المؤسسة التعليمية لميزانية الدولة الفيدرالية

التعليم المهني العالي

"جامعة ولاية فلاديمير سميت باسم ألكسندر غريغوريفيتش ونيكولاي غريغوريفيتش ستوليتوف"

كلية:

معهد الفنون والتربية الفنية

خلاصة الموضوع:

رسم جوروديتس على الخشب.

انتهى العمل

طالب من مجموعة Xgg-112

إيلاريونوفا ناتاليا.

المدير العلمي

فارتسافا آر إم.

ج.فلاديمير 2012

تاريخ لوحة جوروديتس.

تقنية سادة Gorodets

عناصر وموضوعات وتقنيات رسم جوروديتس

التكوين في لوحة جوروديتس

فهرس

الرسوم التوضيحية.

تاريخ لوحة جوروديتس

ولدت اللوحة، التي تسمى الآن جوروديتس، في منطقة الفولغا، في قرى تقع على ضفاف نهر أوزوري النظيف والمشرق. في قرى كوسكوفو، كورتسيفو، خلبايخا، ريبينو، سافينو، بويارسكوي، إلخ. في القرن الثامن عشر. ظهور مركز لإنتاج قيعان الغزل والألعاب. أخذ الفلاحون منتجاتهم لبيعها في معرض بقرية جوروديتس. لذلك، كانت اللوحة المرسومة على هذه المنتجات تسمى Gorodetsaya. القاموس التوضيحي للغة الروسية V.I. توضح داليا أن كلمة "أسفل" تعني "اللوح الخشبي الذي يجلس عليه غزلنا، ويلصق فيه المشط". بعد الانتهاء من العمل، أخرجت المشط وعلقت الجزء السفلي على الحائط، وزينت الكوخ. لهذا الحرفيينأولت اهتمامًا خاصًا لتزيين الألواح بالمنحوتات واللوحات. كانت عجلة الغزل رفيقًا مخلصًا طوال حياة الفلاحة. غالبًا ما كانت بمثابة هدية: يقدمها العريس للعروس، والأب للابنة، والزوج للزوجة. لذلك، تم اختيار الجزء السفلي ليكون أنيقًا وملونًا، لإسعاد ومفاجأة الجميع. تم تناقل عجلة الغزل من جيل إلى جيل، وتم الاعتناء بها وتخزينها. لتزيين الألواح، استخدم الحرفيون تقنية فريدة من نوعها - البطانة، والتي نادرًا ما توجد في الفن الشعبي. تم قطع الأشكال من نوع مختلف من الخشب وإدخالها في التجاويف المقابلة للشكل. برزت هذه الإدخالات، المصنوعة من خشب البلوط المستنقعي الداكن، بشكل بارز على السطح الفاتح للقاع. وجود الخشب بدرجتين والاستفادة منهما أكثر أداة بسيطة، حول الحرفيون الشعبيون الجزء السفلي إلى عمل فني. في وقت لاحق، بدأ الحرفيون أيضًا في استخدام الصبغ السفلي. المزيج المشرق من الخلفية الصفراء مع خشب البلوط الداكن وإضافة الألوان الأزرق والأخضر والأحمر جعلها أنيقة وملونة. من النصف الثاني من القرن التاسع عشر. تم استبدال تقنية البطانة المعقدة والمكثفة للعمالة بالنحت على شكل قوس مع الصبغ، ثم بدأت طريقة الزخرفة التصويرية في السيطرة. كانت موضوعات لوحة جوروديتس القديمة عبارة عن صور للطيور والزهور وراكبي الخيل والشابات والسادة ومشاهد من الحياة الشعبية. في الوقت الحاضر، يتم السعي لإحياء وإثراء تقاليد الأساتذة القدامى من قبل الحرفيين الشعبيين العاملين في مصنع جوروديتس للرسم للمنتجات الفنية في مدينة جوروديتس. ومن بينهم الحائزون على الجائزة التي تحمل اسمهم. أي. ريبينا. هذا هو إل.ف. بيسبالوفا، ف.ن. كاساتوفا، أ. كونوفالوف، L.A. كوباتكينا، تي.إم. روكينا، أ.ف. سوكولوفا.

تقنية سادة Gorodets

الأدوات والمواد. للرسم، من المستحسن أن يكون لديك ثلاث فرش: فرشاة السنجاب (رقم 2 أو رقم 3)، الفرشاة الأساسية (رقم 1 أو رقم 2) وفرشاة الناي (رقم 2 أو رقم 3). الناي عبارة عن فرشاة مسطحة مصنوعة من شعر ناعم تستخدم للرسم والتأطير. في الوقت الحاضر، يرسم فنانو جوروديتس المنتجات بالدهانات الزيتية والتمبرا. مطلوب ثمانية: الأسود والأبيض والقرمزي والأحمر kraplak (الكرز)، والضوء الأزرق الكوبالت (الأزرق الساطع)، والأصفر، وأكسيد الكروم وأكسيد الحديد الأحمر. هناك حاجة أيضًا إلى طلاء آخر - الزنجفر (أحمر فاتح). للحصول على نظام الألوان من اللوحة Gorodets، تحتاج إلى مزج الدهانات. بالإضافة إلى تلك الموجودة في مجموعة الغواش، تحتاج إلى الحصول على أربعة دهانات جديدة: الأزرق الفاتح والوردي الفاتح والمغرة الفاتحة والأخضر Gorodets (الشكل 1). للحصول على اللون الأزرق الفاتح، طلاء ابيض(أبيض الزنك) أضف القليل من الضوء الأزرق الكوبالت (طلاء أزرق لامع). يتم الحصول على اللون الوردي الفاتح عن طريق مزج الطلاء الأبيض مع الزنجفر أو الطلاء الأبيض مع اللون القرمزي. للحصول على مغرة خفيفة، استخدم أكسيد الحديد الأصفر الفاتح والقليل من الحديد الأحمر.

