دليل الإضاءة للتصوير العمودي. تعلم كيفية عمل مخطط إضاءة كلاسيكي

لإنشاء صورة كلاسيكية ، يحتاج المصور إلى مراعاة عدة عوامل مهمة في آن واحد ، وهي: مخطط الإضاءة ، ونسبة مصادر الضوء ، ونقطة التصوير ، ودوران الوجه. في هذه المقالة نحن سوف نتكلمحول مخططات الإضاءة: ما هي ، ولماذا هي مهمة ، وكيفية استخدامها.

بدون وهج ، ستصبح العيون مظلمة وبلا حياة. لذلك ، يجب أن تكون النقطة البيضاء في إحدى عيني النموذج على الأقل. لاحظ أن التظليل يضيء العين ككل ويؤكد على التلميذ.

2. نوع الإضاءة "Loop"

مع إضاءة Loop ، يظهر ظل أنف خفيف على خد الشخص المعني. لبناء مثل هذا المخطط الضوئي ، تحتاج إلى ضبط مصدر الضوء فوق مستوى عيون النموذج ووضعه على 30-45 درجة من الكاميرا (تعتمد زاوية إعداد الضوء على نوع الوجه).

انظر إلى الصورة أعلاه: هناك ظل صغير من الأنف على الخد الأيسر. ومع ذلك ، مع "الحلقة" الظل من الأنف لا يلمس الظل من الخد نفسه. يجب أن يكون الظل صغيرًا وينظر للأسفل. في هذه الحالة ، يجب ألا يكون مصدر الضوء مرتفعًا جدًا ، وإلا ستصبح الظلال قبيحة وسيختفي الوهج من العين. تعد الإضاءة الحلقية من أكثر أنواع الإضاءة الشخصية شيوعًا نظرًا لسهولة وضع الإضاءة وتناسبها مع معظم الموديلات.

في هذا الرسم البياني ، الخلفية السوداء هي الأشجار الموجودة أمام النماذج. تشرق الشمس عبر الأشجار ، لكن الخضرة في الظل. يوجد على يسار الكاميرا قرص ضوء أبيض يعكس الضوء على وجوه المتزوجين حديثًا. ليس من الضروري أن تسقط أشعة الشمس على قرص الضوء ؛ حتى بدونها ، يمكن أن تكون الوجوه مضاءة جيدًا. قم بتغيير موضع قرص الضوء للحصول على اتجاه الضوء المطلوب. بالنسبة لإضاءة "Loop" ، تم ضبط العاكس على مسافة 30-45 درجة من الكاميرا ، فوق مستوى عيون العارضين ، بحيث يتم توجيه "حلقة" الظل من الأنف نحو الشفاه.

ملحوظة: غالبًا ما يضع المصورون المبتدئون العاكس أسفل مستوى عين النموذج ويوجهونه لأعلى. ينتج عن ذلك إضاءة الوجوه في اتجاه غير طبيعي للضوء - من الأسفل إلى الأعلى. لا ترتكب مثل هذه الأخطاء.

3. ضوء رامبرانت

تم تسمية ضوء Rembrandt على اسم الرسام Rembrandt ، الذي غالبًا ما يستخدم هذا النوع من الإضاءة للصور الشخصية. تم استخدام هذا الضوء لصورته الذاتية ، المنشورة أعلاه. يتم التعرف على إضاءة Rembrandt من خلال مثلث الضوء على خد النموذج. على عكس "الحلقة" حيث لا يلامس ظل الأنف وظلال الخد بعضهما البعض ، في مخطط الإضاءة هذا يندمجان ، مما ينتج عنه "مثلث" مضيء صغير على الخد. لكي تضاء الصورة بشكل صحيح ، يجب أن يكون التظليل من مصدر الضوء مرئيًا في كلتا عيني الموضوع. يستخدم هذا المخطط للصور التعبيرية والعاطفية.

للحصول على ضوء Rembrandt ، تحتاج إلى أن يبتعد الطراز قليلاً عن مصدر الضوء. يجب أن يكون مصدر الضوء أعلى رأس النموذج بحيث يسقط ظل الأنف على الخد. هذا المخطط غير مناسب لكل شخص. يذهب هذا الضوء إلى شخص يعاني من عظام خد عالية أو واضحة. بالنسبة لصور الأشخاص الذين لديهم أنف صغير أو جسر مسطح ، يصعب ضبط هذا الضوء. بالإضافة إلى ذلك ، يجب ألا تلتزم بدقة بمخطط الإضاءة أو ذاك. إذا تمكنت من التأكيد على جميع مزايا المظهر بضوء واحد أو آخر ، فهذا يناسب النموذج. لضبط ضوء Rembrandt ، يمكنك استخدام الضوء من النافذة - من حيث الإضاءة ، فهو يوفر كل شيء للمصور ، بشرط أن تكون النافذة مرتفعة بدرجة كافية وأن الجزء السفلي منها مغطى بالمادة.

4. إضاءة "الفراشة"

حصل هذا المخطط على اسمه "الفراشة" بسبب حقيقة أنه في ظل هذه الإضاءة يظهر ظل على شكل فراشة تحت أنف النموذج. يتم تثبيت مصدر الضوء الرئيسي فوق مستوى العين وخلف الكاميرا. المصور تحت مصدر الضوء مباشرة. غالبًا ما يتم استخدام هذا الضوء للتصوير بأسلوب ساحر ولخلق ظلال تحت الخدين والذقن. هذا الضوء مناسب تمامًا للطرز في منتصف العمر وكبار السن ، حيث لا تبرز التجاعيد على الوجه كما هو الحال مع الإضاءة الجانبية.

بالنسبة لـ "الفراشة" ، يجب وضع مصدر ضوء الرسم خلف الكاميرا مباشرةً وفوق مستوى عيون أو رأس النموذج بقليل (كل هذا يتوقف على نوع الوجه). في بعض الأحيان يتم استكمال هذا المخطط بعاكس يتم وضعه تحت ذقن النموذج (غالبًا ما يتم إعطاء قرص ضوئي للطراز الموجود في اليدين). هذا النوع من الإضاءة هو الأنسب للموديلات ذات الوجنتين الواضحة والوجه الرقيق. النماذج ذات الوجه المستدير والكامل هي الأنسب للإضاءة مثل "الحلقة" أو الضوء المنفصل. مع توفر عاكس أو ضوء من نافذة فقط ، يصعب تصميم مثل هذا الإعداد. في أغلب الأحيان ، يلزم وجود مصدر إضافي ، مثل الشمس أو الفلاش ، لجعل الظل الموجود أسفل الأنف أكثر تعبيرًا.

5. ضوء نصف دورة

عند الحديث عن نصف دورة الضوء ، فهي لا تعني مخطط الإضاءة ، بل تعني نوع الإضاءة. يمكن تصميم أي من مخططات الإضاءة الموصوفة أعلاه إما بنصف دورة ضوء أو ظل ، سواء كانت حلقة ، أو مصباح رامبرانت ، أو ضوء مقسم.

في نصف دورة خفيفة ، يتم إبعاد وجه النموذج قليلاً عن الكاميرا ، ويضيء الجزء الأوسع من الوجه (الذي ينظر إلى الكاميرا) بمصدر الضوء الرئيسي. وهكذا ، تضيء مساحة كبيرة من الوجه ، ويظل جزء أصغر من الوجه في الظل. يُستخدم نصف دورة الضوء أحيانًا للصور الشخصية في "المفتاح العالي". باستخدام هذا النوع من الإضاءة ، يصبح وجه الشخص أعرض بصريًا (ومن هنا جاءت تسميته) ، لذا يتم استخدامه لتصوير عارضات أزياء بوجه نحيف. ومع ذلك ، يرغب معظم الأشخاص في الظهور بمظهر أنحف في الصورة ، لذا فإن هذا المخطط غير مناسب لنماذج الإضاءة ذات الوجه الكامل أو المستدير.

لنصف دورة خفيفة ، يحتاج النموذج إلى الابتعاد عن مصدر الضوء. لاحظ مدى جودة إضاءة الجزء العريض من الوجه المواجه للكاميرا. الجزء الأصغر بصريًا من الوجه في الظل. الخلاصة: خلال نصف دورة الضوء ، يضيء هذا الجزء من الوجه الذي يظهر بشكل أفضل في الصورة.

6. الظل نصف دورة

نصف دورة الظل هو نوع من الإضاءة عكس نصف دورة الضوء. كما يتضح من المثال ، مع ظل نصف دورة ، ينتقل جزء الوجه المواجه للكاميرا (وبالتالي ، أكبر بصريًا) إلى الظل. غالبًا ما يستخدم هذا النوع من الإضاءة للصور الشخصية "منخفضة المستوى". مع ظل نصف دورة ، يكون الوجه في الظل ، وتبدو الصورة نفسها أكثر ضخامة. يمكن استخدام Half-Shadow لالتقاط معظم الأشخاص.

لاحظ أن جزء الوجه الأصغر بصريًا والأبعد عن الكاميرا يكون مضاءً بشكل أفضل في هذه الصورة. الخلاصة: بظل نصف دورة ، يتحول جزء كبير بصريًا من الوجه إلى ظل.

ماذا نفعل معها؟

بمجرد أن تفهم الفرق بين المخططات وأنواع الإضاءة ، يمكنك البدء في التدريب. للالتقاط المخطط المطلوبضوء للنموذج ، تحتاج إلى دراسة وجهها. بنفس الطريقة ، يتم تحديد الحالة المزاجية للصورة ، التي يحددها الضوء. يجب إضاءة صورة لنموذج بوجه دائري لصورة صغيرة للطالب وصورة لمجموعة موسيقية يرغب أعضاؤها في الظهور بمظهر فخور ومهني. طرق مختلفة. معرفة مخططات الإضاءة الأساسية ، وفهم اتجاه الضوء وصفاته ، ونسبة مصادر الضوء المختلفة (التي سنتحدث عنها في المقالة التالية) ، ستكون مستعدًا جيدًا لأي تصوير.

بالطبع ، من الأسهل بكثير تغيير مخطط الضوء عن طريق نقل مصادره الاصطناعية في الاستوديو. من ضوء الشمسوالضوء من النافذة يزداد صعوبة - لا يمكن نقلها. لذلك ، بدلاً من تحويل الضوء ، عليك أن تطلب من النموذج أن يستدير ، أو تختار وجهة نظر أخرى بنفسك.

