أنا لا أحب السخرية من العلاج الخاص بك. تحليل مقارن لأعمال أقدار تيوتشيف ونيكراسوف، أنا لا أحب سخريتك

هذه القصائد، المكتوبة في عامي 1850 و1851، على التوالي، بالإضافة إلى عدد من القصائد الأخرى المكتوبة في أواخر أربعينيات القرن التاسع عشر - أوائل خمسينيات القرن التاسع عشر ("أنت دائمًا جيد بشكل لا يضاهى"."، "مندهش من خسارة لا رجعة فيها"، "لذا فهذه قصيدة" نكتة." وما إلى ذلك)، مكرسة لموضوع الحب والشكل، كما كانت، مذكرات غنائية واحدة، تسمى تقليديا "دورة باناييف". Beauty A. Ya.Panaeva، زوجة المحرر المشارك لـ Sovremennik I. I. Panaev، كانت لعدة سنوات زوجة القانون العام لـ N. A. Nekrasov. العلاقات مع A. Ya.Panaeva - الحب غير القانوني والخلافات والفتنة والغيرة التي رافقته - ألهمت هذه القصائد. إنها تحتوي على الاستياء والألم، ولكنها تحتوي أيضًا على عطش للحب والغفران: “نحن معكم الناس الأغبياء: / ما هي دقيقة، ثم الفلاش جاهز! / راحة الصدر المضطرب / كلمة قاسية غير معقولة. / إذا كان النثر في الحب أمراً لا مفر منه، / فلنأخذ منه نصيباً من السعادة: / بعد شجار شديد العطاء / عودة الحب والمشاركة. » N. A. Nekrasov شاعري الجانب اليومي من الحب (مثل F. I. Tyutchev)، قصائده في "دورة Panaev" هي نثر الحب في الشعر. تكمن قوة هذه الآيات في واقعية التجربة، وفي الرغبة في نقل عملية معقدة بصدق ودقة. الحياة العقليةعلى أساس الأخلاق التقليدية. ومن هنا - الدراما الشديدة لهذا الاعتراف الغنائي العاصف، ونضارة الخطاب الشعري والتعبير عنه، والاستخدام المجاني للإمكانيات الغنية للآية النثرية.

في قصيدة "أنا لا أحب سخريتك. نرى قصة حب تقترب من نهايتها. لا ينتهي الأمر بسبب المشاجرات، وليس بسبب "النثر"، ولكن ببساطة يرحل الحب، وعلامة موت الحب هي السخرية.

تجدر الإشارة إلى أنه في دورة "Panaev's" التي كتبها N. A. Nekrasov، تعتبر المرأة مشاركًا متساويًا في صراع الحب. على الرغم من أنها لا تظهر كبطلة مستقلة إلى جانب البطل الغنائي، كما هو الحال في دورة "Denisiev" لـ F. I. Tyutchev، إلا أن كلمات الحب لـ N. A. Nekrasov كانت مبتكرة في هذا الصدد. على العموم، كان سلف هذا التقليد هو أ.س. بوشكين، الذي أحدث ثورة في كلمات الحب.

وجدت خطأ؟ حدد واضغط على ctrl + Enter

تحليل قصيدة نيكراسوف "أنا لا أحب سخريتك"

ولكل شاعر قصائد مخصصة له موضوع الأبديةحب. نيكولاي نيكراسوف ليس استثناءً من القاعدة.

قصيدة "أنا لا أحب سخريتك" هي واحدة من سلسلة مخصصة لزوجته الحبيبة أفدوتيا باناييفا. فيه يكشف المؤلف وينقل كل مشاعره وتجاربه.

يصف نيكراسوف إحدى اللحظات المبتذلة عندما تحولت المشاعر التي جلبت الدفء والفرح بالأمس فقط إلى لا شيء، لقد اختفت ببساطة. هذه الحقيقة أضرت بشدة بالبطل الغنائي للعمل. يتذكر الأيام الخوالي بمثل هذا الحنان: "وأنا وأنت، الذين أحببنا كثيرًا"، وينقل أيضًا جوهر أفكاره وتناقضها بالكامل، "من المبكر جدًا أن ننغمس فيها!" البطل الغنائي يتحدث للمرة الأخيرة، كما يبدو له، ويدعو حبيبته إلى سماعه. إنه يفهم أن المفارقة قد أيقظت بالفعل مشاعر مختلفة تمامًا في روحها، ولن يعود الماضي أبدًا.

