Проект на тема "компютърни игри". Как сами да създадете игра? Етапи на създаване на игра

Разработването на видео игра не е лесно. Въпреки това, ако имате идея за милион долара, най-добре е да започнете възможно най-скоро! Независими разработчици в напоследъкима все повече и повече и създаването на игра никога не е било по-евтино или по-лесно. Тази статия ще ви разкаже за основните моменти в създаването на видео игра.

стъпки

Основи

    Изберете жанр.Да, това е успешни игри- са уникални. Те обаче могат да бъдат класифицирани в един или друг жанр. Първо решете жанра! А жанровете са следните:

    • Аркада
    • Стрелец
    • Платформър
    • Състезание
    • Мисия
    • Безкрайно бягане
    • Шутър от първо лице
    • Манга
    • Отбранителна кула
    • Ужас
    • борба
    • Комедия
    • оцеляване
  1. Изберете платформа.Избраната платформа значително ще повлияе на по-нататъшния процес на разработка, да не говорим как ще се управлява играта - от клавиатура, джойстик или екран на таблет.

    • Общото правило е, че е по-лесно да разработите игра, като веднага си представите как и на какво ще се играе. Има изключения, разбира се, но има изключения от всички правила.
    • Искате ли да направите игра за iPhone? Ще трябва да бъде изпратен до AppStore от Mac компютър.
  2. Напишете проект на концепция за игра.На няколко страници общ контурнапишете как да играете вашата игра. Само това може да ви даде представа дали подобна игра ще бъде успешна.

    Създайте основна философия за играта.Това е един вид мотивация, която ще накара играча да играе и да играе, това е самата същност на играта. Чувствайте се свободни да проверите дали сте се отклонили от философията по време на процеса на разработка. Примери за философията на играта включват:

    • способност за управление на автомобил;
    • способността да се тестват рефлексите на играча;
    • способността да се симулира икономиката на космическа сила.
  3. Запишете всички характеристики на вашата игра.Характеристиките са това, което ще отличи вашата игра от хиляди други. Започнете с изброяване на идеи и концепции, след което ги пренапишете в смислени изречения. Подгответе 5–15 функции. Например:

    • Концепция: изграждане на космическа станция.
    • Характеристика: Можете да изградите и контролирате своя собствена космическа станция.
    • Концепция: щети от метеорити.
    • Характеристика: играчът се опитва да оцелее в условия на метеоритен дъжд, слънчеви изригвания и т.н.
    • Избройте функциите сега и след това ще ви бъде по-лесно да ги вмъкнете в плана за развитие на играта. По-добре е да заложите всички функции в самото начало, отколкото да „изваяте“ всичко по-късно едно върху друго.
    • Пренапишете списъка с функции, докато разберете: „Това е точно играта, която искам да създам.“
  4. Направете почивка.Скрийте черновите си в бюрото си за седмица или две. След това ги извадете и ги погледнете със свежи очи. Няма да боли.

    Изготвяме план за развитие

    1. Напишете всичко до най-малкия детайл.Планът за развитие е гръбнакът на вашата игра. Всичко е в него. Въпреки това: всичко е в него. Механика, сюжет, местоположение, дизайн и всичко останало. Освен това не е важен форматът, важна е същността, важно е съдържанието на този документ.

      • Плановете за развитие стават особено важни, когато имате екип под ваше ръководство. Планът за разработка на играта в този случай е десктоп... екипен файл. Бъдете точни, конкретни и ясни на езика си, описвайки определени аспекти на играта.
      • Не всяка игра има план за развитие и няма два еднакви плана. Тази статия е само общо ръководство, но имате право да правите свои собствени промени.
    2. Създайте таблица със съдържание.Съдържанието трябва да изброява всеки аспект на играта. Единственото нещо, което не трябва да се споменава там, е сюжетът, освен ако сюжетът не е тясно свързан с механиката на играта.

      • Съдържанието е почти като ръководство за играта. Започнете с общи раздели, след което ги разделете на подраздели.
      • Съдържанието е като груб модел на играта. Но всяка точка трябва да съдържа подробности, много подробности!
    3. Попълнете всеки елемент в съдържанието.Опишете всичко толкова подробно и ясно, че когато започнете да кодирате и рисувате, ще разберете всичко и всеки, и то веднага. Всяка механика, всяка функция - всичко трябва да бъде обяснено на 5+!

      Покажете плана си за развитие на играта на други хора.В зависимост от вашия подход, създаването на игра може да бъде и съвместно начинание. Мненията на други хора за играта могат да я направят по-добра.

      • Кажете на човека, че ще пуснете играта. Ако човек мисли, че това е просто идея, критиката може да е повърхностна.
      • Ако решите да покажете плана за разработка на играта на близките си (обикновено родителите си), имайте предвид, че тяхната оценка може да е твърде снизходителна, отколкото ако играта е била критикувана от запален геймър. Не, това не означава, че не можете да покажете плана на родителите си. Можете, но не забравяйте да го покажете на тези, които имат опит в тази област.

    Да започнем с програмирането

    1. Изберете двигател.Двигателят е в основата на играта, той е набор от инструменти, необходими за създаването му. Разбира се, много по-лесно е да вземете готов двигател, отколкото да започнете да разработвате свой собствен. За индивидуалните разработчици изборът на двигатели е голям и разнообразен.

      • С помощта на двигатели работата с графики, звуци и изкуствен интелект е опростена.
      • Различните двигатели имат различни плюсове и минуси. Някои са по-подходящи за 2D игри, други за 3D. На някои места трябва да разберете по-добре програмирането, на други можете да започнете работа, без да правите разлика между функция и процедура. Следните двигатели са популярни:
        • GameMaker: Studio е един от най-популярните двигатели за 2D игри.
        • Unity е лесен за използване двигател за създаване на 3D игри.
        • RPG Maker XV - скриптова машина за създаване на двуизмерни ролеви игрив стил JRPG.
        • Unreal Development Kit е многофункционален 3D двигател.
        • Source е много популярен и често актуализиран двигател за създаване на 3D игри.
        • Project Shark е 3D двигател за начинаещи и напреднали потребители.
    2. Проучете характеристиките на двигателя или наемете специалист по него.В зависимост от вашия избор може да се наложи да направите много програмиране. Но дори и най-простите двигатели не са толкова лесни за разбиране. Ето защо, ако задачата изглежда извън вашите сили, намерете професионалист.

      • Това може да е началото на екипната работа по играта. Първо - програмист, после звуков специалист и дизайнер, после тестер...
      • Има огромна общност независими разработчици, с когото си струва да си сътрудничим. Ако хората харесат вашата идея, те ще бъдат вдъхновени и ще ви помогнат да я осъществите!
    3. Направете прототип на играта.След като проучите двигателя, направете прототип на играта. Това по същество е тест на основната функционалност на играта. Все още не са необходими графики или звук, само контейнери и тестова зона.

