دليل الإضاءة للتصوير الفوتوغرافي صورة. تعلم كيفية عمل مخطط إضاءة كلاسيكي

لإنشاء صورة كلاسيكية، يحتاج المصور إلى مراعاة عدة عوامل مهمة في وقت واحد، وهي: نظام الإضاءة، ونسبة مصادر الضوء، ونقطة التصوير، ودوران الوجه. في هذه المقالة نحن سوف نتكلمحول مخططات الإضاءة: ما هي، وسبب أهميتها، وكيفية استخدامها.

وبدون وهج، سوف تصبح العيون مظلمة وبلا حياة. لذلك، يجب أن تكون النقطة البيضاء في إحدى عيون النموذج على الأقل. لاحظ أن الضوء ينير العين ككل ويؤكد على حدقة العين.

2. نوع الإضاءة "حلقة"

مع الإضاءة الحلقية، يظهر ظل أنف طفيف على خد الهدف. لبناء مثل هذا المخطط الضوئي، تحتاج إلى ضبط مصدر الضوء أعلى بقليل من مستوى عيون النموذج ووضعه على مسافة 30-45 درجة من الكاميرا (تعتمد زاوية ضبط الضوء على نوع الوجه).

انظر إلى الصورة أعلاه: يوجد ظل صغير من الأنف على الخد الأيسر. ومع ذلك، مع "الحلقة"، فإن الظل من الأنف لا يلمس الظل من الخد نفسه. يجب أن يكون الظل صغيرًا وينظر للأسفل. في هذه الحالة، لا ينبغي تعيين مصدر الضوء مرتفعا جدا، وإلا فإن الظلال سوف تصبح قبيحة، وسوف يختفي الوهج من العينين. تعد الإضاءة الحلقية أحد أكثر أنواع إضاءة الصور شيوعًا نظرًا لسهولة وضع الضوء ويعمل مع معظم الموديلات.

في هذا الرسم البياني، الخلفية السوداء هي الأشجار الموجودة أمام النماذج. تشرق الشمس من خلال الأشجار، ولكن المساحات الخضراء في الظل. يوجد على يسار الكاميرا قرص ضوئي أبيض يعكس الضوء على وجوه العروسين. ليس من الضروري أن تسقط أشعة الشمس على قرص الضوء، فحتى بدونها يمكن إضاءة الوجوه جيدًا. قم بتغيير موضع قرص الضوء للحصول على اتجاه الضوء المطلوب. بالنسبة لإضاءة "الحلقة"، تم ضبط العاكس على مسافة 30-45 درجة من الكاميرا، فوق مستوى عيون العارضات، بحيث يتم توجيه "حلقة" الظل من الأنف نحو الشفاه.

ملحوظة: في كثير من الأحيان يقوم المصورون المبتدئون بوضع العاكس أسفل مستوى عين العارضة وتوجيهه للأعلى. وينتج عن ذلك إضاءة الوجوه في اتجاه غير طبيعي للضوء - من الأسفل إلى الأعلى. لا ترتكب مثل هذه الأخطاء.

3. ضوء رامبرانت

تم تسمية ضوء رامبرانت على اسم الرسام رامبرانت، الذي غالبًا ما استخدم هذا النوع من الإضاءة للصور الشخصية. بالنسبة لصورته الذاتية المنشورة أعلاه، تم استخدام هذا الضوء. يتم التعرف على إضاءة رامبرانت من خلال المثلث الضوئي الموجود على خد العارضة. على عكس "الحلقة" حيث لا يتلامس ظل الأنف وظل الخد مع بعضهما البعض، في نظام الإضاءة هذا يندمجان، مما يؤدي إلى ظهور "مثلث" صغير مضاء على الخد. لكي تتم إضاءة الصورة بشكل صحيح، يجب أن يكون التظليل من مصدر الضوء مرئيًا في كلتا عيني الهدف. يستخدم هذا المخطط للصور التعبيرية والعاطفية.

للحصول على ضوء رامبرانت، تحتاج إلى أن يبتعد النموذج قليلاً عن مصدر الضوء. يجب أن يكون مصدر الضوء موجودًا فوق رأس العارضة بحيث يقع ظل الأنف على الخد. هذا المخطط غير مناسب لكل شخص. يذهب هذا الضوء إلى الشخص ذو عظام الخد العالية أو الواضحة. بالنسبة لصور الأشخاص ذوي الأنف الصغير أو الجسر المسطح، يصعب ضبط هذا الضوء. بالإضافة إلى ذلك، يجب ألا تلتزم بدقة بمخطط الإضاءة هذا أو ذاك. إذا تمكنت من التأكيد على جميع مزايا المظهر مع ضوء واحد أو آخر، فهذا يناسب النموذج. لضبط ضوء رامبرانت، يمكنك استخدام الضوء من النافذة - من حيث الإضاءة، فهو يوفر كل شيء للمصور، بشرط أن تكون النافذة مرتفعة بدرجة كافية وأن يكون الجزء السفلي منها مغطى بالمادة.

4. إضاءة "الفراشة"

حصل هذا المخطط على اسمه "الفراشة" نظرًا لحقيقة أنه تحت أنف النموذج يظهر ظل على شكل فراشة تحت هذه الإضاءة. يتم تثبيت مصدر الضوء الرئيسي فوق مستوى العين وخلف الكاميرا. المصور تحت مصدر الضوء مباشرة. في أغلب الأحيان، يتم استخدام هذا الضوء للتصوير بأسلوب ساحر ولإنشاء الظلال تحت الخدين والذقن. هذا الضوء مناسب تمامًا للموديلات في منتصف العمر وكبار السن، حيث أن التجاعيد الموجودة على الوجه لا تبرز كثيرًا كما هو الحال مع الإضاءة الجانبية.

بالنسبة لـ "الفراشة"، يجب وضع مصدر ضوء الرسم خلف الكاميرا مباشرة وأعلى قليلاً من مستوى عيون أو رأس العارضة (كل هذا يتوقف على نوع الوجه). في بعض الأحيان يتم استكمال هذا المخطط بعاكس يتم وضعه تحت ذقن النموذج (غالبًا ما يتم إعطاء النموذج في اليدين قرصًا ضوئيًا). هذا النوع من الإضاءة هو الأنسب للنماذج ذات عظام الخد الواضحة والوجه الرفيع. تعتبر النماذج ذات الوجه المستدير والكامل هي الأنسب للإضاءة مثل "الحلقة" أو الضوء المقسم. مع توفر عاكس أو ضوء من النافذة فقط، يصعب تصميم مثل هذا الإعداد. في أغلب الأحيان، يلزم وجود مصدر أكثر، مثل الشمس أو الفلاش، لجعل الظل الموجود أسفل الأنف أكثر تعبيرًا.

5. ضوء نصف دورة

عند الحديث عن الضوء نصف دورة، فإنهم لا يقصدون نظام الإضاءة، بل نوع الإضاءة. يمكن تصميم أي من مخططات الإضاءة الموصوفة أعلاه إما بنصف دورة الضوء أو الظل، سواء كانت حلقة، أو ضوء رامبرانت، أو ضوء مقسم.

في نصف دورة خفيفة، يتم إبعاد وجه العارضة قليلاً عن الكاميرا، ويتم إضاءة الجزء الأوسع من الوجه (الذي ينظر إلى الكاميرا) بواسطة مصدر الضوء الرئيسي. وبذلك يتم إضاءة مساحة كبيرة من الوجه، ويبقى جزء أصغر من الوجه في الظل. يتم استخدام نصف دورة الضوء أحيانًا للصور الشخصية في "المفتاح العالي". مع هذا النوع من الإضاءة، يصبح وجه الشخص أوسع بصريًا (ومن هنا جاء الاسم)، لذلك يتم استخدامه لتصوير العارضات ذوات الوجه النحيف. ومع ذلك، يرغب معظم الأشخاص في الظهور بمظهر أنحف في الصورة، لذا فإن هذا المخطط غير مناسب لنماذج الإضاءة ذات الوجه الكامل أو المستدير.

للحصول على نصف دورة خفيفة، يحتاج النموذج إلى الابتعاد عن مصدر الضوء. لاحظ مدى جودة إضاءة الجزء العريض من الوجه الذي يواجه الكاميرا. الجزء الأصغر بصريًا من الوجه يكون في الظل. الخلاصة: خلال نصف دورة الضوء، يتم إضاءة ذلك الجزء من الوجه الذي يمكن رؤيته بشكل أفضل في الصورة.

6. الظل نصف دورة

نصف دورة الظل هو نوع من الإضاءة عكس نصف دورة الضوء. كما يتبين من المثال، مع الظل نصف المنعطف، فإن جزء الوجه الذي يواجه الكاميرا (وبالتالي أكبر بصريًا) يذهب إلى الظل. غالبًا ما يستخدم هذا النوع من الإضاءة للصور الشخصية "المنخفضة". مع الظل نصف دورة، يكون الوجه في الظل، والصورة نفسها تبدو أكثر ضخامة. يمكن استخدام Half-Shadow لالتقاط معظم الأشخاص.

لاحظ أن جزء الوجه الأصغر والأبعد عن الكاميرا مضاء بشكل أفضل في هذه الصورة. الخلاصة: مع نصف دورة الظل، يتحول جزء كبير بصريًا من الوجه إلى ظل.

ماذا نفعل معها؟

بمجرد فهم الفرق بين المخططات وأنواع الإضاءة، يمكنك البدء في التدريب. للالتقاط المخطط المطلوبضوء للنموذج، تحتاج إلى دراسة وجهها. بنفس الطريقة، يتم تحديد الحالة المزاجية للصورة التي يحددها الضوء. يجب إضاءة صورة لعارضة أزياء ذات وجه مستدير لمقالة طالب وصورة لمجموعة موسيقية يريد أعضاؤها أن يبدوا فخورين ومحترفين طرق مختلفة. بمعرفة مخططات الإضاءة الأساسية، وفهم اتجاه الضوء وصفاته، ونسبة مصادر الضوء المختلفة (والتي سنتحدث عنها في المقال التالي)، ستكون مستعدًا جيدًا لأي تصوير.

بالطبع، من الأسهل بكثير تغيير مخطط الضوء عن طريق تحريك مصادره الاصطناعية في الاستوديو. مع ضوء الشمسويصبح الضوء المنبعث من النافذة أكثر صعوبة - ولا يمكن تحريكه. لذلك، بدلاً من تغيير الضوء، عليك أن تطلب من النموذج أن يستدير، أو اختر وجهة نظر أخرى بنفسك.