مهمة عملية

ابحث عن نموذج (يفضل أن يكون إنسانًا وليس كلبًا أو قطة) وحاول تكرار كل نمط من أنماط الإضاءة التي تعلمتها عنها اليوم:

• "فراشة"
• "الحلقة"
• لايت رامبرانت
• ضوء منفصل

تأكد من التقاط صور بورتريه بنصف دوران للضوء والظل لكل مخطط ، إن أمكن. أثناء التصوير ، لا تركز على عوامل أخرى (قوة الضوء ، وملء الضوء ، وما إلى ذلك) ، وابذل قصارى جهدك لإتقان الأنماط بأنفسهم. استخدم ضوء النافذة أو ضوء الشمس أو ضوء الغرفة العادي وتأكد من ملاحظة كيفية تحديده للوجه (أقترح عدم استخدام الفلاش في البداية ، حيث يصعب تعلمها - اتجاه الضوء وطبيعته ليسا واضحين حتى الصورة مأخوذ). حاول أيضًا أن تبدأ بالصور الأمامية (مثل جواز السفر) ، دون قلب رأسك ، باستثناء الصور التي تحتاج إلى الحصول على نصف دوران خفيف أو ظل.

أصبح التصوير الفوتوغرافي في الاستوديو أكثر شيوعًا كل عام. لا عجب ، لأنه في استوديو الصور يمكنك إعادة إنشاء أي شروط للحصول على صورة جيدة. أيضا ، لا يوجد خارجي العوامل السلبيةالذي يمكن أن يفسد الصورة. ولكن في استوديو الصور ، فإن إنشاء صورة عالية الجودة ليس بالأمر السهل أيضًا. هناك العديد من الفروق الدقيقة التي يجب مراعاتها.

حتى المصورين المبتدئين يعرفون مدى أهمية إنشاء صورة. الإضاءة المناسبةلاستوديو الصور. يمكنه التأكيد على أفضل ما في الصورة والتقاط صور رائعة ، وإفساد المنظر تمامًا للوهلة الأولى. النموذج المثالي. تضمن الإضاءة المختصة عمليًا الحصول على صورة عالية الجودة وتضمنها.

أنواع الإضاءة في استوديو الصور

توجد عدة أنواع من الإضاءة في استوديو الصور. أهمها:

• إضاءة قاسية. يتميز بظلال عميقة ، مما يجعل الصورة أكثر إشراقًا وتشبعًا.
• إضاءة ناعمة. يختلف في حالة عدم وجود ظلال واضحة ، موزعة بالتساوي في جميع أنحاء الصورة.

يوجد أيضًا نوعان من إضاءة الاستوديو:

• كياروسكورو. مع هذا الاختيار للإضاءة ، يبرز بشكل جيد نسيج وشكل الكائن الذي سيكون في الصورة. هذا الخيار هو الأنسب لتصوير الأشياء الجامدة. يتم استخدام العاكسات لهذا التأثير (اقرأ عنها هنا) والأنابيب.
• نغمي. لا تخلق ظلال خشنة قاسية ، تم إنشاؤها بمساعدة مظلات الصور والصناديق الناعمة. غالبًا ما تستخدم للتصوير الفوتوغرافي للصور الشخصية.

وفقًا للغرض منه ، يمكن أن يكون الضوء في الاستوديو عبارة عن رسم وملء وخلفية وإضاءة خلفية ونمذجة.

المخطط الكلاسيكي لبناء الإضاءة لاستوديو الصور

رسم.المصباح الرئيسي هو الشيء الرئيسي والرئيسي في استوديو الصور. كقاعدة عامة ، هو ألمع جميع المصادر. إنه يبرز تمامًا الميزات والتفاصيل الضرورية في الصورة. يمكن أن يكون الضوء الرئيسي صلبًا أو ناعمًا. عادة ما يتم وضعها أمام الجسم وعلى الجانب.

حشوة.يسمح لك هذا الضوء بجعل الظلال أكثر نعومة ، ويجعل الصورة أقل تشبعًا وتباينًا ، ويضيف الحنان والدفء. يتم وضع ضوء التعبئة خلف الكاميرا الرئيسية أو جنبًا إلى جنب. يتم إنشاء هذا الضوء باستخدام الصناديق الناعمة أو العاكسات.

خلفية.هذا الضوء ضروري بشكل أساسي لفصل الخلفية عن المقدمة ، لخلق مساحة بينهما. يمنح ضوء الخلفية الصورة عمقًا وحجمًا أكبر.

عادةً ما يتم استخدام الأضواء الثابتة لهذا التأثير ، والتي يتم تعيينها لإضاءة الخلفية. يستخدمون أيضًا الستائر والمرشحات وما إلى ذلك.

خلف.يوجد هذا الضوء خصيصًا لإنشاء لهجات التفاصيل الصحيحةأو الأشياء. بفضل الإضاءة الخلفية ، يمكنك التأكيد الشيء الصحيحعلى الصورة. كثيرا ما تستخدم في الإعلانات التجارية. يتغير موقعه بناءً على ما يريد المصور تحديده بالضبط.

النمذجة.يضيء هذا الضوء أجزاء معينة من الصورة ، ويخلق الوهج اللازم.

مصادر الضوء الأساسية

يتم إنشاء الإضاءة في الاستوديو بواسطة أنواع عديدة من معدات الإضاءة. تنقسم المصادر الرئيسية إلى مصادر ضوء متهورة وثابتة.

ضوء اندفاعي

هذه ومضات قصيرة المدى تستخدم فقط في التصوير الفوتوغرافي. يُنشئ هذا المصدر نبضًا قويًا جدًا للضوء أثناء التصوير. في الأساس ، يتم إنشاء ضوء نابض باستخدام مصباحين: أحدهما ضوء هالوجين عادي غير ساطع ، والثاني هو ضوء نابض يضيء العنصر في الصورة بشكل ساطع. لاحظ أن التطبيق مصابيح الهالوجينممكن فقط مع محول تنحي ، والذي يمكنك أن تقرأ عنه.

مصابيح النبضة لاستوديو الصور هي: وحدات أحادية يتم تشغيلها بواسطة التيار الكهربائي ، وتتكون من مصدر طاقة ومصباح ومحرك وتحكم في علبة واحدة قوية وأنظمة مولد حيث تكون المصابيح منفصلة عن كل شيء ومتصلة بأسلاك . هذه الأنظمة مناسبة جدًا لاستوديو الصور ، حيث يمكنك في نفس الوقت ضبط مصادر الإضاءة التي يمكن أن توجد في أماكن مختلفة يصعب الوصول إليها في كثير من الأحيان.

مصادر الضوء النبضي لاستوديو الصور

ضوء ثابت

يتم استخدامه لكل من التصوير الفوتوغرافي وتسجيل الفيديو. لها مزاياها ، حيث يستطيع المصور رؤية الصورة بأكملها في ضوء ثابت.

نادرًا ما يتم استخدام الضوء الثابت ، حيث إنه يستهلك قدرًا كبيرًا من الكهرباء ويحمله عدد كبير منالدفء بالمعنى الحقيقي للكلمة.

في بعض الأحيان يتم استخدامه لإنشاء صور لأشياء غير حية.

كقاعدة عامة ، فإن مصادر الإضاءة المستمرة لاستوديو الصور هي. غالبًا ما يتم استخدامها أيضًا ، ومع ذلك ، يجب التعامل مع اختيارهم بعناية ، حيث يتم ملاحظة الوميض في المصابيح منخفضة الجودة ، والتي ، على الرغم من عدم ملاحظتها ، يمكن أن تؤثر على التصوير الفوتوغرافي. الخيار الأكثر اقتصادا للضوء المستمر. لا تتمتع فقط بالعديد من المزايا عن نظيراتها ، ولكن يمكن أيضًا تعديلها بسهولة في السطوع بسبب المخفتات المدمجة ، والتي يمكنك القراءة عنها.

في الأساس ، تستخدم استوديوهات الصور إضاءة مبهرة. ولكن هناك أيضًا معدات إضاءة سلبية. هذه مجموعة إضاءة لاستوديو الصور تشتمل على عاكسات (قماش ممتد فوق إطار قوي) ، فهي ليست مصدر إضاءة مباشرًا في حد ذاتها ، ولكنها تعكسها. تُستخدم أيضًا في استوديو الصور مرفقات متنوعة تشكل الضوء. في أغلب الأحيان ، تُستخدم المظلات التي تعطي ضوءًا ناعمًا وصناديق لينة وثمانية (عاكسات بأشكال مختلفة) لتشتيت الضوء. ومن الشائع أيضًا الستائر الملونة التي تتحكم في طاقة الفلاش وصناديق الضوء التي يتم فيها التصوير والحوامل ثلاثية القوائم.

معدات الإضاءة السلبية لاستوديو الصور

كيفية تقييم صحة التعرض للإضاءة المُنشأة

للحصول على صور عالية الجودة ، تحتاج إلى إنشاء تعريض ضوئي بشكل صحيح. لتقييم وضع الإضاءة ، يتم استخدام الأجهزة التالية:

• مقياس التعريض الضوئي - يُظهر خصائص فتحة العدسة وسرعة الغالق في الفلاش النبضي ، غير ذي الصلة بالانتقال إلى التكنولوجيا الرقمية.
• مقياس الفلاش - يُظهر التوافق بين قوة ومضات البداية والحشو ، ويعمل مع الإضاءة النبضية.
• الرسم البياني للإضاءة - رسم بياني للسطوع مقسم إلى نصف نغمات. بمساعدتها ، يمكنك تحديد كيفية تحسين الصورة.
• التعرض المفرط للمنطقة - يساعدك على تحديد المناطق التي يوجد بها الكثير من الضوء ، ومن هذه البيانات يمكنك ضبط قوة مصادر الضوء للحصول على صور أفضل.

كيفية إعداد الإضاءة في استوديو الصور

عديدة المصورين المحترفينيعتقدون أنهم لم يتوصلوا بعد إلى مخطط إضاءة مثالي للإضاءة في استوديو الصور. اليوم هناك الآلاف منهم. بناءً على المخططات الأساسية ، يجب على المصور نفسه ضبط مستوى الإضاءة. ولكن ، مع ذلك ، هناك العديد من الخيارات الكلاسيكية التي تم اختبارها عبر الزمن لكيفية وضع الضوء في استوديو الصور.

هوليوود

الترتيب الأكثر شيوعًا للضوء في استوديو الصور عند التقاط الصور الشخصية. إنه بسيط للغاية ومريح ، وغالبًا ما يتم استخدامه بنجاح لسنوات دون تغيير أي شيء. وهي مناسبة أيضًا كأساس للمصورين المبتدئين ، لأنها تستخدم قدرًا صغيرًا من المعدات ولا تستغرق الكثير من الوقت في التنفيذ. مثالي للصور القياسية بدون زخرفة.