إنه ضد كلمة "المفارقة" التي يتمرد فيها البطل، لأن هذه الكلمة والمفهوم لا يمكن أن يعرفهما الحب الحقيقي. ولا يمكن أن يكون هناك أي سخرية بين الاثنين حب الناس. وينشأ، وفقا للمؤلف، فقط قبل نهاية هذه العلاقات. يضع نيكراسوف أفكاره في فم البطل الغنائي الذي يعلن الدور الكبير للتفاهم المتبادل والصدق في العلاقات مع شخصه المقرب والعزيز.

يقارن البطل الغنائي ما يشعر به بقلبه بالنار التي تحرق وتحرق كل شيء حولها. لكن سيدة قلبه لم تعد تشعر بهذا، فمن حبها لم يبق سوى "بقايا شعور". يتفهم البطل ويعترف بذنبه لأن حبيبته قد هدأت بهذه السرعة.

تأتي الذروة في المقطع الأخير، حيث يدرك البطل الغنائي أن "الغليان" يتلاشى تدريجياً فقط من المشاعر، و"فقط البرد والشوق" في القلب.

قصيدة "أنا لا أحب سخريتك ..." مكتوبة على شكل خماسي التفاعيل باستخدام النهايات المؤنثة والمذكرية. هذا العمل ليس من سمات الكاتب نيكراسوف ويسمح لنا بالتعرف على عالمه الداخلي وتقديره من منظور جديد تمامًا.

"أنا لا أحب سخريتك ..." ن.نيكراسوف

"أنا لا أحب سخريتك ..." نيكولاي نيكراسوف

أنا لا أحب السخرية الخاصة بك.
اتركها عفا عليها الزمن وليست على قيد الحياة
وأنا وأنت، الذين أحببنا كثيرا،
لا يزال بقية الشعور محفوظًا -
من السابق لأوانه أن ننغمس فيه!

في حين لا يزال خجولا ولطيفا

هل تريد تمديد الموعد؟
بينما لا يزال يغلي في داخلي بتمرد
الغيرة والأحلام
لا تتعجل الخاتمة الحتمية!

ودون ذلك فهي ليست بعيدة:
نحن نغلي بقوة، ممتلئين بالعطش الأخير،
ولكن في القلب سراً برداً وشوقاً...
لذا في الخريف يكون النهر أكثر اضطرابًا،
لكن الأمواج الهائجة أبرد ...

تحليل قصيدة نيكراسوف "أنا لا أحب سخريتك ..."

في عام 1842، التقى نيكولاي نيكراسوف مع أفدوتيا باناييفا، زوجة الكاتب، الذي كان الكتاب غالبًا ما يجتمعون في منزله. هذه المرأة، التي تمتلك ليس فقط هدية صحفية، ولكن أيضا مظهرا رائعا، أسرت حرفيا الشاعر الطموح. ومع ذلك، وقع العديد من رواد الصالون الأدبي ضحية لسحر باناييفا، لكنها ردت بالمثل على نيكراسوف فقط.

استمرت هذه الرومانسية لمدة 20 عامًا تقريبًا، مما جلب الكثير من المعاناة ليس فقط للعشاق، ولكن أيضًا لزوجة باناييفا. لقد أُجبر على أن يصبح ليس فقط عضوًا في مثلث الحب، بل يعيش أيضًا تحت سقف واحد مع زوجته وزوجها المختار. ومع ذلك، بعد وفاة الطفل الذي ولد لبانييفا من نيكراسوف في عام 1849، بدأت العلاقات بين العشاق تبرد.

في عام 1850، أدرك أن الانفصال أمر لا مفر منه، أنشأ نيكراسوف قصيدة "أنا لا أحب مفارقتك ..."، مكرسة للعلاقة مع الشخص المختار. ويشير إلى أنه كان يعاني من تجربة شديدة مشاعر العطاءلهذه المرأة التي لم تكن أقل حبًا للشاعر. ومع ذلك، فإن الوقت لا يمكن أن يخفف من الكراهية فحسب، بل يدمر الحب أيضًا. هذا هو بالضبط ما حدث، وفقا لنيكراسوف، بعد وفاة الطفل، كما لو أن بعض الخيط غير المرئي الذي يربط بين شخصين قد انكسر. ويدرك الشاعر أن الحب لم ينطفئ تمامًا بعد، فيقول: “في الوقت الحالي، ترغب في إطالة الموعد بخجل وحنان”. لكن كل علامات الانفصال القادم قد أظهرت نفسها بالفعل، ويدرك المؤلف أنه لا يمكن لأحد أن يعود بالزمن إلى الوراء. يسأل من اختاره شيئًا واحدًا فقط: "لا تتعجل في الخاتمة الحتمية!"