مهمة عملية

ابحث عن نموذج (يفضل أن يكون إنسانًا، وليس كلبًا أو قطة) وحاول تكرار كل أنماط الإضاءة التي تعلمتها اليوم:

  • "فراشة"
  • "حلقة"
  • ضوء رامبرانت
  • ضوء منفصل

تأكد من التقاط صور شخصية بنصف دورة للضوء والظل لكل مخطط، إن أمكن. أثناء جلسة التصوير هذه، لا تركز على عوامل أخرى (قوة الضوء، ملء الضوء، وما إلى ذلك)، ابذل قصارى جهدك لإتقان الأنماط نفسها. استخدم ضوء النافذة أو ضوء الشمس أو ضوء الغرفة العادي وتأكد من ملاحظة كيفية تحديد الوجه (أقترح عدم استخدام الفلاش في البداية، لأنه من الصعب تعلمه - لا يكون اتجاه الضوء وطبيعته واضحين حتى الصورة يؤخذ). حاول أيضًا أن تبدأ بالصور الأمامية (مثل جواز السفر)، دون أن تدير رأسك، باستثناء الصور التي تحتاج إلى الحصول على ضوء أو ظل نصف دورة لها.

أصبح التصوير الفوتوغرافي في الاستوديو أكثر شيوعًا كل عام. لا عجب، لأنه في استوديو الصور يمكنك إعادة إنشاء أي شروط للحصول على صورة جيدة. كما لا توجد خارجية العوامل السلبية، والتي يمكن أن تدمر الصورة. ولكن في استوديو الصور، فإن إنشاء صورة عالية الجودة ليس بالأمر السهل أيضًا. هناك العديد من الفروق الدقيقة التي يجب أن تؤخذ بعين الاعتبار.

حتى المصورين المبتدئين يعرفون مدى أهمية إنشاء صورة. الإضاءة المناسبةلاستوديو الصور. يمكنه التأكيد على أفضل ما في الصورة والتقاط صور رائعة وإفساد المنظر تمامًا للوهلة الأولى. النموذج المثالي. الإضاءة المختصة تضمن عمليا وتضمن صورة عالية الجودة.

أنواع الإضاءة في استوديو الصور

هناك عدة أنواع من الإضاءة في استوديو الصور. أهمها هي:

  • الإضاءة الصعبة. يتميز بظلال عميقة، مما يجعل الصورة أكثر إشراقًا وأكثر تشبعًا.
  • إضاءة ناعمة. يختلف في غياب الظلال الواضحة، الموزعة بالتساوي في جميع أنحاء الصورة.

هناك أيضًا نوعان من إضاءة الاستوديو:

  • إضاءة وإضاءة. مع هذا الاختيار للإضاءة، يتم تمييز نسيج وشكل الكائن الذي سيكون في الصورة بشكل جيد. هذا الخيار هو الأنسب لتصوير الأشياء غير الحية. تستخدم العاكسات لهذا التأثير (اقرأ عنها هنا) والأنابيب.
  • نغمي. لا يخلق ظلالاً خشنة قاسية تم إنشاؤها باستخدام مظلات الصور وصناديق الإضاءة. كثيرا ما تستخدم للتصوير الفوتوغرافي صورة.

وفقًا للغرض منه، يمكن أن يكون الضوء الموجود في الاستوديو عبارة عن رسم وملء وخلفية وإضاءة خلفية ونمذجة.

المخطط الكلاسيكي لبناء الإضاءة لاستوديو الصور

رسم.الضوء الرئيسي هو الشيء الرئيسي والرئيسي في استوديو الصور. كقاعدة عامة، هو ألمع جميع المصادر. إنه يسلط الضوء بشكل مثالي على الميزات والتفاصيل الضرورية في الصورة. يمكن أن يكون ضوء المفتاح صلبًا أو ناعمًا. عادة يتم وضعه أمام الجسم وعلى الجانب.

حشوة.يتيح لك هذا الضوء جعل الظلال أكثر نعومة قليلاً، ويجعل الصورة أقل تشبعًا وتباينًا، ويضيف الحنان والدفء. يتم وضع ضوء التعبئة خلف الكاميرا الرئيسية أو جنبًا إلى جنب. يتم إنشاء هذا الضوء باستخدام الصناديق الناعمة أو العاكسات.

خلفية.هذا الضوء ضروري بشكل أساسي لفصل الخلفية عن المقدمة، لخلق بعض المساحة بينهما. ضوء الخلفية يعطي الصورة المزيد من العمق والحجم.

عادة لهذا التأثير، يتم استخدام الأضواء الصلبة، والتي تم ضبطها لإضاءة الخلفية. كما يستخدمون الستائر والمرشحات وما إلى ذلك.

خلف.هذا الضوء موجود خصيصًا لإنشاء لهجات التفاصيل الصحيحةأو الأشياء. بفضل الإضاءة الخلفية، يمكنك التأكيد الشيء الصحيحعلى الصورة. كثيرا ما تستخدم في الإعلانات التجارية. يتغير موقعه اعتمادًا على ما يريد المصور تسليط الضوء عليه بالضبط.

النمذجة.يضيء هذا الضوء أجزاء معينة من الصورة، ويخلق الوهج اللازم.

مصادر الضوء الأساسية

يتم إنشاء الإضاءة في الاستوديو بواسطة أنواع عديدة من معدات الإضاءة. وتنقسم المصادر الرئيسية إلى مصادر الضوء المندفعة والثابتة.

ضوء مندفع

وهي عبارة عن ومضات قصيرة المدى، تستخدم فقط في التصوير الفوتوغرافي. يُنشئ هذا المصدر نبضة ضوئية قوية جدًا أثناء التصوير. في الأساس، يتم إنشاء الضوء المندفع باستخدام مصباحين كهربائيين: أحدهما عبارة عن ضوء هالوجين عادي غير ساطع، والثاني عبارة عن مصباح نابض يضيء الجسم الموجود في الصورة بشكل ساطع. لاحظ أن التطبيق مصابيح الهالوجينممكن فقط مع محول تنحي، والذي يمكنك أن تقرأ عنه.

المصابيح النبضية لاستوديو الصور هي: وحدات أحادية يتم تغذيتها بالتيار الكهربائي، وتتكون من مصدر طاقة ومصباح ومحرك وتحكم في علبة واحدة قوية، وأنظمة مولدات تكون فيها المصابيح منفصلة عن كل شيء ومتصلة بالأسلاك . تعتبر هذه الأنظمة مريحة للغاية لاستوديو الصور، حيث يمكنك ضبط مصادر الضوء في وقت واحد، والتي يمكن أن تكون موجودة في أماكن مختلفة، والتي يصعب الوصول إليها في كثير من الأحيان.

مصادر الضوء النبضي لاستوديو الصور

ضوء ثابت

يتم استخدامه لكل من التصوير الفوتوغرافي وتسجيل الفيديو. وله مميزاته، حيث يتمكن المصور من رؤية الصورة بأكملها في ضوء ثابت.

نادرا ما يستخدم الضوء المستمر، لأنه يستهلك كمية كبيرة من الكهرباء ويحمل عدد كبير منالدفء بالمعنى الحقيقي للكلمة.

في بعض الأحيان يتم استخدامه لإنشاء صور لأشياء غير حية.

كقاعدة عامة، مصادر الضوء الثابتة لاستوديو الصور هي. يتم استخدامها أيضًا في كثير من الأحيان، ولكن يجب التعامل مع اختيارهم بعناية، نظرًا لأن المصابيح ذات الجودة المنخفضة تومض، والتي، على الرغم من أنها غير ملحوظة، يمكن أن تؤثر على التصوير الفوتوغرافي. الخيار الأكثر اقتصادا للضوء المستمر هو. فهي لا تتمتع بالعديد من المزايا مقارنة بنظيراتها فحسب، بل يمكن أيضًا تعديل سطوعها بسهولة بفضل أدوات خفض الإضاءة المدمجة، والتي يمكنك القراءة عنها.

في الأساس، تستخدم استوديوهات الصور الإضاءة المندفعة. ولكن هناك أيضًا معدات الإضاءة السلبية. هذه مجموعة إضاءة لاستوديو الصور تحتوي على عاكسات (قماش مشدود على إطار قوي)، فهي ليست مصدر ضوء مباشر في حد ذاتها، ولكنها تعكس ذلك. تستخدم أيضًا في استوديو الصور فوهات مختلفة تشكل الضوء. في أغلب الأحيان، يتم استخدام المظلات التي تعطي ضوءًا ناعمًا وصناديق ناعمة وصناديق أوكتوبوكس (عاكسات بأشكال مختلفة) لتشتيت الضوء. ومن الشائع أيضًا الستائر الملونة التي تتحكم في قوة الفلاش وصناديق الإضاءة التي يتم فيها التصوير والحوامل ثلاثية القوائم.

معدات الإضاءة السلبية لاستوديو الصور

كيفية تقييم صحة التعرض للإضاءة المبنية

للحصول على صور عالية الجودة، تحتاج إلى بناء التعرض للضوء بشكل صحيح. لتقييم موضع الإضاءة، يتم استخدام الأجهزة التالية:

  • مقياس التعريض - يُظهر خصائص فتحة العدسة وسرعة الغالق في ومضات نبضية، ولا علاقة لها بالانتقال إلى التكنولوجيا الرقمية.
  • مقياس الفلاش - يُظهر التطابق بين قوة الومضات الرائدة والمليئة، ويعمل مع الإضاءة النبضية.
  • الرسم البياني للسطوع - رسم بياني للسطوع مقسم إلى نصف نغمات. بمساعدتها، يمكنك تحديد كيفية تحسين الصورة.
  • التعرض المفرط للمنطقة - يساعدك على تحديد المناطق التي يوجد بها الكثير من الضوء، ومن هذه البيانات يمكنك ضبط قوة مصادر الضوء للحصول على صور أفضل.

كيفية ضبط الإضاءة في استوديو الصور

كثير المصورين المحترفيننعتقد أنهم لم يتوصلوا بعد إلى مخطط إضاءة مثالي للإضاءة في استوديو الصور. اليوم هناك الآلاف منهم. بناء على المخططات الأساسية، يجب على المصور نفسه ضبط مستوى الإضاءة. ولكن، مع ذلك، هناك العديد من الخيارات الكلاسيكية التي تم اختبارها عبر الزمن لكيفية وضع الضوء في استوديو الصور.

هوليوود

الترتيب الأكثر شيوعًا للضوء في استوديو الصور عند التقاط الصور الشخصية. إنه بسيط للغاية ومريح، وغالبا ما يتم استخدامه بنجاح لسنوات دون تغيير أي شيء. كما أنه مناسب كأساس للمصورين المبتدئين، لأنه يستخدم كمية صغيرة من المعدات ولا يستغرق تنفيذه الكثير من الوقت. مثالية للصور القياسية بدون زخرفة.