      • Трябва да тествате и преработвате прототипа, докато стане забавно да се играе. По време на проверки трябва да идентифицирате всичко, което не работи правилно, и да направите съответните промени. Ако прототипът не вълнува хората, то самата игра едва ли ще ги удиви.
      • Прототипът ще се променя повече от веднъж или два пъти. Това е нормално, защото никога не знаеш предварително как ще се държи този или онзи механик.
    4. Работете върху управлението си.Контролът на играча е основното ниво на функционалността на играта. На етапа на прототипа е важно контролите да бъдат възможно най-удобни.

      • Лоши, сложни, неразбираеми контроли - разочарован играч. Добър, висококачествен, прецизен контрол - щастлив играч.

    Работа върху графика и звук

    1. Помислете от какво се нуждае проектът.Може би строги геометрични форми и 16 цвята са достатъчни за вашата игра? Или имате нужда от сложни проекти, създадени от цял ​​екип от дизайнери? Ами звуците? Бъдете реалисти в оценките си и наемайте съответно.

      • Повечето индивидуални игри са създадени от малък екип или дори от един човек. Моля, имайте предвид, че самото създаване на игра ще отнеме много повече време.
      • Има много безплатни ресурси, достъпни за всеки. Основното в този въпрос е да не се нарушават авторските права.
    2. Начертайте грубо изкуство.Започнете да работите върху визуалния компонент на играта, така че играта да придобие атмосферата, която сте виждали в мечтите си.

      Проектирайте света на играта.Има ли изкуства за играта? Можете да започнете да създавате игра и, като вземете предвид стила, да започнете да рисувате нива или зони за игра. Ако играта ви е в стил „пъзел“, тогава, съответно, измислете пъзели.

    3. Подобрете графиките.В зависимост от избрания графичен стил, различни програми могат да ви дойдат на помощ, например:

      • Blender е един от най-популярните 3D редактори (и е безплатен). Интернет е пълен с ръководства за него, така че няма да е проблем да го разберете и да започнете бързо.
      • Photoshop е много полезен на етапа на създаване на текстури, както и за изобразяване на 2D изкуство като цяло. Да, платено е. Ако искате безплатен аналог- вземете Gimp, има почти същата функционалност.
      • Paint.net е безплатна алтернатива на софтуер като Paint Shop Pro, който прави създаването на 2D изкуство лесно и просто. Тази програма е особено полезна, когато работите върху двуизмерно пикселно изкуство.
      • Използвайте Adobe Illustrator. Тази програма е чудесна за векторни графики. Не е евтино, така че ако нямате пари, използвайте Inkscape, безплатна алтернатива с отворен код на Adobe Illustrator.
    4. Запишете звука.Звукът е много важен компонент от атмосферата на всяка игра. Независимо дали имате музика или не, какви звукови ефекти се възпроизвеждат и кога, дали диалогът се озвучава, всичко това ще има значително влияние върху опита на играча от играта.

      • Има безплатни и функционални аудио програми, достъпни онлайн. Ако сте с ограничен бюджет, те са чудесен избор.
      • Можете да записвате звук от дома си, като използвате импровизирани средства.

Разбира се, съвременните големи проекти за игри като WoW или StarCraft са резултат от дългогодишна работа на опитни програмисти, които също изискват значителни финансови инвестиции. За да се захванете с подобен проект, имате нужда поне от диплома, известен опит и организационни таланти. Въпреки това, сложността на един проект не винаги е мярка за неговия успех и не гарантира интереса на играчите. И всеки може да опита ръката си в създаването на игри, дори и да са по-малко технически сложни, но все пак способни да събудят интереса както на потребителите, така и вероятно на големите компании, произвеждащи игри. За да направите това, дори не е необходимо да имате познания по езици за програмиране.

Първо, повечето съвременни игри са оборудвани с инструменти, които ви позволяват да променяте света на играта, за да: рисувате нови лабиринти, трансформирате външния вид на герои и игрови обекти, дори да проектирате нови мисии и задачи. Това позволява, базирана на същия StarCraft или 3D шутър, компютърна игра по ваш собствен дизайн, в която оригиналната игра ще бъде изключително трудна. Има двигатели за игри, специално проектирани за създаване на игри.

3D Game Maker е един от най-популярните двигатели, който ви позволява да създадете своя собствена 3D игра. Благодарение на изключителната простота на интерфейса, с негова помощ може да се създаде пълноценна 3D игра само за 10 минути. Избор на жанр създадена игра, ние определяме броя на необходимите нива (системата ви позволява да проектирате до 20 различни нива) и избираме главния герой измежду готовите модели. Играта вече може да бъде стартирана и тествана, въпреки че работата по нея, разбира се, току-що е започнала. В края на краищата играта все още е лишена от най-важното нещо, което държи вниманието и интереса на потребителя - сюжетът. Следователно е необходимо също да изберете опоненти и да обмислите други необходими подробности. Цената на тази разработка на играта е $35 - сума, доста достъпна за създателите на игри.

3D Game Studio е мощен инструмент за създаване както на 3D, така и на 2D игри и на практика не е необходимо програмиране. Набор от всякакви шаблонни ситуации, примери и ефекти дава на дизайнера на игри доста широка палитра от инструменти за реализиране на неговите фантазии. Естествени ефекти, огледални повърхности, сенки, прозрачни повърхности - всички тези атрибути могат да бъдат напълно използвани при разработването на интериори за игри. На разработчика се предоставят и готови елементи на интерфейса на играта, позволяващи на потребителя да комуникира с играта по стилен и удобен начин. Професионалната версия на този двигател ще струва $900, но версията за начинаещи е много по-евтина - само $70.

Ако триизмерните светове не ви харесват, обърнете внимание на Game Maker - това дава безкрайно поле за въображение, което ви позволява да създадете компютърна игра в 2D формат. Избираме обекти и мислим чрез тяхното взаимодействие. Изображенията могат да се рисуват във всеки графичен редактор и да се импортират в системата. Играта може да бъде оборудвана със звукови ефекти и сигнали. Интерфейсът е изключително прост и логичен, идеален за начинаещи.

Видео по темата

източници:

Ако погледнете 20 години назад, можете да си спомните как компютрите изглеждаха като някакво необяснимо чудо, а създателите им бяха смятани почти за богове на новите технологии. Днес едва ли можете да изненадате някого с нов шутър или симулатор - размерът на бюджета, инвестиран в нов физически или графичен двигател, печели, а технологиите за създаване на игри са достъпни за всеки потребител на компютър, който се интересува от тях, дори „ чайник».

Ще ви трябва

  • Компютър, достъп до интернет, програма Game Editor, компилатор на подходящ език за програмиране, Adobe Photoshop.

Инструкции

Всяка игра започва с идея. Както знаете, най-популярната игра в света е Tetris, която се отличава именно с идеята си, а не със сюжета и специалните ефекти. Огледайте се около вас, може би има някакво забавление, което все още не сте помислили да въплътите в пикселна форма и имате всички шансове да станете известни. Определете жанра, развийте идеята и ясно решете какво искате да получите в крайния резултат.