ليس هناك شك في أنه سيأتي قريبا، على الرغم من أن نيكراسوف يشير إلى أن كلاهما لا يزال "مليئا بالعطش الأخير". لكن سخرية الحبيب التي لا يحبها الشاعر كثيرا، تشير أفضل من أي كلمة إلى أن هذه الرواية ستنتهي قريبا جدا بالفراق، لأن "برودا وشوقا سريا" استقر في القلب بعد وفاة ابنه.

صحيح أن نيكولاي نيكراسوف حاول بكل قوته إنقاذ هذا الاتحاد المثير للجدل، لذلك لم ينفصل إلا في أوائل الستينيات. علاوة على ذلك، حدث ذلك خلافا لتوقعات الشاعرة التي توقعت أن تجبرها وفاة زوجها باناييفا على إعادة النظر في آرائها بشأن العلاقة مع الشاعر. ومع ذلك، فإن هذه المرأة لم تربط حياتها المستقبلية مع نكراسوف، وتقرر أن تظل حرة ولم تعد تتزوج، وهو ما اعتمد عليه الشاعر كثيرًا. ونتيجة لذلك، انفصل الزوجان، وهو ما تنبأ به المؤلف، الذي كان يأمل في أعماق روحه أن يتزوجه باناييفا.

"أنا لا أحب السخرية الخاصة بك"، تحليل قصيدة نيكراسوف

تاريخ الخلق

قصيدة "أنا لا أحب سخريتك" كتبها نيكراسوف، على الأرجح في عام 1850، ونشرت في مجلة سوفريمينيك رقم 11، 1855. وهي مدرجة في مجموعة قصائد عام 1856.

القصيدة موجهة إلى أفدوتيا باناييفا، التي كان نيكراسوف يحبها. علاقتهما الرومانسية، التي بدأت عام 1846 واستمرت قرابة عقدين من الزمن، لم تنتهِ أبدًا بالزواج القانوني. وبهذا المعنى فإن قصيدة "أنا لا أحب سخريتك" هي قصيدة نبوية.

كانت أفدوتيا باناييفا زوجة صديق نيكراسوف إيفان باناييف، الذي أحيا معه سوفريمينيك معًا. منذ عام 1847، عاش الثالوث معًا، وأصبح نيكراسوف، بموافقة إيفان العاصف، زوج باناييفا المدني. كلاهما كانا مثقلين بهذا الارتباط، على الرغم من أنهما أحبا بعضهما البعض.

كانت العلاقة بين نيكراسوف وبانايفا متفاوتة. كانت هناك مواجهات عنيفة، وتهدئة مؤقتة تجاه بعضها البعض. عن هذه القصيدة.

الاتجاه الأدبي، النوع

تشير قصيدة "أنا لا أحب سخريتك" إلى كلمات حميمة وهي مدرجة في ما يسمى "دورة باناييف". يتعلق الأمر بالتنمية علاقات الحبشرح واقعي للأسباب الداخلية للتغيرات الخارجية في الاتصال.

الموضوع والفكرة الرئيسية والتكوين

موضوع القصيدة هو تطور علاقات الحب وتلاشي المشاعر وتبريدها.

الفكرة الرئيسية: الحب فقط الحياه الحقيقيه، لذلك يحتاج الحب إلى الحماية، عليك الاهتمام بالحفاظ عليه، وملاحظة أولى علامات الانقراض.

القصيدة هي نداء إلى الحبيب. وكان سبب الاستئناف السخرية، ومفارقة الحبيب فيما يتعلق بالبطل الغنائي.

في المقطع الأول، يعترف البطل الغنائي بأن مشاعره تتلاشى، وأن الحب الذي كان متقدًا ذات يوم لا يلمع إلا في قلبه. المفارقة، من وجهة نظر البطل الغنائي، هي سمة من سمات "عفا عليها الزمن ولم يعش"، أي أولئك الذين لم يحبوا على الإطلاق أو لم يعودوا يحبون.

في المقطع الثاني، يصف البطل الغنائي الوضع الحالي للعلاقة: ترغب المرأة بخجل وحنان في إطالة الموعد، في قلب البطل الغنائي "القلق الغيور والأحلام تغلي". لكن الحب يتلاشى وهو ما تنقله كلمة "بعد". السطر الأخير من المقطع الثاني يدعو تلاشي الحب إلى خاتمة حتمية.