في مخطط الإضاءة في هوليوود ، يستخدم استوديو الصور مصباحًا رئيسيًا ، يتم تثبيته فوق الرأس مباشرةً وعلى الجانب قليلاً. يجب أن تكون الزاوية بين الشخص الذي يتم تصويره والكاميرا ومصدر الضوء على الجانب 45 درجة. استخدم أيضًا أجهزة الإضاءة النبضية الموجودة خلف المصور. يجب أن تكون قوة هذا الضوء أقل بعدة مرات من ضوء المفتاح. يتم تحديد مستوى الطاقة المطلوب بشكل تجريبي.

مخطط إضاءة هوليوود

مفتاح عالي

في مخطط الإضاءة هذا ، لا توجد عمليا ظلال خشنة ونغمات تستخدم بشكل لطيف وخفيف للغاية. من بين المعدات الضرورية ، يتم استخدام ضوء رئيسي فوق الكاميرا واثنين من إضاءة الخلفية ، والتي يتم ضبطها أعلى في التعرض من المصدر السابق. هم وراء النموذج ويهدفون حصريًا إلى الخلفية.

السمة المميزة لخيار الإضاءة هذا هي كمية هائلة من الضوء الساطع من جميع الاتجاهات.

إنه خيار رائع للتصوير في الاستوديو للأطفال الصغار والأسرة السعيدة والحيوانات اللطيفة. وغالبًا ما يتم استخدامه أيضًا لالتقاط صور عارية.

مخطط ضبط الضوء "High Key"

الزر الاسفل

يخلق الجو الدرامي الضروري ، يعطي الغموض. باستخدام مخطط الضوء هذا ، يتم استخدام خلفية داكنة. من تركيبات الإضاءة ، يتم تضمين مصدرين كحد أقصى. يستخدمون ضوءًا خلفيًا يتم تثبيته غالبًا على الجانب. غالبًا ما يستخدم مخطط الإضاءة هذا لإنشاء مشاهد مخيفة ، مثل أفلام الرعب والصور المحبطة والخطوط الفردية للجسد العاري.

الإضاءة المناسبة والجيدة هي ضمان جودة التصوير. من الاختيار الصحيحتركيبات الإضاءة ، حتى المصور المبتدئ سوف يكون قادرًا على إنشاء صور فريدة من نوعها سوف تبهر بجمالها. هذا مهم بشكل خاص عند التصوير في استوديو الصور. إضاءة عالية الجودةسيساعد في إنشاء روائع في عالم التصوير الفوتوغرافي.

عند تصوير صورة شخصية في الداخل أو الخارج ، استخدم أنواع مختلفةالضوء: الرسم والتعبئة وكذلك النمذجة والإضاءة الخلفية والخلفية. يتم توسيع الاحتمالات المرئية إذا تم استخدام أجهزة إضاءة أو عاكسات إضافية. باستخدام هذه الأنواع من الضوء ، فإنها تخلق نمطًا لونيًا أو نقشًا للضوء ، وبمساعدتها تكشف ليس فقط السمات المميزة للوجه ، ولكن أيضًا تركيبات الألوان.

مهام إضاءة بورتريهيمكن تعريفها على النحو التالي. أولاً ، يجب أن تكشف عن ظلال الألوان وتباين الألوان. ثانيًا ، لإنشاء لون واحد باستخدام الدرجة اللونية الفاتحة أو الداكنة. ثالثًا ، يجب أن تؤكد مجموعات الألوان في الأضواء والظلال على الشكل الضخم للوجه.

عند التحضير لالتقاط صورة شخصية ، فإن أول ما عليك فعله هو اختيار اتجاه ضوء المفتاح. عند التصوير في غرف ذات إضاءة طبيعية ، يجب أن يجلس الشخص الذي يتم تصويره بطريقة تمكنه من العثور على الموضع المناسب فيما يتعلق بالنافذة. في هذه الحالة ، يتم الحصول على نمط الضوء والظل الأكثر تعبيرًا.

عند التصوير في الداخل بالإضاءة الكهربائية ، على العكس من ذلك ، قم بتغيير موقع مصدر الضوء والكاميرا. وبالتالي ، في المرحلة الأولى من عملية التصوير ، يجب تحديد موقع الشخص الذي يتم تصويره واتجاه التصوير بالنسبة للضوء الرئيسي. بعد ذلك ، يتم تحديد الموقف ودوران الجسم وإمالة الرأس. في نفس الوقت ، يتم تحديد نقطة تصوير وبالتالي يتم تحديد مقياس الصورة وزاويتها.

عند البحث أفضل تكوينهناك العديد من العوامل الأخرى التي يجب مراعاتها في الصورة الشخصية ، بما في ذلك إمكانية إضاءة إضافية للظلال ، ووضع الأشياء على الخلفية وإضاءةها.

عناصر الإضاءة.تتميز إضاءة بورتريه بـ: السطوع الأساسي للصورة والضوء والظل وتباين اللون والظل ، وكذلك حدة حدود الظل التي تحدد مرونة الإضاءة.

سطوع المفتاح- هذا هو أعظم سطوع لأي جزء من الوجه. يتم استخدام سطوع المفتاح في بعض الحالات لتحديد التعريض الضوئي الأمثل.

التباين بالأبيض والأسوديتم تحديده من خلال نسبة سطوع المنطقة الأكثر إضاءة من الوجه إلى سطوع المنطقة المظللة ، أي نسبة سطوع المفتاح إلى الحد الأدنى من سطوع الوجه.

عند التصوير ، يتم تقييم تباين القطع بصريًا ، وبناءً على هذا التقييم ، يتم تعديل شدة الضوء الرئيسي مقارنةً بضوء التعبئة ، فضلاً عن شدة ضوء النمذجة مقارنةً بمصباح المفتاح .

تباين اللون والظل- هذا هو الاختلاف في الألوان في الإضاءة الساطعة وفي المناطق المظللة من الوجه ، ويتحدد ذلك من خلال لون إضاءة هذه المناطق. يتم ضبط نسبة اللون في الإبرازات والظلال باستخدام الإضاءة اللونية للظلال ، بالإضافة إلى استخدام الشبكات الملونة بالمنطقة أو مرشحات الضوء المثبتة أمام مصدر الضوء الرئيسي. يتم تحقيق أكبر تباين في الألوان إذا كانت مصادر الضوء تخلق ظلالًا من الألوان التكميلية في الظلال والإبرازات. على سبيل المثال ، إذا كان مصباح التعبئة يحتوي على لمبات متوهجة وكان المصباح الرئيسي ناتجًا عن مصدر ضوء نبضي إلكتروني ، فستكون الإضاءات مزرقة وستتحول الظلال إلى بني محمر.

اللدونة الإضاءةيساعد في الكشف عن الشكل ثلاثي الأبعاد لوجه الشخص المصور. تزداد مرونة الإضاءة مع زيادة طول انتقالات الضوء والظل وانخفاض حدة حدود الظل. يختلف طول الكياروسكورو اعتمادًا على موقع مصدر الضوء ومنطقة السطح المضيء. كلما اقترب مصدر الضوء من الشخص الذي يتم تصويره ، زاد الاختلاف في إضاءة أجزاء مختلفة من الوجه وزاد طول انتقالات القطع.

تتناقص حدة حدود chiaroscuro مع زيادة مساحة السطح المضيء. إذا كانت حدود الظلال على الوجه من الأنف ، أقواس فوق الهدبيةوالذقن ليست حادة ، تبدو الصورة أكثر ضخامة من البلاستيك. تبدو الحدود الحادة لـ chiaroscuro ، على سبيل المثال من الأنف ، غير طبيعية ، لذا يجب تجنبها إن أمكن. لإنشاء سطح مضيء كبير ، يتم تثبيت شبكات توزيع الضوء أمام تركيبات الإضاءة أو العواكس. حجم كبير.

الإضاءة اللونية والشياروسكورو.عندما يتم توجيه الضوء الرئيسي على طول خط التصوير من الكاميرا ، فإن الإضاءة تسمى الإضاءة اللونية. إذا تم إزاحة مصدر الضوء بالنسبة إلى خط التصوير ، يتم تشكيل إضاءة بالأبيض والأسود. لا يؤثر تغيير اتجاه الإضاءة على التباين ودرجة الإضاءة في الصورة فحسب ، بل يؤثر أيضًا على لونها.

مع الإضاءة اللونية ، يتم الحصول على الصورة بنبرة فاتحة (الشكل 45 ، أ). في هذه الحالة ، يتم تحديد اللون من خلال الألوان المحلية ، أي لون الكائنات المصورة.

مع الإضاءة المقطوعة ، عند إزالة مصدر الضوء من خط التصوير (الشكل 45.6) ، يتم الحصول على الصورة بنبرة أغمق ، مع إضاءة جانبية وأعلى (الشكل 45 ، ج ، د) - حتى أكثر قتامة نغمة، رنه.

مع الإضاءة اللونية ، نمط الضوء ، يتم ضبط تباين الخطوط عن طريق إزالة أو الاقتراب من مصدر الضوء على وجه الشخص الذي يتم تصويره.

على المرض. يوضح الشكل 46 أ أنه عند وجود مصدر الضوء بالقرب من الكاميرا ، فإن الانتقال اللوني يكون ممتدًا تمامًا. عندما يتحرك المصدر بعيدًا عن الوجه ، يقل طول انتقال نغمة الضوء ، وتصبح الإضاءة أكثر تسطحًا (الشكل 46 ، 6). إذا كان المصدر موجودًا بالقرب من الوجه ، فإن الاختلاف في إضاءة المناطق القريبة والبعيدة ، على العكس من ذلك ، يزيد ، وبالتالي يزداد التباين اللوني للخطوط (الشكل 44 ، ج).

يتم اكتشاف نسب اللون على الوجه بشكل أفضل في الإضاءة الأمامية. في الوقت نفسه ، من الأفضل نقل الحجم ، اللدونة لشكل الوجه ، الإضاءة الأمامية الجانبية ، العادية باستخدام مصادر ذات مساحة سطح مضيئة كبيرة.

عند تصوير الصور الشخصية ، غالبًا ما يتم استخدام الإضاءة الأمامية بالأبيض والأسود. علاوة على ذلك ، تعتبر الإضاءة الشخصية العادية هي الأكثر تعبيرا. يتم تحقيق ذلك عندما يسقط الضوء الرئيسي في المقدمة ومن أعلى بزاوية 45 درجة في اتجاه التصوير (الشكل 45 ، 6). إذا تم توجيه وجه الشخص نحو مصدر الضوء ، فسيتم الحصول على صورة بألوان أفتح. إذا تم تدوير الوجه في الاتجاه المعاكس ، فسيكون جانب واحد منه أغمق والصورة بأكملها بلون أغمق.