في مخطط هوليوود لتزويد الضوء في استوديو الصور، يتم استخدام الضوء الرئيسي، الذي تم تثبيته فوق الرأس مباشرة وقليلًا إلى الجانب. يجب أن تكون الزاوية بين الشخص الذي يتم تصويره والكاميرا ومصدر الضوء على الجانب 45 درجة. استخدم أيضًا أجهزة الإضاءة النبضية الموجودة خلف المصور. يجب أن تكون قوة هذا الضوء أقل بعدة مرات من الضوء الرئيسي. يتم تحديد مستوى الطاقة المطلوب تجريبيا.

مخطط إضاءة هوليوود

مفتاح عالي

في نظام الإضاءة هذا، لا يوجد عمليا أي ظلال خشنة، والنغمات المستخدمة لطيفة جدا وخفيفة. من بين المعدات الضرورية، يتم استخدام ضوء رئيسي فوق الكاميرا واثنين من مصابيح الخلفية، والتي تم ضبطها على درجة تعريض أعلى من المصدر السابق. إنهم يقفون خلف النموذج ويستهدفون الخلفية حصريًا.

السمة المميزة لخيار الإضاءة هذا هي وجود كمية هائلة من الضوء الساطع من جميع الاتجاهات.

إنه خيار رائع لتصوير الاستوديو للأطفال الصغار والعائلة السعيدة والحيوانات اللطيفة. وغالبًا ما يستخدم أيضًا لالتقاط صور عارية.

مخطط ضبط الضوء "مفتاح عالي"

الزر الاسفل

يخلق الجو الدرامي اللازم ويعطي الغموض. مع مثل هذا المخطط الخفيف، يتم استخدام خلفية داكنة. من تركيبات الإضاءة، يتم تضمين مصدرين كحد أقصى. يستخدمون ضوءًا خلفيًا يتم تثبيته غالبًا على الجانب. غالبًا ما يستخدم مخطط الإضاءة هذا لإنشاء مشاهد مخيفة، مثل أفلام الرعب والصور الفوتوغرافية الكئيبة والخطوط الفردية لجسم عاري.

الإضاءة المناسبة والجيدة هي الضمانة التصوير الفوتوغرافي عالي الجودة. مع الاختيار الصحيحتركيبات الإضاءة، حتى المصور الهاوي المبتدئ سيكون قادرًا على إنشاء صور فريدة تبهر بجمالها. هذا مهم بشكل خاص عند التصوير في استوديو الصور. إضاءة عالية الجودةسوف يساعد على خلق روائع في عالم التصوير الفوتوغرافي.

عند التقاط صورة شخصية في الداخل أو الخارج، استخدم أنواع مختلفةالضوء: الرسم والتعبئة، وكذلك النمذجة والإضاءة الخلفية والخلفية. يتم توسيع الإمكانيات البصرية في حالة استخدام أجهزة إضاءة أو عاكسات إضافية. باستخدام هذه الأنواع من الضوء، يقومون بإنشاء نمط نغمي أو تشياروسكورو، والذي لا يكشفون من خلاله فقط عن السمات المميزة للوجه، ولكن أيضًا مجموعات الألوان.

مهام إضاءة صورةيمكن تعريفها على النحو التالي. أولا، يجب أن تكشف عن ظلال الألوان وتباين الألوان. ثانيًا، إنشاء لون واحد باستخدام الدرجة اللونية الفاتحة أو الداكنة. ثالثا، يجب أن تؤكد مجموعات الألوان في الأضواء والظلال على الشكل الضخم للوجه.

عند التحضير لالتقاط صورة شخصية، أول ما عليك فعله هو اختيار اتجاه الضوء الرئيسي. عند التصوير في غرف ذات إضاءة طبيعية، يجب أن يجلس الشخص الذي يتم تصويره بطريقة تمكنه من العثور على الوضع المناسب بالنسبة للنافذة. في هذه الحالة، يتم الحصول على نمط الضوء والظل الأكثر تعبيرا.

عند التصوير في الداخل باستخدام الإضاءة الكهربائية، على العكس من ذلك، قم بتغيير موقع مصدر الضوء والكاميرا. وبالتالي، في المرحلة الأولى من عملية التصوير، يجب العثور على موضع الشخص الذي يتم تصويره واتجاه التصوير بالنسبة إلى الضوء الرئيسي. بعد ذلك يتم تحديد وضعية الجسم ودورانه وإمالة الرأس. وفي الوقت نفسه، يتم تحديد نقطة التصوير وبالتالي يتم تحديد مقياس الصورة وزاويتها.

عند البحث أفضل تكوينهناك العديد من العوامل الأخرى التي يجب مراعاتها في الصورة الشخصية، بما في ذلك إمكانية إضاءة الظلال الإضافية، ووضع الأشياء على الخلفية وإضاءتها.

عناصر الإضاءة.تتميز إضاءة البورتريه بما يلي: السطوع الرئيسي للصورة، الضوء والظل، وتباين الألوان والظل، بالإضافة إلى حدة حدود الظل، التي تحدد مرونة الإضاءة.

سطوع المفتاح- هذا هو أعظم سطوع لأي جزء من الوجه. يتم استخدام مفتاح السطوع في بعض الحالات لتحديد التعريض الضوئي الأمثل.

التباين بالأبيض والأسوديتم تحديده من خلال نسبة سطوع المنطقة الأكثر إضاءة من الوجه إلى سطوع المنطقة المظللة، أي نسبة سطوع المفتاح إلى الحد الأدنى من سطوع الوجه.

عند التصوير، يتم تقييم التباين المقطوع بصريًا، وعلى أساس هذا التقييم، يتم ضبط شدة الضوء الرئيسي مقارنة بضوء التعبئة، وكذلك شدة ضوء النمذجة مقارنة بالضوء الرئيسي .

تباين اللون والظل- وهذا هو اختلاف الألوان في المناطق المضيئة والمظللة من الوجه، ويتحدد حسب لون إضاءة هذه المناطق. يتم ضبط نسبة الألوان في الإبرازات والظلال باستخدام إضاءة ألوان الظلال، بالإضافة إلى استخدام شبكات ملونة للمنطقة أو مرشحات ضوئية مثبتة أمام مصدر الضوء الرئيسي. يتم تحقيق أكبر تباين للألوان إذا قامت مصادر الضوء بإنشاء ظلال من الألوان التكميلية في الظلال والإبرازات. على سبيل المثال، إذا كان ضوء التعبئة يحتوي على مصابيح متوهجة وتم إنتاج الضوء الرئيسي بواسطة مصدر ضوء نابض إلكتروني، فستكون الإبرازات مزرقة وستكون الظلال بنية محمرة.

اللدونة الإضاءةيساعد على كشف الشكل الثلاثي الأبعاد لوجه الشخص المصور. تزداد مرونة الإضاءة بزيادة طول انتقالات الضوء والظل وانخفاض حدة حدود الظل. ويختلف طول الإضاءة باختلاف موقع مصدر الضوء ومساحة السطح المضيء. كلما كان مصدر الضوء أقرب إلى الشخص الذي يتم تصويره، كلما زاد الفرق في إضاءة الأجزاء غير المتساوية من الوجه وزاد طول التحولات المقطوعة.

تتناقص حدة حدود chiaroscuro مع زيادة مساحة السطح المضيء. وإذا كانت حدود الظلال على الوجه من الأنف، الأقواس الفوقيةوالذقن ليست حادة، والصورة تبدو أكثر ضخامة، من البلاستيك. تبدو الحدود الحادة من الضوء، على سبيل المثال من الأنف، غير طبيعية، لذا يجب تجنبها إن أمكن. لإنشاء سطح مضيء كبير، يتم تركيب شبكات ناشرة للضوء أمام تركيبات الإضاءة أو يتم استخدام العاكسات. حجم كبير.

الإضاءة النغمية والإضاءة.عندما يتم توجيه الضوء الرئيسي على طول خط التصوير من الكاميرا، تسمى الإضاءة نغمية. إذا تم إزاحة مصدر الضوء بالنسبة إلى خط التصوير، يتم تشكيل الإضاءة بالأبيض والأسود. لا يؤثر تغيير اتجاه الإضاءة على تباين الصورة ودرجة ضوءها فحسب، بل يؤثر أيضًا على تلوينها.

مع الإضاءة النغمية، يتم الحصول على الصورة بنبرة خفيفة (الشكل 45، أ). في هذه الحالة، يتم تحديد اللون من خلال الألوان المحلية، أي لون الكائنات المصورة.

مع الإضاءة المقطوعة، عند إزالة مصدر الضوء من خط التصوير (الشكل 45.6)، يتم الحصول على الصورة بدرجة أغمق، مع الإضاءة الجانبية والعلوية (الشكل 45، ج و د) - بدرجة أغمق نغمة.

باستخدام الإضاءة النغمية، يتم ضبط نمط الضوء وتباين الخطوط عن طريق إزالة مصدر الضوء أو تقريبه من وجه الشخص الذي يتم تصويره.

على مريض. يوضح الشكل 46a أنه عندما يقع مصدر الضوء بالقرب من الكاميرا، فإن الانتقال اللوني يكون ممتدًا تمامًا. مع تحرك المصدر بعيدًا عن الوجه، يتناقص طول انتقال النغمة الضوئية، وتصبح الإضاءة مسطحة (الشكل 46، 6). إذا كان المصدر يقع بالقرب من الوجه، فإن الفرق في إضاءة المناطق القريبة والبعيدة، على العكس من ذلك، يزيد، وبالتالي، يزداد التباين اللوني للخطوط (الشكل 44، ج).

يتم اكتشاف نسب الألوان على الوجه بشكل أفضل في الإضاءة الأمامية. في الوقت نفسه، لنقل الحجم، لدونة شكل الوجه، يفضل الإضاءة الأمامية الجانبية والإضاءة العادية باستخدام مصادر ذات مساحة سطح مضيئة كبيرة.

عند التقاط الصور الشخصية، يتم استخدام الإضاءة الأمامية بالأبيض والأسود في أغلب الأحيان. علاوة على ذلك، تعتبر الإضاءة العادية للصورة هي الأكثر تعبيرا. يتم تحقيق ذلك عندما يسقط الضوء الرئيسي في الأمام ومن الأعلى بزاوية 45 درجة في اتجاه التصوير (الشكل 45،6). إذا تم توجيه وجه الشخص نحو مصدر الضوء، فسيتم الحصول على صورة بألوان أفتح. إذا تم تشغيل الوجه في الاتجاه المعاكس، فسيظهر جانب واحد منه أغمق والصورة بأكملها في لهجة أغمق.