في المقطع الأخير لم يعد البطل الغنائي يحمل أوهامًا، ولا يأمل في استمرار العلاقة التي يدعو إليها في المقطعين الأولين باستخدام جمل التعجب. الفضائح والصراعات هي علامة على نهاية العلاقة، عندما يكون هناك بالفعل "برودة سرية وشوق" في القلب.

المسارات والصور

تعتمد القصيدة على معارضة البرد والحار والغليان والتجلد. الحب يشبه النهر المضطرب المغلي، والذي يتم وصفه بمساعدة الاستعارات: محبوب بشغف، يغلي من الغيرة والأحلام، يغلي بقوة، مليئ بالعطش الأخير. الشعور بالمعارضة البرودة السرية والشوقالقلوب (استعارة اللامبالاة).

يقارن نيكراسوف المشاعر التي تسبق التبريد بالنهر الذي يغلي بقوة أكبر في الخريف على الرغم من أنه يصبح أكثر برودة. وهكذا فإن قوة المشاعر (الاضطراب) لا تعادل جودتها (الدفء أو البرودة) بالنسبة للبطل الغنائي. النهر يغلي ويتجمد، وكذلك الحب.

والقصيدة كاملة الفكر وخالية من السطرين الأخيرين اللذين يسبقهما القطع الناقص. مقارنة المشاعر بالنهر العاصف هي الحجة الأخيرة التي يستشهد بها البطل الغنائي من أجل فهم حبيبته.

الصفات لها أهمية كبيرة في القصيدة. جميعها ملونة بشكل سلبي: مخاوف وأحلام غيورة، عطش أخير، خاتمة حتمية، برد سري. وتعارضهم الصفات الظرفية ذات الدلالة الإيجابية: أحببت بشغف، تتمنى بخجل وحنان، تغلي بتمرد. يرى البطل الغنائي تصرفات الأبطال كمظهر من مظاهر الحب، ولكن الدولة ( القلق والعطش والخاتمة) يعتبرهم محرومين من الشعور المرغوب. وهكذا تعمل فكرة القصيدة على المستوى اللغوي.

الحجم والقافية

تتميز القصيدة بتنظيم إيقاعي وقافية غير عادية. يتم تعريف الحجم على أنه خماسي التفاعيل التفاعيل، ولكن هناك الكثير من الأشياء الباهظة الثمن بحيث ينحرف الإيقاع، كما هو الحال في الشخص الذي، بسبب الإثارة، لا يستطيع معادلة تنفسه. يتم تسهيل هذا التأثير من خلال السطر الأخير المختصر في المقطع الأول.

يتكون كل مقطع من 5 أسطر، والقافية في كل مقطع مختلفة. في المقطع الأول يكون دائريًا، وفي الثاني صليبًا، وفي الثالث يتناوب الصليب مع الصليب المجاور. يتوافق هذا الاضطراب مع التمرد الداخلي للبطل الغنائي. ويتناوب القافية المذكر مع المؤنث أيضًا بشكل عشوائي بسبب اختلاف القوافي.

استمع إلى قصيدة نيكراسوف أنا لك

موضوعات المقالات المجاورة

صورة للتحليل التركيبي للقصيدة أنا لك

موضوع الحب تقليدي في الأدب الروسي. N. A. Nekrasov أيضًا لم يستطع المرور بها وألبس تجاربه بأسلوب نيكراسوف الثقيل والمباشر. وقد يلاحظ القارئ مدى واقعية حب الشاعر، على سبيل المثال، في قصيدة "أنا لا أحب سخريتك...".

عمل الكاتب على القصيدة عام 1850 وسط علاقة غرامية مع امرأة متزوجة تدعى أفدوتيا باناييفا. هذا هو الذي خصص له العمل. وعاش معها زواجًا مدنيًا لمدة 16 عامًا، وعاش معها ومع زوجها في نفس الشقة. عانى العشاق في ذلك الوقت من اختبار رهيب: مات ابنهم. منذ تلك اللحظة، أصبحت الفضائح والمشاجرات أكثر تكرارا، وأصبح نيكراسوف نفسه يشعر بالغيرة من المرأة حتى من زوجها الشرعي. ليس من المستغرب، لأن Avdotya كان جمالا معروفا في جميع أنحاء العاصمة. حتى F. M. Dostoevsky كان في حبها، لكنه لم يتلق المعاملة بالمثل.

بالفعل في عام 1855، تم نشر قصيدة "أنا لا أحب السخرية الخاصة بك" في مجلة "المعاصرة"، وأدرجت أيضًا في المجموعة الشعرية لعام 1856.