عناصر وموضوعات وتقنيات رسم جوروديتس

في بداية التدريب، من المهم جدًا معرفة كيفية الإمساك بالفرشاة بشكل صحيح. يجب أن يكون في وضع عمودي تمامًا بالنسبة للعمل (الشكل 2). الكوع ثابت، واليد حرة تمامًا في عمل ضربات بلاستيكية متواصلة، سواء على الأسطح الملساء أو على الأسطح الكروية أو الأسطوانية. أثناء العمل، يمكنك الاعتماد على إصبعك الصغير البارز، ولمس المنتج برفق. تحتل الزخرفة مكانًا مهمًا في الرسم على الخشب. الزخرفة عبارة عن زخرفة تصويرية أو رسومية أو منحوتة مصنوعة من مزيج من العناصر الهندسية أو النباتية أو الحيوانية. العناصر الرئيسية للوحة Gorodets هي الدوائر والأقواس والنقاط والقطرات والأقواس والسكتات الدماغية واللوالب (الشكل 3). من المهم أن نفهم الفرق بين مفهومي "النمط" و"الزخرفة". النمط هو رسم عبارة عن مزيج من الخطوط والألوان والظلال. إنهم، الذين تم إدخالهم إلى نظام معين، مرتبة إيقاعيًا، سيشكلون الزخرفة، ويتقنون الرسم من النوع التصويري الذي ينتمي إليه جوروديتسكايا، ويفعلون ذلك دون رسم الخطوط العريضة للتصميم أولاً. يتم تنفيذ لوحة Gorodets على ثلاث مراحل. الأول هو underpainting، أي. بحركة دائرية باستخدام الفرشاة، ضعي بقعة لون واحدة. يتم إجراء الطلاء السفلي باستخدام فرشاة مسطحة واسعة - فرشاة الفلوت أو السنجاب رقم 3. إذا لم يكن هناك طلاء كافٍ، فسوف يتحول الطلاء السفلي إلى شاحب وغير معبر؛ إذا كان هناك الكثير، فعندما يجف الطلاء سيبدأ في التقشر. المرحلة الثانية هي الظل (أو الظل) أي. تطبيق الدعامة. لرسم قوس بشكل صحيح، تحتاج أولاً إلى لمس طرف الفرشاة برفق ورسم خط رفيع؛ نحو المنتصف، اضغط على الفرشاة بقوة، وأنهي الدعامة مرة أخرى بخط رفيع. تأكد من أن الفرشاة عمودية. المرحلة الثالثة هي الإحياء (أو unzivka)، أي. قطع ناعم لأشكال الزينة باللون الأبيض. يتم دائمًا تطبيق الإحياء على الصور الظلية أحادية اللون، مما يمنحها بعض الحجم. يبدأ الناس في إتقان رسم جوروديتس من خلال رسم الزهور التي تم تصويرها بشكل أساسي في دائرة. تختلف زهور Gorodets في اللون والشكل. الزهور في لوحة جوروديتس هي رمز للصحة والازدهار. البراعم (الشكل 7) هي نوع من زهور جوروديتس. أولاً، قم بتطبيق بقعة اللون الرئيسية (الطلاء السفلي) بحركة دائرية باستخدام الفرشاة. ثم يبدأون في التطوير التفصيلي للزخرفة (الظل). وهي مصنوعة باللون الأسود أو بورجوندي أو الأحمر. قم بتطوير البرعم عن طريق تحريك الفرشاة، وتطبيق بقعة لون واحدة.

يعتمد شكل البرعم على كيفية وضع الأقواس. قد تحتوي على قوس واحد أو أكثر. إذا كان هناك الكثير من الأقواس، فأنت بحاجة إلى البدء في الرسم بأصغرها، وزيادة حجمها تدريجيًا وتقريبها من حافة الطلاء السفلي. يجب أن نتذكر أن البراعم تكون دائمًا صغيرة الحجم. في النهاية، يتم تطبيق الإحياء باللون الأبيض. Kupavka هي الزهرة الأكثر شيوعًا في زخرفة Gorodets. حجمها السفلي أكبر من حجم البرعم. يبدأون الرسم بدائرة صغيرة على طول حافتها، ثم يصنعون قوسًا داخل الدائرة. يتم رسم الأقواس على طول حافة الطلاء السفلي، بنفس شكل القوس الموجود داخل الطلاء السفلي، ولكن أصغر حجمًا فقط. يتم رسم الأقواس على طول حافتها، بدءًا من المركز، مما يؤدي إلى تقليل حجمها تدريجيًا حتى القلب. المرحلة النهائية من الرسم - يتم التنشيط عادةً باستخدام التبييض. يتطلب تطبيق الإحياء تنفيذًا دقيقًا ودقيقًا للغاية، لذلك يجب أن يتم ذلك بضربة واثقة بفرشاة رفيعة. يعكس الورد الخصائص الرئيسية للزهرة، أي. له بتلات ومركز واضح. صورة ظلية على شكل دائرة. قد يكون الحجم أكبر من kupavka. يتم رسم مركز الزهرة في المنتصف. الوردة الموجودة في لوحة جوروديتس محاطة بأقواس - بتلات من نفس الحجم يتطابق لونها مع لون المنتصف. تقنية طلاء الأقواس هي نفسها المستخدمة في kupavka. خيارات تطوير التنشيط متنوعة للغاية بحيث يصعب تسمية حتى الخيارات الأكثر شيوعًا. يستخدم فنانو Gorodets النقاط والأقواس والقطرات واللوالب. زهرة البابونج ليست معقدة في تقنية تنفيذها. المس سطح الورقة برفق بطرف الفرشاة، واترك علامة رفيعة عليها. ثم، دون النظر إلى الأعلى من السطح، ضعي الفرشاة وارفعيها بسرعة. والنتيجة هي ضربة تشبه القطرة - رفيعة في البداية وعريضة في النهاية. مثل الوردة، لها قلب، ولا يلتف حولها سوى بتلات متساقطة. الوردة هي الزهرة الأكثر تعقيدا. تبدأ اللوحة بالطلاء السفلي - الحجم الرئيسي لدائرة الزهرة؛ وتضاف إليها بتلة مستديرة مركزية في الأسفل، تليها بتلات أصغر في دائرة وصولاً إلى القلب ذاته، والتي تشغل مركز الجزء العلوي من اللوحة الوردة.

بعد إنشاء الصورة الظلية للزهرة، يبدأون في تطويرها: عناصر الجزء المركزي محدودة بقوس كبير وتتجه نحو القلب. تم طلاء قوس القوس والقلب في الجزء العلوي من الزهرة باللون الأسود والبورجوندي والأحمر. يمكن تحديد حواف البتلات بنفس الطلاء الموجود في القلب. أصعب ما في الوردة هو إحيائها. داخل قوس القوس، ارسم أولاً قوسًا صغيرًا بقطع خطي. ثم يتم رسم قطرتين إلى أربع قطرات على جانبي القوس، حسب المساحة الحرة داخل القوس. يتم رسم الأقواس الصغيرة خارج القوس. داخل قوس القوس يمكنك رسم نقاط السداة. أوراق Gorodets متنوعة للغاية في الشكل والحجم واللون. يتم ترتيبها دائمًا تقريبًا في مجموعات مكونة من خمس أو ثلاث أو ورقتين.

تم تصوير ورقة Gorodets البسيطة على شكل بذرة اليقطين. يتم كتابة شيء أكثر تعقيدًا على النحو التالي: ارسم قوسًا ناعمًا بفرشاة واربطه بخط منحني، مع التأكد من بقاء الورقة عريضة عند أحد طرفيها. الأوراق دائمًا عريضة ومستديرة ومفلطحة. تم تصوير الأوراق على مرحلتين: مع الرسم السفلي والرسوم المتحركة. إذا تم الطلاء السفلي باستخدام طلاء Gorodets الأخضر، فسيتم الإحياء باستخدام طلاء أسود، وإذا تم طلاء Gorodets باللون الأخضر الداكن، فسيتم إضافة اللون الأبيض إلى الإحياء الأسود. طائر جوروديتس هو رمز للسعادة العائلية. تم تصوير الطيور في إصدارات مختلفة: طاووس فخور، وديك رومي عابس، وديك مغرور، وطائر حكاية خرافية. ويبدأون في كتابتها بخط ناعم يصور انحناء الرقبة والصدر، ثم يتم رسم خط يحدد شكل الرأس والظهر، ثم يتم تحديد خط الجناح والمنقار الخيطي والأرجل. في أغلب الأحيان، يتم طلاء الجسم باللون الأسود، ويتم طلاء الجناح بطلاء Gorodets الأخضر. يتم كتابة الذيل بطرق مختلفة، على سبيل المثال، فهو محدد من كلا الجانبين بخطوط تحدد صورته الظلية ومرسومة عليه. من الأفضل القيام بذلك باللون القرمزي. وفي حالة أخرى، يتم رسم كل ريشة ذيل بلونين. يبدأ تطور الطيور بالرأس وينتهي بالذيل. تتم عمليات الإحياء باستخدام التبييض، مع تطبيق ضربات رقيقة.