يختلف تباين الإضاءة من مستوى الإضاءة ومساحة السطح المضيء لمصدر الضوء الرئيسي.

كلما زادت مساحة السطح المضيء، انخفض تباين الضوء (الشكل 47، أ، 6، ج) وزاد مدى الضوء (انظر الشكل 28).

تتميز الصور الملتقطة تحت الإضاءة بالأبيض والأسود ليس فقط بالتباين، ولكن أيضًا بنسب اللون والظل.

هناك نوعان من الإضاءة الملونة والظلية، وذلك بسبب لون الضوء الرئيسي ولون الإضاءة الخلفية. إذا كان الضوء الرئيسي أزرق مزرق، فإن البشرة باردة، مع ألوان زرقاء شاحبة، والظلال دافئة، مع ألوان حمراء بنية (انظر القسم 28). إذا كان الضوء الرئيسي أصفر، مثل ضوء الشمس المباشر، فإن الألوان دافئة، مع صبغة صفراء، والظلال باردة، كما هو الحال عندما تضاء بضوء السماء الأزرق المنتشر.

لا يؤثر لون الإضاءة على نسب اللون والظل فحسب، بل يؤثر أيضًا على لون الصورة بأكملها. إذا سيطر ضوء ملء دافئ على اللقطة، فستكون الصورة ذات نغمة دافئة. إذا كان الضوء الأزرق هو السائد، فسيتم الحصول على الصورة بدرجة باردة. إذا تم تسليط الضوء على الظلال أكثر ضوء دافئمقارنة بالمفتاح، ثم في الصورة عندما يتم توجيه الوجه إلى مصدر ضوء المفتاح (أ)، تسود النغمات الدافئة في الظلال. عند الدوران في الاتجاه المعاكس، تتم إضاءة جزء كبير من الوجه بضوء المفتاح البارد (b). عندما يتم تنفيذ الإضاءة بضوء مزرق أكثر برودة، ويكون لضوء الاتجاه الرئيسي درجة لون دافئة، يتم الحصول على تأثير مختلف، وهو: إذا تم توجيه الوجه نحو مصدر ضوء المفتاح، فإن المنطقة المظللة من يحتل الوجه معظم الصورة، وبالتالي تسود النغمات الباردة (ج). إذا تم تحويل الوجه في الاتجاه المعاكس، فإن الصورة تكون أفتح وتسود فيها الألوان الدافئة (د). وبالتالي، مع إضاءة اللون والظل، من خلال تغيير دوران الوجه، من الممكن تغيير لون الصورة الشخصية.

على مريض. يوضح الشكل 48 كيف تتغير درجة اللون السائدة في ظل إضاءة الألوان المختلطة اعتمادًا على دوران الوجه نحو مصدر الضوء الرئيسي. إذا كانت الظلال مضاءة بضوء أكثر دفئًا مقارنة بالضوء الرئيسي، ففي الصورة عندما يتم توجيه الوجه إلى مصدر الضوء الرئيسي (أ)، تسود النغمات الدافئة في الظلال. عند الدوران في الاتجاه المعاكس، تتم إضاءة جزء كبير من الوجه بضوء المفتاح البارد (b). عندما يتم تنفيذ الإضاءة بضوء مزرق أكثر برودة، ويكون لضوء الاتجاه الرئيسي درجة لون دافئة، يتم الحصول على تأثير مختلف، وهو: إذا تم توجيه الوجه نحو مصدر ضوء المفتاح، فإن المنطقة المظللة من يحتل الوجه معظم الصورة، وبالتالي تسود النغمات الباردة (ج). إذا تم تحويل الوجه في الاتجاه المعاكس، فإن الصورة تكون أفتح وتسود فيها الألوان الدافئة (د). وبالتالي، مع إضاءة اللون والظل، من خلال تغيير دوران الوجه، من الممكن تغيير لون الصورة الشخصية.

في كل حالة محددةعند تصوير الصور الشخصية، يجب تحديد نوع الإضاءة الملونة والظلية الأكثر ملاءمة للشخص الذي يتم تصويره، وما إذا كانت الظلال دافئة أم باردة. وفقًا لذلك، يقومون بتغيير لون الرسم وضوء النمذجة الإضافي. عند التصوير في ضوء النهار الطبيعي، يتم تحقيق تغيير في نسبة الألوان في الإبرازات والظلال باستخدام الشاشات العاكسة للألوان، وعند التصوير بالإضاءة الكهربائية، باستخدام مصادر ذات مصابيح ذات ألوان مختلفة وشبكات توزيع الضوء ومرشحات الإضاءة.

على الرغم من أن الإضاءة تؤثر على درجة لون الصورة، إلا أن لون الصورة يتم تحديده بشكل أساسي من خلال لون الشعر والزي وتفاصيل الخلفية. يتم اختيار ألوان الزي والخلفية، بالإضافة إلى لون الإضاءة والظل، بما يتناسب مع كل شخص محدد وفقًا لنظام الألوان المقصود للصورة. فكر أولاً في كيفية اختيار الإضاءة الطبيعية والكهربائية عند تصوير الصور الشخصية في الداخل، ثم في الهواء الطلق.

الإضاءة الطبيعية في الغرف.عند التصوير في الداخل، يكون ضوء النهار (مرض 49، 1) القادم من النوافذ هو ما يميز الفيلم. يخلق هذا الضوء الطبيعي نمط القطع الرئيسي على وجه وشكل الشخص الذي يتم تصويره. في معظم الحالات، يضيء نفس الضوء الخلفية (2)، التي تشكل خلفية الصورة الشخصية. كلما كانت مساحة النافذة أكبر وكان الشخص أقرب إليها، كلما كان تباين الضوء أقل وأقل حدة في حدود الضوء.

يتغير تباين الضوء والظل بشكل ملحوظ إذا دخل ضوء الشمس المباشر إلى الغرفة (3). عندما تصطدم بعتبة النافذة أو الأرضية أو الجدار، تزداد كمية الضوء المملوء ويقل تباين الضوء والظل، مما يؤدي إلى تحسين الظلال والخلفية. وفي هذه الحالات يصبح من الممكن تغيير اتجاه التصوير وتدوير الوجه إلى حد كبير دون استخدام إضاءة إضافية.

إذا لم يدخل ضوء الشمس المباشر إلى الغرفة، فسيتم الحصول على الصور بنبرة أغمق. تتم إضاءة الظلال على الوجه والشكل، وكذلك تسليط الضوء على الخلفية، باستخدام شاشات عاكسة مغطاة برقائق فضية أو ملونة، أو ببساطة باستخدام أوراق من الورق الخفيف (4). إذا كانت هناك طاولة بجانب الشخص الذي يتم تصويره، فيجب تغطية الظلال بمفرش طاولة أبيض أو ورقة بيضاء (5).

على مريض. يُظهر الشكل 50 مخططات لخيارات موقع الشخص الذي تم تصويره والكاميرا عند التصوير في الداخل بنافذة واحدة. يُظهر الخط المنقط تلك التغييرات في نقطة التصوير وموقع الشخص بالنسبة للنافذة، حيث لا تتباين نسبة القطع بشكل مفرط ويمكن التصوير بدون إضاءة إضافية.

يختلف نمط القطع وتظليل جزء أكبر أو أصغر من الوجه من اتجاه التصوير بالنسبة إلى مصدر الضوء الرئيسي المتساقط من النافذة. كلما زاد اختلاف اتجاه التصوير عن اتجاه الضوء الرئيسي، زاد تظليل الوجه. عندما يسقط الضوء من النافذة على الوجه بزاوية 45 درجة لاتجاه التصوير، يتم الحصول على إضاءة عادية من الأمام إلى الجانب. عندما يسقط الضوء من النافذة بزاوية قائمة على خط التصوير، تصبح الإضاءة أكثر تباينًا. مع مزيد من التغيير في اتجاه الضوء الرئيسي، عندما تصبح الإضاءة خلفية جانبية، يكون معظم الوجه مظللاً. في هذه الحالات، هناك حاجة إلى تسليط الضوء بشكل إضافي على الظلال وزيادة في ضوء التعبئة.

مخطط في الشكل. 50 يتوافق مع موقع الشخص المقابل للنافذة مباشرة. وفي هذه الحالة، يمكن تغيير اتجاه التصوير بمقدار 45 درجة إلى جانب والآخر دون استخدام الإضاءة الخلفية. أفضل نقطة تصوير هي على حافة النافذة. إذا سقط ضوء الشمس المباشر من خلال النافذة، والذي ينعكس عن الأرض في جميع الاتجاهات، يصبح من الممكن تغيير اتجاه التصوير ودوران الوجه في نطاق أوسع، أيضًا دون استخدام الإضاءة الخلفية. إذا تم توجيه ضوء الشمس المباشر إلى عمق الغرفة بمساعدة شاشات تشتت الضوء، فيمكنك التصوير باستخدام الإضاءة الجانبية (الشكل 50، ب، ج، د). يتم وضع الشاشات بالقرب من النافذة بحيث لا يسقط الضوء المنعكس على الوجه بزاوية قائمة على خط الرمي، بل أقل إلى حد ما.

يتوافق المخطط ب مع الإضاءة بالأبيض والأسود، حيث يتم تعزيز تباين الظلال.

تُظهر المخططات الموجودة في d خيارات الإضاءة الجانبية والخلفية. مع هذا الترتيب للكاميرا، يتم استخدام شاشتين عاكستين لإضاءة الظلال لمصدر الضوء.

عند التصوير في غرفة ذات نافذتين، تتوسع منطقة الحركة المسموح بها للشخص والكاميرا بشكل كبير (الشكل 51). إذا كانت الكاميرا موجودة بين النوافذ، فيمكن للشخص الذي يتم تصويره التحرك على طول نصف القطر (ج) في أي اتجاه، وبالتوازي مع النوافذ (ب).

في المخططات الموضحة في الشكل. 51، ج و د، يتبين أنه عند التصوير في غرفة بها نافذتين بزاوية، تتوسع مناطق الموقع المسموح به للكاميرا والشخص الذي يتم تصويره بشكل أكبر. علاوة على ذلك، في هذه الحالات، ليس فقط الحركة الشعاعية والمتوازية للشخص فيما يتعلق بالكاميرا ممكنة، ولكن أيضًا في عمق الغرفة بزاوية قائمة.

تصوير بورتريه ملون مع إضاءة كهربائية.في الحالات التي توجد فيها تركيبات إضاءة بمصابيح متوهجة قوية بما فيه الكفاية في الغرفة، يتم استخدام فيلم من نوع LN لتصوير الصور الشخصية. عندما يكون لدى المصور مصابيح فلاش إلكترونية تحت تصرفه، يتم التقاط الصور الشخصية على فيلم من نوع DS.