Ако вашата идея не изисква 3D графика, въвеждане на физически характеристики и други „сложности“, присъщи на големи търговски проекти, тогава обърнете внимание на програмата за създаване на двуизмерни игри Играредактор. В него можете да направите всяка мини-игра със собствен сюжет и графики, които трябва да бъдат подготвени предварително в графичен редактор, например Photoshop. Интерфейсът на Game Editor е изцяло на език, но това няма да попречи дори на начинаещ да го овладее, защото в интернет има много форуми и инструкции за тази програма. Най-добре е да започнете да създавате свои собствени игри в Game Editor, като изучавате и обработвате готови мостри на игри, които идват с програмата.

Индустрията за компютърни игри е един от най-динамично развиващите се сегменти на ИТ сектора. Колко трудно е да се научиш да създаваш игри или поне отделни елементи от тях? Може ли потребителят да се справи сам с такива задачи? Как професионалистите създават компютърни игри?

Какво ви трябва, за да започнете да създавате игри?

На първо място, трябва да участвате в индустрията като играч. Без да знаете как работят игрите отвътре и психологията на геймърите, наблюдавайки как компютърната графика работи в реална употреба, а не на теория, е много трудно да постигнете успех в пускането на собствени игри. Ако една игра е създадена с поглед към комерсиални продажби (или поне с цел популяризиране на личната марка на своя разработчик), тогава тя трябва да бъде конкурентна и да отразява текущите нужди на общността на игрите. Да пуснеш продукт без да следваш „тенденцията“ е загуба на време. Ето защо е важно да бъдете не само любителски геймър, но и да изучавате пазара, да можете да инсталирате нови игри на вашия компютър и да ги тествате. А това означава, че разработчикът също ще се нуждае от много И тук преминаваме към второто основно условие за успех в игралната индустрия. Говорим за хардуерни компоненти - хардуер.

Известно е, че (от компютрите, разбира се, не говорим за индустриални компютри) - игрови. Те включват хардуерни компоненти (процесор, видеокарта, памет, чипсет), които са много по-напреднали технологично от компютрите за офис и домашна употреба. Външно, разбира се, компютрите от различни класове едва ли могат да се различават, но от гледна точка на електронното „пълнеж“ разликата е значителна. Компютърът за игри може да струва 5-10 пъти повече от офис или домашен компютър. Възможно е дори някой отделен компонент (например същия процесор) да има по-висока цена от целия готов компютър за офиса. Между другото, мощен хардуер ще е необходим не само за тестване на игрови продукти. Високопроизводителни компоненти се изискват и от специализирани програми за компютърни игри. Тези, с помощта на които ще бъдат създадени шедьоври на индустрията.

Третият компонент на успеха на изданието готини игри- това, както казват експертите от „работилницата за игри“, е специален тип мислене. Той трябва да съчетава два привидно напълно различни принципа: логика и креативност. Първият е необходим, за да разберете добре конструкцията на скриптове, сценарии и различни видове зависимости, вградени в концепцията на продукта, за да решите как да напишете игра в структура, която бъдещите потребители ще разберат и приемат. Второто е да придадете на вашия продукт уникални характеристики, които да го отличават от подобни или конкурентни решения.

Методи за създаване на игри

Как се създават игри за компютър? Експертите идентифицират три основни начина за разработване на продукти за игри: използване на строителни комплекти, използване на двигатели за игри и писане от нулата. Първият е най-простият, третият е най-трудният. Ето защо, ако сме нови в областта на създаването на игри, тогава има смисъл да обърнем внимание на възможността за използване на строителни комплекти. Въпреки това ще бъде полезно да разгледаме характеристиките на всеки от инструментите.

Конструктори на игри

Конструкторът е набор от шаблони, които имат програмиран модел на поведение. Най-близката аналогия, която може да се даде, за да се обясни как да се създаде игра, използвайки такова решение, са частите на „Lego“. Точно както децата конструират, четейки наръчник или импровизирайки, къщи, коли и други интересни шедьоври от пластмаса.

Потребителят има относително голяма свобода при управление на шаблони и настройка на сценарии за тяхната работа. Малко вероятно е, разбира се, с помощта на дизайнер дори опитен разработчик на игри да произведе продукт, който да предизвика сензация на световния пазар. Такива програми са по-скоро образователни по природа, позволявайки на начинаещите ентусиасти в игралната индустрия да разберат как се създават игри на компютър. Въпреки това, дори този вид задача, възложена на дизайнерите, е важна от гледна точка на развитието на индустрията.

Двигатели за игри

Създаването на игри с помощта на двигатели е процес, при който потребителят има на разположение непропорционално по-широка гама от инструменти, отколкото в случая с дизайнерите. Напълно реалистично е да се каже, че чрез интерфейсите, предоставени от производителите на такива решения, е възможно да се създават решения, които са конкурентни дори на глобално ниво - аркади, 3D екшън игри, симулационни игри. Двигателите могат да бъдат инсталирани на компютър без проблеми и почти винаги са придружени от удобен интерфейс за използването им. По правило и висококачествени системи за помощ и обучение.

Какво е двигател? Това всъщност е просто набор от команди (макар и много сложен, състоящ се от стотици хиляди алгоритми), които ви позволяват да стартирате отделни игрови процеси. Брой шаблони подобни теми, които се предлагат в дизайнерите, като правило, се свежда до минимум. А тези, които съществуват, са много лесни за модифициране или замяна с тези, разработени от самия потребител. Използването на двигатели изисква, разбира се, повече квалификация, отколкото работата с дизайнери. Ако говорим за създаване на сериозна игра, тогава потребителят най-вероятно ще трябва да включи някой друг, за да помогне (ще разгледаме структурата на типичен екип за разработка по-долу). Но след като човек усвои интерфейсите на двигателя, той впоследствие ще може да адаптира съществуващите си знания и умения, за да създаде почти всеки продукт за игри.

Игра от нулата

Ако потребителят е надраснал възможностите на двигателите за игри, да не говорим за дизайнерите, е научил няколко езика за програмиране и е изучил подробно принципите за създаване на 3D графика, тогава е време той да овладее най-сложния инструмент за създаване на игри - писането на игрален шедьовър от нулата. Етапите на пускане на нов продукт най-вероятно ще включват разработването на собствен двигател - рядко се случва игра да се справи без него, особено такава, която претендира да бъде призната в общността.

Струва си да се отбележи обаче, че е много трудно да се справим с пускането на продукт от нулата (въпреки че историята на игралната индустрия познава такива прецеденти). Но е напълно възможно един потребител да премине през някои етапи на разработване на играта (като например създаване на герои, рисуване на графични елементи), за да включи други хора, като събере екип.

Професионални разработчици

Ако говорим за разработката на игри като отделен пазарен сегмент, тогава основната роля тук играят професионалните студиа, които имат финансови и човешки ресурси, за да пуснат търговски конкурентни продукти.

Създаването на игри от най-високо ниво струва стотици хиляди или дори милиони долари, а в издаването им участват десетки специалисти от различни области. Има, разбира се, малки и средни компании за разработка, чиито бюджети за пускане на игрални продукти могат да се поберат в сумата от 8-10 хиляди „зелени“, но това е много специфичен сегмент.