حصان جوروديتس هو رمز للثروة. لونه أسود في الغالب، وله رأس صغير على رقبة مقوسة بشكل حاد وعرف ممشط بدقة. يصورها الماجستير بعدة طرق. يستخدم البعض ضربات فضفاضة لكتابة الخطوط العريضة للشكل بأكمله ثم يرسمون فوقه فقط. ويبني آخرون شكل حصان ببقع ملونة، بدءًا من أكبر عنصر رأسي - الصدر والرقبة. تتم إضافة الخطوط العريضة للحزام والسرج وأجزاء الظهر والبطن من الجسم إليهم. تظل الطائرة المحدودة بخطوط الحزام والسرج خفيفة في هذا الإصدار. في أغلب الأحيان، يتم صنع السرج والحزام باللون القرمزي، وتكون تفاصيل الرأس والساقين من الذيل باللون الأبيض.

طائر جوروديتس

على الضفة اليسرى من نهر الفولغا، أعلى قليلا نيزهني نوفجورودتقع قرية جوروديتس الكبيرة التي تأسست في القرن الثاني عشر. كانت الأماكن الواقعة على طول ضفاف نهر الفولغا مواتية لتطوير التجارة - وكان بالقرب من معرض ماكاريفسكايا، وهو الأكبر في روسيا. لذلك، بدأت الحرف اليدوية المختلفة في التطور بسرعة بين السكان: في جوروديتس نفسها كان هناك حدادون وصانعو خبز الزنجبيل والصباغون. كان هناك بشكل خاص العديد من النجارين ونحاتي الخشب: قدمت الغابة مواد رخيصة. كان الفلاحون من جميع القرى المحيطة حول جوروديتس يشاركون أيضًا في صيد الأسماك: بعض الملاعق المنحوتة ، والبعض الآخر قد شحذ الأوعية والأكواب ، والبعض الآخر صنع الأدوات وعمال النسيج للغزل والنسيج. في أراضي Trans-Volga، ولد الكتان جيدًا، وكانت النساء يغزلن الخيوط وينسجن القماش للبيع، لذلك كان هناك الكثير من العمل للنحاتين والرسامين.

وفي فترة قصيرة أتقن الفنانون فن الرسم. على الرغم من أن الصور تحتفظ بطابعها المسطح، بدلا من كل شيء Chiaroscuro دور كبيرلقد بدأت في لعب الظلال والإحياء الانتقالية. إن دقة الخط ومرونته، ودقة الخط، وثقة الخط وخفةه، تحد أحيانًا من البراعة الفنية. المنتجات ذات الحجم الصغير أو الأغراض النفعية (شاكر الملح، صندوق ألعاب الأطفال)، كقاعدة عامة، يتم رسمها بنمط نباتي، حيث يتم قطع زهور الورد والأوراق والفروع وريش الطيور إلى ضربات. في اللوحات الزخرفية، تتكشف الحبكة إما في مستويين أو ثلاثة مستويات، أحيانًا في عدة مشاهد، وأحيانًا في صورة زخرفية واحدة. يتم تصوير الناس بأزياء تحتفظ بملامح الملابس من القرن الماضي. إذا حدث الإجراء داخل المبنى، فإن الجزء الداخلي من المبنى يشبه نوعًا من الهندسة المعمارية القديمة مع أعمدة وأقواس فاخرة وتمتلئ المساحة الحرة الحلي الزهرية. كل شيء يخلق انطباعًا بالكسل والأناقة من تباين الألوان والخيال.

اليوم تقليدي الحرفة الشعبيةتتطور "لوحة جوروديتس" في المركز التاريخي لأصلها ووجودها، مثل فن تزيين الأسطح المسطحة. تسمح اللوحة التي لا تتطلب معالجة حرارية للحرفيين باستخدام مجموعة واسعة من الأشكال والألوان والظلال. ثراء لوحتها لا حدود له، ومنذ 60 عامًا، ظل أسياد مصنع Gorodets للرسم يحافظون على تقاليد هذه الحرفة الفنية الشعبية ويطورونها.

اللوحة الخشبية Gorodets التقليدية حرفة فنيةتطورت في القرن التاسع عشر في القرى الواقعة على طول نهر أوزولا بالقرب من جوروديتس منطقة نيجني نوفغورود. أصل اللوحة ينشأ من إنتاج عجلات الغزل Gorodets، مطعمة ببلوط المستنقعات ومزينة بالمنحوتات الكنتورية. على عكس عجلات الغزل المنتشرة على نطاق واسع والمحفورة من كتلة خشبية واحدة، تتكون عجلات الغزل Gorodets من جزأين: الجزء السفلي والمشط. كان دونتسي لوحة واسعة، مستدقًا إلى الرأس بـ "حافر" هرمي ، في الفتحة التي تم إدخال ساق المشط فيها. عندما لم يكونوا يعملون على عجلة الغزل، تمت إزالة المشط من الحافر، وتم تعليق الجزء السفلي على الحائط، ليصبح نوعًا من اللوحة الزخرفية.

في منتصف القرن الماضي، بدأ الحرفيون في إحياء القيعان المطعمة، أولاً فقط عن طريق تلوين الخلفية، ثم عن طريق النحت، وبعد ذلك عن طريق إدخال رسومات مؤامرة ملونة. أقدم قاع مماثل بقي حتى يومنا هذا صنعه السيد لازار ميلنيكوف في عام 1859. تدريجيًا، حل الرسم الأبسط من الناحية التكنولوجية محل البطانة كثيفة العمالة.

لم ينقل أساتذة Gorodets إلى الرسم ليس فقط الموضوعات المستخدمة مسبقًا في البطانة، ولكن أيضًا التفسير العام للصور التي تقترحها تقنيات النحت. استخدمت اللوحة ألوانًا زاهية وغنية من الأحمر والأصفر والأخضر والأسود ممزوجة بالسائل غراء الخشب. مع مرور الوقت، توسع النطاق. بالإضافة إلى عجلات الغزل التقليدية، بدأت عائلة دونيتس في صنع ورسم صناديق الفرشاة، والألعاب الخشبية، والأثاث، وحتى أجزاء من المنزل، والمصاريع، والأبواب، والبوابات. في عام 1880، شارك حوالي 70 شخصًا من سبع قرى مجاورة في مصايد الأسماك. ضمن أقدم سادة، الذي أصبح مؤسسي لوحة جوروديتس، تم الحفاظ على أسماء الأخوين ميلنيكوف وج. بولياكوف، وانضم إليهم لاحقًا الرسامون الذين حافظوا على أسرار الحرفة في بداية القرن العشرين أ. مازن، ف.س. كراسنوياروف، ت. بيلييف، أ. الصناديق.

تدريجيًا، تم تطوير التقنيات الأصلية لرسم جوروديتس، والتي كانت بطبيعتها متعددة المراحل قريبة من الرسم الاحترافي. في البداية، يتم رسم الخلفية، والتي هي أيضا بمثابة التمهيدي. بناءً على الخلفية الملونة، يقوم السيد بعمل "رسم سفلي"، حيث يقوم بتطبيق بقع اللون الرئيسية بفرشاة كبيرة، وبعد ذلك يقوم بتصميم الشكل باستخدام فرش أرق. تكتمل اللوحة بـ "الإحياء" باللونين الأبيض والأسود، مما يجمع الرسم في وحدة واحدة. عادة ما تكون الحبكة النهائية محاطة بإطار رسومي أو مخطط تفصيلي. يوجد في لوحة جوروديتس العديد من زخارف الزينة البسيطة من الورود والبراعم والعشب.