بالنسبة للتصوير الملون، يتم استخدام نفس أجهزة الإضاءة للضوء الاتجاهي والمنتشر المستخدمة للتصوير بالأبيض والأسود (الشكل 52). وبما أن أفضل النتائج في تصوير الألوان يتم الحصول عليها بإضاءة أقل تبايناً، يفضل استخدام الأجهزة ذات العاكسات الكبيرة، أو يتم تركيب شبكات منتشرة أو شاشات بلاستيكية شفافة مصنفرة أمام أجهزة الإضاءة.

يبدأ البحث عن أفضل إضاءة بورتريه في ظل وجود أجهزة إضاءة ذات مصابيح متوهجة باختيار موضع مصدر الضوء الرئيسي 1 بالنسبة لاتجاه التصوير المحدد. ثم اختر ارتفاع موقع هذا المصدر والزاوية التي يضيء بها وجه الشخص المصور من الأعلى. يتم ضبط شدة ضوء المفتاح حتى يتم الوصول إلى سطوع المفتاح المحدد وفي نفس الوقت يتم توسيع مساحة السطح المضيء لشبكة نشر الضوء أو الشاشة أو العاكس. يستخدم المصدر 2 لتسليط الضوء على الظلال. يتم وضعها بالقرب أو بعيدًا عن وجه الشخص الذي يتم تصويره. يستخدم المصدر 3 لإنشاء ضوء وهج خلفي أو خلفي. يتكون ضوء التعبئة من نفس المصادر أو مصادر إضافية.

عند استخدام مصدر ضوء واحد، عند وضعه بالقرب من الكاميرا (الشكل 53، أ)، تكون الصورة مسطحة ذات محيط نغمي ضيق. ومع ذلك، إذا تم استخدام مصدر ضوء ثانٍ وشاشات ملونة، فحتى مع الإضاءة النغمية (الشكل 53.6 و ج) من الممكن الحصول على صورة بلاستيكية ثلاثية الأبعاد. يتيح لك استخدام مصادر الضوء متعددة الألوان تغيير بنية ألوان الصورة من خلال تكوين الإبرازات الملونة وتلوين الكفاف اللوني. كلما كان مصدر الضوء الثاني أقرب إلى الشخص الذي يتم تصويره، كلما كان محيط الدرجة اللونية أوسع.

تصبح الصورة أكثر ضخامة في ظل الإضاءة بالأبيض والأسود، عندما يكون مصباح النبض الإلكتروني الذي ينشئ الضوء الرئيسي بعيدًا عن الكاميرا.

المخطط د هو مثال للضوء العادي وإضاءة الظل، عندما يتم إنشاء الضوء الرئيسي بواسطة مصدر يحتوي على عاكس صغير نسبيًا. لجعل ظلك على وجهك أقل حدة، وأكثر ضبابية، يتم تثبيت شبكة تشتت الضوء أمام مصدر الضوء الرئيسي، كما هو موضح في الرسم البياني هـ. يشير المخطط e إلى الحالة التي يقوم فيها مصدر الضوء الثاني بإنشاء إضاءة ملونة باستخدام المصابيح المتوهجة.

تظهر الرسوم البيانية g وh خيارات الإضاءة والظل التي تختلف عن بعضها البعض في اتجاه الضوء الرئيسي: g مثال على الإضاءة العلوية المباشرة؛ إضاءة جانبية؛ والإضاءة الجانبية الخلفية. مع الإضاءة الخلفية الجانبية والإضاءة العلوية المباشرة، يسقط الضوء الرئيسي على الوجه بزاوية 45 درجة تقريبًا مع الأفقي. في الإضاءة الجانبية، عادة ما يتم وضع مصدر الضوء الرئيسي على نفس ارتفاع الوجه.

في إضاءة الجانب الأمامي، عندما ينحرف اتجاه الضوء الرئيسي عن خط التصوير بأكثر من 60 درجة، ويتجه الوجه نحو مصدر الضوء، يكون معظم الوجه مظللاً، ويتم الحصول على الصورة بدرجات ألوان داكنة.

مع الإضاءة الأمامية العلوية، من الممكن تغيير دوران الوجه إلى حد كبير دون تغيير نغمة الإضاءة. ومع ذلك، بحيث لا تكون الظلال مظلمة للغاية، فإن الإضاءة المكثفة من الكاميرا مطلوبة.

لتعزيز درجة الإضاءة، يتم إنشاء هالات مضيئة على أكتاف وشعر الشخص الذي يتم تصويره باستخدام مصدر الإضاءة الخلفية والخلفية العلوية. لتعزيز الوهج والهالات، يتم تركيب شبكات أو ناشرات للضوء أمام العدسة.

تتغير درجة الصورة ليس فقط من نوع الإضاءة المستخدمة، ولكن أيضًا من التعريض الضوئي. يقل تباين الألوان للتفاصيل في ظلال الصورة عندما يتم تقليل التعريض الضوئي بشكل كبير، ويتم التقاط الصور بدرجة لونية داكنة. على العكس من ذلك، مع زيادة قوية في التعرض، ينخفض ​​\u200b\u200bتباين الصورة في الإبرازات، ويتم الحصول على الصور في لهجة مشرقة.

وذلك بوضع أمام العدسة شبكات عاكسة ملونة باللون الأحمر أو اللون الزهري، يمكنك تحسين النغمات الدافئة، ولكن إذا كنت تستخدم شبكات من درجات اللون الأخضر والأزرق، فسيتم تحسين النغمات الباردة في الصورة.

قواعد الإضاءة.تتمثل مهارة الإضاءة في تحديد السمات المميزة للوجه، وإنشاء النغمة واللون المقصود. علاوة على ذلك، يجب ألا يسبب اختيار هذه الإضاءة أو تلك تأثيرات غير مرغوب فيها، على سبيل المثال، ظهور ظلال مزدوجة من مصادر الضوء ذات السطوع نفسه.

للحصول على صور بدون أخطاء جسيمة والكشف عن ملامح الوجه المطلوبة، يجب عليك اتباع بعض القواعد.

عند التقاط صورة شخصية، حدد أولاً جزء الوجه الذي يجب أن يكون مضاءً بشكل أكثر سطوعًا. يتم تحريك مصدر الضوء الرئيسي حتى يتم إضاءة الشكل البيضاوي للوجه أو المنطقة القريبة من العينين بشكل أكثر سطوعًا. وهكذا يتم إنشاء مفتاح الضوء.

ثم ابحث عن موضع مصدر ضوء النمذجة، حيث لا يوجد ظلال مزدوجة من الأنف. بحيث لا يكون الأنف واسعًا جدًا، يتم وضع مصدر الضوء بالقرب من الكاميرا، وغالبًا ما يكون على الجانب الآخر من مصدر الضوء الرئيسي.

يعتمد تحديد السمات المميزة للوجه بشكل أساسي على الزاوية التي يسقط بها الضوء الرئيسي على الوجه من الأعلى. مع زيادة ارتفاع مصدر الضوء، تتعمق الظلال الموجودة في تجاويف العين، ويصبح الظل من الأنف ممدودًا. عادة ما يتم اختيار اتجاه الوجه إلى مصدر الضوء الرئيسي بحيث لا يصل الظل من الأنف، العميق والحاد، إلى الشفة العليا ولا يتجاوز خط الشفاه. ومع ذلك، إذا كان الظل الطويل من الأنف يعبر زاوية واحدة فقط من الفم ويتصل بالجزء المظلل من عظمة الوجنة، فإنه يُنظر إليه بشكل طبيعي تمامًا.

مع الموقع المنخفض لمصدر الضوء الرئيسي، يتم تشكيل ظل قصير. الظل الواسع والقصير من الأنف، إذا كان متبايناً وحدوده حادة، يعطي انطباعاً بأنف متضخم. من خلال جعل حواف الظل أكثر نعومة، يمكنك تحقيق حقيقة أن الأنف سيظهر في الصورة أقصر وغير ممتد.

يتم إيلاء اهتمام خاص في التصوير الفوتوغرافي للصور الشخصية لإضاءة العيون. يمكنك غالبًا رؤية الصور التي تصور خطوط الأنف والشكل البيضاوي للوجه وتفاصيل أخرى بشكل صريح. ومع ذلك، فإن الصورة غير مثيرة للاهتمام، لأنه لم يتم تسليط الضوء على العيون، فإن بياض العين والتلاميذ غير مرئي.

في التصوير الفوتوغرافي الملون، يتم الحصول على مثل هذه الصور "العمياء" عند التصوير باستخدام الإضاءة الكهربائية الاصطناعية، عندما يسقط تيار مباشر من الضوء الاتجاهي على الشخص الذي يتم تصويره. لكي تبرز العيون في الصورة بشكل واضح بما فيه الكفاية، من الضروري استخدام ضوء علوي يشكل ظلالاً ناعمة تحت محجر العين، ويجب وضع شاشة أمام الشخص الذي يتم تصويره، ينعكس منها الضوء. يخلق وهجًا على بياض العين، وبالتالي يسلط الضوء على التلاميذ الداكنين (الشكل 54).

وهكذا، مع إضاءة صورة مختلطة، عندما يتم تنفيذ الإضاءة مع ضوء لون مختلف، يصبح من الممكن تسليط الضوء على لون العينين. على سبيل المثال، يمكن للضوء الأزرق المنعكس أن يؤكد على زرقة القزحية وبياض البروتينات.

ومن خلال تغيير ارتفاع مصدر الضوء وضبط مساحة السطح المضيء بشبكة تشتت الضوء، من الممكن اختيار إضاءة الضوء والظل المطلوبة لكل نوع من أنواع الوجه. يتم استخدام التظليل في نفس الوقت. وفي الإضاءة العلوية يظللون الشعر وجزء من الجبهة، وفي الإضاءة السفلية جزء من الجسم والذراعين.

يتم إيلاء اهتمام خاص لإضاءة الشعر. دائمًا ما تكون تصفيفة الشعر المعقدة أكثر وضوحًا في الصورة منها في الصورة الحياة اليوميةحتى لو تعمد المصور حجبها. ومن المرغوب فيه أن تكون تصفيفة الشعر بسيطة قدر الإمكان، ولكن يجب تمشيط الشعر بعناية قبل التصوير. يجب أن تسلط الإضاءة الضوء على خط الشعر وتألقه وتؤكد عليه. للقيام بذلك، استخدم مصادر إضافية تعمل على إنشاء إضاءة وهج علوية أو خلفية. يسمح لك الضوء العلوي بإنشاء هالة مضيئة حول الرأس، بينما يؤكد الضوء الخلفي على خط الشعر ولمعانه بإبرازات. يتم إضعاف شدة الضوء الرئيسي في إضاءة الوهج الخلفي بمساعدة التظليل أو شبكات تشتيت الضوء، مما يحجب شعاع الضوء جزئيًا.