يختلف تباين chiaroscuro من مستوى الإضاءة ومنطقة السطح المضيء لمصدر الضوء الرئيسي.

كلما زادت مساحة السطح المضيء ، انخفض تباين chiaroscuro (الشكل 47 ، أ ، 6 ، ج) وزاد مدى تشياروسكورو (انظر الشكل 28).

لا تتميز الصور التي يتم إجراؤها تحت الإضاءة بالأبيض والأسود بالتباين فحسب ، بل تتميز أيضًا بنسب اللون والظل.

هناك نوعان من إضاءة الألوان والظل ، وذلك بسبب لون الضوء الأساسي ولون الإضاءة الخلفية. إذا كان الضوء الرئيسي أزرق-أزرق ، فإن البشرة باردة ، مع درجات زرقاء باهتة ، والظلال دافئة ، مع درجات البني الأحمر (انظر الشكل 28). إذا كان الضوء الأساسي أصفر ، مثل ضوء الشمس المباشر ، فإن الألوان تكون دافئة ، مع صبغة صفراء ، والظلال باردة ، كما لو كانت مضاءة بضوء السماء الأزرق المنتشر.

لا يؤثر لون الإضاءة على نسب اللون والظل فحسب ، بل يؤثر أيضًا على لون الصورة بأكملها. إذا هيمن الضوء الملء الدافئ على اللقطة ، فستكون الصورة ذات نغمة دافئة. إذا ساد الضوء الأزرق للتعبئة ، يتم الحصول على الصورة بنبرة باردة. إذا تم تسليط الضوء على الظلال أكثر ضوء دافئبالمقارنة مع المفتاح ، ثم في الصورة عندما يتحول الوجه إلى مصدر الضوء الرئيسي (أ) ، تسود النغمات الدافئة في الظلال. عند الدوران في الاتجاه المعاكس ، يضيء معظم الوجه بضوء مفتاح بارد (ب). عندما يتم تنفيذ الإضاءة بضوء مزرق أكثر برودة ، ويكون للضوء الاتجاهي الرئيسي نغمة لونية دافئة ، يتم الحصول على تأثير مختلف ، أي: إذا تم توجيه الوجه نحو مصدر الضوء الرئيسي ، فإن المنطقة المظللة من يحتل الوجه معظم الصورة ، وبالتالي تسود درجات الألوان الباردة (ج). إذا تم تدوير الوجه في الاتجاه المعاكس ، تكون الصورة أفتح وتسود فيها درجات ألوان دافئة (د). وبالتالي ، مع إضاءة اللون والظل ، من خلال تغيير دوران الوجه ، من الممكن تغيير لون الصورة الشخصية.

على المرض. يوضح الشكل 48 كيف تتغير درجة اللون السائدة تحت إضاءة الألوان المختلطة اعتمادًا على انعطاف الوجه نحو مصدر الضوء الرئيسي. إذا كانت الظلال مضاءة بضوء أكثر دفئًا مقارنةً بإضاءة المفتاح ، فعندما يتم تحويل الوجه إلى مصدر الضوء الرئيسي (أ) ، تسود الألوان الدافئة في الظل. عند الدوران في الاتجاه المعاكس ، يضيء معظم الوجه بضوء مفتاح بارد (ب). عندما يتم تنفيذ الإضاءة بضوء مزرق أكثر برودة ، ويكون للضوء الاتجاهي الرئيسي نغمة لونية دافئة ، يتم الحصول على تأثير مختلف ، أي: إذا تم توجيه الوجه نحو مصدر الضوء الرئيسي ، فإن المنطقة المظللة من يحتل الوجه معظم الصورة ، وبالتالي تسود درجات الألوان الباردة (ج). إذا تم تدوير الوجه في الاتجاه المعاكس ، تكون الصورة أفتح وتسود فيها درجات ألوان دافئة (د). وبالتالي ، مع إضاءة اللون والظل ، من خلال تغيير دوران الوجه ، من الممكن تغيير لون الصورة الشخصية.

في كل حالة محددةعند التقاط الصور الشخصية ، يلزم تحديد نوع اللون وإضاءة الظل الأكثر ملاءمة للشخص الذي يتم تصويره ، سواء كانت الظلال دافئة أم باردة. وفقًا لذلك ، يغيرون لون الرسم وضوء النمذجة الإضافي. عند التصوير بضوء النهار الطبيعي ، يتم تحقيق تغيير في نسبة الألوان في الإبرازات والظلال باستخدام الشاشات العاكسة للألوان ، وعند التصوير باستخدام الإضاءة الكهربائية ، باستخدام مصادر ذات مصابيح ذات ألوان مختلفة وشبكات توزيع الضوء وفلاتر الإضاءة.

على الرغم من أن الإضاءة تؤثر على درجة لون الصورة ، إلا أن لون الصورة الشخصية يتحدد أساسًا من خلال لون الشعر والزي وتفاصيل الخلفية. يتم اختيار ألوان الزي والخلفية ، وكذلك لون الإضاءة وإضاءة الظل ، بالنسبة لكل شخص معين وفقًا لنظام الألوان المقصود للصورة. ضع في اعتبارك أولاً كيفية اختيار الإضاءة الطبيعية والكهربائية عند تصوير صور شخصية في الداخل ، ثم في الهواء الطلق.

الإضاءة الطبيعية في الغرف.عند التصوير في الداخل ، يكون ضوء النهار (المرض 49 ، 1) ، الذي يخترق من النوافذ ، هو الأبرز. يخلق هذا الضوء الطبيعي نمط القطع الرئيسي على وجه وشكل الشخص الذي يتم تصويره. في معظم الحالات ، يضيء الضوء نفسه الخلفية (2) ، والتي تشكل خلفية الصورة الشخصية. كلما كانت مساحة النافذة أكبر وكلما اقترب الشخص منها ، قل تباين تشياروسكورو وأقل حدة حدود تشياروسكورو.

يتغير تباين الضوء والظل بشكل ملحوظ إذا دخل ضوء الشمس المباشر إلى الغرفة (3). عندما تصطدم بعتبة النافذة أو الأرضية أو الجدار ، تزداد كمية ضوء التعبئة ويقل تباين الضوء والظل ، وتسليط الضوء على الظلال وتحسين الخلفية. في هذه الحالات يصبح من الممكن تغيير اتجاه التصوير ودوران الوجه إلى حد كبير دون استخدام إضاءة إضافية.

إذا لم يدخل ضوء الشمس المباشر إلى الغرفة ، فسيتم الحصول على الصور بنبرة أغمق. يتم إضاءة الظلال على الوجه والشكل ، وكذلك تسليط الضوء على الخلفية ، بشاشات عاكسة مغطاة بورق فضي أو ملون ، أو ببساطة بأوراق من الورق الفاتح (4). إذا كان هناك طاولة بجانب الشخص الذي يتم تصويره ، ثم لإبراز الظلال ، يجب تغطيتها بفرش أبيض أو ورقة بيضاء (5).

على المرض. يعرض 50 مخططات للخيارات الخاصة بموقع الشخص المصور والكاميرا عند التصوير في الداخل من خلال نافذة واحدة. يُظهر الخط المنقط تلك التغييرات في نقطة التصوير وموقع الشخص بالنسبة إلى النافذة ، حيث لا تكون نسبة القطع متباينة بشكل مفرط ويمكن تصويرها بدون إضاءة إضافية.

يختلف نمط القطع والتظليل لجزء أكبر أو أصغر من الوجه عن اتجاه التصوير بالنسبة لمصدر الضوء الرئيسي المتساقط من النافذة. كلما زاد اختلاف اتجاه التصوير عن اتجاه الضوء الأساسي ، زاد ظل الوجه. عندما يسقط ضوء النافذة على الوجه بزاوية 45 درجة في اتجاه التصوير ، يتم الحصول على إضاءة عادية من الأمام إلى الجانب. عندما يسقط الضوء من النافذة بزاوية قائمة على خط التصوير ، تصبح الإضاءة أكثر تباينًا. مع مزيد من التغيير في اتجاه الضوء الرئيسي ، عندما تصبح الإضاءة خلفية جانبية ، يكون معظم الوجه مظللًا. في هذه الحالات ، هناك حاجة إلى تمييز إضافي للظلال وزيادة في ضوء التعبئة.

مخطط أ في التين. 50 يتوافق مع موقع الشخص المقابل للنافذة مباشرة. في هذه الحالة ، يمكن تغيير اتجاه التصوير بمقدار 45 درجة إلى جانب والآخر دون استخدام الإضاءة الخلفية. أفضل نقطة إطلاق نار عند حافة النافذة. إذا سقط ضوء الشمس المباشر من خلال النافذة ، والذي ينعكس من الأرض في جميع الاتجاهات ، يصبح من الممكن تغيير اتجاه التصوير ودوران الوجه في نطاق أوسع ، وأيضًا بدون استخدام الإضاءة الخلفية. إذا تم توجيه ضوء الشمس المباشر إلى عمق الغرفة بمساعدة شاشات تشتت الضوء ، فيمكنك التصوير باستخدام الإضاءة الجانبية (الشكل 50 ، ب ، ج ، د). يتم وضع الشاشات بالقرب من النافذة بحيث لا يسقط الضوء المنعكس على الوجه بزاوية قائمة على خط التصوير ، ولكن أقل نوعًا ما.

يتوافق المخطط ب مع الإضاءة بالأبيض والأسود ، حيث يتم تحسين تباين الظلال.

تعرض المخططات في d خيارات الإضاءة الجانبية والجانبية. باستخدام هذا الترتيب للكاميرا ، يتم استخدام شاشتين عاكستين لإضاءة الظلال على مصدر الضوء.

عند التصوير في غرفة ذات نافذتين ، تتسع منطقة الحركة المسموح بها للشخص والكاميرا بشكل كبير (الشكل 51). إذا كانت الكاميرا موجودة بين النوافذ ، فيمكن للشخص الذي يتم تصويره أن يتحرك على طول نصف القطر (ج) في أي اتجاه ، وبالتوازي مع النوافذ (ب).

في المخططات الموضحة في الشكل. 51 ، ج ، د ، يتضح أنه عند التصوير في غرفة بها نافذتان تقعان بزاوية ، فإن مناطق الموقع المسموح به للكاميرا والشخص الذي يتم تصويره تتوسع بشكل أكبر. علاوة على ذلك ، في هذه الحالات ، ليس فقط الحركة الشعاعية والمتوازية للشخص بالنسبة للكاميرا ممكنة ، ولكن أيضًا في عمق الغرفة بزاوية قائمة.