مع تطور الحرفة، تم أيضًا إثراء موضوعات الرسم، المستعارة على ما يبدو من المطبوعات الشعبية، بشكل كبير. بالإضافة إلى الخيول التقليدية، ظهرت حفلات الشاي والاحتفالات ومشاهد من حياة المدينة والشخصيات الحكايات الشعبيةمشاهد المعركة مستوحاة الحرب الروسية التركية.

كانت مصايد الأسماك Gorodets موجودة منذ حوالي خمسين عامًا. كانت ذروتها في تسعينيات القرن التاسع عشر، عندما وصل إنتاج دونيتس إلى 4 آلاف سنويًا، ولكن بحلول بداية القرن العشرين، انخفض مصايد الأسماك. بعد الحرب العالمية الأولى، توقف إنتاج اللوحات بشكل كامل، واضطر حتى أشهر الرسامين إلى البحث عن دخل آخر.

يرتبط إحياء لوحة جوروديتس باسم الفنان آي. أوفيشكوف، الذي جاء إلى منطقة غوركي عام 1935 من زاغورسك (سيرجيف بوساد). وبجهوده تم افتتاح ورشة عمل عامة في قرية كوسكوفو لتوحيد الرسامين القدامى. لم يتولى أوفيشكوف قيادة ورشة العمل فحسب، بل قام أيضًا بتنظيم التدريب المهني للفنانين. وبمشاركته المباشرة، بدأ التوسع في مجموعة المنتجات المطلية: الصناديق، وخزائن الحائط للأطباق، والكراسي العالية، والشاشات القابلة للطي. في عام 1937، شارك أساتذة جوروديتس في معرض “الفن الشعبي”، الذي أقيم في معرض تريتياكوففي موسكو، حيث تم عرض المنتجات الحديثة بجانب دونيتس في القرن التاسع عشر.

في عام 1951 ، تم افتتاح Artel للنجارة والأثاث Stakhanovets في قرية Kurtsevo ، برئاسة الرسام الوراثي Gorodets A.E. كونوفالوف. بدأ Artel في تصنيع الأثاث بزخارف الرسم التقليدي على الخزانات وطاولات السرير والمقاعد والطاولات. كان النطاق يتوسع باستمرار. في عام 1960، تم تحويل Artel إلى مصنع طلاء Gorodets.

وينتج المصنع حالياً الألعاب الهزازة الملونة، وأثاث الأطفال، لوحات زخرفية، الأطباق، وتقليب الأواني. على الرغم من أن الغرض الوظيفي لمنتجات جوروديتس قد تغير، فقد تم الحفاظ على الزخارف والصور التقليدية والخيول ذات الأرجل الطويلة والفرسان والطيور السحرية وأكواب الزهور في لوحاتهم. من بين مواضيع الرسم الأكثر شيوعًا الاحتفالات وحفلات الشاي وحصان وفارس جوروديتس الشهير والعطلات الشعبية.

لوحة جوروديتس هي حرفة فنية شعبية. يتم إجراء تصميمات ذات ملمس مشرق بضربة حرة مع مخطط رسومي. تم استخدام الزخارف الروسية لتزيين مجموعة واسعة من الأدوات المنزلية وأدوات الديكور.

تاريخ مصايد الأسماك

مسقط رأس لوحة جوروديتس هي منطقة الفولغا. قام سكان قرى خلبايخا وكورتسيفو وسافينو وبوكينو وبعض القرى الأخرى بتزيين عجلات الغزل بالنقوش، ثم قاموا بتلوين الزخرفة من أجل بيع المنتجات لاحقًا في معرض نيجني نوفغورود. بمرور الوقت، حلت الأنماط الملونة محل الديكور المنحوت بالكامل، وبدأت التصاميم المشرقة تسمى لوحة نيجني نوفغورود.

ظهر مصطلح "نمط جوروديتس" فقط في ثلاثينيات القرن العشرين، عندما أصبح الجمهور على دراية بأعمال أحد الباحثين الأكثر تفانيًا في الحرف الشعبية الروسية، في. فاسيلينكو. Gorodets هو السوق الرئيسي للأواني المطلية. أخذ الحرفيون هذه الحقيقة بعين الاعتبار، وعكست الأنماط الحياة والعادات والصور المرتبطة بالمدينة. وبمرور الوقت، أصبحت اللوحة تمثيلاً فنيًا لثقافة ونكهة جوروديتس وضواحيها.

كان الحرفيون المحليون ماهرين في نحت الخشب. سمحت مساحات الغابات للحرفيين باستخدام رخيصة و المواد المتاحةلإنشاء روائعك. ويرتبط ازدهار هذه الحرفة بأنشطة بطرس الأكبر الذي طالب بتزيين سفنه الحربية بالمنحوتات واللوحات الفنية. بمرور الوقت، تم نقل السفن أقرب إلى الأراضي المفرزة حديثا، وبدأ الحرفيون في البحث عن اتجاهات أخرى لتطبيق خبرتهم المتراكمة.

بدأت ذروة حرفة جوروديتس في عام 1870، عندما وصل رسام الأيقونات أوغوريشنيكوف إلى إحدى القرى. كان هدفه تحديث لوحات الكنيسة المحلية. كان هو الذي ساعد الحرفيين المحليين على إتقان مهارات جديدة: "الرسوم المتحركة" باستخدام السناجب واستخدام عدة كرات من الطلاء في وقت واحد وتقنيات أخرى.

ألوان لوحة جوروديتس

كانت دهانات البيض تستخدم في الأصل للرسم. تم استبدالها بتركيبات الزيت والتمبرا والغواش. تركيبة التلوينيتم تطبيقها على القماش في مناطق كبيرة، دون تشكيل ملامح واضحة أولاً.

في البداية، عمل الحرفيون على الأسطح المعدة. وفي وقت لاحق، بعد الحرب العالمية الثانية، تم اختيار الخشب غير المعالج كأساس. وقد أتاح ذلك جعل الرسومات أخف وزنًا، مما منحها الشفافية.

1. لوحات. بالنسبة للأنماط على شكل التوت والزهور، يتم استخدام الألوان التالية: المغرة، الوردي (خليط من النغمات الحمراء والبيضاء)، الأحمر النقي، بورجوندي (الأحمر والأسود)، الأزرق (الأزرق والأبيض)، الأزرق. لتصميم الأوراق، استخدم نظيفة اللون الاخضر. تم تزيين الأوراق الصغيرة والضفائر أحيانًا بالطلاء البني.
2. تينيفكا. ألوان الظل الرئيسية هي الأسود والبني والأزرق. باستخدام درجة اللون الأسود العميق، التي تم رسم العناصر الرئيسية للزخرفة عليها، كان من الممكن الحصول على نمط مشرق ومتناقض إلى حد ما. إذا استخدمت للظل لهجة البني، أصبحت اللوحة أخف وزنا وأكثر حساسية.
3. العيش خارج. تستخدم للطعم لون أبيض. تم استخدام الصبغة الصفراء بشكل أقل. كانت هناك حاجة إليها فقط إذا تم إعطاء الأوراق لهجات ضخمة.