تُستخدم الإضاءة الخلفية أيضًا عند تصوير الصور الشخصية. يتم التقاط الصور بنبرة داكنة. يستخدم لإبراز التفاصيل في الظل. إضاءة إضافيةمن الكاميرا.

الإضاءة الفعالة.تعمل مصادر الإضاءة المختلفة، مثل المصباح الموجود أسفل عاكس الضوء، أو مصباح الكيروسين، أو الشمعة المضاءة، أو ضوء المدفأة أو الموقد، المضمنة في تكوين اللقطة، على إنشاء إضاءة فعالة. في الوقت نفسه، يتم الحصول على صور لهجة داكنة. للحصول على إضاءة فعالة، فإن الاختلاف في لون مصدر الضوء ودرجة اللون للصورة بأكملها هو أمر مميز. يتم إنشاء هذا الاختلاف باستخدام مرشحات الإضاءة متعددة الألوان.

يكون الفاصل الزمني للسطوع الذي يمكن الحصول عليه في صورة ملونة دائمًا أقل من الفاصل الزمني للسطوع للإضاءة ذات التأثير الحقيقي. لذلك، من الضروري تقليل تباين الضوء والظل. في هذه الحالة، يتم تقليل تباين التفاصيل في ظلال الكائن، في كثير من الأحيان - في السطوع المتوسط. يعتمد تقليل تباين القطع على التعريض الضوئي. من أجل تصوير الإضاءة المذهلة بشكل طبيعي وإنشاء الألوان المناسبة، من الضروري تقليل التعرض بحيث يتوافق انخفاض التباين في الظلال مع الإدراك البصري.

إذا نظرت بعناية إلى تفاصيل وجه الشخص الذي هو على مقربة من مصدر الضوء، يمكنك ملاحظة تدرج النغمات في الظل، وكذلك تفاصيل مصدر الضوء نفسه. عند الفحص الدقيق، حتى الظلال العميقة يُنظر إليها على أنها "شفافة". ونظراً لهذه الظاهرة، يجب على المصور أثناء عملية التصوير إعادة توزيع الإضاءة بحيث تلفت الانتباه إلى تفاصيل الوجه وتقلل من سطوع مصدر الضوء الموجود في الإطار.

على سبيل المثال، إذا تم تضمين مصباح أو فانوس في الإطار عند تصوير صورة شخصية، فيجب تقليل سطوعهما بشكل كبير مقارنة بسطوع الوجه. الأمر نفسه ينطبق على سطوع الخلفية بأكملها والمناطق الساطعة القريبة من الخلفية. أعمق الظل، إذا كان يحتل مساحة كبيرة في الخطة الثانية أو الثالثة، يجب ألا يكون أغمق من أحلك التفاصيل في المقدمة. ينطبق هذا الشرط الخاص بشفافية الظلال وتظليل مصادر الضوء بشكل أساسي على الإضاءة الفعالة "في الليل" و"في المساء" وما إلى ذلك.

يتم الحصول على نتائج مثيرة للاهتمام أيضًا عند التقاط صور شخصية على خلفية نافذة مغطاة بستائر شفافة. إن إضاءة هذه الستائر بضوء النهار الطبيعي تقلل من تباين إطارات النوافذ مع المناظر الطبيعية خارج النافذة. يتم إنشاء الرسم الرئيسي مصدر كهربائيسفيتا. إذا قمت بتسليط الضوء على الستارة بشكل إضافي، فيمكن تحسين تأثير دمج التفاصيل الملونة في الخلفية.

أمثلة على التصوير الفوتوغرافي للصور الشخصية.الصورة نصف الطول للممثلة المسرحية والسينمائية إيلينا بروكلوفا (55 عامًا) مصنوعة بلون فاتح. تكشف الإضاءة الناعمة ذات الألوان الفاتحة جيدًا عن عيون الممثلة واللباس والمجوهرات. لكن العنصر المتناقض في التركيبة هو قطة سوداء تقع على كتف الممثلة. تم اختيار الوضع بنجاح، أدر رأس الفنان. تنظر إلينا من الأمام، رغم أن كتفها ممدود نحو الكاميرا. فقط الظل الخفيف على الحائط يشير إلى أنه تم استخدام مصدر إضاءة رئيسي. في هذه الصورة يظهر بوضوح كل ما قيل عن تباين الألوان.

صورة الممثلة السينمائية فالنتينا تيليشكينا (مريضة 56 عامًا) هي أيضًا نصف الطول، ولكنها مصنوعة بلون داكن وبطريقة خلابة. هنا فستان أبيضلا تتناقض الممثلة مع الشال الأحمر الملون الذي يغطي الكرسي بذراعين فحسب، بل تتناقض أيضًا مع الخزانة المظلمة. يبدو أن الشعر الأشقر للممثلة يندمج مع لون الشجرة. - إضاءة الوجه فاتحة اللون كما في الصورة السابقة. لا توجد ظلال مميزة سواء على الوجه أو على الفستان.

تُظهر هاتان الصورتان الإمكانيات الإبداعية لاستخدام الإضاءة ذات الألوان الفاتحة مع استخدام المصادر الكهربائية.

تم التقاط صورة فنانة الشعب في اتحاد الجمهوريات الاشتراكية السوفياتية ليودميلا جورشينكو (57 عامًا) باستخدام الإضاءة الخلفية العلوية التي تضيء شعرها جيدًا وتفصل الشكل عن الخلفية. شمعدان مع شمعة ومنحوت مزهرية زخرفيةإنشاء ردود أفعال وإبرازات إضافية على وجه الممثلة.

أخيرا، تم إجراء صورة فنان الشعب في الاتحاد السوفياتي أندريه بوبوف (مريض 58) بتقنية معقدة إلى حد ما - التعرض المزدوج. الصورة أصلية حيث تم تصوير الرأس فقط بمفتاح ذو لون فاتح، مما جعل من الممكن الكشف بوضوح عن العينين وملمس الوجه والشعر المغطى بالشعر الرمادي. عندما كانت الصورة جاهزة، قام المصور بتسليط الضوء على الوجه باستخدام قلم فلوماستر أزرق، مما خلق خلفية متباينة وزاد من التأثير على المشاهد. وهذا النهج ليس جديدا. مرة أخرى في عشرينيات وثلاثينيات القرن العشرين، تم توبيخ المصور الشهير M. Nappelbaum لتدخل الفرشاة في الصورة السلبية. قام بتطبيق ضربات الفرشاة على الصورة السلبية وأظهرت المطبوعات انعكاسات ضوئية أحيت الصورة.

تصوير صور شخصية في الهواء الطلق.عند تصوير الصور في الطبيعة طقس مشمسبادئ ذي بدء، تحتاج إلى اختيار موقع التصوير واتجاه الإضاءة حتى لا يعمي الضوء عينيك ولا يتحول الضوء إلى تباين شديد. للقيام بذلك، حدد عدة خيارات لاتجاه التصوير.

عندما تكون السماء ضبابية أو مغطاة بالغيوم الخفيفة، يتم التصوير باستخدام الإضاءة الأمامية. لتقليل تباين الضوء والتأكيد على بعض سمات الوجه في ضوء الشمس الجانبي والخلفي الجانبي، من الضروري استخدام إضاءة ظل إضافية طبيعية أو تم إنشاؤها خصيصًا. يتم تنفيذ الإضاءة الاصطناعية باستخدام شاشة مقطوعة أو مصباح نبض إلكتروني أو ضوء ينعكس من الأجسام الخفيفة القريبة من الوجه: أوراق من الورق أو القماش. وفي بعض الحالات، يتم استخدام شبكات تشتت الضوء كبيرة الحجم، ويتم تركيبها على مقربة من الوجه.

عند التصوير في الهواء الطلق على خلفية المباني المضيئة، يتم استخدام الضوء المنعكس من الجدران البيضاء. في هذه الحالة، يمكنك التصوير ليس فقط باستخدام الإضاءة الجانبية والخلفية، ولكن أيضًا باستخدام الإضاءة الخلفية. الظلال المضاءة بأشعة الشمس المنعكسة لها صبغة دافئة. إذا لم يكن هناك مثل هذه الإضاءة الخلفية، تصبح الظلال باردة لون أزرقضوء منتشر في السماء. كلما كانت الغيوم أقل، كانت الظلال أكثر برودة في الظل.

على المخططات السيئة. 59، أ، ب، ج يُظهر متغيرات الإضاءة الطبيعية للصورة، والتي تختلف في اتجاه ضوء الشمس الموجه. تتم إضاءة الظلال في الإضاءة الأمامية، وكذلك عندما يكون الشخص في الظل، باستخدام شاشات عاكسة مغطاة برقائق فضية أو ملونة أو زرقاء أو برتقالية، على التوالي.

تمثل المخططات d، e، f خيارات للإضاءة الشمسية الجانبية الخلفية، حيث يتم تنفيذ الإضاءة المكثفة للمناطق المظللة من الوجه بواسطة عاكسات طبيعية - الجدران البيضاء للمباني، والأشرعة، اللوحات الإعلانيةإلخ.

المخططات g، h، وتشير إلى الحالات التي لا يكون فيها الضوء الرئيسي هو الشمس، ولكن الضوء الناتج عن عاكسات الألمنيوم (g، h) أو مصباح النبض الإلكتروني (i).

عند التقاط صور شخصية في الطبيعة، يطرح السؤال: هل يجب أن تكون الخلفية حادة أم غير حادة؟ عادة ما تكون إضاءة المقدمة في الطبيعة كافية للسماح بتغيير فتحة العدسة وبالتالي تحقيق النسبة المطلوبة من حدة صورة المقدمة والخلفية. إذا تم التقاط الصور الشخصية عن قرب، فسيتم تنفيذ الخطة الثانية فقط الدور المساعدويجب ألا تكون حدة صورته مفرطة (مرض 60). عند التقاط صور شخصية نصفية وجماعية، يجب أن تكون صورة الخلفية حادة بدرجة كافية لإظهار البيئة التي يتواجد فيها الأشخاص.

صور جماعيةمقسمة إلى الرسمية والمؤامرة. تشمل الصور الجماعية الرسمية تلك التي يتم التقاطها بهدف التقاط الأشخاص كتذكار، على سبيل المثال، طلاب من نفس الفصل، طلاب من نفس العام، وما إلى ذلك. في مثل هذه الصور، من المهم أن تعكس بدقة مظهر كل هؤلاء تصويرها. مثل هذه الصور مهمة لتوثيقها.