تصوير بورتريه ملون مع إضاءة كهربائية.في الحالات التي توجد فيها تركيبات إضاءة بها مصابيح متوهجة قوية بدرجة كافية في الغرفة ، يتم استخدام فيلم من نوع LN لتصوير صور شخصية. عندما يكون لدى المصور مصابيح فلاش إلكترونية تحت تصرفه ، يتم التقاط الصور على فيلم من نوع DS.

بالنسبة للتصوير الملون ، يتم استخدام نفس أجهزة الإضاءة الخاصة بالضوء الاتجاهي والمنتشر ، والتي تُستخدم للتصوير بالأبيض والأسود (الشكل 52). نظرًا لأنه يتم الحصول على أفضل النتائج في التصوير الملون بإضاءة أقل تباينًا ، يُفضل استخدام الأجهزة ذات العاكسات الكبيرة ، أو يتم تثبيت شبكات منتشرة أو شاشات بلاستيكية شفافة متجمدة أمام أجهزة الإضاءة.

يبدأ البحث عن أفضل إضاءة بورتريه في وجود تركيبات الإضاءة ذات المصابيح المتوهجة باختيار موضع مصدر الضوء الرئيسي 1 بالنسبة لاتجاه التصوير المحدد. ثم اختر ارتفاع موقع هذا المصدر والزاوية التي يضيء بها وجه الشخص المصور من الأعلى. يتم ضبط شدة الضوء الرئيسي حتى يتم الوصول إلى سطوع المفتاح المحدد وفي نفس الوقت يتم توسيع مساحة السطح المضيء لشبكة أو شاشة أو عاكس الضوء. يستخدم المصدر 2 لإبراز الظلال. يتم وضعها بالقرب أو أبعد من وجه الشخص الذي يتم تصويره. يستخدم المصدر 3 لإنشاء ضوء وهج خلفي أو خلفي. يتكون ضوء التعبئة من نفس المصادر أو مصادر إضافية.

عند استخدام مصدر ضوء واحد ، عند وضعه بالقرب من الكاميرا (الشكل 53 ، أ) ، تكون الصورة مسطحة مع محيط لوني ضيق. ومع ذلك ، إذا تم استخدام مصدر ضوء ثان وشاشات ملونة ، فحتى مع الإضاءة اللونية (الشكل 53.6 و c) ، من الممكن الحصول على صورة بلاستيكية ثلاثية الأبعاد. يتيح لك استخدام مصادر الإضاءة متعددة الألوان تغيير بنية ألوان الصورة بسبب تكوين الإبرازات الملونة وتلوين محيط الدرجة اللونية. كلما كان مصدر الضوء الثاني أقرب إلى الشخص الذي يتم تصويره ، كلما كان المحيط اللوني الملون أوسع.

تصبح الصورة أكثر ضخامة في ظل الإضاءة بالأبيض والأسود ، عندما يكون مصباح النبض الإلكتروني الذي ينشئ الضوء الرئيسي بعيدًا عن الكاميرا.

المخطط d هو مثال على الإضاءة العادية وإضاءة الظل ، عندما يتم إنشاء الضوء الرئيسي بواسطة مصدر يحتوي على عاكس صغير نسبيًا. لجعل ظلك على الوجه أقل حدة ، وأكثر تشويشًا ، يتم تثبيت شبكة تشتت الضوء أمام مصدر الضوء الرئيسي ، كما هو موضح في الرسم التخطيطي هـ. يشير المخطط e إلى الحالة التي ينشئ فيها مصدر الضوء الثاني إضاءة ملونة بمصابيح متوهجة.

الرسوم البيانية g و h وإظهار خيارات الإضاءة والظل التي تختلف عن بعضها البعض في اتجاه الضوء الرئيسي: g مثال على الإضاءة العلوية المباشرة ؛ إضاءة الجانب z والإضاءة الخلفية. مع الإضاءة العلوية الخلفية والجانبية والمباشرة ، يسقط ضوء المفتاح على الوجه بزاوية 45 درجة تقريبًا إلى الأفقي. في الإضاءة الجانبية ، يتم وضع مصدر الضوء الرئيسي عادةً على نفس ارتفاع الوجه.

في إضاءة الجانب الأمامي ، عندما ينحرف اتجاه الضوء الرئيسي عن خط التصوير بأكثر من 60 درجة ، ويتجه الوجه نحو مصدر الضوء ، يكون معظم الوجه مظللًا ، ويتم الحصول على الصورة بدرجات ألوان داكنة.

مع الإضاءة الأمامية العلوية ، من الممكن تغيير دوران الوجه إلى حد كبير دون تغيير الدرجة اللونية للإضاءة. ومع ذلك ، حتى لا تتحول الظلال إلى أن تكون مظلمة للغاية ، فإن الإضاءة المكثفة من الكاميرا مطلوبة.

لتعزيز درجة الإضاءة ، يتم إنشاء هالات مضيئة على أكتاف وشعر الشخص الذي يتم تصويره باستخدام مصدر الإضاءة الخلفية الخلفية والعلوية. لتعزيز الوهج والهالات ، يتم تثبيت شبكات أو ناشرات للضوء أمام العدسة.

لا تتغير نغمة الصورة فقط من نوع الإضاءة المستخدمة ، ولكن أيضًا من التعرض. يتناقص تباين ألوان التفاصيل في ظلال الصورة عندما يتم تقليل التعريض الضوئي بشكل كبير ، ويتم التقاط الصور بدرجات لونية داكنة. على العكس من ذلك ، مع زيادة قوية في التعريض ، ينخفض ​​تباين الصورة في الإبرازات ، ويتم الحصول على الصور بنبرة ساطعة.

عن طريق وضع أمام العدسة شبكات ملونة عاكسة باللون الأحمر أو اللون الزهري، يمكنك تحسين درجات الألوان الدافئة ، ولكن إذا كنت تستخدم شبكات من درجات اللون الأخضر والأزرق ، فسيتم تحسين درجات الألوان الباردة في الصورة.

قواعد الإضاءة.مهارة الإضاءة هي تحديد السمات المميزة للوجه ، لخلق النغمة واللون المطلوبين. علاوة على ذلك ، لا ينبغي أن يتسبب اختيار هذه الإضاءة أو تلك في حدوث تأثيرات غير مرغوب فيها ، على سبيل المثال ، ظهور ظلال مزدوجة من مصادر ضوء لها نفس السطوع.

للحصول على صور بدون أخطاء جسيمة ولإظهار ملامح الوجه المطلوبة ، يجب اتباع بعض القواعد.

عند تصوير صورة شخصية ، حدد أولاً جزء الوجه الذي يجب أن يكون أكثر سطوعًا. يتم تحريك مصدر الضوء الرئيسي حتى يتم إضاءة الشكل البيضاوي للوجه أو المنطقة القريبة من العينين بشكل أكثر سطوعًا. وهكذا ، يتم إنشاء مفتاح الضوء.

ثم ابحث عن مثل هذا الموقف لمصدر ضوء النمذجة ، حيث لا توجد ظلال مزدوجة من الأنف. حتى لا يكون الأنف واسعًا جدًا ، يتم وضع مصدر الضوء في مكان ليس بعيدًا عن الكاميرا ، وغالبًا على الجانب الآخر من مصدر الضوء الرئيسي.

يعتمد تحديد السمات المميزة للوجه بشكل أساسي على الزاوية التي يسقط فيها الضوء الأساسي على الوجه من الأعلى. مع زيادة ارتفاع مصدر الضوء ، تتعمق الظلال في تجويف العين ، ويصبح ظل الأنف ممدودًا. عادة ما يتم اختيار تحول الوجه إلى مصدر الضوء الرئيسي بحيث لا يصل الظل من الأنف العميق والحاد إلى الشفة العليا ولا يتخطى خط الشفاه. ومع ذلك ، إذا كان الظل الطويل من الأنف يعبر زاوية واحدة فقط من الفم ويتصل بالجزء المظلل من عظم الوجنة ، فإنه يُنظر إليه بشكل طبيعي تمامًا.

مع انخفاض موقع مصدر الضوء الرئيسي ، يتم تشكيل ظل قصير. الظل الواسع والقصير من الأنف ، إذا كان متباينًا وحوافه حادة ، يعطي انطباعًا بأنفًا متضخمًا. من خلال جعل حواف الظل أكثر نعومة ، يمكنك تحقيق حقيقة أن الأنف سيظهر أقصر في الصورة وليس ممتدًا.

يتم إيلاء اهتمام خاص في التصوير الفوتوغرافي لإضاءة العيون. يمكنك في كثير من الأحيان مشاهدة الصور التي تصور بشكل صريح خطوط الأنف ، وشكل الوجه البيضاوي وتفاصيل أخرى. ومع ذلك ، تبين أن الصورة غير مثيرة للاهتمام ، لأنه لا يتم إبراز العينين ، وبياض العينين والتلاميذ غير مرئيين.

في التصوير الفوتوغرافي الملون ، يتم الحصول على هذه الصور "العمياء" عند التصوير باستخدام الإضاءة الكهربائية الاصطناعية ، عندما يسقط تيار مباشر من الضوء الاتجاهي على الشخص الذي يتم تصويره. لكي تبرز العيون في الصورة بوضوح كافٍ ، من الضروري استخدام ضوء علوي يشكل ظلالاً ناعمة أسفل تجاويف العين ، ويجب وضع شاشة أمام الشخص الذي يتم تصويره ، والتي ينعكس منها الضوء يخلق وهجًا على بياض العين ، وبالتالي يسلط الضوء على التلاميذ الداكنين (الشكل 54).

وبالتالي ، مع الإضاءة الشخصية المختلطة ، عندما تتم الإضاءة بلون مختلف ، يصبح من الممكن إبراز لون العينين. على سبيل المثال ، يمكن للضوء الأزرق المنعكس أن يؤكد على زرقة القزحية وبياض البروتينات.

من خلال تغيير ارتفاع مصدر الضوء وضبط مساحة السطح المضيء بشبكة تشتت الضوء ، من الممكن تحديد الإضاءة المطلوبة وإضاءة الظل لكل نوع من أنواع الوجه. يتم استخدام تظليل في نفس الوقت. في الإضاءة العلوية ، يقومون بتظليل الشعر وجزء من الجبهة ، وفي الإضاءة السفلية ، جزء من الجسم والذراعين.