الألوان الأساسية بالأرقام

الألوان الأساسية المستخدمة تقليديًا لزخارف Gorodets:

1. أكسيد الرصاص(#CC7722)؛
2. لون القرنفل(#FFC0CB)؛
3. أحمر(#FF0000);
4. أزرق(#00BFFFF)؛
5. أزرق(#964B00);
6. أبيض(#FFFFFF)؛
7. أخضر(#00FF00);
8. أسود(#000000);
9. أصفر(#FFFF00).

عناصر وزخارف لوحة جوروديتس

هناك ثلاثة أنواع أساسيةالتراكيب. هذه لوحة زهرية "نقية"، وهي تركيبة تشتمل على شكل "حصان" ولوحة مؤامرة معقدة.

أنماط الأزهار هي الأسهل في الصنع. هناك عدة عناصر للزخرفة:

1. "الباقة" هي صورة متناظرة. هذه تركيبات صغيرة تتكون من 1-3 زهور. تزيين الصناديق، والصناديق، والأكواب، وهزازات الملح، والأكواب، والأوعية؛
2. "الإكليل" هو نوع من "الباقة" عندما تقع زهرة واحدة كبيرة في المركز، ويتم بناء تركيبة بها المزيد حولها زهور صغيرة;
3. "المعين" هو نوع مختلف من "الإكليل". تشكل عدة أزهار كبيرة المركز، وتتضاءل الأوراق والبراعم في الجزء العلوي من الماسة. غالبًا ما تزين الزخرفة الصناديق الكبيرة وألواح التقطيع الكبيرة وأبواب الخزانات وصناديق الخبز؛
4. "شريط الزهرة" عبارة عن تركيبة معقدة تتكون من طبقات عليا وسفلية. يمكن تشكيل الزخرفة من شريط من الزهور بنفس الحجم أو من عناصر نباتية بألوان وأشكال وأنواع مختلفة؛
5. "إكليل الزهور" هو نوع مختلف من "شريط الزهرة" ، ولكنه من النوع المغلق فقط. عادة ما يتم تزيين أسطح الأطباق والصواني والصناديق وبراميل النبيذ.

الزخارف "الحصان" و "الطائر"

هناك تركيبات متناظرة وغير متناظرة. غالبًا ما يتم وضع الطيور والخيول في المركز شجرة مزهرةأو مؤطرة بإكليل من الزهور. هناك مجموعات من المنتجات تحتوي كل منها على عدة زخارف في وقت واحد. على سبيل المثال دجاجة وديك أو حصانين بألوان مختلفة.

تبدو الأنماط المماثلة أكثر إثارة للإعجاب على اللوحات السوداء والحمراء. اللون الأساسي: مغرة، ذهبي، برتقالي، أصفر. تمثل الصورة المقترنة للطيور الانسجام العائلي والرفاهية. الخيول ترمز إلى النجاح والازدهار.

اللوحة الموضوعية

يتم وضع الرسومات المواضيعية على العناصر الكبيرة: الصناديق والأطباق والطاولات. يصور الأساتذة تقليديًا مشاهد حفلات الشاي والاحتفالات وحفلات الزفاف على خلفية طاولة غنية وطاولات بها أكواب وزهور وسماور. تحولت وجوه الناس نحو الجمهور، الأمر الذي غالبًا ما أعطى بعض عدم المعقولية للتركيبات المعقدة للغاية.

الموضوع المفضل للرسومات هو المظهر الخارجي للمنازل ذات المصاريع المنحوتة، والزخارف المشرقة، مَداخِن. تم استكمال الصورة بالآبار والأسوار المصنوعة من الخيزران بالورود أو الأباريق والديكة الجالسة. بالإضافة إلى ذلك، يمكن "إثراء" القماش بصور حيوانات أخرى - الكلاب والقطط والدجاج والفراخ.

تقنية الرسم جوروديتس

تتم اللوحة مباشرة على قاعدة خشبية، والتي تم تجهيزها في البداية بالألوان الأصفر والأحمر والأسود. يتم "تبييض" كل لون أساسي، وبالتالي مضاعفة عدد الألوان في اللوحة.

على السطح، تحدد الخطوط الرفيعة بقلم الرصاص الخطوط الرئيسية للرسم. يتم إيلاء اهتمام خاص لـ "عقد" الرسم، أي الأكبر و عناصر مهمة. متوسط ​​و أجزاء صغيرةتعمل كموصلات للأنماط الكبيرة ويمكن تنفيذها أثناء الارتجال.

في عقد اللوحة، تشكل فرشاة واسعة قاعدة الزهرة. عادةً ما تكون هذه بقعة مستديرة أو بيضاوية الشكل غير منتظمة. يتم تطبيق لون أغمق على البقع الفاتحة. اللوحة بأكملها تتكون من عناصر بسيطة: الدبابيس والأقواس واللوالب والسكتات الدماغية والقطرات والطلاء السفلي نفسه.

المرحلة النهائية هي تطبيق حدود ونقاط متباينة (سوداء أو بيضاء) أعلى الرسم النهائي. يتم تنفيذ هذه المرحلة باستخدام فرشاة رفيعة جدًا. بمجرد أن يجف القماش، يتم "إصلاح" اللوحة بطبقة سميكة من الورنيش.

لقد تعلم الكثير منا في استخلاص الدروس حول وجود هذه اللوحة الساذجة ولكن المشمسة واللطيفة - لوحة جوروديتس. الشابات يمشين على ألواح مطلية، والخيول ذات الأرجل الرفيعة تعدو، والزهور غير المسبوقة تنمو...

جوروديتس هي مدينة تقع في منطقة نيجني نوفغورود عبر نهر الفولغا، على الضفة اليسرى لنهر الفولغا. وهي واحدة من أقدم المدن الروسية المحصنة. Gorodets هي مسقط رأس مجموعة واسعة من الحرف اليدوية. اشتهرت بنحت الخشب (نحت المنزل "الأعمى")، وإنتاج عجلات الغزل المطعمة ببلوط المستنقعات (اللوح الخشبي الذي يجلس عليه الغزال)، ورسم جوروديتس، وألواح خبز الزنجبيل المنحوتة.

يرتبط ظهور لوحة جوروديتس بإنتاج عجلات الغزل الخشبية في القرى الواقعة بالقرب من جوروديتس. ساهم إنتاج دونيتس في ظهور أسلوب تصويري محلي أصلي.

الفرسان والعربات والسيدات والجنود والسادة والكلاب - هذا هو مجموعة الصور التي تم إنشاؤها باستخدام تقنية وأسلوب Gorodets Donets المنحوت الذي لا يوجد في أي مكان آخر. تم قطع التفاصيل والزخارف المصاحبة في الأشكال الداخلية للخيول والأشخاص المصنوعين من خشب البلوط المستنقع - جذوع الأشجار وفروعها، وصور ظلية لطيور تجلس عليها. من الناحية التركيبية، تم تقسيم سطح القاع المرصع إلى طبقتين أو ثلاث طبقات. وفي الطبقة العليا، تم تصوير فارسين على جانبي شجرة مزهرة وعلى أغصانها طائر، كما تم تصوير كلاب عند جذور الشجرة. الطبقة الثانية كانت مشغولة بشريط زخرفي، أما الطبقة السفلى فكانت تحتوي على زخارف من النوع النوعي.

لا تزال التراكيب التي تحتوي على الخيول والفرسان والأشجار والكلاب تعيش في لوحات جوروديتس. هناك مجموعة متنوعة من التخيلات حول موضوع نزهات السادة والسيدات، ولكن الخيول محفوظة بقوة بين الزخارف التقليدية. صورة الحصان تمثل فكرة الجمال والقوة.