Структура на професионално студио за игри

Продължавайки разговора за професионалното развитие, ще бъде полезно да проучим структурата на средната компания за развитие. Кой трябва да работи за компания, която твърди, че създава глобален бестселър за игри? Как хората, които се занимават с това на професионална основа, създават игри на компютър?

Екипът за разработка трябва да включва дизайнери и художници. Без техния талант компютърната графика няма да впечатли потребителите. Според много експерти графиките са ключов фактор за успеха на една игра. В някои случаи длъжностите от този тип са разделени по функции. Например, екип от създатели на игри може да има отделни 2-D и 3D дизайнери, както и така наречените концептуални художници, които предлагат на своите колеги и ръководството на компанията скици на бъдещи графични елементи за одобрение.

Следващата група специалисти са „моделистите”. Подхождайки на името на позицията си, те създават прототипи на игровите герои, както и артефактите, оборудването и сградите около тях и „моделират“ бъдещия виртуален свят. В някои случаи специалистите от тази категория се подпомагат от аниматори (в случаите, когато трябва да се моделират особено сложни движения на героите).

В повечето случаи самите програмисти участват в създаването на игри. Това се случва най-често, когато компанията за разработка използва собствен двигател, но е необходимо периодично да координирате написаните в него скриптове с характеристиките на анимацията на играта, заложена от художниците. Ако двигателят се доставя от разработчик на трета страна, тогава по правило не се изискват промени в програмния код.

Сериозен игрови продукт не може да се направи без арт директор. Този човек е призован да консолидира усилията на художници и дизайнери в рамките на една концепция. Той също така ще отговаря за ефективността на работата, организирайки процесите, така че играта да бъде пусната навреме.

Ние сами създаваме игри: преглед на програмите

Как да създадете игра само с общи познания за това как работят програмите за разработване на игрови продукти? Има много инструменти, които позволяват дори на аматьор да създаде своя собствена игра. Нека дадем примери за видовете решения, които обсъдихме по-горе.

Създател на игри

Тази програма дава възможност за създаване на игра дори за тези потребители, които не говорят езици за програмиране. Тук обаче не става дума за разработване на триизмерни шедьоври. Програмата ви позволява да създавате само 2D игри, но в голямо разнообразие от жанрове. Можете да правите много прости екшън игри. Меню, достъпни за потребителя, съдържа голям брой готови шаблони. Всичко, което по същество остава да направите, е да измислите свой собствен сценарий на играта.

Програмата съдържа достатъчно подробни инструкции, добро качествопомощна система. След като усвои възможностите на Game Maker на основно ниво, потребителят може да премине към изучаване на вградения език на тази програма - Game Maker Language. Използвайки неговите възможности, можете да надхвърлите вградените в софтуера шаблони и да създавате игри почти от нулата.

Конструкция-2

Продуктът Construct-2 е признат от експертите като едно от най-функционалните решения в своя клас за създаване на игри от потребители, които не говорят езици за програмиране. Огромното предимство на това решение е, че с негова помощ можете да пускате игри за повечето използвани днес платформи - Windows, iOS, Android, да ги създавате в HTML5 и приложения за Facebook (след като разберете как да накарате програмите да работят в това социална мрежа, потребителят ще научи как да създаде игра във VK и да я покаже на приятели). Потребителите на Construct-2 отбелязват простотата и яснотата на неговия интерфейс. Можете да работите главно по шаблони, но има много от тях и следователно има почти всеки, който ще се впише в сценария, измислен от потребителя. Хубавото е, че Conustruct-2 е безплатен.

Единство 3D

Двете програми, изброени по-горе, са предназначени за създаване на игри в 2D режим. Unity ви позволява да работите с 3D графични възможности. Възможностите, които предоставя програмата са огромни. Точно както в случая с Construct 2, има мултиплатформа (има дори поддръжка за конзоли - Xbox, PlayStation, Wii).

Програмата включва един от най-добрите двигатели за игри в света, според експертите (нарича се още Unity). Следователно това решение, без никакво преувеличение, ни позволява да създаваме шедьоври на игри от световна класа (ако, разбира се, успеем да съберем екип, сравним по персонал с поне средното студио за разработка). Ще бъде възможно да се пускат много сериозни игри на компютъра. Игри със стрелба - определено, стратегии - също напълно възможни, състезания, симулатори - лесно.


В тази статия ще се опитаме да разберем как да създадем компютърни игри, през какви етапи преминава една игра, какви трудности възникват и изобщо възможно ли е да се създаде игра сама? Прочетете за това и много повече в тази статия или гледайте видеоклипа по-долу след статията.


1. НАЧАЛЕН ЕТАП


Нека започнем от самото начало, приятели, създаването на игра е огромна история, защото просто създаването на готина и интересна игра не е толкова лесно. Зад всичко това стои много работа на разработчиците. И разбира се, нека започнем с това как се създава играта? Самата игра се ражда в нашите мисли, след което рисуваме мислите си на хартия, така че рисуваме някои модели, било то пътища, сгради, герои.


2. СЪЗДАВАНЕ НА 3D МОДЕЛИ


След това се опитваме да внедрим всички тези неща в 3D модел; за това разработчиците използват добре познати програми за моделиране, като напр 3D МАКС, това е основата на основите, тъй като повечето модели се разработват главно в него, например всички видове пътища, оръжия, превозни средства, сгради, вътрешни пространства, добре, различни малки детайли, всякакви климатици, кофи за боклук, тояги, варели и много други.


алтернатива 3D МАКС(y) е Blender, който също е страхотна програма за моделиране. За герои и някои живи същества, както и различни модели, които се нуждаят от по-подробно чертане, разработчиците предпочитат да използват програма, наречена ZBrush. Важно правило при създаването на модели за игра е броят на полигоните, така че не забравяйте, че за да създадете модели за игра, трябва да използвате възможно най-малко полигони, тоест така наречените нискополигони модели. Тоест първо се създава висок полимодел, тоест модел с голям бройполигони, тоест всеки болт, вдлъбнатина, издутина се вижда и едва тогава се създава lowpoly модели, този процес, ако трябва да бъда честен, все още е банален.


3. ОТТЕГЛЯНЕ НА UVS И ПОКРИВАНЕ НА ТЕКСТУРА


И така, след като моделът е създаден, сцената започва да разгръща модела, тоест моделът се разлага на няколко части, страни, всичко това се прави в едно и също 3D МАКС, така че по-късно, на етапа на прилагане на текстури към модела, всички текстури да се прилагат правилно, без никакви грешки, т.е. да няма разтягания.


Но понякога разопаковането на модел отнема много повече време от създаването на самия модел. Колкото и странно да звучи и почти забравих, с текстурите също не е толкова просто, просто поставянето на тухлена текстура върху модел на стена не е достатъчно, за да може текстурата да зарадва очите ни, трябва да приложим различни карти към нея, това е нормална карта, нормали, изместване, оклузия, огледало. Е, сега няма да говоря за всеки поотделно, защото ще отнеме много време. За тези карти се използват различни програми, добре, една от тях е програмата CrazyBump. Нека кажа накратко, тези карти добавят необходимите сенки, акценти на правилните места върху текстурата, по-късно, когато погледнем стена с тухлена текстура, ще видим различни издутини, но всъщност те изобщо не са там, това е просто оптична илюзия, която помага да спестите много от ресурсите на вашия компютър.