النوع والاتجاه

نوع القصيدة عبارة عن رسالة، حيث أن هذا أحد الأعمال المدرجة في "دورة باناييف" والموجهة إلى أ. باناييفا.

تشير القصيدة إلى كلمات الحب. يوجد هنا إيقاع غير طبيعي لنيكراسوف، وقافية غير نمطية. الحجم هو الخماسي التفاعيل. ولكن يمكنك أيضًا رؤية باهظ الثمن. فقط بسببه يضيع الإيقاع ويفقد التنفس.

كما قدم قافية نيكراسوف قافية غير عادية. في كل مكان يوجد قافية مختلفة: إذا كان للمقطع الأول حلقة، فإن الثاني يدخل بالفعل في صليب، والصليب الثالث مع قافية مجاورة.

الصور والرموز

يتحدث المؤلف عن تكوين علاقات حب، ويكتب جزئيا عن حياته: كانت العلاقة بين نيكراسوف وبانايفا غير متوازنة. كانت عواطفهم إما تغلي، أو عانوا من تهدئة مؤقتة تجاه بعضهم البعض. لذلك فإن البطل الغنائي ذو طبيعة عاطفية مع قلق غيور، فهو رجل مزاجي وصادق يدرك حتمية الانفصال. حبه يحترق مع احمرار الخريف الأخير، هناك فجوة أمامنا، لكنه يريد مشاركة الأشعة الأخيرة لجاذبية التلاشي مع حبيبته، دون تسريع الخاتمة القاتمة.

يعاني الشخص المختار أيضًا من الانفصال، وبالتالي فإن البطل الغنائي يشعر بالقلق أيضًا بشأن حالة حبيبته. إنها تضع خيبة أملها في السخرية - أي أنها تسخر مما كان مقدسًا في يوم من الأيام. لذا فهي تخفي شوقها وألم الخسارة الوشيكة التي تدركها بالفعل. لكن بابتسامة جليدية تطفئ السيدة شرارات السعادة التي لا تزال باقية في اجتماعاتهم، ويحثها البطل الغنائي على عدم القيام بذلك. يجب أن تكون قادرًا على الاستمتاع بالحب حتى النهاية. لا تزال المرأة تحبه، لأنها تطيل المواعيد وتعطي الحنان لرجل غيور، ليس مثاليًا، لكنه لا يزال قريبًا ومرغوبًا.

رمز الخريف هو علامة ذبول الحب ووداعه. يصبح الماء أكثر برودة، والبقع الأخيرة فقط هي التي تحافظ على مظهر الحياة. هكذا يمر الحب، وتشنجاته الأخيرة هي محاولة للنسيان والدفء وبث الحياة في شعور يتلاشى.

المواضيع والمزاج

• موضوع الحبهو الموضوع الرئيسي للقصيدة. لقد مرت بالفعل ذروة الشعور. يلوح الفراق أمام العشاق، لكن لمحات السعادة الأخيرة يجب أن تدفئهم، لأن المسار المشترك لم يتم تجاوزه بعد. يحاول الشاعر أن ينقل للقارئ الأصالة الكاملة للعلاقات الرومانسية بين الناس: كيف تندلع شرارة بينهم، وكيف يكون الأمر صعبًا عليهم في بعض الأحيان، وكيف يمكن أن تنطفئ هذه الشرارة.
• موضوع الغيرة. يعتقد المؤلف أن الغيرة هي المظهر الواضح لعاطفة الرجل. نجح نيكراسوف نفسه في إظهار هذه المشاعر، حتى عندما كان عاشقًا امرأة متزوجة. لذلك ليس من المستغرب أن يغني مظهر الحب الخاص به.
• موضوع الشوق. قلوب المنهكين مليئة بالملل والبرودة، شعورهم بالحياة، حيث تضيع أوهام الجدة، يمكن وصفه بإيجاز بكلمة "شوق".
• مزاجيمكن تسمية القصيدة بالخريف، لأن أبطالها يودعون الحب بوضوح، مما يمنحها تكريمهم الأخير. يشعر القارئ بالتعب الخفيف والحنين وينغمس بشكل لا إرادي في أسلاك شغفه، ويطبق الكلمات من القصيدة على نفسه.

الفكرة الرئيسية

يتحدث الشاعر عن واقع الحياة، حيث تنتهي المشاعر، حتى أسمىها. الفكرة الرئيسيةورسالته هي أنه يجب على المرء أن يغادر بكرامة، دون سلبية. يجب أن يكون الشخص قادرا على التعامل مع الآخر ليس فقط بالحب، ولكن أيضا باحترام. الحنان الأخير، العاطفة الأخيرة ليست أقل حلاوة من القبلات الأولى، تحتاج فقط إلى تذوقها. لا تتعجل في المغادرة إذا كان لا يزال بإمكانك البقاء.