في الصور الجماعية السردية، يتم تصوير الأشخاص أثناء بعض الإجراءات أو في بعض المواقف التي توحدهم (مرض 61). هذه الصور قريبة من صور النوع. والفرق الوحيد هو أنه في الصورة الجماعية، يتم إيلاء الاهتمام الرئيسي لصورة الأشخاص، بينما في اللقطات النوعية، تكون صورة الموقف أو الحدث أو الموقف ذات أهمية قصوى.

يوصى بالتقاط الصور الشخصية الجماعية على فيلم كبير الحجم من أجل نقل ميزات كل شخص بأمانة وإلقاء الضوء على كل وجه بالتساوي. يتم تحقيق أفضل النتائج في الضوء الطبيعي في الهواء الطلق أو في غرفة مشرقة وواسعة.

يعد أداء الصور الجماعية أمرًا صعبًا، أولاً وقبل كل شيء، لأنه من الضروري تحقيق تعبير طبيعي ومريح على وجوه جميع الأشخاص الذين تم تصويرهم في نفس الوقت. وللقيام بذلك، يتعين عليك التقاط سلسلة من اللقطات، وفي كل مرة تختار لحظة التصوير، وذلك من أجل استبعاد التعبير العرضي لوجه معين أو الإيماءة العرضية.

عادةً ما يتم التقاط صورة جماعية باستخدام حامل ثلاثي الأرجل، والتعريض الضوئي باستخدام كابل. حتى أدنى اهتزاز للكاميرا عند التقاط صورة جماعية يؤدي إلى تفاقم حدة الصورة بشكل ملحوظ.

اثنان رئيسيان متطلبات تقنية، وهي إلزامية للصور الشخصية الجماعية - دقة عالية للصورة مع إضاءة موحدة.

يجب أن تكون نقطة التصوير والإضاءة محددة مسبقًا وتجربتها إن أمكن. يجب أن يخضع وضع الأشخاص في الصور الجماعية لاتجاه الضوء الرئيسي ويجب تحديد اتجاه التصوير منه. فقط بعد ذلك اختر نقطة التصوير والبعد البؤري للعدسة.

يتم تحقيق الإضاءة الأكثر اتساقًا عند التصوير باستخدام ضوء المفتاح الأمامي. ومع ذلك، فإن مثل هذه اللقطات أقل تعبيرًا بصريًا من تلك التي تستخدم ضوء الجانب الخلفي والخلفية. عند التصوير في الخارج، يتم الحصول على أفضل النتائج عندما تكون إضاءة الخلفية أقل من المقدمة. عند إجراء صور جماعية في الداخل، بالإضافة إلى ضوء المفتاح الأمامي أو الجانب الأمامي، يتم أيضًا استخدام إضاءة إضافية للظلال بمساعدة مصابيح الفلاش الإلكترونية.

عند تصوير صورة جماعية، يجب تجنب الموقع الأمامي للأشخاص المصورين "كتفًا إلى كتف" وتنويع أوضاعهم إن أمكن. بحيث لا يختلف حجم صورة هؤلاء الأشخاص بشكل كبير، فمن الأفضل التصوير من ارتفاع معين (أي يجب وضع الكاميرا فوق مستوى عين الشخص الواقف). وهذا يجعل من الممكن التصوير بفتحة عدسة نسبية كبيرة، وهو أمر مهم بشكل خاص عند استخدام أفلام ملونة منخفضة السرعة. وينبغي أيضًا تجنب الزاوية السفلية، حيث سيكون من بين الأشخاص الذين تم تصويرهم دائمًا أشخاص يكون الجزء السفلي من وجههم كبيرًا (ثقيلًا) وذقنهم مرفوعة.

لتحقيق أوضاع مريحة وتعبير طبيعي في عيون الأشخاص الذين يتم تصويرهم، عند التصوير، يجب عليك لفت انتباههم في اتجاه واحد، ولكن ليس نحو الكاميرا.

تاريخ النشر: 22.03.2017

يميل المصورون المبتدئون إلى الخوف من الاستوديوهات مثل الجحيم. يجد البعض صعوبة في العمل مع معدات الاستوديو؛ يجادل آخرون بأن التصوير في الاستوديو أمر ممل. هذان هما المفهومان الخاطئان الأكثر شيوعًا.

الآن يمكنك استئجار استوديو للتصوير الفوتوغرافي في كل مدينة تقريبًا. معظمها داخلية، مما يسمح لك بحل العديد من المشاكل. لكنني أوصي بالبدء في تعلم الرسم بالضوء في استوديو حيث لا توجد زخارف أخرى سوى خلفية بالأبيض والأسود. بهذه الطريقة، سوف تركز فقط على النموذج وستكون قادرًا على رؤية كيف يؤدي ترتيب المصابيح حوله إلى إنشاء هذا النمط أو ذاك بالأبيض والأسود.

NIKON D800 / 24.0-70.0 ملم f/2.8 الإعدادات: ISO 125، F5، 1/200 ثانية، ما يعادل 62.0 ملم.

التقنية والإعدادات

أصور باستخدام كاميرا Nikon D800، بالتناوب بين عدستين: عدسة تكبير Nikon مقاس 24-70 مم f / 2.8G ED AF-S Nikkor وعدسة Nikon مقاس 50 مم f / 1.8D AF Nikkor. عدسة التكبير مناسبة لأولئك الذين يصورون في الاستوديو لأول مرة: من الممكن تغيير الخطط بسرعة. العدسة الثابتة تناسب أي مصور: فهي غير مكلفة، ولكنها في نفس الوقت تعطي صورة واضحة جدًا، خاصة عند الفتحة المغطاة. ونادرا ما يتم استخدام الفتحة المفتوحة في الاستوديو.

ليس من الضروري أن يكون لديك معدات باهظة الثمن للتصوير في الاستوديو. الكاميرا من أي مستوى مناسبة، من الهواة إلى المحترفين. على سبيل المثال، تعد كاميرا Nikon D7200 وNikon D5500 رائعة للتصوير في الاستوديو. الشرط الرئيسي للعمل مع الضوء هو وجود موصل لتثبيت المزامن، أو، كما يطلق عليه أيضا، "الحذاء الساخن". تحتاج أيضًا إلى القدرة على التحكم في ISO وسرعة الغالق وفتحة العدسة يدويًا. لا تدع ذلك يخيفك، لأن سرعة الغالق لا تؤثر حقًا على كمية الضوء التي تدخل عدسة الكاميرا. بالنسبة للتصوير في الاستوديو، يجب أن تكون 1/125–1/200، بينما تساوي سرعة المزامنة، عادةً في نطاق 1/160–1/200، اعتمادًا على طراز الكاميرا. إذا كانت سرعة الغالق أقل من قيم المزامنة، فستظهر خطوط سوداء من ستائر الغالق على الصور. يتم دائمًا ضبط قيمة ISO في الاستوديو على الحد الأدنى: ISO 100 أو ISO 200، والذي يتم تحديده حسب إمكانيات الكاميرا الخاصة بك. أي أن المصحح الوحيد عند التصوير سيكون الفتحة.

في بداية التصوير، التقط بعض اللقطات التجريبية واضبط جميع المعلمات الضرورية. عند اختيار البصريات، تذكر أنه من غير المناسب العمل باستخدام عدسة تليفوتوغرافي (أعلى من 85 مم)، حيث قد لا تكون هناك مساحة كافية في الاستوديو لتصوير نموذج بالنمو الكامل.

إعدادات كاميرا NIKON D800 / 24.0-70.0 مم f/2.8: ISO 80، F3.2، 1/200 ثانية، ما يعادل 24.0 مم.

إعدادات كاميرا NIKON D800 / 24.0-70.0 مم f/2.8: ISO 80، F2.8، 1/200 ثانية، ما يعادل 44.0 مم.

مخططات الضوء

سأعرض لك اليوم بعض أنظمة الإضاءة البسيطة التي يمكنك استخدامها للحصول على نتائج مضمونة.

عند العمل مع مصادر الضوء، استخدم المزامن. قم بتوصيله بموصل الفلاش الخارجي الموجود على الكاميرا للتحكم في الأضواء باستخدام جهاز استقبال الزناد المتصل بأحد الأضواء. تأكد من تشغيل هذا المصباح عند التصوير، فستعمل المزامنة. عند تصوير هذه المقالة، استخدمت ملحقات الإضاءة: octobox، softbox، العاكس وstripbox. كما تم استخدام عاكس.

الفوهات وتطبيقاتها

سوفت بوكسهناك نوعان: مستطيل، مربع ومثمن (octoboxes). هناك حاجة إليها لخلق ضوء ناعم. بالنسبة للتصوير الفوتوغرافي الكامل، يتم استخدام برنامج مستطيل كبير؛ للصور، كقاعدة عامة، مربع صغير.

اوكتوبوكسلديه شكل المثمن. غالبًا ما يتم استخدامه على الرافعة، نظرًا لأن الفوهة نفسها ضخمة جدًا وتسمح لك بإضاءة مساحة كبيرة. يعتبر صندوق الأوكتوبوكس الواحد مناسبًا بسهولة لالتقاط صورة جماعية. ضوءه ناعم، يذكرنا بضوء النهار القادم من النافذة.

stripboxهو مستطيل ضيق. يتم استخدامها بشكل أساسي للإضاءة الخلفية لإنشاء ميزات حجمية جميلة على النموذج.

العاكسيعطي ضوءا قاسيا. مناسب للإضاءة الخلفية ولإضاءة الخلفية ولإنشاء صور ذات ظلال قاسية. غالبا ما تستخدم ليس وحدها، ولكن مع "الستائر"، أو أقراص العسل، لضبط الضوء. أثناء التجارب الإبداعية، يمكنك استخدام مرشحات الألوان لذلك.

العاكس- ملحق للمصور يساعد على عكس الضوء الساطع الحادث وبالتالي تسليط الضوء على جانب الظل للنموذج أو الكائن. وهذا يقلل من التباين بين الجانب المشرق وجانب الظل. يمكن أن تكون الأشكال العاكسة مختلفة، وألوان السطح - عدة ظلال: الأبيض والفضي والذهبي. يتم استخدام كل ظل لإنتاج ضوء معين. الذهب يجعل الضوء المنعكس أكثر دفئًا، والفضة تجعله أكثر برودة، والأبيض يجعله محايدًا. ملحق مفيد للغاية وغير مكلف سيكون مفيدًا للمصور ليس فقط في الاستوديو، ولكن أيضًا في الهواء الطلق: على سبيل المثال، سيساعد على تخفيف الظلال في الطقس المشمس.

النمط 1: خلفية فاتحة

لنبدأ بالأبسط: استخدام مصدر ضوء واحد عند التصوير على خلفية مضيئة. ضعه بزاوية 45 درجة تقريبًا من النموذج واطلب من النموذج أن يستدير لمواجهة المصدر.

