب ماندلستام قصيدة كبيرة ومظلمة للغاية بعنوان «قصائد عن الجندي المجهول»، عن الحرب العالمية الأولى والحرب العالمية المستقبلية؛ يكتب قصائد عن روما الفاشية الحديثة وعن اليونان القديمة التي لا تزال بلا طبقات، وما إلى ذلك. تحتوي قصيدتنا أيضًا على موضوع الحرب العالمية: يعلم الجميع أن كاتدرائية ريمس عام 1914 تعرضت لقصف ألماني وحشي، وصاحت الدعاية عنها؛ ولا يعلم الجميع أن لاون كانت المكان الذي تمركزت فيه طائرات "Big Berts" الألمانية بعيدة المدى بعد ذلك بقليل، وأطلقت النار على باريس. وهناك ارتباط تاريخي آخر: كانت لان موقعًا لبلدية لان الشهيرة في القرن الثاني عشر، وهي إحدى أولى انتفاضات الطبقة الثالثة ضد الإقطاعيين، وهي انتفاضة دموية للغاية موصوفة في جميع كتب التاريخ المدرسية.

نرى: تمامًا كما تتلاءم قصيدة نوتردام مع سياق النضال الأدبي للذروة مع الرمزية في عام 1913، فإن قصيدة عام 1937 تتلاءم مع سياق النضال الاجتماعي والسياسي في عصرها بين الحروب العالمية والثورات والديكتاتوريات. كانت القصيدة الأولى ترنيمة لمنظمة: الثقافة. والثانية ترنيمة للجسد: الطبيعة: الحجر والماء. أحب ماندلستام الأوائل، مثل كل Acmeists، الثقافة التي نشأت من الثقافة، مع التقاليد التاريخية القديمة. يريد الراحل ماندلستام ثقافة تنمو مباشرة من الطبيعة الصادقة ولا تنظر إلى التاريخ، بل إلى الجيولوجيا والبيولوجيا. (كتب مقالًا ضخمًا عن هذا - "محادثة حول دانتي".) من الواضح سبب هذا التغيير: التجربة التاريخية للشاعر الروسي في السنوات الصعبة جدًا للنظام السوفيتي. لكن الآن هذا ليس موضوعنا الرئيسي. الشيء الرئيسي الذي أردت إظهاره هو الفرق بين القصائد البسيطة والمعقدة والفرق بين طرق فهمها: التحليل والتفسير، الطريق من الكل إلى الجزئيات ومن الجزئيات إلى الكل.

والآن الشيء الأخير: هل طرق الفهم هذه، وفهم نفسها، ضرورية حقًا؟ لا أريد إجبارهم على الإطلاق. الناس لديهم مكياج عقلي مختلف. بالنسبة للبعض، فإن تحليل قصيدة "التحقق من الانسجام مع الجبر" يعني قتل المتعة الفنية الحية في النفس؛ بالنسبة للآخرين فهذا يعني إثرائه. أنا نفسي كنت أعرف هذه الآيات وأحببتها قبل أي بحث؛ لم أفهم الكثير عن القصيدة التي تتحدث عن ريمس ولان، لكني مازلت أحبها. بعد البحث، لا أحبهم أقل، ولكن أفهمهم بشكل أفضل. دع كل واحد منكم يحدد لنفسه مقياس الإحساس الفوري والفهم العقلاني الذي يناسب كل واحد منكم. حاولت أن أتحدث عما شعرتم به جميعًا بشكل أو بآخر، لكنني لم أكن على علم بذلك. يختلف عالم اللغة عن القارئ البسيط في أنه من المفترض أنه يشعر بشيء خاص في العمل، لا يمكن للآخرين الوصول إليه. إنه يشعر بنفس الشيء، فقط يدرك مشاعره وأي من هذه المشاعر يتم إنشاؤها بواسطة أي عناصر العمل - الكلمات، الحروف الساكنة، الاستعارات، الصور، الأفكار. كقارئ، أحب نفسي أكثر من موضوعي، وأستخرج منه ما أحب، ومما اخترته أخلق - مع معاصريني - عالمنا الثقافي الحالي. كباحث، أحب موضوعي أكثر من نفسي: أذهب لأنحني له، وأتعلم لغته - اللغة الشعرية لبوشكين أو ماندلستام - أحاول أن أفهم ما هو الأهم في هذه القصيدة ليس بالنسبة لي، بل بالنسبة لمؤلفها. ومن خلال ذلك الدخول إلى العالم الثقافي للعصور الماضية - عالم بدونه لم يكن لعالمنا أن يوجد.