يحكي العمل "أنا لا أحب السخرية الخاصة بك" عن خاتمة العلاقات القريبة ، وبالتالي من المهم جدًا أن يستمتع الأبطال بالنعيم الأخير وأن يكونوا معًا. النقطة المهمة هي عدم تفويت النفس الأخير لجاذبية محتضرة، وشرب الكأس إلى القاع. يشارك نيكراسوف جزءًا منه خبرة شخصيةلأنه انفصل عن من اختاره بعد وفاة زوجها الشرعي.

وسائل التعبير الفني

يعيش البطل الغنائي لنيكراسوف مشاعر مختلفة في جميع أنحاء القصيدة. شكرا ل نقاط أستفهاموالطعون والمقارنات والمؤلف لا يسمح له بتخفيف التوتر.

ذهب الدور الرئيسي في نقل العواطف إلى الصفات. بفضلهم، لا يمكن للناس أن يشعروا فقط بحالة البطل الغنائي، ولكنهم يكتشفون أيضًا كيف كانت علاقة الشخصيات: "القلق والأحلام الغيورة"، "العطش الأخير"، "الخاتمة الحتمية"، "البرد السري"؛ "أحب بشدة"، "أتمنى بخجل"، "يغلي بتمرد". تجدر الإشارة إلى أن الصفات المذكورة أعلاه تتعارض مع بعضها البعض، بعضها سلبي، والثاني إيجابي.

مثير للاهتمام؟ احفظه على الحائط الخاص بك!

لا يعجبني تحليلك الساخر لقصيدة نيكراسوف حسب الخطة

1. تاريخ الخلق. العمل "أنا لا أحب سخريتك" (1850) ن. مخصص لزوجته المدنية - أ. باناييفا. ربما، بسبب العلاقة الحميمة العميقة، تم نشر القصيدة فقط في عام 1855 (مجلة "المعاصرة").

2. نوع القصيدة- كلمات الحب.

3. الموضوع الرئيسيالأعمال - الانقراض الحتمي لمشاعر الحب. عاش نيكراسوف مع حبيبته وزوجها الشرعي إيفان باناييف. هذا "مثلث الحب" الغريب فاجأ وصدم مجتمع بطرسبورغ إلى ما لا نهاية. لقد ضحك الشاعر علانية. كان نيكراسوف قلقًا جدًا بشأن وضعه غير المؤكد. لقد فهم أن العلاقات مع باناييفا بهذا الشكل لا يمكن أن تكون قوية.

غالبًا ما كان الشاعر يعاني من نوبات الغيرة العنيفة التي تؤدي إلى المشاجرات والفضائح. تعامل باناييفا مع عذاب نيكراسوف بالسخرية، كما هو مذكور في عنوان القصيدة. يحث الشاعر حبيبته متوسلاً على ألا تنسى شغفها الماضي ("الذي أحب كثيرًا"). بالنسبة له، تظل ذكرى الماضي السعيد هي المفتاح لاستمرار العلاقة.

يشعر نيكراسوف أنه لم يضيع كل شيء. الحبيب يتصرف "بخجل وبلطف" كما لو كان في الموعد الأول. روح الشاعر نفسه غارقة في "الهموم والأحلام الغيورة". في الوقت نفسه، يفهم المؤلف أنه قريبا جدا، لا يزال يتعين على الزوجين الغريبين أن ينفصلا. طلبه الوحيد لحبيبته هو تأخير "الخاتمة الحتمية" لأطول فترة ممكنة.

يقارن البطل الغنائي تلاشي الحب بـ "العطش الأخير". وراء المظهر العاصف للعاطفة الحسية يكمن "البرودة السرية والشوق" في القلوب. يستخدم الشاعر صورة أكثر حيوية - نهر خريفي عاصف بمياه جليدية.

4. تكوين القصيدةثابت.

5. حجم العمل- الخماسي التفاعيل ذو الإيقاع المكسور. والقافية مختلطة: الحلقة والصليب والمجاورة.

6. وسائل معبرة . يتم التأكيد على معاناة البطل الغنائي من خلال الصفات السلبية: "غيور"، "لا مفر منه"، "الأخير". إنهم يعارضون الصفات في شكل الظروف: "ساخنة"، "خجولة وحنان". العمل بأكمله مبني على المعارضة: "عفا عليه الزمن وغير المعيش" - "الأحباء"، "الأحلام" - "الخاتمة"، "النهر المضطرب" - "الأمواج الباردة".