Защото, ако направите всяка издатина, всеки камък, тогава повярвайте ми, ще спечелите място в проекта за Световните рекорди на Гинес с титлата най-много високи изискванияигри.

4. ОПРЕДЕЛЯНЕ НА ДВИГАТЕЛЯ НА ИГРАТА


След като моделът е готов, има правилната текстура с всички карти, моделът се изпраща към двигателя или към двигателя, което предпочитате. Какво е двигател и с какво се използва? Всяка игра има свой двигател, защото ако нямаше двигател, нямаше да има и игра. И така, всяко студио за игри използва различни двигатели за създаване на игри. В това видео ще разгледаме само три по-успешни игрални енджина според мен, които са достъпни за изтегляне напълно безплатно.


Първият двигател е Нереален двигател 4според мен това е един от най-добрите двигатели за създаване на игри, мисля, че ще се съгласите с мен, след като ви дам примери за игри, направени на този двигател:


  • Tom Clancy's Splinter Cell
  • Пощенски 2
  • Lineage II
  • Шрек 2
  • Спайдърмен 2: Играта
  • Tom Clancy's Ghost Recon 2
  • Star Wars: Republic Commando
  • SWAT 4
  • Борба от Втората световна война: Пътят към Берлин
  • Червен оркестър: Ostfront 41-45
  • Tom Clancy's Ghost Recon 2
  • Убийствен под
  • Биошок
  • Медал на честта: във въздуха
  • Масов ефект
  • Турок
  • Tom Clancy's Rainbow Six: Vegas 2
  • Ръбът на огледалото
  • Borderlands
  • Mass Effect 2
  • BioShock 2
  • Медал на честта
  • Homefront
  • Червен оркестър 2: Героите на Сталинград
  • Batman: Arkham City
  • Mass Effect 3
  • Spec Ops: Линията
  • Borderlands 2
  • Болкоуспокояващо: Ад и проклятие
  • Дедпул
  • Надживейте
  • Mortal Kombat X
  • XCOM 2

И много, много повече, над 100 игри бяха разработени на този двигател, изброих само най-известните игри. И сега вероятно можете да си представите какво може да направи този двигател. След това имаме двигателя Единство5, по мое мнение двигателят е очевидно по-предназначен за мобилни платформи, но нека не навлизаме в подробности сега.

Следните игри са направени на този двигател:


  • 7 дни за смърт
  • Fallout Shelter
  • той Long Dark
  • нужда за скоростСвят
  • Слендър: Пристигането
  • Гората
  • Rust (игра)

Е, някак си с известните игри всичко изглежда същото. Е, отново мисля, че много неща са ясни тук, дори въз основа на броя на разработените игри. Но аз по никакъв начин не осъждам този двигател, а само констатирам факт. И си правете извода за себе си.


Е, един от неговите двигатели, който също е безплатен не толкова отдавна, е добре познат пясъчник CryEngine 5, двигателят е просто отличен, доказал се е като най-добрия игрови характер, но като цяло сега дори не знам, вероятно трябва да се конкурира добре с двигателя Unreal.

  • Crysis
  • Денят
  • Far Cry
  • WARFACE

Е, това е достатъчно, като цяло този двигател се използва главно от момчета от Ubisoftи Crytek. Е, разбира се, те имат свои собствени правила за споделяне на вашите печалби с тях, но всички тези двигатели не вземат толкова много процент от вашите продажби.


Unreal Engine 4- ако вашите продажби надхвърлят повече от 1 милион, тогава с всяка продажба ще приспаднете 5%


Единство5- веднага щом доходът ви надхвърли $100 хиляди на година, ще трябва да внесете 5%


CryEngine 5- Crytek обяви това най-новата версияГрафичният двигател на CryEngine вече ще се разпространява на принципа „платете каквото искате“. Според описанието на този бизнес модел в прессъобщението, разработчиците ще имат достъп до инструментите на двигателя и изходния код и ще плащат точно толкова, колкото искат. Crytek не изисква никакви задължения за плащане на възнаграждения, нито изисква от вас да плащате абонамент за използване на допълнителни услуги.


5. РАБОТА С "ДВИГАТЕЛЯ"


И така, след като взеха решение за двигателя, разработчиците започват основния процес на създаване на цялата игра. Първо се създава светът на играта, след това пейзажът на този свят, това могат да бъдат различни планини, реки, пътища, растения, фаунаи така нататък.


След това разработчиците поставят своите модели, направени по-рано, в цялата карта. След което започват да създават логиката на играта, тоест това са всякакви сцени, развитие на анимация и, между другото, не казах за анимации, те също се подготвят първо, анимациите се правят или в специален костюм, вероятно всички сте го виждали. Или анимацията е написана с помощта на координати, първият метод с костюм е по-прост и изглежда по-реалистичен по-късно, но е скъп, а вторият метод е по-труден, отнема повече време, но резултатът също не е лош.


Е, съответно, те мислят чрез умовете на ботовете, коригират интелигентността AIи всъщност огромна работа, много важна и много трудна. Разработчиците също добавят различни звуци, това могат да бъдат звуците на природата, изстрелите, околната среда, както и гласовата игра на героите; за това екипът на разработчиците пътува до различни места, например до военни полигони, за да запише оръжие изстрели. Разработчиците също така поръчват различни ефекти, било то експлозии, пожари и много други. Различните двигатели поддържат няколко типа създаване на логика, това е или програмиране C++или конструиране на диаграми на последователности, т.нар (план). Като правило е много трудно да се намери човек, който познава всички тези тънкости на логиката отвътре и отвън, казвам това не само за Русия, но и за много други страни, това е може би най-важният проблем при разработването на игри.


Вероятно затова у нас няма особено готини проекти за игри, които човек може да използва свободно като пример за някакво Battlefield или нещо като GTA 5.


Вероятно единствената игра днес, която все още се разработва и която може да се конкурира с някого, е тази игра Бягство от Тарковот нашите разработчици ИГРИ BATTLESTATEот Санкт Петербург.


5. ПОДГОТОВКА ЗА ПЪРВИТЕ ПРОДАЖБИ


И така, когато най-накрая разбрахте логиката, поставете всичко на мястото му на картата, „тествахте го“, проведете така наречения алфа тест и сте готови най-накрая да продадете продукта си на хора, които искат да играят вашата игра , общността ще ви помогне с това ПАРА. Но преди да добавите играта си към ПАРА, много разработчици първо публикуват „тийзър“ на играта си на сайта на kickstarter, на който събират повече пари за внедряване и за разработване на всякакви елементи от играта.