يتم إيلاء اهتمام خاص لإضاءة الشعر. دائمًا ما تكون تصفيفة الشعر المعقدة أكثر وضوحًا في الصورة منها في الحياة اليومية، حتى لو حجبها المصور عن عمد. من المستحسن أن تكون تصفيفة الشعر بسيطة قدر الإمكان ، ولكن يجب تمشيط الشعر بعناية قبل التصوير. يجب أن تبرز الإضاءة وتبرز خط الشعر وتألقه. للقيام بذلك ، استخدم مصادر إضافية تعمل على إنشاء إضاءة الوهج العلوية أو الخلفية. يسمح لك الضوء العلوي بإنشاء هالة مضيئة حول الرأس ، ويؤكد ضوء الجانب الخلفي على خط الشعر وتألقه مع الإبرازات. تضعف شدة الضوء الرئيسي في إضاءة الوهج الخلفي بمساعدة المظلات أو شبكات تشتت الضوء ، مما يحجب جزئيًا شعاع الضوء.

تُستخدم الإضاءة الخلفية أيضًا عند تصوير الصور الشخصية في الملف الشخصي. يتم التقاط الصور بنبرة داكنة. تستخدم لإبراز التفاصيل في الظلال. إضاءة إضافيةمن الكاميرا.

إضاءة فعالة.تخلق مصادر الإضاءة المختلفة ، مثل المصباح الموجود أسفل الظل ، أو مصباح الكيروسين ، أو الشمعة المضاءة ، أو الموقد أو ضوء الموقد ، المتضمن في تكوين اللقطة ، إضاءة مذهلة. في الوقت نفسه ، يتم الحصول على صور بنبرة داكنة. تتميز الإضاءة الفعالة باختلاف لون مصدر الضوء ودرجة لون الصورة بأكملها. يتم إنشاء هذا الاختلاف باستخدام مرشحات الإضاءة متعددة الألوان.

يكون الفاصل الزمني للسطوع الذي يمكن الحصول عليه في صورة ملونة دائمًا تقريبًا أقل من الفاصل الزمني للإضاءة لإضاءة التأثير الحقيقي. لذلك ، من الضروري تقليل تباين الضوء والظل. في هذه الحالة ، يقل تباين التفاصيل في ظلال الكائن ، في كثير من الأحيان - في السطوع المتوسط. يعتمد تقليل تباين القطع على التعرض. من أجل تصوير الإضاءة المذهلة بشكل طبيعي وإنشاء اللون المناسب ، من الضروري تقليل التعريض الضوئي بحيث يتطابق الانخفاض في التباين في الظلال مع الإدراك البصري.

إذا نظرت بعناية إلى تفاصيل وجه شخص قريب جدًا من مصدر الضوء ، يمكنك ملاحظة تدرج النغمات في الظلال ، وكذلك تفاصيل مصدر الضوء نفسه. عند الفحص الدقيق ، يُنظر إلى الظلال العميقة على أنها "شفافة". بالنظر إلى هذه الظاهرة ، يجب على المصور أثناء عملية التصوير إعادة توزيع الإضاءة للفت الانتباه إلى تفاصيل الوجه وتقليل سطوع مصدر الضوء المتضمن في الإطار.

على سبيل المثال ، إذا تم تضمين مصباح أو فانوس في الإطار عند التقاط صورة شخصية ، فيجب تقليل سطوعها بشكل كبير مقارنةً بسطوع الوجه. الأمر نفسه ينطبق على سطوع الخلفية بأكملها والمناطق الساطعة القريبة من الخلفية. يجب ألا يكون الظل الأعمق ، إذا احتل مساحة كبيرة في الخطة الثانية أو الثالثة ، أغمق من أغمق التفاصيل في المقدمة. ينطبق هذا المطلب الخاص بشفافية الظلال وتظليل مصادر الضوء بشكل أساسي على الإضاءة الفعالة "في الليل" و "في المساء" وما إلى ذلك.

يتم الحصول على نتائج مثيرة للاهتمام أيضًا عند التقاط صور على خلفية نافذة مغطاة بستائر شفافة. إن إضاءة هذه الستائر بضوء النهار الطبيعي تقلل من تباين إطارات النوافذ مع المناظر الطبيعية خارج النافذة. تم إنشاء الرسم الرئيسي مصدر كهربائيسفيتا. إذا قمت بتمييز الستارة بشكل إضافي ، يمكن تحسين تأثير الجمع بين التفاصيل الملونة في الخلفية.

أمثلة على التصوير الفوتوغرافي للصور الشخصية.صُنعت الصورة النصفية للممثلة المسرحية والسينمائية إيلينا بروكلوفا (مريض 55) بنبرة فاتحة. تكشف الإضاءة الناعمة ذات الألوان الفاتحة عن عيون الممثلة والفستان والمجوهرات. لكن العنصر المتباين في التكوين هو قطة سوداء تقع على كتف الممثلة. تم اختيار الوضع بنجاح ، قلب رأس الفنان. تنظر إلينا من الأمام ، رغم أن كتفها ممتد نحو الكاميرا. يشير الظل الخفيف على الحائط فقط إلى أنه تم استخدام مصدر إضاءة رئيسي. في هذه الصورة ، يتم الكشف بوضوح عن كل ما قيل عن تباين الألوان.

صورة الممثلة السينمائية فالنتينا تيليشكينا (56 مريضة) هي أيضًا نصف الطول ، ولكنها مصنوعة بنبرة داكنة وبطريقة خلابة. هنا فستان أبيضتتناقض الممثلة ليس فقط مع الشال الأحمر الملون الذي يغطي الكرسي ، ولكن أيضًا مع الخزانة الداكنة. يبدو أن الشعر الأشقر للممثلة يندمج مع لون الشجرة. إضاءة الوجه فاتحة اللون ، كما في الصورة السابقة. لا توجد ظلال مميزة سواء على الوجه أو على الفستان.

تُظهر هاتان الصورتان الإمكانيات الإبداعية لاستخدام الإضاءة ذات الألوان الفاتحة باستخدام المصادر الكهربائية.

تم رسم صورة الفنانة الشعبية لاتحاد الجمهوريات الاشتراكية السوفياتية ليودميلا جورشينكو (الصورة 57) باستخدام الإضاءة الخلفية العلوية ، التي تضيء شعرها جيدًا وتفصل الشكل عن الخلفية. شمعدان مع شمعة ومنحوتة إناء للزينةخلق ردود أفعال وإبرازات إضافية على وجه الممثلة.

أخيرًا ، تم رسم صورة فنان الشعب لاتحاد الجمهوريات الاشتراكية السوفياتية أندريه بوبوف (المريض 58) بأسلوب معقد نوعًا ما - تعرض مزدوج. الصورة أصلية حيث تم تصوير الرأس فقط بمفتاح نغمي فاتح ، مما جعل من الممكن الكشف بوضوح عن العينين وملمس الوجه والشعر المغطاة بالشيب. عندما كانت الصورة جاهزة ، سلط المصور الضوء على الوجه بقلم أزرق اللون ، مما خلق خلفية متباينة وزاد من التأثير على المشاهد. هذا النهج ليس جديدا. في عشرينيات وثلاثينيات القرن الماضي ، تعرض المصور الشهير إم. قام بضربات الفرشاة على الصورة السلبية وأظهرت المطبوعات انعكاسات ضوئية تنعش الصورة.

تصوير صور الأشخاص في الهواء الطلق.عند تصوير صور في الطبيعة في طقس مشمسبادئ ذي بدء ، تحتاج إلى اختيار موقع التصوير واتجاه الإضاءة بحيث لا يغمى الضوء عينيك ولا يتضح أن chiaroscuro متناقض للغاية. للقيام بذلك ، حدد عدة خيارات لاتجاه التصوير.

عندما تكون السماء ضبابية أو مغطاة بالغيوم الخفيفة ، يتم التصوير بإضاءة أمامية. لتقليل تباين الضوء الساطع والتأكيد على بعض ملامح الوجه في ضوء الشمس الجانبي والجانبي ، من الضروري استخدام إضاءة ظل إضافية طبيعية أو تم إنشاؤها خصيصًا. تتم الإضاءة الاصطناعية باستخدام شاشة مقطوعة أو مصباح نبضي إلكتروني أو ضوء ينعكس من أجسام ضوئية قريبة من الوجه: أوراق من الورق أو القماش. في بعض الحالات ، يتم استخدام شبكات تشتت الضوء كبيرة الحجم ، مثبتة على مقربة من الوجه.

عند التصوير في الهواء الطلق على خلفية المباني الخفيفة ، يتم استخدام الضوء المنعكس من الجدران البيضاء. في هذه الحالة ، لا يمكنك التصوير فقط بالإضاءة الجانبية والخلفية ، ولكن حتى بالإضاءة الخلفية. الظلال المضاءة بأشعة الشمس المنعكسة لها صبغة دافئة. إذا لم يكن هناك ضوء خلفي ، تصبح الظلال باردة لون أزرقنثر الضوء في السماء. كلما كانت الغيوم أقل ، كانت الظلال أكثر برودة.

على الرسوم البيانية مريض. يُظهر 59 ، أ ، ب ، ج أنواعًا مختلفة من إضاءة الصورة الطبيعية ، تختلف في اتجاه رسم ضوء الشمس. تتم إضاءة الظلال في الإضاءة الأمامية ، وكذلك عندما يكون الشخص في الظل ، باستخدام شاشات عاكسة مغطاة برقائق فضية أو ملونة ، زرقاء أو برتقالية ، على التوالي.

تمثل المخططات d و e و f خيارات للإضاءة الشمسية الجانبية الخلفية ، حيث يتم تنفيذ إضاءة مكثفة للمناطق المظللة من الوجه بواسطة عاكسات طبيعية - جدران المباني البيضاء ، الأشرعة ، اللوحات الإعلانيةإلخ.

تشير المخططات g و h إلى تلك الحالات التي لا يكون فيها الضوء الرئيسي هو الشمس ، ولكن الضوء الناتج عن عاكسات الألمنيوم (g ، h) أو مصباح النبض الإلكتروني (i).

عند التقاط صور شخصية في الطبيعة ، يُطرح السؤال: هل يجب أن تكون الخلفية حادة أم غير حادة؟ عادةً ما تكون إضاءة المقدمة في الطبيعة كافية للسماح بتغيير فتحة العدسة وبالتالي تحقيق النسبة المطلوبة من حدة صورة المقدمة والخلفية. إذا تم التقاط الصور عن قرب ، فإن الخطة الثانية تعمل فقط الدور المساعدويجب ألا تكون حدة صورته مفرطة (مريض 60). عند تصوير صور شخصية نصفية وجماعية ، يجب أن تكون صورة الخلفية حادة بدرجة كافية لإظهار البيئة التي يتواجد فيها الأشخاص.

صور المجموعةتنقسم إلى الرسمية والمؤامرة. تتضمن صور المجموعة الرسمية تلك التي تم التقاطها بهدف التقاط الأشخاص كتذكار ، على سبيل المثال ، الطلاب من نفس الفصل والطلاب في نفس العام وما إلى ذلك. في مثل هذه الصور ، من المهم أن تعكس بدقة مظهر كل هؤلاء تصويرها. هذه الصور مهمة لتوثيقها.