في منتصف القرن التاسع عشر، تم الانتقال من ترصيع القيعان إلى الرسم. تبدأ هذه العملية بتلوين القيعان المنحوتة. يبدأ الحرفيون في إحياء النغمة الفاتحة للخشب والبلوط الأسود بالألوان.

أتاحت تقنية الرسم الأكثر حرية إنشاء موضوعات جديدة وعلمت جمال ضربة الفرشاة الحرة، مما يسمح للشخص بالرسم دون رسم مخطط تفصيلي أولاً.

كان لكل سيد ظلال الألوان المفضلة لديه ومزيجها. في الوقت نفسه، استخدموا تقنيات عامة لإنشاء نظام ألوان مختص. عرف أساتذة Gorodets كيفية إنشاء توازن بين البقع الملونة على سطح الجسم، وتحقيق وحدة اللون واكتمال اللوحة.

استغرقت لوحة جوروديتس حوالي 50 عامًا لتكتمل. يتشكل أسلوب هذه اللوحة، وتولد زخرفة Gorodets، حيث تصبح الأشكال والبقع الملونة الكبيرة، الاحتياطية والمقتضبة، حاسمة.

بالإضافة إلى دونيتس، قاموا برسم الكراسي المتحركة والكراسي للأطفال. على مقربة من أسلوب دونيتس المرسوم كانت لوحات mochesniks - صناديق اللحاء التي تم طي خيوط الغزل فيها. لقد كتبوا مشاهد زفاف مع الخيول والعرسان والتجمعات: "غزلان ورجل نبيل يتحدثان"، "طائر في شجرة"، "كلب بالقرب من شجرة".

تتميز الفترة 1870-1900، المرتبطة بالتطور السريع العام لأنشطة صيد الأسماك لسكان منطقة الغابات عبر الفولغا، بالتشكيل النهائي لأسلوب رسم جوروديتس.

بعد التراجع الذي شهدته الحرف في بداية القرن العشرين والتوقف شبه الكامل لنشاطها في القرن الأول الحرب العالمية، كان الإحياء أمرًا صعبًا. تم تنظيم ورش عمل فنية عامة في ثلاثينيات القرن العشرين.

في عام 1951، تم إنشاء ورشة للنجارة والأثاث والأعمال الفنية في قرية كورتسيفو، وتم انتخاب أريستارخ كونوفالوف، وهو أستاذ وراثي في ​​الرسم في جوروديتس، رئيسًا لها. كانت والدته وعمه وجده وجده الأكبر يعملون في الصناعة.

منذ عام 1954، بدأ إنتاج أثاث الأطفال مع لوحة جوروديتس. في عام 1957، تم افتتاح فصل الرسم جوروديتس في مدرسة سيمينوفسكايا المهنية. يتوسع نطاق العناصر المصنعة ببطء شديد، ويظهر حصان جوروديتس الهزاز الشهير، وتبدأ اللوحات السردية في إحياءها. في عام 1960، تم تحويل Artel إلى مصنع "Gorodets Painting"، وفي ديسمبر 1965، اندمج مصنع Kurtsev مع مصنع أثاث Gorodets في مؤسسة واحدة، والتي حصلت على الاسم الشائع "Gorodets Painting". في عام 1969، تم إنشاء مختبر تجريبي وإبداعي في المصنع، حيث بدأت فاينا نيكيفوروفنا كاساتوفا العمل، وفي عام 1970 أ.ف. سوكولوف و إل. بيسبالوفا، ن.أ. ستوليسنيكوفا. تظهر الحرفيات الجميلات من لوس أنجلوس. كوباتكينا، ت.ن. روكينا، ب.ف. سورينا، ج.ن. تيموفيفيفا، ن. نوسكوفا. مع عمل المختبر التجريبي يرتبط البحث عن مؤلفات مؤامرة جديدة.

وقع اختيار الأعمال الأولى على موضوعات وتركيبات الأعياد مع شرب الشاي في السماور. استندت جميع عمليات البحث في البداية إلى اتباع تقنيات الأساتذة القدامى بجدية. في الوقت نفسه، كان هناك بحث عن نوع المنتجات في اللوحة التي سيكون من المستحسن وضع الموضوعات عليها. تم تنفيذ هذا العمل بمساعدة معهد صناعة الفنون. معظم العمل الأصليفي هذه السنوات كانت هناك لوحة مستطيلة من تصميم ليليا فيدوروفنا بيسبالوفا "مجلس الفن". في هذا التكوين، بدلاً من الأطباق والسماور، يتضمن تصميم وليمة جوروديتس التقليدية منتجات فنية لسكان المدينة. بتوجيه من فناني المختبر، تتحسن جودة عمل حرفيات جوروديتس تدريجياً، حيث بدأت 60 منهن العمل في مجموعة المؤلف. إنهم يرسمون صناديق الخبز الزخرفية لوحات الحائط، أرفف مع مجموعات الإمداد أو ألواح التقطيع، ألواح الكيك، اللوازم، الصناديق، الخ.

في عام 1985، أصبح ستة فنانين من جوروديتس الحائزين على جائزة الدولة لجمهورية روسيا الاتحادية الاشتراكية السوفياتية التي سميت باسمها. أي. ريبينا.

اللون السائد في لوحات Gorodets هو إما الكروم الأصفر الفاتح أو الزنجفر. وهي عادة ما تكون اللون السائد، وخلفية اللوحة بأكملها؛ تُستخدم الألوان الأزرق والأخضر وأحيانًا "البيضاء" (الوردي والأزرق) لكتابة النمط، ويستخدم الأسود والأبيض لتحديد التفاصيل.

المواد: تمبرا. يمكنك استخدام الغواش مع إضافة غراء PVA.

يتكون كل لون أساسي من ظلين: أحدهما مبيض والآخر أكثر تشبعًا.

ترتيب اللوحة:

أ)تتم اللوحة مباشرة على قاعدة خشبية أو يتم تجهيز القاعدة بألوان الأصفر والأحمر والأسود.

ب)على لوح التقطيع أو سطح كائن آخر تم اختياره للرسم، يتم تحديد تكوين النموذج المستقبلي بخطوط رفيعة بالقلم الرصاص. الشيء الرئيسي هو تحديد موقع وحجم النقاط الرئيسية الأكثر سطوعًا - على سبيل المثال، الزهور. هذه هي العقد من التكوين. الأجزاء الوسطى - البراعم غير المفتوحة - تربط الأجزاء الكبيرة مع بعضها البعض؛ الصغيرة - الأغصان والأوراق - تكمل الموضوع ولها تأثير ضئيل على التكوين العام.

في)كقاعدة عامة، يتم تطبيق البقع بالحجم الصحيح على عقد التكوين بفرشاة واسعة. شكل دائري- قاعدة الزهرة .

ز)يتم تطبيق ضربات رفيعة على البقع الفاتحة بلون ثانٍ أغمق من نفس الظل، على سبيل المثال، أزرق على أزرق - ضربة. الخطوط العريضة للسكتة الدماغية هي رسم يصور ملامح بتلات الزهرة. في نفس المرحلة، يتم تصوير الأوراق بين العناصر الكبيرة، ويتم الحصول على شكلها بضربتين أو ثلاث ضربات بالفرشاة.

تتكون اللوحة بأكملها من عناصر: دوائر تحت الطلاء، وأقواس، وقطرات، ونقاط، وأقواس، ولوالب، وسكتات دماغية.