Е, и тогава на финалната линия вкараха играта Steam Greenlight, не струва толкова много и в момента възлиза на 3500 рубли. След което играта преминава модерация. В същото време си струва да запомните да качите играта си в ПАРАИграта трябва да има интерфейс в допълнение към руския, трябва да е на английски, защото определено няма да преминете модерация. Съответно, ако имате гласова игра, тя трябва да е и на английски, това са правилата на общността ПАРА.


Е, изглежда всичко... разработчиците почиват, парите текат, всичко е страхотно. Но не забравяйте колко пари сте похарчили за играта. И целта на разработчиците, разбира се, е да удвоят разходите си.


Е, сега вероятно остава последният въпрос за създаването на игра: възможно ли е да създадете игра сама?


Приятели, отговорът е да! Това е възможно и има много такива примери, помнете различни симулатори, например кози и т.н. Но всичко това, разбира се, не е най-добрият резултат, защото за да направите наистина интересна и висококачествена игра, трябва да привлечете много служители.


Например, за да създадете игра, имате нужда от специалисти като моделисти, аниматори, IT специалисти, тестери, програмисти, дизайнери на нива, художници, звукови инженери и това е достатъчно. Поне ако, например, разработвате някаква игра (военна игра), тогава, разбира се, ще ви трябва човек, който знае какви военни операции и оръжия са, той определено ще ви каже къде може да има ожулвания по оръжието, какъв откат, сила, каква балистика на оръжието и много други.


Но понякога един човек замества няколко специалисти наведнъж и това също се случва.


Така че моят съвет към вас е да изберете индустрия за създаване на игри за себе си и да я подобрите, след това да потърсите екип, дори може да е ваш приятел, който също може да иска да учи разработка на игри с вас. И ще успеете.


Тук нашата история свършва. Дмитрий беше с вас, успех в развитието и добри игри за вас.




Измислете сюжет и идея за играта, която искате да създадете. Дали това е приключенска игра, състезание или опции за битка, зависи от вас да решите. Трябва да разберете, че създаването на игра е досаден и отнемащ време процес. Без определени познания няма да можете да създадете игра. Необходимо е да се научат основите на езиците за програмиране, скриптовите езици и моделирането.

Изберете формата за създаване на играта - 2D или 3D. 2D е по-лесно от 3D: те не натоварват компютъра и необходимият брой програми, необходими за създаване на игра, е сведен до минимум. Но дори за да създавате 2D игри, трябва да сте добри в рисуването. Ако не знаете как да рисувате, можете да използвате готови шаблони за местоположения, герои и др.

Едно от предимствата на 3D игрите може да се нарече красота и забавление, но изисква жертви, така че недостатъците веднага стават видими. Ще ви трябват познания по различни езици за програмиране. Това е най-трудната част от създаването на 3D игра. Колкото по-трудна трябва да бъде играта, толкова по-трудни езици. Има огромен брой от тях и отнема много време, за да станат известни. Когато изучавате един език, ще се сблъскате с необходимостта да знаете друг. И така все повече. Друг очевиден недостатък е, че са необходими мощни компютри. Тук няма нужда да рисувате, но трябва да се научите да работите в програми за моделиране, но това не е по-лесно от рисуването и не можете да го направите без въображение.

Има специални дизайнери за създаване на игри. От готовите части, които ви дават в дизайнера, вие постепенно създавате своя собствена игра. Подходящи са както за 3D игри, така и за 2D игри. Ако нямате достатъчно готови части, можете да добавите свои и да ги използвате. За да накарате нещо да се движи, ще трябва да присвоите действия на обекти с помощта на готови логически операции. Ако липсват стандартни действия, скриптовите езици ще дойдат на помощ. Има конструктори, които включват общи езиципрограмиране, те са по-функционални, но работата им е по-трудна за разбиране. Дизайнерите обикновено се разделят по жанр, но има и общи, които са подходящи за създаване на игри от различни жанрове.

Създаване на компютър игри- сложен процес, най важна часткоето е дизайн. Първо трябва да създадете план игри, скрипт, сюжет, изберете подходящ език за програмиране, разгледайте възможността за техническа реализация на даденото. Няма един начин да се пише игри, тъй като създаването му е творчески процес.

Инструкции

Разработете темата и жанра на бъдещето игри. Първо трябва да създадете идея и да я формализирате. Създайте бъдещи герои, обмислете сюжета, всеки от неговите компоненти. Съберете всички събрани данни в един проектен документ, който ще съдържа информация както за сюжета, така и за играта.

Изберете езика за програмиране, на който ще бъде реализиран проекта. Трябва да е един от езиците, които владеете свободно. В зависимост от мащаба игри, трябва да се имат предвид особеностите на езика. Например, много съвременни игри са написани на C++, но има много други езици, които могат да бъдат написани. Например Delphi, който е един от най-добрите по отношение на работа с обекти.

Изберете двигателя, на който ще бъде изграден проект за игра. Двигателят е система за управление, отговорна за показване на графични елементи, дефиниране на функции, управление на звука и т.н. Той е директно свързан с интерфейса за графично приложно програмиране (API). Ако ще използвате готов двигател, трябва да помислите за проекта, тъй като закупуването на програмен код, 3D, графични и аудио редактори може да струва значителна сума.

За да напишете сериозни проекти, трябва да наемете екип, който ще се състои от 3D моделист, графичен редактор, дизайнер, дизайнер на оформление и музикант. Броят на необходимите специализирани специалисти зависи от сложността на проекта.

След като създадете план и изберете двигател, можете да започнете техническото изпълнение на вашия план. Разбийте работата на етапи, напишете играта постепенно, като първо внедрите основната функционалност и след това създавате все повече и повече нови функции. Не се страхувайте да пренапишете код, който вече е създаден, но не е напълно правилно написан, дори ако вече има хиляди редове от него. Опитайте се да създадете възможно най-ефективния код.

Видео по темата

Когато обучавате деца и юноши, е важно да им внушите уменията логическо мислене. Такива умения ще помогнат в бъдеще да се обяснят абстрактни понятия, да се обосноват явленията на реалността и компетентно да се защити собствената гледна точка. Съвместното участие на деца и възрастни в логически игри ще им позволи да намерят по-добро взаимно разбирателство и просто ще донесат много радостни моменти.

Ще ви трябва

  • - развито творческо въображение.

Инструкции

За да разберете принципите на конструиране на логически игри, прочетете ръководствата за разработка. Днес има редица книги, които описват в детайли игровата страна на учебния процес. Най-добре е, ако успеете да прочетете някой от сборниците подобни игри, оборудван конкретни примерии практически препоръки.

Въведете необходимите ограничения, като определите възрастовите граници за участниците в създаваната игра. Изискванията за неговата логическа структура и съдържание ще зависят от това колко зрели са играчите. За децата е нежелателно да включват в игровите обекти твърде абстрактни понятия, които нямат аналог в заобикалящия ги материален свят.

Определете посоката на бъдещата игра. Сред логическите игри най-интересните и вълнуващи са тези, които са насочени към развиване на изобретателност и интелигентност. Те позволяват на участниците да демонстрират бързина на мислене, като същевременно развиват способността да правят правилни преценки. Игрите на изобретателността са добри, когато е необходимо да превключите детето към друг вид дейност.