في صور مجموعة الموضوع ، يتم تصوير الأشخاص أثناء بعض الأعمال أو في بعض المواقف التي توحدهم (مريض 61). هذه الصور قريبة من صور النوع. الاختلاف الوحيد هو أنه في صورة المجموعة ، يتم إيلاء الاهتمام الرئيسي لصورة الأشخاص ، بينما في لقطات النوع ، تكون صورة الموقف أو الحدث أو الموقف ذات أهمية قصوى.

يُنصح بتصوير صور المجموعة على فيلم كبير الحجم من أجل نقل ملامح كل شخص بأمانة وإلقاء الضوء على كل وجه بالتساوي. يتم تحقيق أفضل النتائج مع الضوء الطبيعي في الطبيعة أو في غرفة مشرقة وواسعة.

يعد أداء صور جماعية أمرًا صعبًا ، أولاً وقبل كل شيء ، لأنه من الضروري تحقيق تعبير طبيعي غير مقيد على وجوه كل أولئك الذين تم تصويرهم في نفس الوقت. للقيام بذلك ، عليك أن تأخذ سلسلة من اللقطات ، في كل مرة تختار لحظة التصوير ، من أجل استبعاد التعبير العرضي لوجه معين أو إيماءة عرضية.

عادة ما يتم تصوير صورة جماعية من حامل ثلاثي القوائم ، والتعرض - باستخدام كابل. حتى أدنى اهتزاز للكاميرا عند التقاط صورة جماعية يؤدي بشكل ملحوظ إلى تفاقم حدة الصورة.

اثنان رئيسيان متطلبات تقنية، وهي إلزامية للصور الشخصية الجماعية - وضوح صورة عالية مع إضاءة موحدة.

يجب ضبط نقطة التصوير والإضاءة مسبقًا وتجريبهما إن أمكن. يجب أن يخضع وضع الأشخاص في صور المجموعة لاتجاه الضوء الرئيسي ويجب تحديد اتجاه التصوير منه. بعد ذلك فقط اختر نقطة التصوير والبعد البؤري للعدسة.

يتم تحقيق الإضاءة الأكثر اتساقًا عند التصوير باستخدام مصباح المفتاح الأمامي. ومع ذلك ، فإن هذه اللقطات أقل تعبيرًا بصريًا من تلك التي تستخدم ضوء الجانب الخلفي والخلفية. عند التصوير في الهواء الطلق ، يتم الحصول على أفضل النتائج عندما تكون الخلفية أقل إضاءة من المقدمة. عند أداء صور جماعية في الداخل ، بالإضافة إلى ضوء المفتاح الأمامي أو الأمامي ، يتم أيضًا استخدام إضاءة إضافية للظلال بمساعدة مصابيح الفلاش الإلكترونية.

عند تصوير صورة جماعية ، يجب على المرء تجنب الموقع الأمامي للأشخاص الذين تم تصويرهم "كتف إلى كتف" ، وإذا أمكن ، تنويع أوضاعهم. حتى لا يختلف حجم صورة هؤلاء الأشخاص كثيرًا ، فمن الأفضل التصوير من ارتفاع معين (أي ، يجب وضع الكاميرا فوق مستوى عين الشخص الواقف). هذا يجعل من الممكن التصوير بفتحة عدسة كبيرة ، وهو أمر مهم بشكل خاص عند استخدام أفلام ملونة منخفضة السرعة. يجب أيضًا تجنب الزاوية السفلية ، حيث سيكون هناك دائمًا من بين المصورين أشخاص يكون الجزء السفلي من وجههم كبيرًا (ثقيلًا) وذقن مرفوعة.

لتحقيق أوضاع مريحة وتعبير طبيعي في عيون الأشخاص الذين يتم تصويرهم ، أثناء التصوير ، يجب أن تلفت انتباههم في اتجاه واحد ، ولكن ليس في الكاميرا.

تاريخ النشر: 22.03.2017

يميل المصورون المبتدئون إلى الخوف من الاستوديوهات مثل الجحيم. يجد البعض صعوبة في العمل مع معدات الاستوديو ؛ يجادل آخرون بأن التصوير في الاستوديو ممل. هذان هما المفهومان الخاطئان الأكثر شيوعًا.

الآن في كل مدينة تقريبًا يمكنك استئجار استوديو للتصوير الفوتوغرافي. معظمها داخلي ، مما يسمح لك بحل العديد من المشاكل. لكني أوصي بالبدء في تعلم الرسم بالضوء في استوديو حيث لا توجد زخارف أخرى غير الخلفية بالأبيض والأسود. بهذه الطريقة ، ستركز فقط على النموذج وستكون قادرًا على رؤية كيف يؤدي ترتيب المصابيح من حوله إلى هذا أو ذاك من الضوء ونمط الظل.

NIKON D800 / 24.0-70.0 مم f / 2.8 الإعدادات: ISO 125 ، F5 ، 1/200 ثانية ، 62.0 مم مكافئ.

التقنية والإعدادات

ألتقط بكاميرا نيكون D800 ، بالتناوب بين عدستين: نيكون 24-70 مم f / 2.8G ED AF-S Nikkor zoom و Nikon 50mm f / 1.8D AF Nikkor prime. عدسة الزوم مناسبة لمن يصورون في الاستوديو لأول مرة: من الممكن تغيير الخطط بسرعة باستخدامها. العدسة الثابتة تناسب أي مصور: فهي غير مكلفة ، لكنها في نفس الوقت تعطي صورة حادة للغاية ، خاصة عند فتحة عدسة مغطاة. ونادرًا ما يتم استخدام الفتحة المفتوحة في الاستوديو.

لست مضطرًا إلى امتلاك معدات باهظة الثمن للتصوير في الاستوديو. الكاميرا من أي مستوى مناسبة ، من الهواة إلى المحترفين. على سبيل المثال ، تعد كاميرا Nikon D7200 و Nikon D5500 رائعة للتصوير في الاستوديو. الشرط الرئيسي للعمل مع الضوء هو وجود موصل لتثبيت المزامن ، أو كما يطلق عليه أيضًا "الحذاء الساخن". تحتاج أيضًا إلى القدرة على التحكم في ISO وسرعة الغالق وفتحة العدسة يدويًا. لا تدع هذا يخيفك ، لأن سرعة الغالق لا تؤثر حقًا على كمية الضوء التي تدخل عدسة الكاميرا. لتصوير الاستوديو ، يجب أن تكون 1 / 125-1 / 200 ، بينما تساوي سرعة المزامنة ، عادةً في النطاق من 1 / 160–1 / 200 ، اعتمادًا على طراز الكاميرا. إذا كانت سرعة الغالق أقصر من قيم المزامنة ، فستظهر خطوط سوداء من ستائر الغالق على الصور. يتم دائمًا تعيين قيمة ISO في الاستوديو على الحد الأدنى: ISO 100 أو ISO 200 ، والتي يتم تحديدها من خلال إمكانيات الكاميرا الخاصة بك. وهذا يعني أن المصحح الوحيد الذي تستخدمه عند التصوير هو الفتحة.

في بداية التصوير ، التقط بضع لقطات اختبارية واضبط جميع المعلمات الضرورية. عند اختيار البصريات ، تذكر أنه من غير الملائم العمل بعدسة طويلة (فوق 85 مم) ، حيث قد لا توجد مساحة كافية في الاستوديو لتصوير النموذج بنمو كامل.

NIKON D800 / 24.0-70.0 مم f / 2.8 الإعدادات: ISO 80 ، F3.2 ، 1/200 ثانية ، 24.0 مم مكافئ.

NIKON D800 / 24.0-70.0 مم f / 2.8 الإعدادات: ISO 80 ، F2.8 ، 1/200 ثانية ، 44.0 مم مكافئ.

مخططات الضوء

سأعرض عليكم اليوم بعض مخططات الإضاءة البسيطة التي يمكنك استخدامها للحصول على نتائج مضمونة.

عند العمل مع مصادر الضوء ، استخدم المزامن. قم بتوصيله بموصل الفلاش الخارجي بالكاميرا للتحكم في الأضواء باستخدام مستقبل الزناد المتصل بأحد المصابيح. تأكد من تشغيل هذا المصباح عند التصوير ، ثم ستعمل المزامنة. عند التصوير لهذا المقال ، استخدمت مرفقات للإضاءة: octobox ، softbox ، عاكس وصندوق شريطي. كما تم استخدام عاكس.

الفوهات وتطبيقاتها

	سوفت بوكسهناك نوعان: مستطيل ، ومربع ، وثماني الأضلاع (مربعات ثماني). هناك حاجة إليها لخلق ضوء ناعم. للتصوير بالحجم الكامل ، يتم استخدام برنامج مستطيل كبير ؛ للصور ، كقاعدة عامة ، مربع صغير.
	Octoboxله شكل مثمن. غالبًا ما يتم استخدامه على الرافعة ، نظرًا لأن الفوهة نفسها ضخمة جدًا وتسمح لك بإضاءة مساحة كبيرة. صندوق واحد مناسب بسهولة لتصوير صورة جماعية. ضوءها ناعم ، يذكرنا بضوء النهار من النافذة.
	ستريب بوكسمستطيل ضيق. يتم استخدامها بشكل أساسي للإضاءة الخلفية لإنشاء إبرازات حجمية جميلة على النموذج.
	العاكسيعطي ضوءا قاسيا. مناسب للإضاءة الخلفية ولإضاءة الخلفية ولإنشاء صور بظلال قاسية. غالبًا لا تستخدم وحدها ، ولكن مع "الستائر" ، أو أقراص العسل ، لضبط الإضاءة. أثناء التجارب الإبداعية ، يمكنك استخدام مرشحات الألوان لها.
	العاكس- ملحق مصور يساعد على عكس الضوء الساطع الساقط وبالتالي إبراز جانب الظل من النموذج أو الكائن. هذا يقلل من التباين بين الجانب المشرق وجانب الظل. يمكن أن تكون أشكال العاكس مختلفة ، ألوان السطح - عدة ظلال: أبيض ، فضي ، ذهبي. يستخدم كل ظل لإنتاج ضوء معين. الذهب يجعل الضوء المنعكس أكثر دفئًا ، والفضة تجعله أكثر برودة ، والأبيض يجعله محايدًا. ملحق مفيد للغاية وغير مكلف سيكون مفيدًا للمصور ليس فقط في الاستوديو ، ولكن أيضًا في الهواء الطلق: على سبيل المثال ، سيساعد على تلطيف الظلال في الطقس المشمس.