د)المرحلة الأخيرة من الرسم هي تطبيق الضربات والنقاط بالطلاء الأسود والأبيض. تسمى هذه التقنية "الإحياء" وتعطي العمل مظهرًا نهائيًا. يتم ذلك باستخدام أنحف فرشاة.

ه)بعد أن تجف درجة الحرارة، يمكن طلاء المنتج بورنيش عديم اللون.

الدوافع الأكثر شيوعا هي:

الزهور - الورود، الورود بأوراق متناظرة؛

الحيوانات - الحصان، الطيور

"شجرة الحياة" هي حبكة تقليدية تجسد الطبيعة. على جانبي "الشجرة" يمكن تصوير الخيول أو الطيور.

الفرسان والعربات والسيدات والجنود والسادة والكلاب هي أشياء تقليدية في لوحة قصة جوروديتس.

هناك ثلاثة أنواع من التكوين في لوحة جوروديتس:

رسم الزهور
لوحة زهرية تتضمن شكل "الحصان" و"الطائر"؛
لوحة القصة.

هذا التقسيم مشروط، لأن رسم المؤامرة لا يكتمل بدون زخارف نباتية، فهو متنوع في مخططات البناء. وحتى لو كانت المنتجات التي تحتوي على طلاء Gorodets مصنوعة على أساس نفس التركيبة، ولكن بشكل مختلف نظام الألوان، قد لا تلاحظ التشابه على الفور.
لذا،

رسم الزهرة

هذا النوع هو الأكثر استخدامًا وهو الأسهل في الأداء. في أقل نسخة معقدةقد يصور العمل زهرة واحدة تشع منها أوراقها. في نسخة أكثر تعقيدا، على سبيل المثال، غالبا ما يتم تصوير شريط من أنماط الأزهار على الجدران الجانبية، والغطاء مزين بأزهار منقوشة في دائرة. على أغطية صناديق الخبز، عادة ما يتم ترتيب الزهور على شكل مستطيل أو ماسي.

في الأنماط الزهرية، يمكن تمييز الأنواع التالية من الأنماط الأكثر شيوعًا:

"الباقة" - مصورة بشكل متماثل. عادة ما تكون مكتوبة على ألواح التقطيع أو الأطباق.

"جارلاند" هو نوع من "الباقة" عندما يكون هناك واحد أو اثنين زهرة كبيرةتقع في الوسط، منها زهور أصغر مع أوراق تتباعد على الجانبين. يمكن وضعها في دائرة أو شريط أو وضعها على شكل هلال (على شاشات الزاوية). هذا النوعغالبًا ما يتم استخدام تركيبات الأنماط الزهرية عند طلاء ألواح التقطيع وصناديق الخبز والصناديق والأطباق وأثاث الأطفال.

"المعين" هو أحد أشكال "الإكليل" عندما يتم كتابة زهرة واحدة أو أكثر في المركز، وتشكل المركز، وتقع البراعم والأوراق، التي تتناقص تدريجياً نحو قمم الماس، على طول حوافها الوهمية. غالبًا ما يمكن رؤية هذا الترتيب الزهري على ألواح التقطيع المستطيلة والصناديق والمقاعد وأبواب الخزانات وصناديق الخبز.

تم الحفاظ على "شريط الزهرة" في حرفة جوروديتس منذ أن تم رسم عجلات الغزل، حيث فصلت الطبقات العلوية والسفلية. اعتمادًا على المنتج المكتوب عليه، يمكن أن يمثل تركيبة شريطية متكررة من الزهور من نفس الحجم، مفصولة بأزواج من الأوراق، أو نفس التركيبة التي تتناوب فيها: زهور من نفس الحجم، ولكنها مختلفة في التصميم؛ زهور من نفس الحجم، ولكن مختلفة في اللون؛ زهور مختلفة في التصميم واللون والحجم. عادةً ما تُستخدم خطوط الزينة هذه عند طلاء العناصر ثلاثية الأبعاد، مثل الصناديق المستديرة. يحيط شريط زخرفي ضيق بتركيبات الحبكة. الشريط الأوسع هو الطبقة الوسطى في تركيبة ثلاثية الطبقات.

"إكليل" - يشبه "شريط الزهرة"، ولكنه مغلق فقط على طول حافة الطبق أو غطاء الصندوق. عادة ما تكون تنسيقات الأزهار متناظرة في ترتيب الزخارف وتوزيع الألوان.

تنسيق الأزهار بما في ذلك زخارف "الحصان" و"الطائر".

تمامًا كما هو الحال في رسم الزهور، في المنتجات التي تصور حصانًا وطائرًا، يمكن أن تكون الزخارف متناظرة. وهي تقع على جانبي شجرة مزهرة أو داخل إكليل من الزهور. في بعض الأحيان، يوجد بين نمط الأزهار المكتوب بشكل متماثل طائران، غير متماثلين في التصميم، وأحيانًا مختلفين في اللون. في بعض الأحيان، عندما يقوم السيد بتكوين تكوين من عدة أشياء (على سبيل المثال، ألواح التقطيع)، يظهر التناظر في تكوين العنصرين المتطرفين. على الألواح الخارجية يمكن تصوير زخارف زهور متنوعة، أو عند كتابة الطيور سيتم استخدام زخارفتين: "الديك" و"الدجاجة".

ملاحظة: صور "الديك" و "الحصان" هي رموز الشمس، أمنيات السعادة، صور "الديك" و "الدجاجة" ترمز إلى رفاهية الأسرة، ورغبات الأسرة في إنجاب العديد من الأطفال.

على الضفة اليسرى لنهر الفولغا، فوق نيجني نوفغورود مباشرة، تقع قرية جوروديتس الكبيرة، التي تأسست في القرن الثاني عشر. كانت الأماكن الواقعة على طول ضفاف نهر الفولغا مواتية لتطوير التجارة - وكان بالقرب من معرض ماكاريفسكايا، وهو الأكبر في روسيا. لذلك، بدأت الحرف اليدوية المختلفة في التطور بسرعة بين السكان: في جوروديتس نفسها كان هناك حدادون وصانعو خبز الزنجبيل والصباغون. كان هناك بشكل خاص العديد من النجارين ونحاتي الخشب: قدمت الغابة مواد رخيصة، وكان الفلاحون من جميع القرى المحيطة حول جوروديتس يشاركون أيضًا في التجارة: بعضهم ملاعق منحوتة، وآخرون شحذوا الأوعية والأكواب، وصنع آخرون أدوات للغزل والنسيج. في أراضي Trans-Volga، ولد الكتان جيدًا، وكانت النساء يغزلن الخيوط وينسجن القماش للبيع، لذلك كان هناك الكثير من العمل للنحاتين والرسامين.

في فترة قصيرة من الزمن، أتقن الفنانون فن الرسم تماما. على الرغم من أن الصور تحتفظ بطابع مسطح في الغالب، فبدلاً من الإضاءة والظلال، تبدأ الظلال الانتقالية والرسوم المتحركة في لعب دور متزايد الأهمية. إن دقة الخط ومرونته، ودقة الخط، وثقة الخط وخفةه، تحد أحيانًا من البراعة الفنية. المنتجات ذات الحجم الصغير أو الأغراض النفعية (شاكر الملح، صندوق ألعاب الأطفال)، كقاعدة عامة، يتم رسمها بأنماط نباتية، حيث يتم قطع زهرة الورد والأوراق والفروع وريش الطيور بضربات بيضاء. في اللوحات الزخرفية، غالبا ما تتكشف المؤامرة إما في مستويين أو ثلاثة مستويات، وأحيانا في عدة مشاهد، أو في صورة زخرفية واحدة. يتم تصوير الناس بأزياء تحتفظ بملامح الملابس من القرن الماضي. إذا حدث الإجراء داخل المبنى، فإن الجزء الداخلي من المبنى يشبه نوعًا من الهندسة المعمارية القديمة مع أعمدة وأقواس فاخرة، وتمتلئ المساحة الحرة بزخارف نباتية. كل شيء يخلق انطباعًا بالكسل والأناقة من تباين الألوان والخيال.