Например, помислете за логическа игра, условно наречена „Верига от думи“. Съгласно правилата участниците седят в кръг, след което един от тях назовава всяка дума. Съседният участник трябва незабавно да каже дума, започваща с последната буква на предишния, след което всички играчи в кръг се включват последователно в играта. Поставете правило, че не можете да повтаряте изречени преди това думи. Предимството на това игрово упражнениее, че не изисква никакви допълнителни материали.

Вземете структурата на описаната игра като основа, като леко модифицирате задачата и въвеждате допълнителни времеви ограничения. Например, разрешено е да се назовават само имена на анимирани обекти; За всяка грешка се присъжда наказателна точка; който се затруднява да назове правилната дума отпада от играта и т.н. И така по прост начинще можете да получите няколко нови логически игри, като същевременно поддържате интереса към тях от страна на участниците.

източници:

  • „Логически игри за деца“, T.N. Образцова, 2010.
  • „Най-добрите активни и логически игри за деца от 5 до 10 години“, E.A. Бойко, 2008г.
  • „Дидактика. Логически влак. Игри за деца 2-5 години”, T.A. Барчан, 2003 г.

Ограда в Minecraft се използва за създаване на кошари за домашни любимци и за украса на околността. Много е лесно да се направи, ако имате поне малко дърво.

Дървесината е първото нещо, което трябва да получите в играта

Дървесината в играта Minecraft се получава от стволовете на различни дървета. Има шест вида дърво, всички те имат еднакви свойства, въпреки че външно блоковете различни породиварират.

За да получите дървен блок, отидете до най-близкото дърво, щракнете върху левия бутон на мишката, като се прицелите в ствола на дървото. Не пускайте бутона, докато не получите желания блок. Вземете възможно най-много дървесина, ще ви трябва не само за получаване, но и за създаване на повечето правилните инструменти. Освен това можете да изработите дъски от дърво, от които лесно можете да изградите първото си убежище от чудовища.


Оградата може да се използва вместо стъкло за създаване на прозорци, ако наблизо няма пясък или нямате гориво. Оградата пропуска светлина, но не пропуска агресивни чудовища или...

След като съберете достатъчно дърва, отворете прозореца на инвентара си. Поставете два или три добити блока (останалите може да са необходими за създаване на въглен или за декориране на бъдещ дом) в един от слотовете за изработка или изработка, които се намират вдясно от схематичното изображение на вашия герой, това ще ви даде дъски. Те ще бъдат четири пъти повече от дървените блокове.

Рецепта за създаване на ограда в minecraft

За да създадете ограда, ще ви е необходима работна маса. това работна повърхностс зона за изработка 3x3, която ви позволява да съберете повечето от инструментите и предметите върху нея. За да създадете работна маса, отворете отново прозореца на инвентара, запълнете всички налични слотове за изработка с дъски. Вземете работната маса и я поставете върху подходяща хоризонтална повърхност.

Оградата е създадена от пръчки. Пръчките могат да бъдат направени по всяко време от дъски, като поставите две дъски една върху друга в зоната за изработка на работната маса или в прозореца на инвентара. Две дъски правят четири пръчки. За да създадете ограда, ще ви трябват шест пръчки. Те трябва да бъдат поставени на работната маса, така че да запълнят долните две хоризонтални линии на зоната за изработка.


С помощта на ограда играчите често ограждат ферми, за да ги предпазят от потъпкване от животни и чудовища. Възможността за инсталиране на факли на оградата ви позволява да осветявате достатъчно културите, които се отглеждат.

За оградата има специален типврати. За да направите порта или врата, в дизайна на оградата заменете двата централни стълба с блокове от дъски. Портите правят взаимодействието с добитъка много по-лесно.

Кирката е основен инструмент и основен символМайнкрафт игри. Без него проучването на пещерите и минното дело са невъзможни. Кирката е едно от онези неща, които трябва да направите в самото начало.

Какво ви трябва за кирка?

Всеки инструмент или оръжие в Minecraft може да бъде направен от различни видовематериали. На първия етап най-достъпният ресурс е дървото, тъй като дърветата растат на всякакъв тип терен (с изключение на пустинята) и лесно се „разглобяват“. Дървото може да се използва за направата на пръчки и дъски. Това е достатъчно, за да създадете първите, най-важни инструменти.

След като се появите в света на играта, се насочете към най-близкия клъстер от дървета, но не се отдалечавайте от точката на хвърляне на хайвера си или се опитвайте да запомните забележителностите. Приближавайки се до дървото, започнете да извличате дърво, като задържите левия бутон на мишката. Можете да копаете ресурси в радиус от три блока. Вземете поне десет единици дърво. Част от него ще се използва за създаване на кирка и други инструменти, останалата част може да се използва за получаване на въглища, които са необходими за осветяване на пространството и защита срещу чудовища.

След като съберете дървото, отворете прозореца на героя. До изображението на вашия герой има прозорец за изработка (създаване на предмети) с размери 2x2. Това не е достатъчно, за да създадете кирка, но тук можете да направите работна маса, която се използва за изработка на повечето предмети. Поставете половината от извлеченото дърво в една от клетките, това ще ви позволи да получите дъски. Една единица дървесина произвежда четири дъски. Дъските са отлични суровини за създаване на първите инструменти и гориво за пещта. В същия прозорец за изработка поставете две дъски една върху друга, това ще ви даде пръчки. Сега попълнете всичките четири клетки с дъски, резултатът трябва да е работна маса.

Можете да направите брадва от дъски и пръчки, което значително ще ускори извличането на дървесина.

Кирка - символ на minecraft

Вземете работната маса в ръка и я поставете на повърхността, като натиснете десния бутон на мишката. Щракнете отново с десния бутон върху работната маса, за да отворите нейния интерфейс. Пред вас ще се появи активно поле за изработка с размери 3x3. Това е достатъчно, за да създадете абсолютно всякакви елементи в играта. Напълнете горната хоризонтална линия с дъски (трябва да имате нужда от три парчета) и поставете пръчки по централната вертикална линия като дръжки. В резултат на това ще получите кирка.

Дървената кирка не е издръжлива и не всички видове ресурси могат да бъдат получени с нейна помощ. След като имате този инструмент, отидете до най-близката планина или просто премахнете няколко близки блока пръст или пясък, за да получите достъп до камъка. Използвайте кирка, за да изкопаете три калдъръма и да създавате нов инструментна работната маса.

Въглищата са първият ресурс, който трябва да се добива, тъй като именно от тях се създават важните за живота факли.

Каменната кирка е много по-здрава от дървената; тя може да копае почти всички видове ресурси с изключение на изумруди, злато и червен прах, което не е важно в ранните етапи на играта. Когато тръгвате да изследвате света, вземете три или четири кирки със себе си, за да не останете внезапно без основния си инструмент.

Виртуалният свят все повече става триизмерен. Всяка софтуерна компания, която уважава себе си и потребителя, се стреми да прави своите продукти в 3-D. Популярността на този визуален носител е толкова голяма, че много хора искат сами да овладеят тънкостите на 3D дизайна. И за това има специални програми.