هناك توتر عاطفي كبير في الاستعارات ("القلق والأحلام تغلي"، "العطش الأخير") ومقارنة الحب بنهر عاصف. أول مقطعين هما نداء مباشر للبطل الغنائي لامرأة محبوبة ("اتركها"، "تريد").

يتم تعزيز الطبيعة الشخصية العميقة لهذا الخطاب من خلال علامات التعجب. في المقطع الأخير، يتصالح المؤلف مع المستقبل "الخاتمة الحتمية". يتم استبدال الصلوات بتلخيص حزين. تشبه النقاط التوقفات القسرية بين تنهدات البطل الغنائي.

7. الفكرة الرئيسيةقصائد - الحب للأسف ليس أبديا. حتى أقوى العاطفة سوف تبرد على مر السنين. توقع الفراق، يجب على العشاق الاستفادة من كل دقيقة من الشعور الذي يحترق تدريجيا.

كورجانوفا الكسندرا,

طلاب الصف 10 ب من مدرسة ماو الثانوية رقم 14

المعلم: ميرونوفا إيلينا فلاديميروفنا.

التحليل الشامل للنص الشعري.

ن. نيكراسوف. أنا لا أحب السخرية الخاصة بك.

ن. نيكراسوف معروف لنا في المقام الأول بأنه شاعر اجتماعي. لم أكن أعرف قصص حبه من قبل. لكن بعد قراءة هذه القصيدة أدركت مدى أهمية هذا الشعور بالنسبة له.

موضوع القصيدة هو الحب، أو بالأحرى، حياة الحب، نهاية الحب التي تقترب. وهذا الشعور يقاوم النهاية، يخاف منها. العاطفة جنبا إلى جنب مع البرودة والإيمان حب ابدييداً بيد مع اليأس. ليس من قبيل الصدفة أن يقارن ن. نيكراسوف الشعور الذي لا يزال يعيش في الأبطال بالخريف. لقد اعتبر منذ فترة طويلة رمزا لموت جميع الكائنات الحية. إنه ما قبل الشتاء، أي الوقت الذي يسبق الموت. في الخريف، الحب، مثل النهر، يحتدم أقوى. إنها تحاول "doburlit" - "افعل الحب" حتى لا تفوت الوقت المخصص.

من الناحية التركيبية، يمكن تقسيم القصيدة بأكملها إلى جزأين: أول مقطعين والرباعية الأخيرة. في الجزء الأول تظهر نوبات من المشاعر والأمل في نهاية سعيدة("لا يزال يحتفظ ببقايا المشاعر"، "لا يزال")، ولكن ملاحظات اليأس واليأس ملحوظة بالفعل (أحب، أبقى- فعل ماضي،"الانفصال لا مفر منه"). تُستخدم علامات التعجب كرمز للنداء بعدم التسرع في الأمور.

في الجزء الثاني، الوضع أكثر هدوءا: البطل الغنائي يفهم أنه لا تزال هناك مشاعر، ولكن لا شيء يمكن تغييره("حتى بدون ذلك فهي ليست بعيدة"، "البرد السري والحزن"). تم استبدال علامات التعجب بالحذف والصمت ونقل اليأس والعجز في مواجهة المحتوم.

أنا لا أحب السخرية الخاصة بك.

اتركها حية وليست حية..

يقصد ن. نيكراسوف بهذه الكلمات الأشخاص الذين لم يعودوا يحبون ولم يحبوا. ويبدو أنه يتعاطف معهم، لأنه لا يزال سعيدا لأنه لا تزال هناك رغبة في اللقاء.("هل تريد تمديد التاريخ") أنه لا تزال هناك غيرة وأحلام وخوف من الخسارة. هناك، ولكن ... للأسف، كل هذا ليس إلى الأبد.

الحزن والحزن من اليأس وحتمية النهاية تغلب على البطل الغنائي. القصيدة كلها تتخللها الشوق، ولكن الشوق مشرق. ضوء من حقيقة أن الحب كان. والمفتاح هنا ليس "كان"، بل "الحب".