وهكذا نحصل على هذه الصورة:

إعدادات كاميرا NIKON D800 / 50.0 مم f/1.8: ISO 200، F3.2، 1/200 ثانية، ما يعادل 50.0 مم.

مصدر مع فوهة سوفت بوكس ​​يعطي ضوء خافتوالظلال. كانت الفوهة موجودة على اليسار، وتم تشكيل الظلال على اليمين.

النمط 2: خلفية فاتحة

يمكنك الآن إضافة نفس المصدر إلى اليمين، خلف النموذج قليلاً. من الناحية العملية، يجب أن تقف الصناديق الناعمة بشكل قطري مع بعضها البعض.

وتبين هذه الصورة:

إعدادات كاميرا NIKON D800 / 50.0 مم f/1.8: ISO 200، F3.2، 1/200 ثانية، ما يعادل 50.0 مم.

إعدادات كاميرا NIKON D800 / 50.0 مم f/1.8: ISO 200، F3.2، 1/200 ثانية، ما يعادل 50.0 مم.

لاحظ أن هناك نقاطًا بارزة على الوجه والكتف والذراع على اليمين، مما يمنح الصورة بُعدًا أكبر.

هناك حاجة إلى الإضاءة الخلفية لفصل النموذج عن الخلفية وإنشاء هالة ضوئية حوله، وكذلك للحصول على مخطط تفصيلي مضاء للشخصية بفضل الإضاءات. يقع مصدر الإضاءة الخلفية دائمًا خلف النموذج وموجهًا نحوه. من حيث القوة فهي دائما أضعف من المصدر الموجود أمام النموذج.

النمط 3: خلفية داكنة

الآن يمكنك أن ترى كيف سيتم رسم مصدر واحد في خلفية داكنة.

نضع المصدر قليلاً على الجانب وأعلى قليلاً من النموذج.

كما ترون، تم دمج نموذجنا مع الخلفية السوداء. لفصله، نحتاج إلى مصدر آخر مع فوهة عاكسة. قم بتوجيهه إلى الخلفية فقط. وينبغي أن تكون قوة هذا المصدر أضعف من قوة ما يوجه إلى النموذج.

ومن الواضح الآن أن النموذج ليس في ثقب أسود؛ هناك مساحة خلفه.

إعدادات كاميرا NIKON D800 / 50.0 مم f/1.8: ISO 200، F6.3، 1/200 ثانية، ما يعادل 50.0 مم.

النمط 4: خلفية داكنة

يبدو المخطط البسيط الآخر على النحو التالي: على جانب واحد من النموذج، يمكنك وضع صندوق ناعم، وقطريًا، خلف النموذج مباشرة، صندوق شريطي به أقراص عسل. أقراص العسل عبارة عن فوهات على شكل شبكة كبيرة للحصول على تدفق ضوئي موجه بدقة. بفضل قرص العسل، لا يتباعد الضوء إلى الجوانب، ولكنه يظل ناعمًا كما هو الحال دائمًا عند سكبه من الصندوق الناعم.

هناك عيب واحد في هذا المخطط: ستقع ظلال قوية في منطقة الرقبة. لتجنب ذلك، أقوم بإضافة عاكس في الأسفل.

الأمثلة أدناه: قبل إضافة العاكس وبعده.

إعدادات كاميرا NIKON D800 / 50.0 مم f/1.8: ISO 200، F4.5، 1/200 ثانية، ما يعادل 50.0 مم.

إعدادات كاميرا NIKON D800 / 50.0 مم f/1.8: ISO 200، F4.5، 1/200 ثانية، ما يعادل 50.0 مم.

دعونا نضيف الضوء إلى الخلفية لفصلها عن النموذج.

نحصل على النتيجة:

إعدادات كاميرا NIKON D800 / 50.0 مم f/1.8: ISO 200، F5، 1/200 ثانية، ما يعادل 50.0 مم.

النمط 5: خلفية بيضاء

عند التصوير على خلفية بيضاء، يمكنك استخدام المخطط التالي. ضع مصباحين (صندوق إضاءة في هذه الحالة) خلف النموذج، موجهًا إياهما إلى الخلفية، وواحدًا أمام النموذج، لإلقاء الضوء عليه. يجب أن يكون المصدر أعلى قليلاً من الكاميرا (استخدمت رافعة مع صندوق أوكتوبوكس).

لإقناع الصورة

الضوء هو أساس التصوير الفوتوغرافي، لذلك عند التصوير، من المهم ليس فقط فهم كيفية عمله، ولكن أيضًا أن تكون قادرًا على التعامل معه، مما يخلق المزاج والجو المناسبين في الإطار. سنحاول في هذه المقالة تقديم بعض النصائح حول كيفية العمل مع الضوء بشكل أكثر فعالية في التصوير الفوتوغرافي للصور الشخصية.

1. الضوء الطبيعي

يمكن أن يكون استخدام هذا النوع من الإضاءة خيارًا جيدًا للغاية إذا كنت تريد الحصول على لقطات ناعمة ودقيقة وطبيعية. عند التصوير في الداخل، يمكن وضع النموذج بجوار النافذة، وباعتباره المصدر الرئيسي والوحيد للإضاءة، استخدم الضوء من الشارع الذي يخترق الغرفة. يمكن التحكم في كمية الضوء باستخدام الستائر أو الستائر. أو عن طريق تغيير زاوية الميل وقرب الجسم بالنسبة للنافذة.

عند العمل على في الهواء الطلق، يجب أن تكون حذرًا بشأن اختيار وقت التصوير. تجنب الفترات التي تكون فيها الشمس مرتفعة في السماء. في مثل هذا الضوء الساطع، من الصعب جدًا العمل. اختر لاطلاق النار في الصباح و ساعات المساءعندما يكون ضوء الشمس أنعم وأقل قسوة منه في الظهيرة. لن يؤدي ذلك إلى تسهيل عملك فحسب، بل سيتجنب أيضًا التباينات القوية والظلال العميقة وفقدان التفاصيل في أشعة الضوء الساطع.

عند العمل بالضوء الطبيعي، من المفيد أن يكون لديك عاكس. ومن خلاله يمكنك إعادة توجيه بعض الضوء، على سبيل المثال، إلى وجه العارضة، والتأكيد على ملامحها. ولا تجبرها على النظر مباشرة إلى الشمس.

2. ضوء الاستوديو

الميزة الرئيسية لإضاءة الاستوديو هي أنه يمكنك التحكم في الضوء وقوته والزاوية التي يضرب بها هدفك. إنه يفتح عالما كاملا الإمكانيات الإبداعيةوالتي لا تتوفر عند استخدام الضوء الطبيعي.

إذا لم تقم بالتصوير باستخدام هذا النوع من الإضاءة من قبل، فمن الأفضل أن تبدأ بمصدر ضوء واحد وتجرب موضعه بالنسبة لنموذجك. وفي الوقت نفسه، تحليل كيفية تأثير الحركات على الصور. لا يوجد شيء معقد هنا، لأن مصدر الضوء الوحيد في الاستوديو هو نفس مصدر الضوء تقريبًا مثل الشمس في الشارع. لكن في هذه الحالة، لديك سيطرة أكبر على الضوء، وهذا يمنحك المزيد من الخيارات لتحقيق النتيجة المرجوة.

3. زاوية الضوء

باستخدام مصدر ضوء واحد في التصوير في الاستوديو، يمكنك التحكم بشكل فعال في زاوية وكمية الضوء الموجهة إلى النموذج. حتى التغييرات الصغيرة لها تأثير كبير على النتيجة النهائية، لذا لا تقم بإجراء تغييرات جذرية في الزاوية: التقط بضع لقطات، واضبط الضوء، ثم قم بالتصوير مرة أخرى.

4. مصادر الضوء المتعددة

بمجرد أن تشعر بالراحة الكافية مع مصدر إضاءة واحد، فقد حان الوقت للانتقال إلى أنظمة إضاءة أكثر تعقيدًا باستخدام مصباحين أو أكثر. في هذه الحالة، لديك الكثير من الخيارات، وعلى الرغم من وجود أنظمة إضاءة قياسية، إلا أن وضع تركيبات الإضاءة متروك لخيالك. ومن أي الأهداف التي تسعى إليها.

5. الظلال

تتمثل المهمة الرئيسية لمصور الصور الشخصية في نقل السمات الرئيسية والشخصية والمزاج للشخص داخل الإطار بمساعدة الضوء والظل. يستغرق الكثير من المهارة.

تأكد من عدم وجود الكثير من الضوء في الإطار. يجب أن تحتوي الصورة بالضرورة على ظلال مختلفة تمليها ملامح الوجه. مع وفرة الإضاءة، فإنها قد تختفي. ونتيجة لذلك، سوف تفقد عمق الصورة.

6. الظلال الجيدة والظلال السيئة

استخدام مصادر قويةقد تظهر الظلال المصبوبة على الجدران والأسقف. انها ليست سيئة بالضرورة. على سبيل المثال، إذا كنت تستخدمها عمدا، فيمكنك إحضار مزاج كئيب وكئيب إلى الإطار، وإضافة التصوف أو الدراما. ومع ذلك، إذا كنت لا تسعى إلى تحقيق هذه الأهداف، فإن وجود مثل هذه الظلال في الصورة أمر غير مرغوب فيه. لذلك، أثناء التصوير، لا تنس مراقبة جميع الظلال المصبوبة.

7. التواصل بالعين

يعد التواصل البصري بين الشخص الموجود في الصورة والجمهور أحد القواعد الذهبية لتصوير البورتريه. ليس من الضروري أن ينظر النموذج مباشرة إلى الكاميرا. بعد كل شيء، عند استخدام ضوء الاستوديو، وبالتالي، مجموعة متنوعة من الظلال والنغمات والزوايا، يمكنك نقل الحالة المزاجية الصحيحة حتى بدون نظرة مباشرة. بالطبع هناك العديد من الصور الجميلة التي لا تظهر فيها العين البشرية على الإطلاق. لكن هذا بالأحرى استثناء للقاعدة.

جربها بنفسك

لإضفاء القليل من الثقة على تصرفاتك، استأجر استوديوًا لبضع ساعات، واصطحب معك صديقًا كعارض أزياء وحاول خيارات مختلفةالإضاءة باستخدام معدات الإضاءة المتوفرة هناك.

سيسمح لك ذلك بتطبيق جميع النصائح المذكورة أعلاه وتحليل نتائج عملك. سيمنحك أيضًا الفرصة لتحديد معدات الإضاءة التي تفضل العمل بها.

المنشورات ذات الصلة