حيث حكم القاضي الروماني على شعب أجنبي،

هناك كاتدرائية، و- بهيجة والأولى، -

مثل آدم ذات مرة، وهو ينشر أعصابه،

يلعب القبو المتقاطع الخفيف بعضلاته.

لكن خطة سرية تكشف نفسها من الخارج:

هنا تم الاهتمام بقوة أقواس محيط الجسم،

حتى لا تسحق الكتلة الثقيلة للجدار -

والكبش غير نشط على القوس الجريء.

متاهة عفوية، غابة غير مفهومة،

النفوس القوطية هي هاوية عقلانية،

القوة المصرية والخجل المسيحي

بجانب القصب توجد شجرة بلوط، والملك في كل مكان هو خط راسيا.

ولكن كلما نظرت عن كثب، معقل نوتردام،

لقد درست أضلاعك الوحشية -

كلما فكرت في كثير من الأحيان: من الثقل القاسي

ويوماً ما سأصنع شيئاً جميلاً..

من أعمال ماندلستام البرنامجية في مجموعة «الحجر» قصيدة «نوتردام».

وللكشف عن معنى هذه القصيدة لا بد من الدخول في تحليلها:

• 1) لوحدة مفهوم مجموعة "الحجر"؛
• 2) في المفهوم الإبداعي للنظرة العالمية للشاعر؛
• 3) في السياق التاريخي والثقافي.

كما هو الحال في قصيدة "بورتريه ذاتي"، يصبح الحجر هو رمز الصورة المركزي الذي يبلغ ذروته.

"يرفع Acmeists بوقار حجر Tyutchev الغامض ويضعونه في قاعدة المبنى."

يعبر الوزن المادي الخام للحجر عن قبول الواقع والوجود.

"يبدو أن الحجر يتوق إلى وجود مختلف. لقد اكتشف بنفسه القدرة الديناميكية المحتملة المخبأة فيه - كما لو أنه طلب نقله إلى "القبو المتقاطع" - للمشاركة في التفاعل البهيج من نوعه.

في سياق عمل O.E. ماندلستام، يوجه الإنسان جهوده الإبداعية إلى الحجر، ويسعى جاهداً لجعل المادة حاملة محتوى عالي. ولنتذكر أبيات من قصيدة "أنا أكره النور...":

...الدانتيل، الحجر، يكون

وتصبح شبكة الإنترنت.

تصبح كاتدرائية نوتردام صورة لتحول الحجر. على يد "الباني الكريم" الغامض، أصبح الحجر معبدًا متجدد الهواء ومشرقًا، ووعاءً للحكمة.

نوتردام هي كاتدرائية نوتردام، وهي نصب تذكاري مشهور للعمارة القوطية الفرنسية المبكرة. من السطر الأول من القصيدة، يبدو أن ماندلستام يقوم بتركيب طبقات سياقية فوق بعضها البعض، مما يستحضر سلسلة ترابطية لدى القارئ.

"حيث حكم القاضي الروماني على شعب أجنبي..." - يشير إلينا المؤلف بوضوح حقيقة تاريخية. تقع نوتردام على جزيرة إيل دو لا سيتي، حيث تقع لوتيتيا القديمة، وهي مستعمرة أسستها روما. هكذا يظهر الموضوع الروماني في القصيدة. روما هي "أصل العالم الغربي"، "الحجر الذي يغلق القوس".