اليوم، تتطور حرفة الفن الشعبي التقليدي "لوحة جوروديتس" في المركز التاريخي لأصلها ووجودها، مثل فن تزيين الأسطح المسطحة. تسمح اللوحة التي لا تتطلب معالجة حرارية للحرفيين باستخدام مجموعة واسعة من الأشكال والألوان والظلال. ثراء لوحتها لا حدود له، ومنذ 60 عامًا، ظل أسياد مصنع Gorodets للرسم يحافظون على تقاليد هذه الحرفة الفنية الشعبية ويطورونها.

الرسم على الخشب في جوروديتس هو حرفة فنية تقليدية تطورت في منتصف القرن التاسع عشر في القرى الواقعة على طول نهر أوزولي بالقرب من جوروديتس في منطقة نيجني نوفغورود.

أصل اللوحة ينشأ من إنتاج عجلات الغزل Gorodets، مطعمة ببلوط المستنقعات ومزينة بالمنحوتات الكنتورية. على عكس عجلات الغزل المنتشرة على نطاق واسع والمحفورة من كتلة خشبية واحدة، تتكون عجلات الغزل Gorodets من جزأين: الجزء السفلي والمشط. كان الجزء السفلي عبارة عن لوح عريض، يتناقص إلى الرأس مع "إصبع قدم" هرمي، في الفتحة التي تم إدخال ساق المشط فيها. عندما لم يكونوا يعملون على عجلة الغزل، تمت إزالة المشط من المشط، وتم تعليق الجزء السفلي على الحائط، ليصبح نوعًا من اللوحة الزخرفية.

في منتصف القرن الماضي، بدأ الحرفيون في إحياء القيعان المطعمة، أولاً فقط عن طريق تلوين الخلفية، ثم عن طريق النحت، وبعد ذلك عن طريق إدخال رسومات مؤامرة ملونة. أقدم قاع مماثل بقي حتى يومنا هذا صنعه السيد لازار ميلنيكوف في عام 1859. تدريجيًا، حل الرسم الأبسط من الناحية التكنولوجية محل البطانة كثيفة العمالة.

لم ينقل أساتذة Gorodets إلى الرسم ليس فقط الموضوعات المستخدمة مسبقًا في البطانة، ولكن أيضًا التفسير العام للصور التي تقترحها تقنيات النحت. استخدمت اللوحة ألوانًا زاهية وغنية من الأحمر والأصفر والأخضر والأسود ممزوجة بغراء الخشب السائل. مع مرور الوقت، توسع النطاق. بالإضافة إلى عجلات الغزل التقليدية، بدأت عائلة دونيتس في صنع ورسم صناديق الفرشاة، والألعاب الخشبية، والأثاث، وحتى أجزاء من المنزل، والمصاريع، والأبواب، والبوابات. في عام 1880، شارك حوالي 70 شخصًا من سبع قرى مجاورة في مصايد الأسماك. من بين أقدم الأساتذة الذين أصبحوا مؤسسي لوحة جوروديتس، تم الحفاظ على أسماء الأخوين ميلنيكوف وج. بولياكوف، وانضم إليهم لاحقًا الرسامون الذين حافظوا على أسرار الحرفة في بداية القرن العشرين، I. A. Mazin، F. S. Krasnoyarov ، T. Belyaev، I. A. Sundukov.

تدريجيًا، تم تطوير التقنيات الأصلية لرسم جوروديتس، والتي كانت بطبيعتها متعددة المراحل قريبة من الرسم الاحترافي. في البداية، يتم رسم الخلفية، والتي هي أيضا بمثابة التمهيدي. بناءً على الخلفية الملونة، يقوم السيد بعمل "رسم سفلي"، حيث يقوم بتطبيق بقع اللون الرئيسية بفرشاة كبيرة، وبعد ذلك يقوم بتصميم الشكل باستخدام فرش أرق. تكتمل اللوحة من خلال "الارتقاء" باللونين الأبيض والأسود، ودمج الرسم في رسم واحد كامل. عادة ما تكون الحبكة النهائية محاطة بإطار رسومي أو مخطط تفصيلي. يوجد في لوحة جوروديتس العديد من زخارف الزينة البسيطة من الورود والبراعم والعشب.

مع تطور الحرفة، تم أيضًا إثراء موضوعات الرسم، المستعارة على ما يبدو من المطبوعات الشعبية، بشكل كبير. وبالإضافة إلى الخيول التقليدية، ظهرت حفلات الشاي والاحتفالات ومشاهد من حياة المدينة وشخصيات من الحكايات الشعبية ومشاهد معارك مستوحاة من الحرب الروسية التركية.

كانت مصايد الأسماك Gorodets موجودة منذ حوالي خمسين عامًا. كانت ذروتها في تسعينيات القرن التاسع عشر، عندما وصل إنتاج دونيتس إلى 4 آلاف سنويًا، ولكن بحلول بداية القرن العشرين، انخفض مصايد الأسماك. بعد الحرب العالمية الأولى، توقف إنتاج اللوحات بشكل كامل، واضطر حتى أشهر الرسامين إلى البحث عن دخل آخر.

يرتبط إحياء لوحة جوروديتس باسم الفنان آي آي أوفيشكوف، الذي جاء إلى منطقة غوركي عام 1935 من زاغورسك. وبجهوده تم افتتاح ورشة عمل عامة في قرية كوسكوفو لتوحيد الرسامين القدامى. لم يتولى أوفيشكوف قيادة ورشة العمل فحسب، بل قام أيضًا بتنظيم التدريب المهني للفنانين. وبمشاركته المباشرة، بدأ التوسع في مجموعة المنتجات المطلية: الصناديق، وخزائن الحائط للأطباق، والكراسي العالية، والشاشات القابلة للطي. في عام 1937، شارك حرفيو جوروديتس في معرض “الفن الشعبي”، الذي أقيم في معرض تريتياكوف في موسكو، حيث تم عرض المنتجات الحديثة بجانب شعب الدون في القرن التاسع عشر

في عام 1951، تم افتتاح Artel للنجارة والأثاث Stakhanovets في قرية كورتسيفو، برئاسة الرسام الوراثي لجوروديتس A. E. كونوفالوف. بدأ Artel في تصنيع الأثاث بزخارف الرسم التقليدي على الخزانات وطاولات السرير والمقاعد والطاولات. كان النطاق يتوسع باستمرار. في عام 1960، تم تحويل Artel إلى مصنع طلاء Gorodets.

يقوم المصنع حاليًا بإنتاج الألعاب الهزازة المطلية وأثاث الأطفال والألواح الزخرفية والأطباق والأواني الخراطة. على الرغم من أن الغرض الوظيفي لمنتجات جوروديتس قد تغير، فقد تم الحفاظ على الزخارف والصور التقليدية والخيول ذات الأرجل الطويلة والفرسان والطيور السحرية وأكواب الزهور في لوحاتهم.