Създадени са много програми за 3D моделиране. Някои са за напълно начинаещи в тази област, други са по-подходящи за професионални дизайнери. Потребителят лесно може да се обърка в цялото разнообразие от предложения, така че на читателя се предлагат само трите най-популярни 3D строителни продукта, които всеки може да разбере, ако желае.

3D Студио МАКС

В момента програмата се нарича Autodesk 3ds Max. Проектът стартира през 1990 г., когато най-смелите експериментатори едва започваха да мислят за 3D моделиране.

Често, за игра или филмови проекти, специален софтуерориентирани към решаване на конкретни проблеми.

Пакетът е разработен от студиото Yost Group и първите четири версии са пуснати за DOS. За тези, които не помнят времето преди прозореца, това е операционна система от команден ред - бабата на съвременните операционни системи. От 1994 г. пакетът започва да се пуска за Windows.

С помощта на пакета можете да създавате видеоклипове, да се занимавате с архитектурно моделиране и да съживявате герои от компютърни игри. Например, много от видеоигрите на Blizzard за Warcraft и Starcraft използват 3D-Max възможности. Продуктът е използван и за създаване на модели в тези игри.

Autodesk Maya

Ако някой някога се замисли кой продукт в 3D моделирането може да се счита за де факто стандарт, то това е Maya. По едно време тя направи своя отпечатък в света на триизмерната графика в киното и телевизията. Продуктът имаше доста сложна история. Официално се появи едва през 2006 г., но преди това имаше различни корпоративни сливания и преустройства в бизнес сегмента, които по един или друг начин засегнаха проекта.

Въпреки това, той е оцелял и сега се използва активно от много професионалисти и ентусиасти по целия свят. Списъкът с известни карикатури и тези, създадени само с негова помощ, заслужава уважение:

Образът на Голъм във "Властелинът на пръстените".
- мишка от комедията „Стюарт Литъл“
- "Южен парк".
- Трилогията Матрицата
- човек паяк 2
- злато

И това е само началото, защото просто не е възможно да покрием всичко.

Кино 4D

Съдейки по името, програмата е способна да създава четириизмерно пространство. Но, както знаете, четвъртото е времето. Следователно същността на софтуерния пакет е да създава триизмерни обекти, които се променят с времето. И тук мнозина вече се досещат, че говорим за компютърна анимация.

В началото всички програми за 3D моделиране изглеждат сложни, но след като разберете основните принципи, всичко става по-лесно.

И всъщност днес проектът представлява сериозна конкуренция на двата продукта, описани по-горе. Той е по-удобен, има по-прост интерфейс и е по-лесен за научаване дори от начинаещи.

За първи път се появява на компютъра Amiga в началото на деветдесетте години на миналия век. Първите версии на софтуера бяха само за тази машина. След това Maxon успя да го пренесе на други платформи.

Невъзможно е да се изброят всички проекти, в които е използвана програмата. Използва се активно за създаване на анимация. А сред най-известните проекти е Beowulf.

Видео по темата

източници:

  • Интересни програми за начинаещи през 2019 г

Игрите от този вид не изискват пари и много радват детето. Забавлявайки се по този начин, вашето дете не само ще повдигне настроението си и вашето, но и ще се развие интелектуално.

Коя е най-популярната игра? Със сигурност го помните от детството - това е „Сорока-Сорока“. Когато родителите ви са я играли с вас, те не са мислили само за вашето забавление. Факт е, че игрите от този вид стимулират мозъчната дейност на децата, помагат за развитието на речта и разкриването креативност. Игрите с пръсти са измислени в далечното минало. Например в Япония децата развиват пръстите си с помощта на орехи.


Какви са предимствата на игрите с пръсти? Всичко в тялото ни е взаимосвързано, да не говорим за тялото на детето, в което главният център - мозъкът - се намира много близо до ръцете и пръстите. Фината моторика развива областите на мозъка, които са отговорни за речта.


Децата често се сблъскват с проблема, че те като куче разбират всичко, но не могат да кажат нищо. Това се дължи на факта, че едното полукълбо е отговорно за създаването на картини, изображения, а другото за речта. Необходимо е да се намери баланс - игрите с пръсти нямат равни тук!


Игрите с пръсти за деца трябва да бъдат избрани според възрастта - това е важно. Не забравяйте, че основната цел на такива игри е да помогнат в развитието, няма нужда да бързате. Проучване игри с пръстиМожете да започнете почти от раждането. Повечето най-добра възрастот 3 месеца до 6 години.

Видео по темата

Парите са материални активи, които ни дават повече възможности да живеем по-добре. Няма спор с това. И така, какво трябва да направите, за да спечелите повече пари, с които да живеете?

Винаги получаваш това, което печелиш

Някои хора смятат, че струват много повече, отколкото им се плаща. Ако сте един от тези несправедливо обидени, тогава се погрижете за работа, която ще бъде по-високо платена. В крайна сметка никой няма да ви търси по-добра работа. Колкото повече зависиш от другите, толкова по-малко зависиш от себе си. Поемете контрол над приходите си. Тези, които дават тази власт в други ръце, винаги играят ролята на жертва в обществото и съответно не печелят достатъчно.

Можете да спечелите играта само когато разберете нейните правила

Разглеждайте всички сфери на обществото като голям пазар, където всички хора са ваши равни партньори и всяка ситуация е възможност, предоставена от пазара, за подобряване на финансовото ви благосъстояние.
Правилата на днешната игра се определят от пазара и те са еднакви за всички. Който не знае правилата на играта, практически няма шанс за успех. Основен принципна всеки пазар е, че обменът трябва да бъде наистина взаимноизгоден.

Няма правило, което да ограничава доходите ви!

Всички правила, които ограничават доходите ви днес, са измислени от самите хора и те също могат да ги променят. Стойността на вашата работна сила е субективна; никой няма да даде обективна оценка на работата ви, нито шефът, нито изпълнителят. Просто трябва да повишите собствените си критерии за оценка на работата си и сами да създадете необходимите условия за увеличаване на доходите си.
Доходите ви се оценяват по три начина: оценката на вашия шеф, вашата собствена оценка и способността ви да преговаряте.

Няма да получите увеличение на заплатата с други методи просто така - спечелете го! Ако работиш в екип, въпросът е доколко си незаменим в екипа. Вашата задача е да гарантирате, че самият ви шеф разбира вашата незаменимост и това до голяма степен зависи от начина, по който преговаряте с него.
Ако работите за себе си, тогава въпросът е доколко вашите продукти са незаменими за обществото. Задачата е вашата стойност да бъде забелязана от това общество. И също така зависи колко добре преговаряте с него.

Видео по темата

Полезен съвет

Дадените пет правила трябва да осигурят отправна точка за вашето мислене.
Тези правила се основават на три важни предпоставки за успех:
1. самочувствие;
2. способност за поемане на отговорност;
3. способност за действие.
Това са уменията, върху които трябва да работите.

Публикации по темата