يتيح الموضوع الروماني تجربة التاريخ كمفهوم معماري واحد. بشكل غير مباشر، يحمل هذا الموضوع مبدأ موحدًا، ومن ثم التوافق بين السياقات الثقافية المختلفة في القصيدة.

إن المقارنة المجازية للهيكل مع الإنسان الأول، آدم، تعطي تشبيهًا خفيًا: ارتباط أجزاء الجسد بأجزاء الهيكل.

تقليديا، ترتبط صورة آدم بدافع فرحة الوجود، وسعادة الوجود. يلعب ماندلستام على هذه الفكرة، ويغير التركيز: فهو مرتبط بشكل مجازي بآدم، وهو يحمل فكرة الوجود.

أول مقطعين من القصيدة مبنيان على مبدأ التناقض: الخارج يتعارض مع الداخل. يكشف "القبو المتقاطع الخفيف" عن "خطة سرية" - "كتلة ثقيلة من الجدار". من خلال الوزن الملموس للمبنى الذي يتم تشييده، والضغط الهائل للقبو الضخم على الأقواس الداعمة، يتم تحقيق فكرة الحجر. استعارة "والقوس الوقح للكبش خامل" مبنية على مبدأ النقيض. نفس التناقض كما في قصيدة "بورتريه ذاتي": الطاقة البركانية الخفية تتجمد للحظة فقط، مثل عنصر خامس يحوم بين السماء والأرض.

إن وجود نوتردام هو تحدي يلقيه الإنسان إلى الجنة وإلى الأبد ("صدر السماء الفارغ // جرح بإبرة رفيعة"). هذا المشروع الجريء هو عنصر متجمد خلقه الإنسان.

في المقطع الثالث، تتحد العصور الثقافية المختلفة في "وحدة غير مدمجة" (تعريف أو. ماندلستام)، متجسدة في "المتاهة العفوية" للمعبد. من خلال الكمال المعماري للكاتدرائية، من خلال "خلقها" الموهوب و"جسديتها" المهيبة، تظهر سمات الثقافات الماضية.

لإظهار هذا التوليف، للتأكيد على قدرة الفضاء السريالي المفتوح للمعبد، يستخدم الشاعر التناقض ("الروح القوطية هي هاوية عقلانية")، ويجمع بين الظواهر المعاكسة: "القوة المصرية والخجل المسيحي"؛ "مع قصبة بجانبها هناك شجرة بلوط، وفي كل مكان الملك هو خط راسيا."

وأخيرا، يصبح المقطع الرابع جوهر فكرة المؤلف. هناك انقلاب مرآة لمعقل نوتردام إلى "الثقل الشرير" للكلمة.

تصبح الكلمة موضوع الجهود الإبداعية البشرية.

يتيح الحدس الفني الرائع للشاعر اكتشاف وحدة الفضاء الثقافي. في هذا الفضاء الثقافي الوحيد، حيث تتعايش جميع العصور، آثار ماندلستام رأى في "معقل" نوتردام، يتم حل "المعاني الواعية" للكلمات - الشعارات. ولكن فقط في التنظيم المعماري، ومحاذاة الشعر، تجد كلمة الشعارات وجودها الحقيقي، المعنى الحقيقي، أكثر قدرة على الحركة مما ورد في القاموس، موجود فقط في معمارية معينة، مجموعة معينة.

"من الثقل القاسي، سأصنع يومًا ما شيئًا جميلًا."

فقط في سياق قصيدة "نوتردام" تكتسب عبارة "الوزن السيئ" دلالات جديدة تمامًا وغير متوقعة: فهي تعني الكلمة.

"أحب وجود الشيء أكثر من الشيء نفسه وأحب وجودك أكثر من نفسك ..." - سيقول O. Mandelstam.

تبدو الكلمة وكأنها حجر، وتكشف عن ديناميكياتها الداخلية، وتسعى جاهدة للمشاركة في "التفاعل البهيج من نوعه" في المجال الدلالي للثقافة.

أسلوب قصيدة الشاعر ماندلستام