تستخدم القصيدة تقنية التسجيل الصوتي لإبراز المعنى الخاص لكلمة الحياة. Zh - الحياة، ونحن نلتقي بهذا الصوت في كل مكان:عفا عليه الزمن، لم يعش، محبوب، بحنان، ترغب، متمردا وحتميا. يتحدث المؤلف عن النهاية الحتمية للمشاعر، لكنه يطلب من حبيبته عدم التسرع في الخاتمة، للاستمتاع بهذا الانتفاضة الغليظة، وإن كانت باردة، من المشاعر التي لا تزال تعيش.

من خلال إجراء مقارنة مع شعراء آخرين، أتذكر Lermontov بشكل لا إرادي. ربما ليست الأكثر شهرة ولكني القصيدة المفضلةعن الحياة وعن أحلام الإنسان("ما فائدة الحلم عبثاً وإلى الأبد؟")) وعن الحب ("أن تحب - ولكن من؟ - لا يستحق العناء لبعض الوقت. لكن من المستحيل أن تحب إلى الأبد!") هؤلاء الشعراء لديهم فهم واحد لمدة الحب. الفعل الماضي، كلمات "مستحيل"، "غير أبدي"، "لا مفر منه" توضح للقارئ: أنهم لا يؤمنون بخلود الحب. ومع ذلك، ليرمونتوف ليس مصارعا. ليس لديه أي دافع للاحتفاظ، ولو لفترة، بالشعور بالحب، وإن لم يكن لفترة طويلة. يسعى نيكراسوف إلى التغلب على آخر قواته. أود أن أسمي الوقت الذي يصف فيه N. A. Nekrasov "خريف الحب".

القصيدة صغيرة الحجم إلى حد ما، ولكن من حيث العمق، من حيث الحجم، من حيث الخبرات المستثمرة فيها، فهي بالطبع ضخمة، عظيمة!

نيكراسوف، مثل ماياكوفسكي، يعتبره الكثيرون مجرد شاعر "سياسي"، مقاتل من أجله حقوق مدنيه الناس العاديين. ولكن حتى لو كان من الممكن أن يكون هناك خلاف حول المعنى الشعري لقصائد نيكراسوف "المدنية"، فإن الخلافات يتم حلها بشكل كبير وتختفي أحيانًا عندما يتعلق الأمر بنيكراسوف كأخلاق وكلمات.

أنا لا أحب السخرية الخاصة بك.
اتركها عفا عليها الزمن وليست على قيد الحياة
وأنا وأنت الذي أحببنا كثيراً..

لقد تحول مغني الحزن والمعاناة الشرس تمامًا، وأصبح لطيفًا وناعمًا ولطيفًا بشكل مدهش، بمجرد أن يتعلق الأمر بالنساء والأطفال.

في حين لا يزال خجولا ولطيفا
هل تريد تمديد الموعد؟
بينما لا يزال يغلي في داخلي بتمرد
هموم وأحلام غيورة -
لا تتعجل الخاتمة الحتمية!

نشأت غنائية نيكراسوف على التربة الممتنة للعواطف المشتعلة والقوية التي امتلكته، والوعي الصادق بنقصه الأخلاقي. إلى حد ما، كانت "ذنوبه" هي التي أنقذت روح نيكراسوف الحية، والتي تحدث عنها كثيرًا، في إشارة إلى صور الأصدقاء الذين نظروا إليه "بعتاب من الجدران". أعطته عيوبه الأخلاقية مصدرًا حيًا ومباشرًا للحب المندفع والتعطش للتطهير. يتم تفسير قوة نداءات نيكراسوف نفسياً بما فعله في لحظات التوبة الصادقة. من الذي أجبره على التحدث بهذه القوة عن سقوطه الأخلاقي، لماذا كان عليه أن يفضح نفسه من الجانب غير المواتي؟ ولكن من الواضح أنه كان أقوى منه. شعر الشاعر أن التوبة تستحضر أجمل اللآلئ من أعماق روحه، وأسلم نفسه بالكامل للدافع الروحي.

نحن نغلي بقوة، ممتلئين بالعطش الأخير،
لكن في القلب سراً بروداً وشوقاً..
لذا في الخريف يكون النهر أكثر اضطرابًا،
لكن الأمواج الهائجة أبرد..

تنبع قوة الشعور من الاهتمام الدائم بقصائد نيكراسوف الغنائية - وهذه القصائد جنبًا إلى جنب مع القصائد توفر له مكانًا بارزًا في الأدب الروسي لفترة طويلة. هجاءه الاتهامي عفا عليه الزمن الآن، ولكن من قصائد غنائيةوقصائد نيكراسوف، يمكن للمرء أن يؤلف حجمًا من المزايا الفنية العالية، والتي لن تموت أهميتها طالما أن اللغة الروسية حية.