النمط 1: خلفية فاتحة

لنبدأ بالأبسط: استخدام مصدر ضوء واحد عند التصوير على خلفية فاتحة. ضعه على بعد حوالي 45 درجة من النموذج واطلب من النموذج أن يستدير لمواجهة المصدر.

وهكذا نحصل على هذه الصورة:

نيكون D800 / 50.0 مم f / 1.8 الإعدادات: ISO 200 ، F3.2 ، 1/200 ثانية ، 50.0 مم مكافئ.

مصدر مع فوهة سوفت بوكس ​​يعطي ضوء خافتوالظلال. تقع الفوهة على اليسار ، وتشكلت الظلال على اليمين.

النمط 2: خلفية فاتحة

يمكنك الآن إضافة نفس المصدر إلى اليمين ، خلف النموذج قليلاً. عمليا سوفت بوكس ​​يجب أن تقف قطريا لبعضها البعض.

اتضح هذه الصورة:

نيكون D800 / 50.0 مم f / 1.8 الإعدادات: ISO 200 ، F3.2 ، 1/200 ثانية ، 50.0 مم مكافئ.

نيكون D800 / 50.0 مم f / 1.8 الإعدادات: ISO 200 ، F3.2 ، 1/200 ثانية ، 50.0 مم مكافئ.

لاحظ أن هناك نقاطًا بارزة على الوجه والكتف والذراع على اليمين ، مما يمنح الصورة مزيدًا من الأبعاد.

هناك حاجة إلى الإضاءة الخلفية لفصل النموذج عن الخلفية وإنشاء هالة ضوئية حوله ، وكذلك للحصول على مخطط مضاء للشكل بفضل الإبرازات. يقع مصدر الإضاءة الخلفية دائمًا خلف النموذج وموجهًا نحوها. من حيث القوة ، فهو دائمًا أضعف من المصدر الموجود أمام النموذج.

النمط 3: خلفية داكنة

الآن يمكنك أن ترى كيف سيرسم مصدر واحد في خلفية داكنة.

نضع المصدر على الجانب قليلاً وأعلى قليلاً من النموذج.

كما ترى ، تم دمج نموذجنا مع الخلفية السوداء. لفصلها ، نحتاج إلى مصدر آخر بفوهة عاكس. أشر إلى الخلفية فقط. يجب أن تكون قوة هذا المصدر أضعف من قوة ما يتم توجيهه إلى النموذج.

من الواضح الآن أن النموذج ليس في ثقب أسود ؛ هناك مساحة خلفها.

نيكون D800 / 50.0 مم f / 1.8 الإعدادات: ISO 200 ، F6.3 ، 1/200 ثانية ، 50.0 مم مكافئ.

النمط 4: خلفية داكنة

مخطط بسيط آخر يبدو كالتالي: على جانب واحد من النموذج تضع صندوقًا ناعمًا ، وقطريًا ، خلف النموذج مباشرة ، صندوق شريط به قرص العسل. أقراص العسل عبارة عن فوهات على شكل شبكة كبيرة للحصول على تدفق ضوئي موجه بدقة. بفضل قرص العسل ، لا يتباعد الضوء عن الجوانب ، ولكنه يظل ناعمًا كما هو الحال دائمًا عند سكبه من الصندوق الناعم.

هناك عيب واحد في هذا المخطط: الظلال القوية ستقع في منطقة الرقبة. لتجنب ذلك ، أقوم بإضافة عاكس في الأسفل.

الأمثلة أدناه: قبل إضافة العاكس وبعده.

نيكون D800 / 50.0 مم f / 1.8 الإعدادات: ISO 200 ، F4.5 ، 1/200 ثانية ، 50.0 مم مكافئ.

نيكون D800 / 50.0 مم f / 1.8 الإعدادات: ISO 200 ، F4.5 ، 1/200 ثانية ، 50.0 مم مكافئ.

دعونا نضيف الضوء إلى الخلفية لفصلها عن النموذج.

نحصل على النتيجة:

نيكون D800 / 50.0 مم f / 1.8 الإعدادات: ISO 200 ، F5 ، 1/200 ثانية ، 50.0 مم مكافئ.

نمط 5: خلفية بيضاء

عند التصوير على خلفية بيضاء ، يمكنك استخدام المخطط التالي. ضع مصباحين (softboxes في هذه الحالة) خلف النموذج ، موجّههم إلى الخلفية ، وواحد أمام النموذج ، ينيرها. يجب أن يكون المصدر أعلى قليلاً من الكاميرا (استخدمت رافعة مع صندوق ثماني).

لإثارة إعجاب الصورة

الضوء هو أساس التصوير الفوتوغرافي ، لذلك عند التصوير ، من المهم ليس فقط فهم كيفية عمله ، ولكن أيضًا القدرة على التلاعب به ، وخلق الحالة المزاجية والجو المناسب في الإطار. سنحاول في هذه المقالة تقديم بعض النصائح حول كيفية التعامل مع الضوء بشكل أكثر فاعلية في التصوير الفوتوغرافي للصور الشخصية.

1. الضوء الطبيعي

يمكن أن يكون استخدام هذا النوع من الإضاءة خيارًا جيدًا للغاية إذا كنت ترغب في الحصول على لقطات ناعمة ودقيقة وطبيعية. عند التصوير في الداخل ، يمكن وضع النموذج بجوار النافذة ، ويمكن استخدام الضوء من الشارع الذي يخترق الغرفة كمصدر رئيسي ووحيد للإضاءة. يمكن التحكم في كمية الضوء باستخدام الستائر أو الستائر. أو عن طريق تغيير زاوية الميل وقرب الجسم بالنسبة للنافذة.

عند العمل على في الهواء الطلق، يجب أن تكون حريصًا بشأن اختيار وقت التصوير. تجنب الفترات التي تكون فيها الشمس عالية في السماء. في مثل هذا الضوء الساطع ، من الصعب جدًا العمل. اختر للتصوير في الصباح و ساعات المساءعندما يكون ضوء الشمس أخف وأقل شدة من الظهيرة. لن يجعل هذا عملك أسهل فحسب ، بل سيتجنب أيضًا التناقضات القوية والظلال العميقة وفقدان التفاصيل في أشعة الضوء الساطع.

عند العمل بالضوء الطبيعي ، من المفيد أن يكون لديك عاكس. باستخدامه ، يمكنك إعادة توجيه بعض الضوء ، على سبيل المثال ، إلى وجه النموذج ، والتأكيد على ميزاتها. ولا تجبرها على النظر مباشرة إلى الشمس.

2. ضوء الاستوديو

الميزة الرئيسية لإضاءة الاستوديو هي أنه يمكنك التحكم في الضوء وقوته والزاوية التي يصطدم بها موضوعك. يفتح العالم كله إمكانيات إبداعيةالتي لا تتوفر عند استخدام الضوء الطبيعي.

إذا لم تقم مطلقًا بالتصوير بهذا النوع من الإضاءة ، فمن الأفضل أن تبدأ بمصدر ضوء واحد وتجربة موضعه بالنسبة إلى النموذج الخاص بك. في نفس الوقت ، تحليل كيفية تأثير الحركات على الصور. لا يوجد شيء معقد هنا ، حيث أن مصدر ضوء واحد في الاستوديو يكاد يكون مماثلاً للشمس في الشارع. لكن في هذه الحالة ، يكون لديك المزيد من التحكم في الضوء ، وهذا يمنحك المزيد من الخيارات لتحقيق النتيجة المرجوة.

3. زاوية الضوء

باستخدام مصدر ضوء واحد في تصوير الاستوديو ، يمكنك التحكم بفاعلية في زاوية وكمية الضوء الموجه إلى النموذج. حتى التغييرات الصغيرة لها تأثير كبير على النتيجة النهائية ، لذلك لا تجري تغييرات جذرية في الزاوية: التقط بضع لقطات ، واضبط الضوء ، ثم صوّر مرة أخرى.

4. مصادر إضاءة متعددة

بمجرد أن تشعر بالراحة الكافية مع مصدر ضوء واحد ، فقد حان الوقت للانتقال إلى مخططات إضاءة أكثر تعقيدًا باستخدام مصباحين أو أكثر. في هذه الحالة ، لديك الكثير من الخيارات ، وعلى الرغم من وجود مخططات إضاءة قياسية ، فإن وضع تركيبات الإضاءة أمر متروك لخيالك. ومن أي أهداف تسعى لتحقيقها.

5. الظلال

تتمثل المهمة الرئيسية لمصور البورتريه في أن ينقل بمساعدة الضوء والظل السمات الرئيسية والشخصية والمزاج للشخص داخل الإطار. يتطلب الكثير من المهارة.

تأكد من عدم وجود الكثير من الضوء في الإطار. يجب أن تحتوي الصورة بالضرورة على ظلال مختلفة تمليها ملامح الوجه. مع كثرة الإضاءة ، قد تختفي. نتيجة لذلك ، ستفقد عمق الصورة.

6. الظلال الجيدة والظلال السيئة

استخدام مصادر قويةقد تظهر ظلال الزهر على الجدران والسقوف. إنه ليس سيئًا بالضرورة. على سبيل المثال ، إذا كنت تستخدمها عن قصد ، يمكنك إضافة مزاج كئيب وكئيب إلى الإطار ، وإضافة التصوف أو الدراما. ومع ذلك ، إذا كنت لا تسعى وراء مثل هذه الأهداف ، فإن وجود مثل هذه الظلال في الصورة أمر غير مرغوب فيه. لذلك ، أثناء التصوير ، لا تنس أن تراقب كل ظلال الزهر.

7. الاتصال بالعين

يعد التواصل البصري للشخص الموجود في الصورة مع الجمهور أحد القواعد الذهبية للتصوير الفوتوغرافي. ليس من الضروري أن ينظر النموذج مباشرة إلى الكاميرا. بعد كل شيء ، عند استخدام ضوء الاستوديو ، وبالتالي ، الظلال والنغمات والزوايا المختلفة ، يمكنك نقل الحالة المزاجية الصحيحة حتى بدون نظرة مباشرة. بالطبع ، هناك العديد من اللوحات الجميلة التي لا تكون فيها العين البشرية مرئية على الإطلاق. لكن هذا هو بالأحرى استثناء للقاعدة.

جربها بنفسك

لإعطاء القليل من الثقة لأفعالك ، استأجر استوديوًا لبضع ساعات ، واصطحب صديقًا معك كعارضة وجرب خيارات مختلفةالإضاءة ، باستخدام معدات الإضاءة المتوفرة هناك.

سيسمح لك ذلك بتطبيق جميع النصائح المذكورة أعلاه وتحليل نتائج عملك. ستمنحك أيضًا الفرصة لتحديد معدات الإضاءة التي تفضل العمل معها.